עתידנות: מאפיינים, נציגים ועבודות

העתידנות הייתה תנועה אוונגרדית איטלקית שנודעה ב- 20 בפברואר 1909, כאשר העיתון לה פיגארו פורסם בפריס בתאריך מניפסט עתידני, שנכתב על ידי המשורר פיליפו טומאסו מרינטי. היא ביקשה לבטא את הערכים והחוויות של עידן המכונה - מהירות, אנרגיה וכוח - תוך מהפכה בטכניקות ובשפה של ספרות ואמנויות. מסיבה זו הוא לקח את שמו כמונח עתידנות, שמשמעותו "תנועה מכוונת לעתיד".

זה נולד כתנועה ספרותית, אך שנה לאחר פרסום המניפסט מתגנב העתידנות בקרב אמנים איטלקים, שמחקים את מייסדם, מבטאים את עצמם בפרסום מניפסטים שונים. כלומר: מניפסט ציירים עתידניים (1910); מניפסט פיסול עתידני (1912); מניפסט האמנות בין הרעשים, המוקדש למוזיקה (1912), ו מניפסט אדריכלות עתידנית (1914).

אף שהעתידנות הייתה תנועה איטלקית, הייתה לה השפעה בינלאומית חשובה בזכות יכולתה לקידום עצמי והרדיקליות שלה. הוא השפיע על אמנים כמו מרסל דושאן וג'וזף סטלה, האחרון שבסיסו בניו יורק. באופן דומה, הוא השפיע על מגמות כמו קובופוטוריזם וראוניזם רוסי.

מאפיינים

לשבור את המסורת האסתטית

דחיית המסורת האסתטית של המאה ה -19 הייתה מרכיב נפוץ בכל תנועות האוונגרד, כולל הפוטוריזם. לדור ההוא נמאס מהתקינה של האמנות, והבין שהעולם השתנה. גם האמנות נאלצה להשתנות.

חגיגת עידן המכונה

הפוטוריזם נוצר בסוף דור בסימן המהפכה התעשייתית השנייה (1870-1914), בו צמד הידע והטכנולוגיה המדעיים היה אחראי למעמיק טרנספורמציה. היו מי שהתבוננו בכך בחוסר אמון; אך הפוטוריסטים ראו את סימן התקופה המפוארת הנשלט על ידי המכונה.

האוטופיה העתידנית הגיעה אפילו לרעיון של האדם, ששאף להיות סופרמן. מכוניות, מברקים ומטוסים ראו בעיני הפוטוריסטים קפיצה איכותית אמיתית בציביליזציה, כהבטחה אוניברסלית בלתי נדלית לאבולוציה.

חוסר שקט לגבי הממד הרביעי (זמן)

הזמן ממלא תפקיד מוביל באמנות העתידנית. לא יכול להיות אחרת אם התנועה תמצא את שמה בדיאלקטיקה של הזמן. בהנחה שהמונח "עתידנות" כשם מרמז על השתקפות על העבר וההווה.

עם זאת, לא ברור אם השקפת הפוטוריזם הייתה בעתיד או בעמדה הנוגעת לעבר. לפחות מבחינת ציור, ההיסטוריון אריק הוסבמבוו מציין כי אוונגרדים זו ואחרים סבלו פרדוקס גדול: פירוש עידן המכונות באמצעים ציוריים של המאה התשע עשרה, כמו ציור של כן כן.

האדרת פטריוטיות, אלימות ומאצ'יזמו

העתידנות זוהתה עם לאומיות קיצונית. לפיכך, הם ראו בכך, שנים לאחר מכן, כמקדם של פשיזם. כותביו ואומניו הפכו למקדמים גלויים של מיליטריזם ומלחמה, עד כדי כך שרבים התגייסו למלחמת העולם הראשונה. רובם מתו בקווי החזית, אחרים נפצעו קשה. זה זירז את סוף התנועה, אם כי לא של אסתטיקה. ריצ'רד האמפריס טוען:

עבורם, הפוטוריזם היה פילוסופיית חיים, עם דאגה פוליטית רבה, ושורשיה ב דחייה של מערך כוחות, שלדעתם עוין לצמיחה ומודרניזציה של אִיטַלִיָה. ההתעקשות להרוס את מורשת איטליה היא חלק מהדחייה. פעולה אלימה, בין אם בחיים ובין אם באמנות, נחשבה כנוגדת נגד עייפות פוליטית, תרבותית ופסיכולוגית.

הכונן בין מיניות למכונה הורגש גם בפוטוריזם, בניגוד גלוי לכל יוזמה או נקודת מבט פמיניסטית.

התעלות מהירות כמו יופי

איך לבטא את עידן המכונה באמנות? המכונה נועדה לתנועת העתידנים, מהפכה במובן הטכני והחברתי שלה בעת ובעונה אחת. מסיבה זו הם ניסו לפרש תנועה ומהירות בעבודה אמנותית, בין אם על בד, בחומר ובין אם במילים. כך גם באנרגיה ובביטוי כוח. המטרה הייתה לתפוס את צורת המהירות המתוארת במרחב, בקצב ובחיוניות.

עם זאת, לדברי החוקר ריצ'רד האמפריס בספרו עתידנות: תנועות באמנות המודרניתעתידנות רוצה לבטא מהירות ותנועה, אך מכונות מיוצגות לעתים רחוקות בעבודותיו.

דיאלוג עם אסתטיקה ואוונגרדים אחרים

ההשפעות של האמנות והאסתטיקה העכשווית לא הושפעו מהעתידנות. בתוך ה מילון אמנות המאה ה -20, טוען איאן צ'ילברס כי באשר לאמנות החזותית, הפוטוריזם הושפע מהדיביציזם, בהתבסס על פירוק התמונה לנקודות צבעוניות ועל קוביזם, ששילב מספר מישורים לאחד רק.

זה עשוי לעניין אותך: אמנות קינטית: מאפייניה והאמנים החשובים ביותר

ספרות עתידנית

מנקודת מבט פורמלית המאפיינים של הספרות הפוטוריסטית היו אלה:

• חופש הביטוי כעקרון המנחה.
• הערכת כתיבה כתופעה גרפית, כלומר חזותית.
• מהפכה טיפוגרפית: שימוש בגופנים, צבעים וקריטריונים שונים.
• הרס התחביר כעיקרון מכונן.
• הפסקה עם המדד.
• שימוש בברבריות ובאינסוף.
• חזרה על קריאות והזרקות לשיפור החיוניות.
• שימוש שרירותי בסימני פיסוק.

אולי גם תאהב:

• חלופות ספרותיות
• 15 שירים אוונגרדיים

ציור עתידני

באשר לאמנות החזותית, העתידנות הייתה הרבה יותר פעילה ופורה בציור מאשר בפיסול. עם זאת, שניהם חולקים עקרונות דומים. בין המאפיינים של הציור העתידני, ברמה הפורמלית, יש לנו את הדברים הבאים:

• עקרון "קווי כוח", שהעדיף את יחסי הגומלין וההתמזגות בין עצמים וסביבתם.
• עקרון המשכיות החלל הפלסטי.
• קצב ודינמיות.
• צבע תוסס ואנרגטי בצבע.
• זווית תכופה.
• פירוק גיאומטרי.
• חציית מישורים שונים במישור יחיד.
• שימוש בטכניקת החשיפה הצילומית המרובה (רצף תמונות עוקבות בשנייה אחת שכאשר מונחות על גבי זה, מייצרת את תפיסת העקירה), נוצר על ידי ג'אקומו באלה.

נציגים ויצירות של עתידנות

מחברים

• פיליפו טומאסו מרינטי (1875-1944). סופר, משורר, מחזאי, אידיאולוג ועורך. מייסד העתידנות. מניפסט עתידני; מפארקה העתידנית; הבלתי נתפס.
• מריו קרלי (1888-1935). רומן, מסאי, משורר, עיתונאי ודיפלומט. האלוהות שלי; ארדיטיזם.
• יוליוס אבולה (1898-1974). פילוסוף, אידיאולוג, אזוטריסט וצייר. מרד נגד העולם המודרני; לרכוב על הנמר.

אמני פלסטיק

• ג'אקומו באלה (1871-1957). צייר ופסל. מהירות מכונית; מנורת קשת; דינמיות של כלב ברצועה.
• אומברטו בוקיוני (1882-1916). צייר ופסל. הכותב של מניפסט פיסול עתידני. פֶּסֶל: צורות ייחודיות של המשכיות במרחב. צִיוּר: דינמיות של רוכב אופניים.
• קרלו קארה (1881-1966). צייר. הלוויה לאנליסט גאלי.
• ג'ינו סבריני (1883 - 1966). צייר. הרקדן הרודף, רקדן כחול, צפון-דרום.
• לואיג'י רוסולו (1885-1947). צייר ומלחין. סופר המניפסט אומנות הרעש. בין ציוריו: דינמיות של מכונית. הזן את המוסיקה שלך: Il risveglio di una città.
• אנטוניו סנט-אליה (1888-1916). אַדְרִיכָל. הכותב של מניפסט אדריכלות עתידנית. פּרוֹיֶקט סיטה נואובה.

ראה גם תנועות אמנותיות של המאה ה -20