ריאליזם בציור: תכונות וצבעים מובלטים [סיכום!]

ה רֵיאָלִיזם היא תנועה אמנותית שמתעוררת אמצע המאה התשע עשרה בצרפת, והתפשטה לבריטניה הגדולה ולארצות הברית זמן קצר לאחר מכן. באשר לציור, הריאליזם מקורו ברצון להוקיע את ההשלכות של תיעוש המשקף את המציאות באופן אובייקטיבי ומראה את האדם שעולה על ידי ה עבודה. התנועה המודרנית הראשונה באמנות על דחייתה של המסורת והצגת אירועים מחיי היומיום ומיזוג בין אמנות לחיים.

בשיעור זה מ- unPROFESOR.com אנו מציעים לך סיכום של ריאליזם בציור, מאפייניו וצייריו מדגיש כך שתוכלו לזהות את האלמנטים המרכזיים של סגנון אמנות זה.

ה ריאליזם בציור יש לה סדרה של מאפיינים שהופכים אותה לתנועה האמנותית המודרנית הראשונה. לפיכך, בין שלה מאפיינים סגנוניים עיקריים לבלוט:

1. ציור ריאליסטי הדגיש את חיי היומיום של המעמד הבינוני והנמוך וההתקדמות של העולם המודרני, מה שהופך אותם לנושאים מתאימים לאמנות. כמו כן, המטרות הפרוגרסיביות של המודרניזם אומצו, והותירו את המערכות המסורתיות בצד.
2. כמו כן, ובעקבות דאגתו לחיים חברתיים, כלכליים ופוליטיים, הוא הראה נושאים פחות נעימים. בשביל זה הוא הציג לוחות כהים, אוקריים וארציים.
3. למרות שהשתתפו בסלונים של האקדמיה הרשמית לאמנות, גם הציירים הריאליסטיים ארגנה תערוכות עצמאיות כדי להראות את העבודה שלך.
instagram story viewer
4. במקביל ל עליית העיתונות והתקשורתn, המלוכה הפכה לפובליציסטים משלהם וניצלו את הדי התקשורתי כדי ליצור מחלוקת ולהגדיל את תהילתם.
5. אחד האדריכלים העיקריים שלה היה גוסטב קורבט, מחבר הקטלוג לתערוכה בשנת 1855, שטבע את המונח ריאליזם, אם כי זו לא תנועה מובנית עם אחדות ברורה.
6. זה היה גם קורבט שהצביע כיצד מגלם את הריאליזם חזון אישי של מציאות המחבר, השארת תיעוד של רעיונות ומנהגי התקופה. לפיכך, הוא מציין כיצד המטרה היא ליצור אמנות חיה, דבר שהבהיר בעבודתו הקבורה באורנס.
7. באופן כללי, מתארים ציירים דמויות רציניות, בסביבות קודרות, כמעט ללא שום שמחה, כדרך להראות את הסביבה המעיקה והקשה בה חיו מעמד העובדים. לפיכך, הם יוצגו גם בעבודה קשה ובמאמץ מלא.

הטכניקות גם מניחות בצד את המסורתי ומוצגות טכניקות חדשות נחשב כ חסר כבוד. החדשות הן:

• ה קווי מתאר של הדמויות.
• הם חסרים פרספקטיבה וקנה מידה.

העבודות של קורברט ו מאנה, לימים מייסד אימפרסיוניזם, עורר ביקורת מצד אניני טעם על כך שהם שוקלים את שלהם עובד בצורה לא יפה מול עבודותיהם של אדוני הציור הגדולים. בציורים כמו "אולימפיה" של מאנה, בהשראת ונוס דה אורבינו של טיציאן, המבקרים ראו בכך חיקוי גס.

מאז אמצע המאה ה -16, האקדמיה לציור ופיסול ביימה הפקת אמנות בצרפת. נוכחותה והשפעתה התפשטו ברחבי אירופה בהתחשב במדינה הגאלית. כך הקימה האקדמיה סטנדרטים אמנותיים, הכשיר אמנים ואולפנים וארגן תערוכות קבועות פחות או יותר באולם שלו.

אחת הצורות המוכרות ביותר שלה הייתה ציור היסטורי, עם נושאים הלקוחים מהמיתולוגיה הקלאסית, מהתנ"ך או מהספרות. הציירים הבולטים ביותר יכלו לצייר את הז'אנר הזה, כשהם מהוללים מאוד. תגליות ארכיאולוגיות היוו גם מקור השראה, ועגןו את הסגנון ניאו-קלאסיק.

אחת התגובות לניאו-קלאסיקות הייתה רוֹמַנטִיקָה, תנועה שחיבקה את הרגש והאקזוטיות, והעלה את הבלתי הגיוני והסכסוך בין האדם לטבע. ולמרות שהרומנטיקה כבר ייצגה פריצה ראשונה עם עקרונות הניאו-קלאסיקה, היא לא הובילה לשינוי קיצוני במוסדות, באמנות ובחברה.

בין ה אמנים מובילים של ריאליזם נפגשנו עם

• הונורה דאומייר (1808-1879)
• גוסטב קורבה (1819-1877)
• ז'אן פרנסואה מילט (1814-1875)
• אדוארט מאנה

האחרון בשלביו הראשונים, לפני ייסודו של האימפרסיוניזם.

כפי שכבר ציינו, גוסטב קורבה הריאליזם הוא אחד המקדמים, עבודתו הייתה חלוצה קבורת האורנים (1850), אחת מיצירותיו הטובות ביותר לשיקוף קבורה בצורה המציאותית ביותר. ציורים מפורסמים אחרים הם מסננות (1859), סדנת הצייר, אלגוריה אמיתית, הקובעת שלב בן שבע שנים בחיי האמנותיים (והמוסריים), 1855 או מקור העולם, (1866).

המאה ה XIX זה היה ממש סוער מבחינה פוליטית וחברתית, פרכוס שאליו הפנו הניאו-קלאסיקיות והרומנטיקה גב. הריאליזם הוקיע גישה זו ובשנות הארבעים הוצג כתגובה למיליטריזם, ניצול כלכלי של המושבות, תיעוש עז ועיור בלתי מבוקר של ערים. בשביל זה עמד בצד המדע, מוסר, פוליטיקה ופוזיטיביזם.

גורם נוסף שהשפיע על הריאליזם היה לידת הצילום. ולמרות שהם בדרך כלל לא עבדו מצילומים, הם ראו בכך כבוד רב להראות את המציאות עם כל פגמיה. גם לעיתונות ולקריקטורה ביקורתית חברתית הייתה השפעה רבה על התפתחות הריאליזם.