Palazzo delle Belle Arti del Messico: storia e caratteristiche
Il Palazzo delle Belle Arti di Città del Messico è un edificio multifunzionale, il cui valore patrimoniale e storico lo ha portato ad essere dichiarato monumento artistico della nazione dal governo messicano in 1987. Per alcuni anni fu sede dell'Istituto Nazionale di Belle Arti (INBA).
Il processo di costruzione iniziò durante la dittatura di Porfirio Díaz, in particolare nel 1904, poco prima della rivoluzione messicana. Era destinato ad essere la nuova sede del teatro nazionale.
Originariamente affidato alla progettazione e alla cura dell'architetto italiano Adamo Boari, l'edificio subì interruzioni prima di Federico E. Il maresciallo ricevette l'ordine di concluderlo.
Infatti, la costruzione fu sospesa nel 1916, e poi ci furono due tentativi di restaurarla nel 1919 e nel 1928. Dopo questo lungo e movimentato iter, fu ripreso nel 1931 sotto la cura di Mariscal, e infine il palazzo fu inaugurato nel 1934.
La crisi politica, sfociata nella rivoluzione messicana, fu uno dei fattori determinanti, ma non l'unico. Le interruzioni risponderebbero anche alla mancanza di risorse economiche e ad aspetti tecnici come il cedimento del terreno.
Tutto questo, però, non ha intaccato ma, al contrario, è stata un'occasione per riorientare e consolidare un'opera emblematica della cultura messicana contemporanea. Scopriamo di più sulla sua storia e le sue caratteristiche.
Caratteristiche
La sua ispirazione iniziale era art nouveau
Secondo il libro Il Palazzo delle Belle Arti dalla sua concezione ai giorni nostri, curato e pubblicato dall'Istituto Nazionale di Belle Arti e Letteratura del Messico (2012), Boari è stato incaricato commission soprattutto dagli esterni fino alla sua prima sospensione, fatta eccezione per le finiture dell'impianto cupulare.
L'edificio doveva essere parte degli ideali di universalità e progresso all'inizio del secolo. A quel tempo, lo stile in voga corrispondeva al cosiddetto art nouveau, un movimento artistico emerso alla fine del XIX secolo.
Il art nouveau Ha cercato di abbracciare, da un lato, le risorse che i nuovi materiali industriali offrivano alle arti; dall'altro, ha cercato di ripristinare i valori estetici che la rivoluzione industriale aveva sottratto, soprattutto all'architettura e agli oggetti di uso quotidiano.
La linea curva è stata la grande risorsa di questa estetica. Con esso si spezzava la durezza dei materiali industrializzati, sottoponendoli alla sinuosità delle forme e dei motivi della natura.
Contiene elementi di art Deco
Il responsabile del completamento del progetto dopo la sua interruzione fu l'architetto Federico E. Maresciallo. Ha iniziato la sua missione sotto il governo di Pascual Ortiz Rubio (1930-1932). In quegli anni del primo dopoguerra, il art nouveau aveva perso la sua novità e validità.
Prevalse una nuova estetica, indubbiamente influenzata dalle avanguardie del primo Novecento, soprattutto costruttivismo, cubismo e futurismo. Nel art Deco anche l'influenza del Bauhaus svolse un ruolo importante.
Fu così che nel Palacio de Bellas Artes de México, insieme all'onda e alla sensualità del art nouveau, sono comparsi elementi geometrici e un maggiore "razionalismo" estetico.
Invoca il nazionalismo attraverso elementi estetici messicani
Tuttavia, ciò non deve indurre a credere che Federico E. Mariscal ignora i nuovi percorsi politici, culturali ed estetici che il Messico stava percorrendo, identificato con il nazionalismo. Al contrario, l'architetto è aperto alla realtà culturalmente potente del suo tempo storico.
Negli anni '20, non solo c'è stata una rivolta artistica nazionalista per mano di figure come Dr. Atl (Gerardo Murillo), ma anche il murales messicano è diventato una realtà. Come i suoi contemporanei, Mariscal è impegnato nel compito di recuperare elementi estetici della cultura messicana. Il Palazzo delle Belle Arti rappresenta quindi, in qualche modo, quel processo di transizione sociale, politica, culturale ed estetica del Paese.
I suoi cambiamenti esprimono la svolta politica e culturale della nazione
Il cambiamento culturale è stato appena espresso nell'estetica del palazzo. Si esprimeva anche nel suo concetto e nella sua funzione.
Se per Boari l'edificio era concepito come “un grande teatro con ampi spazi fioriti per la ricreazione delle élite porfiriane” (2012: p. 18), Mariscal pensò che dovesse essere uno spazio per l'esposizione di arte nazionalista.
È così che ha cambiato la sua funzione e, naturalmente, il suo nome. Dal Teatro Nazionale, il complesso fu ribattezzato Palazzo delle Belle Arti.
È uno spazio multidisciplinare
Il libro Il Palazzo delle Belle Arti dalla sua concezione ai giorni nostri ci informa che l'edificio contiene “opere murali, due musei, sale conferenze, librerie, un ristorante, un teatro con i suoi servizi, uffici e parcheggio” (2012: pag. 19).
Questa descrizione dà conto dell'universo delle attività che sono possibili nello spazio, ma in modo molto particolare mostra la visione di quei leader che hanno cercato di prendere una svolta rivoluzionaria per dare energia al progetto verso il nuovo piano della nazione Messicano.
Il sipario rigido della sua sala teatrale è un simbolo nazionale
Il Palazzo delle Belle Arti ospita un'importante sala teatrale, poiché originariamente concepito come nuova sede dell'antico Teatro Nazionale. Era necessario dotarlo di un nuovo sipario. La paura di possibili incendi ha generato un'idea innovativa in Boari, il suo primo designer.
Boari ha proposto una parete rigida in acciaio a doppia parete rivestita in lamiera grecata. In essi ci sarebbe una rappresentazione dei vulcani della Valle del Messico: Popocatepetl e Iztaccíhuatl.
Il progetto ideato da Boari è stato eseguito dal pittore e scenografo Harry Stoner, proveniente dal Louis C. Tiffany di New York. L'opera è stata realizzata con quasi un milione di pezzi di vetro opalescente dai riflessi metallici, ciascuno di 2 cm.
La sua decorazione ha visto la partecipazione di artisti internazionali
I responsabili del progetto, soprattutto nella prima fase, si sono rivolti ad artisti di fama internazionale per le finiture e la decorazione. Ciò dimostra la vocazione all'universalità con cui è nato il progetto. Il Messico voleva "mettersi al passo" con il mondo moderno, come nel resto dell'America Latina.
Tra gli artisti invitati possiamo citare Leonardo Bistolfi, autore delle sculture della facciata principale. Accanto a lui, Alexandro Mazucotelli, interprete del fabbro esterno in grande stile art nouveau. I pegasi del palazzo erano sotto la responsabilità dell'artista Agustín Querol.
Dobbiamo menzionare Géza Maróti, che era responsabile della "rifinitura della cupola e del soffitto luminoso della sala delle rappresentazioni e del mosaico sull'arco della parete del boccascena" (2012, p. 22).
Guarda anche Teatro Colon di Buenos Aires.
Elementi strutturali e arti applicate
Insieme alle caratteristiche che abbiamo già descritto, che comprendono caratteristiche stilistiche e storiche intrecciate, è necessario menzionare anche alcuni dettagli riguardanti le arti applicate nel recinto e alcuni elementi costruttivi, citati in il libro Il Palazzo delle Belle Arti dalla sua concezione ai giorni nostri. Non saremo esaustivi, ma serviamo questo come approccio al più rappresentativo.
- Altezza totale di 53 metri;
- Tre ingressi dalla facciata principale;
- Atrio rettangolare con finitura in marmo rosso "Messico" venato su pareti, colonne (con collane di stagno) e lesene, e granito importato nelle nicchie.
- Armadietti: quattro armadietti con due finestre forgiate in rame bronzato e patinato.
- Cinque scale, tre centrali in marmo nero “Monterrey” e due laterali in granito norvegese.
- Tripla cupola situata al centro;
- L'illuminazione artificiale realizzata con luce indiretta diffusa nei soffitti e nella cupola, quattro lampade simili a fontane; nell'ultimo livello, altre quattro lampade monumentali rifinite con applique rappresentative del dio Maya Chac.
- Volta circondata da un grande anello di lampade con diffusori in onice di Oaxaca;
- Piccole finestre poste all'inizio delle semicupole, e sette grandi finestre sui lati nord e sud.
- Archi di sostegno delle cupole nelle colonne e nelle superfici inferiori delle scale.
La collezione di murales messicani al Palacio de Bellas Artes
Oltre ad essere teatro di importanti eventi scenico-musicali con il suo magnifico teatro, il Palazzo di Fine Arts è anche custode di alcune delle più importanti opere murali del movimento artistico Messicano.
È una raccolta di 17 pezzi di murales messicano, distribuiti lungo il primo e il secondo piano. La collezione è composta dai seguenti pezzi:
Murales di José Clemente Orozco
Scopri di più sul storia, caratteristiche, autori e opere del murales messicano.
Murales di Diego Rivera
Scopri la storia e il significato del murale nell'articolo L'uomo che controlla l'universo di Diego Rivera.
Per saperne di più sulle opere più importanti di Diego Rivera, consulta l'articolo Opere fondamentali di Diego Rivera.
Murales di David Alfaro Siqueiros
Scopri le chiavi per capire importanza del murales messicano.
Murale di Jorge González Camarena
Murales di Roberto Montenegro
Murales di Manuel Rodríguez Lozano
Murales Rufino Tamayo
Pensieri finali
Tutto quanto esposto finora permette di comprendere il valore patrimoniale e culturale del Palacio de Bellas Artes di Città del Messico. Al tempo stesso, in essa si incontrano l'aspirazione all'universalità, la salvaguardia dell'identità nazionale e l'impegno per un futuro aperto al progresso.
