PERJUANGAN TERAKHIR oleh Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci, salah satunya jenius terhebat sepanjang masa, ia juga seorang pelukis yang produktif dan eklektik. Di antara kreasinya yang paling menonjol adalah The Mona Lisa, the Vitruvian Man dan karya yang menjadi perhatian kita, Perjamuan Terakhir. Karya akhir abad ke-15 ini berhasil membangkitkan minat dan kekaguman publik dan kritikus sepanjang masa. Dimensinya, komposisinya, atmosfer misterius yang diciptakan Leonardo, serta banyak lagi tidak diketahui bahwa ia meninggalkan tersembunyi dalam karyanya adalah beberapa kekhasan yang telah dibahas dan dipelajari oleh lebih dibesarkan.

Dalam pelajaran dari GURU ini, kami menawarkan Anda a analisis dari Perjamuan Terakhir oleh Leonardo da Vinci sehingga Anda dapat menikmati karya seni yang luar biasa, mengetahui sejarahnya dan memahami kualitas estetika dan formalnya, konteks historisnya, dan karakteristik teknisnya.

Indeks

1. Deskripsi dan konteks Perjamuan Terakhir
2. Analisis Formal Perjamuan Terakhir (Da Vinci)
3. Analisis gaya The Last Supper

Aku s karya Leonardo da Vinci dianggap sebagai salah satu mahakaryanya dan salah satu yang paling penting dalam sejarah seni. Di dalamnya terwakili salah satu adegan paling ikonik dalam Perjanjian Baru: perjamuan terakhir Yesus Kristus dengan kedua belas Rasul, tepat pada saat Yesus memberi tahu murid-murid-Nya bahwa salah satu dari mereka akan mengkhianati mereka.

Sebuah episode yang muncul dikumpulkan dalam Injil dari Matius 26:21-5 dan 26-8, Markus 14:18-20 dan 22-4, Lukas 22:15-16 dan 17-20 dan Yohanes 13:2. Sebuah momen penuh drama yang Da Vinci tunjukkan kepada kita dengan segala intensitas reaksi yang ditimbulkannya pada setiap rasulnya, selain mempersembahkan kepada kita gambaran Ekaristi pertama, sakramen pengudusan roti dan anggur, yang melambangkan tubuh dan darah Kristus.

Karya ini terletak di ruang makan Gereja Santa Maria delle Grazie, ruang di mana para biarawan makan, membentuk bagian dari kehidupan sehari-hari kuil. Mural ini dipesan dari Leonardo da Vinci oleh Ludovico Sforza, Adipati Milan, pada tahun 1495. Mural akan memiliki dimensi 4,6 m x 8,8 m untuk biara Dominika Santa María delle Grazie di Milan, menjadi bagian dari pekerjaan renovasi bangunan.

Alasan untuk pekerjaan itu ditentukan oleh dirinya sendiri Sforza yang ingin saya melukis Perjamuan Terakhir Yesus menurut Injil Yohanes. Tapi Da Vinci, alih-alih representasi statis saat melukis semua protagonis yang duduk di meja, memutuskan untuk mewakili momen wahyu Yesus dan menekankan reaksi masing-masing angka.

Gambar: Situs Google

Kami memulai analisis Perjamuan Terakhir Leonardo Da Vinci menghadiri formulir.

Ini tentang mural yang dibuat di atas plester basah dengan metode kering atau kering, sesuatu yang tidak biasa dalam jenis pekerjaan ini, karena teknik tradisional lukisan fresco yang baik lebih dianjurkan. Spesialis menganggap bahwa Leonardo, dengan kecenderungan untuk memulai banyak tugas pada saat yang sama, pasti berpikir bahwa mengerjakan plester kering tidak perlu khawatir tentang tenggat waktu dan pengeringan bahan. Selain itu, dengan cara ini Anda juga dapat menambahkan detail dan menggunakan teknik melukis Anda yang paling umum: the chiaroscuro, itu sfumato atau bayangan kabur dan perspektif linier.

Namun, keputusan ini tidak tepat, karena Perjamuan Terakhir sangat memburuk. Da Vinci, yang menyelesaikan mural pada tahun 1498, menemukan bahwa tidak lama setelah mengirimkannya, mural tersebut telah memulai proses pembusukan ini. Lukisan dinding kering sangat halus dan minyak tempera, teknik yang diadopsi oleh Leonardo, bukanlah teknik yang paling tepat karena cat minyak tidak menyerap plester. Situasi ini diperlukan restorasi dari saat pertama, mengingat para ahli bahwa, hari ini, antara 18% dan 20% dari lukisan asli dipertahankan.

Dengan demikian, pekerjaan telah dipulihkan sekitar 20 kali dan selamat dari serangan bom Sekutu di kota Milan selama Perang Dunia Kedua, pada 14 Agustus 1943.

Dalam analisis ini Perjamuan Terakhir sekarang mari kita bicara tentang gayanya.

Tema karya seni

Komposisinya adalah novel saat merawat tema tradisional seperti Perjamuan Tuhan yang mengatur para rasul di depan penonton, mengoreksi masalah bagaimana melukis lingkaran cahaya para murid jika mereka membelakangi. Dengan demikian, Leonardo memasukkan unsur-unsur tradisional seperti tas Yudas atau pisau Petrus, tetapi memiliki rasul di sisi yang sama. meja, agak tidak realistis, tetapi yang sudah merupakan pengaturan kanonik pada waktu itu, karena demikian diwakili dalam cenacles dari Florence

Organisasi para rasul

Leonardo juga mengorganisir para rasul ke dalam kelompok-kelompok tiga, nomor perwakilan dari Tritunggal Mahakudus.

1. Jadi, dari kiri ke kanan, kelompok pertama terdiri dari Bartolomé, Santiago el Menor dan Andres mereka memiliki kejutan di wajah mereka.
2. Pada kelompok kedua ada tiga karakter utama, Petrus, dengan wajah marah, Juan, yang melihat ke tanah atau tampaknya tertidur- karakter yang oleh beberapa orang ditafsirkan sebagai feminin dan dapat diidentifikasi dengan María Magdalena-, dan Yudas Iskariot, yang, terkejut, muncul hampir membalikkan punggungnya ke penonton dan melempar pengocok garam dengan sikunya dan dengan sekantong koin yang membuktikan pengkhianatannya.
3. Kelompok ketiga terdiri dari Tomás, Santiago el Mayor dan Felipe, di sebelah Yesus Kristus dan dengan wajah dan gerak tubuh dan ketidakpercayaan. Seluruhnya tertutup Mateo, Judas Tadeo dan Simón Zelote, yang berbicara satu sama lain mengomentari apa yang baru saja Yesus katakan.

Dengan mencetak ekspresi wajah untuk setiap rasul, Leonardo berinovasi dan untuk ini ia melakukan banyak dan studi fisiognomik yang intens untuk memperoleh mewakili emosi itu dan gerakan kepala dan wajah.

Komposisi lukisan Da Vinci

Mengenai komposisi, Leonardo menempatkan pusat pada sosok Yesus Kristus, menyoroti peran utamanya dan mengikuti perspektif linier sendiri dari Renaisans. Semua garis perspektif bertemu di dalamnya dan untuk mencapai kedalaman, pelukis membuka tiga jendela di latar belakang, menghasilkan keduanya perasaan kedalaman dan efek lampu latar.

Di sisi lain, karena sosok Yesus memiliki lengan terentang dan ekspresi ketenangan, ia juga menjadi titik keseimbangan. Akhirnya, representasi ruang arsitektur klasik classical itu juga berkontribusi untuk menciptakan perasaan ekstensi atau penyisipan pekerjaan di ruang ruang makan.

Jendela belakang juga merupakan sumber daya khas Renaissance, yang banyak digunakan oleh Leonardo. Jadi, selain mencapai kedalaman spasial, jendela juga merupakan titik cahaya yang lebih jauh menyoroti sosok Yesus dan menghindari Leonardo harus melukis lingkaran cahaya itu rasul.

Filosofi dari Perjamuan Terakhir

Dalam Perjamuan Terakhir, Leonardo akan menangkapnya konsepsi filosofis dari triad Platonis Plato, yaitu nilai Kebenaran, Kebaikan dan Keindahan, mengikuti garis Akademi Platonis Florentine, Ficino dan Mirandola. Sebuah sekolah pemikiran yang mencoba untuk mendamaikan doktrin Kristen dengan filsafat Plato. Dengan demikian, dianggap bahwa kelompok terakhir di sebelah kanan, yang terdiri dari Mateo, Judas Tadeo dan Simón Zelote, itu akan mewakili Plato, Ficino dan Leonardo sendiri berdebat tentang sifat sejati Kristus.

Jika Anda ingin membaca lebih banyak artikel serupa dengan Perjamuan Terakhir oleh Leonardo da Vinci: analisis karya, kami sarankan Anda memasukkan kategori kami Cerita.

• Isaacson, Walter (2018). Leonardo da Vinci. Perdebatan
• VVAA. (2010). Leonardo Da Vinci, kehidupan dan pekerjaan. Tikal