אוונגרד: מאפיינים, מחברים ויצירות

אנו קוראים לאוונגרד למכלול המגמות המהפכניות באמנות ובספרות שהתרחשו בראשית המאה העשרים, שביקשה מחד לפרוץ את המסורת והאקדמיה; מצד שני, החיפוש אחר חדשנות אסתטית.

עקב ייעוד זה לשינוי וחדשנות, תנועות אלה קיבצו לקטגוריה חלוצים, מונח שהושאל מסלנג צבאי וצרפתית חֵיל הֶחָלוּץ, שפירושו "זה שממשיך".

האוונגרדים של המאה ה -20 היוו נקודת מפנה בתולדות האמנות והתרבות. באותה תקופה, עבור חלקם ייצגו את שחרור רוח היצירה; עבור אחרים, אובדן היעילות של האמנות כעניין ציבורי, אם לא אתגר גלוי למושג האמנות. באופן מוזר, השני לא שלל את הראשון.

בתוך המגוון האסתטי והאידיאולוגי הנרחב ביותר של האוונגרדים, דבר אחד חלקו האמנים: הרצון המבדיל בין הסגנון. אך מה מאפייניו? מה היו התנועות החשובות ביותר? איך הם השפיעו על הסיפור? מה היה ההקשר ההיסטורי וכיצד השפיע על התפתחותו? איך מקורם באוונגרדים?

מאפייני החלוצים

שאלה הגיונית ברורה מאליה. אם ההקשרים והדורות בין שני גלי האוונגרד שונים כל כך, מה משותף להם כך שכולם יכולים להירשם בקטגוריית האוונגרד? מדוע תנועות כמו אימפרסיוניזם, כמו גם תנועות עכשוויות אחרות עם זרמים אלה אינן כלולות ברשימה? ספר לנו מהם המאפיינים העיקריים של האוונגרד בשורות הבאות.

רופיטריזם

אם משהו אפיין את האוונגרדים, זה היה הרצון שלהם להפר את המסורת. האוונגרדים ההיסטוריים ניסו בכל דרך לפרוץ את הפרדיגמות של האקדמיה כדי למצוא דרכים יצירתיות חדשות.

התנגדות לחיקוי הטבע

עד המאה ה -19 נמדדה האמנות המערבית בזכות יכולתו הטכנית של האמן לחקות את הטבע, בנוסף ליכולת ההלחנה שלו. תשאול האקדמיות והופעתן של טכנולוגיות תדמית חדשות אפשרו לאמנות להשתחרר מתפקיד זה.

אופי בינתחומי

מרכיב תכוף באוונגרד הוא היצרות היחסים בין ביטויים אמנותיים שונים כמו ציור, ספרות, אמנויות הבמה ומוסיקה. למשל, תנועות כמו עתידנות, דאדאיזם וסוריאליזם היו פלסטיות וספרותיות בעת ובעונה אחת.

מסיבה זו היה מקובל באמנות הפלסטית לנקוט במילה (לספרות) כדי לפרסם באופן פעיל את ההנחות הפרוגרמטיות של תנועות אמנותיות. כך קמו במיוחד מניפסטים של האוונגרדים ההיסטוריים.

אופי ניסיוני

רוח האוונגרד התאפיינה באופי הניסוי. הן באמנות הפלסטית והן בספרות, היסודות הקומפוזיטוריים (חומרים, מילים, צלילים) היו נתון לתהליך אינטנסיבי של חקירה יצירתית שנועד לבדוק את גבולות הדיסציפלינות אָמָנוּתִי.

הכרזת האוטונומיה של השפה הפלסטית והספרותית

אלמנטים אלה אפשרו כי לראשונה בתולדות האמנות, תשומת הלב התמקדה בקפדנות בשפה הפלסטית, בעלת ערך כשלעצמה, במקום הנושא. דבר שווה ערך קרה גם בשפה הספרותית, שממנה קיוו להדגיש ערכים כמו קוליות ויופי של האסוציאציה היצירתית של דימויים, לא בהכרח מובנים אך מפתים זה דרך.

חפש מקוריות

לדברי פייר פרנקסטל, אם משהו העדיף אימפרסיוניזם כמה עשורים לפני האוונגרדים, זה היה הרצון המבדיל בין סגנון לאמנים. כאשר לכך נוסף דחיית האמנות כחיקוי לטבע, החיפוש אחר מקוריות הפך לאובססיה אמנותית של הגל הראשון של האוונגרד בפרט.

אופי רעיוני

אם החיפוש אחר מקוריות התמקד בתחילה בשפה פלסטית, לאט לאט התמקדה תשומת הלב למושג עצמו. זה ניכר מאוד במקרה של הגל השני של האוונגרדים,

פרובוקציה, הומור וסרקזם

מכיוון שהם היו משבשים, האוונגרד גם העמיד פנים שהוא פרובוקטיבי, מתריס, ובמקרים מסוימים סרקסטי. קולו של האמן היה נוכח יותר ויותר, ולאט לאט התגלעו זרמים ביקורתיים מאוד כלפי מצב הדברים.

חופש הביטוי

אמנים וסופרים אוונגרדים שאפו לחופש ביטוי מוחלט. אמנות וספרות נתפסו כמצע שממנו ניתן לממש חופש מחשבה וחופש יצירתי.

משך זמן קצר

האופי המשבש של האוונגרד והחיפוש אחר מקוריות היו גורמים הקובעים בקיצורו של כל מחזור אוונגרדי. משך התנועות היה שונה, אך באופן כללי הם היו קצרים, מכיוון שהצורך בחדשנות קבועה ערער באופן טבעי את כינונה של מסורת. לפיכך, המסורת היחידה האפשרית הייתה זו של השינוי עצמו.

מטילים ספק במושג האמנות

האוונגרדים הטילו ספק גם במושג האמנות, כמו גם במעגלים להפצתם ולגיטימציה אליו. זה המקרה, למשל, לגבי מה שעשה דושאן ביצירתו "המזרקה", שתן הפוך התערב בחתימת המחבר (שם בדוי ר '). כְּלַבלָב).

דרישה של ציבור מאומן

האוונגרדים האמנותיים, על ידי ניסיון תמיד להיפרד מהסגנונות או התנועות הקודמות ועל ידי להתמקד בערך השפה הפלסטית בפני עצמה, הם הפסיקו לנהל דיון עם ההקשר התרבותי במובנו רחב יותר. פרשנות והערכה של האוונגרד כרוכה בהכרח בהכרת ההיסטוריה של האמנות.

תנועות אוונגרדיות במחצית הראשונה של המאה ה -20

הדינמיקה ההיסטורית המסחררת של המאה ה -20 וההבדל באופיים ובמטרה בין האוונגרדים, היוו גורם מכריע בכל הנוגע לחקרם. בתחום היסטוריית האמנות, נבדלים למעשה שני רגעים של אוונגרד:

1. האוונגרדים ההיסטוריים, המשתרעים על המחצית הראשונה של המאה ה -20 עד לפרוץ מלחמת העולם השנייה.
2. גל החלוצים השני, שהחל לאחר תום מלחמת העולם השנייה.

כל אחד מהשלבים הללו גויס על ידי הקשרים, דורות, מטרות ותחומי עניין שונים. מכאן הצורך לחלק את המחקר שלו. במאמר זה אנו הולכים להתמסר לבדיקת השיחות חלוצים היסטוריים המתבטאים הן באמנות הפלסטית והן בספרות.

כדי להכיר את האוונגרדים ההיסטוריים העיקריים ולקבל מושג על סדר הופעתם, אנו מציגים רשימה הכוללת את הנתונים הבאים:

• תנועה, שנה
  • סוג תנועה (ספרותי או אמנותי)
  • מקום המוצא או מקור ההקרנה
  • נציגים עיקריים ו
  • מניפסט מייסד (אם יש לך את זה).

• אקספרסיוניזם, ח. 1905

  • תנועה אמנותית, ספרותית, מוזיקלית וקולנועית.
  • גֶרמָנִיָה.
  • אמנים: אנסור, אמיל נולדה וארנסט לודוויג קירשנר. הכותבים: ג'ורג 'היים. מוזיקאים: ארנולד שונברג. יוצרי סרטים: F.W. מורנאו.
  • לְהַפְגִין תכנות, 1906. הוא השתמש בשם אקספרסיוניזם משנת 1911 ואילך.

• קוביזם, 1907

  • תנועה אמנותית
  • צָרְפַת
  • אמנים: פבלו פיקאסו, חואן גריס, ג'ורג 'בראק.
  • מניפסט קוביסטי (1913), מאת גיום אפולינר
• עתידנות, 1909
  • תנועה אמנותית וספרותית
  • אִיטַלִיָה
  • אמנים: אומברטו בוקיוני, ג'אקומו באלה, ג'ינו סבריני. סופרים: פיליפו טומאסו מרינטי.
  • מניפסט עתידני (1909), מאת פיליפו טומאסו מרינטי
• הפשטה לירית, 1910
  • תנועה אמנותית
  • וסילי קנדינסקי, פול קליי, רוברט דלאונאי
  • זה לא ייצר מניפסט, אך שנת העבודה שהחלה את התנועה חפפה עם פרסום הטקסט מהרוחניים באמנותמאת קנדינסקי (1910).
• הדאדיזם, 1916
  • תנועה אמנותית וספרותית
  • ציריך, שוויץ
  • סופרים: הוגו בול, טריסטן צארה. אמנים: מרסל דושאן, ז'אן ארפ, מרסלו ינקו.
  • מניפסט דאדאיסטי (1918), מאת טריסטאן צארה
• קונסטרוקטיביזם, 1914
  • תנועה אמנותית
  • רוּסִיָה
  • אלכסנדר רודצ'נקו, ולדימיר טטלין, אל ליסיצקי.
  • מניפסט קונסטרוקטיביסטי (1920), נכתב על ידי נאום גאבו ואנטואן פבסנר
• סופראמטיזם, 1915
  • תנועה אמנותית
  • רוּסִיָה
  • קזימיר מלביץ '
  • מניפסט סופרמטיסטי (1915), מאת קזימיר מלביץ '
• בריאתנות, ח. 1916
  • תנועה ספרותית
  • סְפָרַד
  • ויסנטה הידוברו
  • מניפסט "Non serviam" (1916), מאת ויסנטה הוידוברו
• ניאופלסטיקה, 1917
  • תנועה אמנותית
  • הולנד
  • פיט מונדריאן, תיאו ואן האםסבורג, בארט אן דר לק, ג'יי ג'יי פי. עוד, חריט ריטוולד.
  • מניפסט ניאו-פלסטיקאי (דה סטיל) (1917), מאת תיאו ואן האםבורג, פייט מונדריאן, בארט אן דר לק, ג'יי ג'יי פי. Oud
• אולטראיזם, 1918
  • תנועה ספרותית
  • סְפָרַד
  • רפאל קנסינוס אסנס וגיירמו דה טורה.
  • מניפסט אולטיסטי. 1918, גרסה קולקטיבית בבימויו של קנסינוס אסנס. 1920, גרסה מאת גילרמו דה טורה. 1921, גרסה מאת חורחה לואיס בורחס
• סוריאליזם, 1924
  • תנועה אמנותית וספרותית
  • צָרְפַת
  • אמנים: מאן ריי, מרסל דושאן, פרנסיס פיקביה, מקס ארנסט, סלבדור דאלי. סופרים: אנדרה ברטון, לואי אראגון, גיום אפולינר, פיליפ סופו, פדריקו גרסיה לורקה.
  • מניפסט סוריאליסטי (1924), מאת אנדרה ברטון

מכולם אחד הופרד בזמן: סוריאליזם, שהופיע רק בתקופת בין המלחמות, כלומר בין מלחמת העולם הראשונה לשנייה.

אולי גם תאהב:

• דאדאיזם: הקשר, היסטוריה, מאפיינים ונציגים עיקריים.
• קוביזם: היסטוריה, מאפיינים ואמנים חשובים ביותר.
• ארט דקו: מאפיינים, היסטוריה ונציגים.

הקשר היסטורי של האוונגרדים

רוח השינוי אצל האמנים והסופרים הצעירים של אותו דור התיישבה עם הקשר חברתי שהיה בשינוי פוליטי, טכנולוגי, כלכלי וחברתי נמרץ של המאה XIX. מספר עובדות היו מכריעות:

1. התקנת האידיאולוגיה של ההתקדמות כנרטיב היסטורי חדש, המגורה בצמיחה מעריכית של מחקר מדעי וצמיחה כלכלית תעשייתית.
2. ההחלפה המסחרית שעוררה האימפריאליזם החדש בהתהוות, שאפשרה גישה ל סחורה אקזוטית לעולם האירופי, שעוררה את סקרנותם של אמנים ו אינטלקטואלים.
3. ההתפתחות הטכנולוגית יוצאת הדופן, במיוחד לאחר המהפכה התעשייתית השנייה, ששינתה את תפיסת זמן ומרחב (מכוניות, מטוסים, טלגרפים, טלפונים, כלי נשק צבאיים בטווח המוני, וכו.).
4. הופעתן של טכנולוגיות תמונה, כגון מצלמת הצילום (כ- 1826) והצילום (כ. 1895), שהכניס את העולם למה שנקרא "עידן ההעתקה הטכני", על פי וולטר בנימין. אם טכנולוגיות הדמיה יוכלו לשחזר במדויק את הטבע ולתעד את ההיסטוריה, איזה תפקיד אמנויות ימלאו?
5. הטרנספורמציה החברתית המואצת והתחלואה שנוצרת בעקבות המתיחות בין המעמדות החברתיים החדשים: הבורגנות העליונה, מעמד הביניים והפרולטריון, כמו גם הקמתה והתאגדותה של חברת המונים.
6. האוטונומיה ההולכת וגוברת של עולם האמנות ביחס לחסות המדינה, שמצד אחד העניקה לה יותר חופש לאמן, ומצד שני הוא הגביל את האמנות לתחום האינטרסים של השוק הפרטי, המגויס על ידי ההיגיון של צְרִיכָה.

האמנויות במעבר למאה ה -20

החיפוש אחר שינוי אמנותי כבר נוכח במאה ה -19 בזכות הופעתו של ה אימפרסיוניזם ומאחוריו, של פוסט-אימפרסיוניזם, המגולמת בהצעותיהם של אמנים כמו פול סזאן, אנרי מאטיס, פול גוגן ווינסנט ואן גוך, בין היתר.

עם זאת, למרות התנועות הללו היו מהפכניות, הן אינן נחשבות אוונגרדיות מכיוון שהן נמשכות מחובר לעקרון חיקוי הטבע והתעלות הנושא, יסודות האמנות המערבית עד המאה XX.

בסביבות 1890 צצה מגמה בעלת חשיבות מכרעת, שרבים כוללים אותה באוונגרד משום שהיא נמשכה עד שנות השלושים: אקספרסיוניזם.

תנועה זו לא הייתה מוגבלת לאמנות פלסטית בעבודתם של אמנים כמו אדוורד מונק, ג'יימס אנסור, ארנסט לודוויג קירשנר ופרנץ מארק. האקספרסיוניזם היה גם תנועה ספרותית, ובמקרה של גרמניה זה היה אוונגרד קולנועי אמיתי, שהוליד סרטים כמו Nosferatuמאת פרידריך וילהלם מורנאו; הקבינט של ד"ר קליגרימאת רוברט ווינה ו מֶטרוֹפּוֹלִיןמאת פריץ לאנג.

זמן קצר לאחר מכן, פוביזם אוֹ פוביזם, בתוקף בין השנים 1904-1908, מיוצג על ידי אמנים כמו מאטיס ודריין. פוביסמו לקח את שמו מצרפתית fauveשפירושו 'חיה', ונועד לרכז את המפתח האקספרסיבי והצורני בצבע.

תנועות אלה הביאו איתן את הנבט של מהפכה אמיתית באמנות. עם זאת, האוונגרדים ההיסטוריים ככאלה נולדו בסביבות 1907 כאשר פיקאסו הציג את הציור שיעשה מהפכה בתולדות האמנות: נשות אביניון.

מחשבות אחרונות

במסה שכותרתה מֵאָחוֹר, ההיסטוריון אריק הובסבאום טוען כי האוונגרדים ההיסטוריים ביקשו לחקות את ההתקדמות מדען באמנות ו / או הרצון לבטא את הזמנים החדשים, אך נכשל במטרותיהם. ראשית, מכיוון שמושג ההתקדמות אינו חל על תחום האמנות; שנית, משום שלפחות בציור, הם נשארו קשורים לציור בתקופה שנשלטה על ידי שחזור טכני; לבסוף, מכיוון שהם נכשלו ביכולתם לתקשר עם הציבור הרחב. המקוריות הקיצונית של השפה (פלסטית או ספרותית), שפרצה את כל המוסכמות, הפכה אותה לבלתי ניתנת להעברה לציבור הלא נאור.

אף על פי כן, האוונגרד השפיע על העולם בדרכים בלתי רצויות, שאפילו האמנים עצמם, למעט יוצאים מן הכלל, לא הצליחו לנחש. הדבר הראשון שאנו יכולים להזכיר הוא ההשפעה שהייתה להם על תרבות העיצוב הגרפי, הפרסומי והתעשייתי, להם סיפקו שפה חדשה. האוונגרדים החיו מחדש את זירת האמנות והיוו השראה לתרבות של חדשנות, מקוריות ויצירתיות. כיום הם חלק מהתרבות החזותית, האמנותית והספרותית שלנו.

אם אהבת את המאמר הזה, אתה עשוי להתעניין גם ב:

• חלופות ספרותיות
• 15 שירים אוונגרדיים
• היפר-ריאליזם