פוביזם: מה זה, מאפיינים, אמנים ויצירות

פוביזם או פוביזם הייתה תנועה ציורית שמקורה בשנת 1905 בפריס, צרפת. המקסימום הפלסטי של הפוביזם היה התרוממות הצבע, בהתבסס על הרעיון שהבריאה נבעה מיצר ולא משכל או תחושות.

עכשיו, מה המאפיינים של פוביזם? מאיפה ומתי מקור האמנות הפאוויסטית? מה פירוש המילה Fauvism ומאיפה היא נובעת?

מאפייני ציור פוביסט או פוביסטה

בקטע זה נוכל לראות מהם המאפיינים העיקריים של התנועה הפאוויסטית.

התרוממות צבע

למרות שפאוביזם עדיין קשור לייצוג הטבע, כלומר לאובייקטים מוכרים, הוא אינו מחפש את ה ייצוג נטורליסטי, אך כדי לרומם את ערך הצבע עצמו, בו הם מעדיפים להשתמש במצבו הטהור ובא ישיר.

מכאן שעבודת פאוויסט מתהדרת בצבעוניות נועזת. הוא משתמש בצבעים באכזריות ובשרירותיות יחסית, מחפש בכוונה תחושה של דיסוננס המפרק את הקשר בין הצבע לייצוג המציאות כפי שהוא יזום.

אינסטינקט ואימפולסיביות

יותר מאשר בירור על רגשותיו או מחשבותיו של האמן, פוביזם מציג את זרם היצר היצירתי. כתוצאה מכך, הקווים והצבעים נובעים ממחוות אימפולסיביות, ובכך מנסים להשיג אמיתיות. המיוחס לילדים או ל"פראיים ", כלומר למה שלא" נגע "על ידי הצו התרבותי דוֹמִינָנטִי.

חוסר עניין בפרספקטיבה ובדוגמנות

מאפיין נוסף של האמנות הפאוויסטית היה חוסר העניין בעומק המרחבי, בפרספקטיבה ובמודלים, ואיתו גם קיארוסקורו. הדמויות במישור פויוויסט בדרך כלל שטוחות ולעתים מתוארות על ידי קווי מתאר עבים. לפיכך, היומרה לבנות דימויים המחקים את העולם הגלוי נעלמת.

משיכות ספונטניות ורפויות

בקנה אחד עם תחושת היצר, שבץ ספונטני שולט בציור הפאוויסטי. מנקודת המבט של הקומפוזיציה, שורות אלה נראות רופפות ולרוב הן סופיות, כלומר אינן כפופות לעידון ולגימור, מכיוון שהדבר נוגד את "האינטואיציה". לפיכך, פעמים רבות קווים אלו הובילו לנקודות שיצרו אפקטים מסוימים.

היעדרות מעבודה בחוץ

בעוד שתנועות כמו אימפרסיוניזם הרשו לעצמן לעבוד באוויר הפתוח, הפוביזם, כמו זרמים אחרים, חוזר אל אני עובד בסטודיו, מכיוון שהוא לא מעוניין בהתבוננות בטבע אלא בשפה פלסטית, עם דגש על צבע ויכולתו. אֶקְסְפּרֶסִיבִי.

נושאי פאוביזם

נושאי הפאוביזם יכולים להקיף את ספקטרום הדיוקנאות, הנופים, האובייקטים היומיומיים, היחסים האידיליים של בני אדם לטבע וסצינות פנים.

אולי גם תאהב:

• אוונגרד: מאפיינים ונציגי האוונגרד.
• אקספרסיוניזם: מה זה, מאפיינים ונציגים.

הקשר היסטורי ומקורו של הפוביזם

לקראת סוף המאה ה -19 האמנות החלה טרנספורמציה חשובה, תוצאה של תהליכים רבים שהתכנסו. לדוגמא, השפעת הרומנטיקה עודדה את הדורות הבאים לחפש שפה אישית ומקורית. מאידך, הופעתן של טכנולוגיות תמונה, כמו מצלמת הצילום, השפיעה על האופן בו נתפס תפקידה של האמנות המערבית.

כך, עד השליש האחרון של המאה ה -19 כבר נראו הצעות מסוכנות כמו אימפרסיוניזם, פוסט אימפרסיוניזם, סמליות, אמנות נאיבית וזרמים אחרים. פאוביזם, למעשה, היה בן זמנו עם האקספרסיוניזם הגרמני וכמוהו הגן על חופש הביטוי.

פאוביזם הצליח למצוא את דרכו לסלון ד'אוטומן בפריז בשנת 1905, שהקדיש את חדר מספר שמונה לאמנים הנרי מאטיס, מוריס וולאמינק ואנדרו דריין. אך מאפייני עבודותיו שערערו את הקהל ובעיקר כמה מבקרים שמרניים יותר. הציורים הראו צבעים נוקבים ואינם הולמים את "המציאות".

זה היה מחזה מזעזע ומאתגר, ולכן המבקר לואי ווקסלה התבטא כך: "Donatello chez les fauves", שפירושו בצרפתית הוא: "וואו! דונטלו בין בהמות ”. לפיכך, מה שהחל כפסילה, נתפס על ידי האמנים כשמו של הסגנון החדש: "Fauvism", תנועת "חיות הבר".

אי אפשר לומר שפאוביזם היה תנועה עם מניפסט פרוגרמטי, כמו שהפוטוריזם היה, למשל. עם זאת, אמניו חלקו עניין בהתרוממות הצבע ובכוונת הקרע. כתוצאה מכך, עד שנת 1908 דהה פוביזם. עם זאת, השפעתו הייתה מהותית לדור הראשון של האוונגרד.

זה עשוי לעניין אותך:

• פוסט-אימפרסיוניזם: המאפיינים החשובים ביותר שלו, מחברים וציורים
• תנועות אמנותיות של המאה ה -20

אמנים עיקריים ויצירות של Fauvism

אנרי מאטיס (1869-1954)

צייר, פסל, ליטוגרף וצייר צרפתי. הוא התעניין בקומפוזיציה יותר מאשר בדמויות עצמן. הוא זנח את הפרספקטיבה, העומק המרחבי, הציור והקיארוסקורו בכדי להתייחס לצבע כאל ערך בפני עצמו. זה הושפע מווינסנט ואן גוך ומהאמנות האקזוטית. הוא היה דמות בעלת חשיבות רבה ביצירתם של פבלו פיקאסו ואמנים אחרים בדורו.

אולי גם תאהב: קוביזם: מאפיינים, נציגים ועבודות.

אנדרה דריין (1880-1954)

צייר ממוצא צרפתי. הוא עבד בשימוש בצבעים עזים, משיכות אנרגטיות ומשיחות מכחול ללא המשכיות. הוא הושפע רבות מסזאן, מה שגרם להתעניינותו בקוביזם ברגע שגל פאוסטיקה דעך. שנים אחר כך חזר לסוג ציור שתואר כבעל גוון "ניאו-קלאסי", סגנון שהמשיך לפתח מכאן ואילך.

מוריס דה וולאמינק (1876-1958)

צייר צרפתי, ממשפחת מוזיקאים. הוא יצא לזרמים שונים כמו ריאליזם ואקספרסיוניזם, והושפע רבות מעבודתו הייחודית של וינסנט ואן גוך. הוא היה חבר קרוב לדריין, איתו הקים סטודיו ממנו עבדו יחד.

ראול דופי (1877-1953)

צייר, חרט ומעצב צרפתי. בראשית דרכו הוא העז לסגנון האימפרסיוניסטי של סוף המאה התשע עשרה. בזכות ההשפעה שהפעיל עליו מאטיס הוא ניגש לאסתטיקה הפאוסטית. עבודתו התאפיינה בשימוש בגיאומטריזציה ובניגודיות של גוונים.