מהו ה-READY-MADE של דושאן
המוכן של דושאן הוא תנועה של אמנות מושגית שהימר על ניצול חפץ רגיל ולתת לו שימוש שונה ומכוער. ב-unProfesor אנו מספרים לך בפירוט ונותנים לך דוגמאות.
הדאדאיזם משך תשומת לב על הצורך להתחיל מאפס ולחשוב מחדש מהי אמנות ולנסח אותה מחדש. מאותו רגע, החלו האמנים ליצור בחופש מוחלט ולהתלבט ולהעלות תיאוריות לגבי מהי אמנות ומהי לא. בזמן שהעולם חווה רגעים גדולים ומכריעים, התחילו ליצור אמנים פעולות של האיקונוקלסטיות והאוונגרדיות ביותר. אחד מהם היה מרסל דושאן (1887-1968), אמן שחולל מהפכה בעולם האמנות עם המוכנים שלו.
בשיעור זה של unPROFESOR.com אנו אומרים לך מה המוכן של דושאן ומה הייתה השפעתה על עולם האמנות.
א מוכן ניתן לתרגם לספרדית כ "חפץ שכבר יוצר או מיוצר", כלומר, אובייקט שנוצר עבור פונקציונליות כבר מבוססת וידועה בציבור ושהאמן "מוצא" ו זה נותן פונקציונליות חדשה או מוציא אותה מההקשר הרגיל שלה. מטרתו היא לזעזע או להפתיע את הצופה בכך שהוא קורא לו להשתתף ולעזוב את תפקידו הפסיבי.
החפץ המשותף מקבל משמעות נוספת ועולה לקטגוריית האמנות. יצירה של אמנות מושגית, כלומר, אמנות שבה הרעיון או הכוונה של האמן חשובים יותר מהיצירה עצמה.
בשנת 1917, ולאחר שעבר באולם התצוגה של J.L Mott Iron Works בניו יורק, דושאן החליט לקנות א משתנת דגם ברדפורדשייר ולהטביע חתימה בקצה התחתון. רובריקה שהובילה להתבוננות ביצירה מנקודת מבט שונה מהרגיל ושינתה את המשמעות והשימוש המקורי בחפץ. דושאן הטביל את היצירה כ"מזרקה". העבודה נשלחה לוועדה המארגנת של התערוכה הראשונה של ה אגודת אמנים עצמאיים, חברה שדושאן היה חלק ממנה.
אבל העבודה לא התקבלה אצלו אופי פולמוסי ו לא ליפול בתוך הקנונים של אמנות מערבית מסורתית. הנימוק הזה גרם לדושאן להתפטר מהדירקטוריון של החברה. אבל כבר לפני הפרק השנוי במחלוקת הזה של אגודת האמנים העצמאיים של ניו יורק, דושאן כבר עשה עבודות עם חפצים שהיה להם שימוש אחר בחיי היומיום. הוא הכניס רק שינויים קטנים, וכפי שציין, הם היו ביטויים אנטי-אמנותיים למדי שלא נעשו כדי לסחור איתם, וגם לא כדי להמחיש אותם.
ה מוכן הם יצירות מורכבות יותר מקולאז' שכן, אם הוא ניסה להוסיף חפץ כלשהו על בד עם כוונות פלסטיות, ה מוכן הוא השתמש בחפצים חסרי יופי או אישיות ולאחר שהפשיט מהם את משמעותם המקורית, שילב אותם ביצירה המקורית.
עמדתו של דושאן הייתה לחלוטין מְכוֹעָר, ובכך מתרחקים מהגישה שבה נוצרו קולאז'ים. דושאן, שהחל לצייר ציורי שמן על בד בסגנון המסורתי, המשיך לעשות חפצים ניהיליסטיים ויצירת יצירות מלאות אירוניה.
המזרקה אוֹ מתלה הבקבוקיםהן מהוות שתי יצירות שאינן כלום ללא התערבותו של דושאן כדי לתת להן ערך חדש. בנוסף, יש לזכור כי חפצים מהרדימייד של דושאן הידרדרו והיה צורך לשכפל אותם, מבלי שזה חשוב מאז העיקר היה הרעיון שהאמן רצה להעביר יותר מהאובייקט עצמו.
וזה שהשחזור התעשייתי וההמוני של חפצים עומד גם מאחורי הרעיון של דושאן, בהיותו אחד האמנים הראשונים שתפסו את הרעיון הזה. מטרתו הייתה לצאת מהמערכת ולא להיכנס לדינמיקה של התערוכה ומכירת האובייקט האמנותי בערוצים הרגילים. הוא מעולם לא רצה שהעבודות שלו ייכנסו למוזיאונים.
של אלה הראשונים דושאן מוכן אנחנו עוברים ליצירות אחרות שנועדו גם הם להפתיע את הצופה ולהוציא אותם מאזור הנוחות שלהם. לפיכך, הסוריאליסטים אוהבים דאלי הם גם יצרו יצירות כמו "הלובסטר-טלפון" (1936), למרות שכוונתם הייתה יותר מאנטי-מערכתית או ניהיליסטית, רק מנסה לעורר את הדמיון ואת תת המודע של הצופה.
מחברים אחרים אוהבים אופנהיים אוֹ אנדי וורהול הם גם ניסו לנקוט שימוש בחפצים שהפריעו לצופה, אם כי פופ ארט, עם וורהול בראש, הם הפכו חפצי צריכה רבים לאייקונים של תקופה מסוימת הִיסטוֹרִי.
