Art Deco: stile, origine, architettura, arti plastiche no mundo e no Brasil
L'Art Déco è stato un movimento artistico di origine francese iniziato negli anni '20 e finito nelle Americhe, sopravvissuto agli anni '50.
L'estetica, che si vede nelle arti plastiche e grafiche, non nel cinema, nell'architettura, nella musica e nel design, si può osservare Ho legato i giorni di navigazione in monumenti come Cristo Redentore, nelle sculture di Victor Brecheret e nei dipinti di Vicente do Rego Monteiro.
Stile Art Déco
O Art Deco floresceu durante o periodo tra le due guerre (iniziato con il XX secolo, più precisamente tra il 1918 e il 1939), inizialmente in Europa.
Movimento teve o seu boom negli anni '20, dall'Exposion Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, tra aprile e ottobre 1925 (l'evento si è svolto a Parigi).
L'exposição presenta due stili più diversi: cubista, futurista, costruttivista, Art Nouveau e Bauhaus. L'opera, inizialmente lussuosa, è stata realizzata nell'ottica di borghesia rifornita - Gli artisti faziam utilizzano opere costose-grezze per comporre le loro peças.
In termini di design, è possibile affermare che il movimento Art Déco fosse piuttosto esteso, manifestandosi a livello di arti visive, grafica, decorazione, architettura, moda, cinema e musica.
Raggiunge anche spazi molto diversi dall'Europa e si è diffuso in tutto il Nord e il Sud America.
Una decadenza dell'art déco iniziò a essere percepita a partire dal 1935.
Un'origine do nome Art Déco
O nome Art Déco vem do thermo francês arti decorative, che vuole creare arte decorativa, e mostra un'intenzione di ornamento e non propriamente politica o socialmente ingannata da questo tipo di arte.
Un'espansione dell'Art Deco
Na decennio di 30, o Art Déco ganhou in America do Norte. Nel 1934 c'è una mostra Art Deco nel Metropolitan Museum of Art di Nova Iorque responsabile della diffusione dell'estetica.
Ao vincere al Nord America, o Art Déco sofreu un'importante modifica: da allora in poi gli artisti andranno a lavorare con una produzione di scuola superiore e materiali più accessibili.
I grandi nomi dell'Art Déco
Ci sono molte opere diverse che si distingueranno durante questo periodo. Alcuni dei foram come pezzi decorativi in vetro e gioielli realizzati da René Jules Lalique. Anche le illustrazioni di George Barbier sono abbastanza note.
Altri nomi importanti per le arti plastiche sono dati dalla pittrice polacca Tamara de Lempicka e dallo scultore Romano Demetre Chiparus:
Più che l'Art Déco non era esclusivamente un movimento di belle arti, trovava risonanza anche nella moda e non nell'interior design.
Possiamo evidenziare o lavorare due stilisti Paul Poiret e Jeanne Paquin e anche due designer di film Émile Jacques Ruhlmann e Jean Dunand.
Cassandre era anche un nome di riferimento Art Deco. Oppure il suo lavoro era principalmente incentrato sulla creazione grafica, nelle lettere per la pubblicità dei viaggi di lusso, guarda una mostra della sua arte qui sotto:
Caratteristiche Art Déco
L'Art Deco è notato in vari meios: arti plastiche, niente cinema, musica, moda, arti grafica, non design - per questo motivo è difficile raccogliere funzionalità che possono essere notate su così tante piattaforme diverso.
In ogni caso, raccogliamo qui alcune delle principali caratteristiche che guidano dessa geração:
- una preoccupazione con simmetria, uno stile più moderno;
- uso di forme geometriche e astratte;
- Emprego de linhas retas ou circolare, porém stilizzato;
- rappresentações sobretudo de mulheres e animais;
- forme di semplicità;
- Influenza del cubismo, del futurismo e del costruttivismo;
- Nel primo periodo osserviamo una forte presenza di un raffinamento, raffinamento. Inizialmente o il materiale utilizzato era fatto di primeira linha, costoso (bronzo, prata, pedra jade, marfim), altro Da essere pagato in Nord America, l'art deco è diventato popolare per raggiungere un pubblico più ampio.
Architettura Art Déco
L'architettura Art Déco ficou è caratterizzata da overtudo di rigore geometrico e pela predominanza di linhas verticais. Con forme aerodinamiche, questo stile è diventato famoso in tutto il mondo grazie ad anni di edifici iconici costruiti dietro i grandi capitani.
Un esempio di architettura Art Déco può essere visto in edifici illustri a Nova Iorque. Possiamo citare la cupola del Chrysler building, il classico Empire State Building e l'enorme Buffalo City Hall.
Per gli Stati Uniti, ma non per le Americhe, dobbiamo menzionare qui Cristo Redentore, in piedi a Rio de Janeiro, che è considerato una grande scultura Art Déco dal mondo.
Leggi o completa l'articolo su o Monumento a Cristo Redentore.
Art Déco in Brasile
Non nel nostro paese riceviamo le prime influenze dell'Art Déco attraverso scultori e architetti che diffonderanno o nuovo stile dalla fine di due anni 20. Ho sopportato l'estetica per gli anni Cinquanta.
Architettura Art Déco in Brasile
In termini di architettura, la nostra versione dell'estetica inizialmente sviluppata in Francia aspirava a contorni sempre più chiari.
Secondo il ricercatore Márcio Alves Roteir, presidente dell'Instituto Art Déco Brasil, in un'intervista concessa all'Estadão:
Oppure Rio, capitale della Repubblica, nata nel governatorato di Vargas, tra il 1930 e il 1945, una serie di precedenti governati, per lo più Art Déco. Nel 1938, Getúlio promosse la mostra O Brasil Novo, trasformando lo stile nella lingua ufficiale del periodo.
Due esempi classici di questo tipo di costruzione - per il Cristo Redentore - si possono osservare nel Teatro Carlos Gomes e nel Central do Brasil Center, entrambi situati a Rio de Janeiro.
A San Paolo, altri esempi di costruzione Art Déco sono la Biblioteca Mário de Andrade, o il Jockey Club e l'antico edificio del Banco de São Paulo.
Arti plastiche Art Déco in Brasile
Due modi sono i principali che fizeram la storia in stile Art Déco in Brasile. Il pittore Vicente do Rego Monteiro (1899-1970) e lo scultore Victor Brecheret (1894-1955) adornano l'estetica e la forma sono responsabili della diffusione del movimento in Brasile.
Conheça anche
- Art nouveau
- Una scuola d'arte Bauhaus
