פוטוריזם: מאפיינים, מחברים ועבודות
ל תחילת המאה ה -20 אנו מגלים שברוב אירופה מופיעה תנועה אמנותית ותרבותית פורצת דרך לחלוטין: החלוצים. תקופה זו מכונה "אוונגרד" והיא מגמה שהייתה מחויבת ליצור ביטויים אמנותיים מקוריים יותר, פורצי דרך ועולים בקנה אחד עם התקופה בה הייתה החברה. בתוך האוונגרד אנו מוצאים אסתטיקה שונה בהן אנו מדגישים את העתידנות. בשיעור זה ממורה אנו רוצים לדבר עליו מאפיינים של עתידנות, מחברים ועבודות שהובלטו בתקופה זו.
כדי לדעת מה היה עתידנות, חשוב לבצע סקירה היסטורית קצרה המסייעת לנו להבין את המניעים להופעתה של מגמה אמנותית מעניינת זו. הדבר הראשון שעלינו לדעת הוא שהוא נופל בתוך ה- אוונגרדים ספרותיים של המאה ה -20, תנועה תרבותית ואמנותית שהחלה בתחום הכתיבה אך, לאט לאט התפשטה לדיסציפלינות אחרות. המקרה של סוריאליזם זה מאוד פופולרי מכיוון שבזכות אסתטיקה זו נוצרו כמה מהיצירות המקודשות ביותר של המאה ה -20.
אחד הזרמים החשובים ביותר באוונגרד היה העתידנות, תנועה שנחשפה רשמית ב פברואר 1909 כשהתפרסם בעיתון Le Fígaro בפריז, "מניפסט עתידני" מאת המשורר מרינטי. במניפסט זה אנו מוצאים את הבסיס התיאורטי והאסתטי של תנועה זו שבה מכונות השיגו תפקיד גדול בחברה ובכלכלה של אז.
מרינטי טען זאת המכונות הגיב לערכים מאוד ספציפיים כגון אנרגיה, כוח ומהירות, לכן, העולם השתנה בעקבות הנחות יסוד אלה. הגיע הזמן שגם האמנויות, ובמיוחד הספרות, ישתנו. עתידנות הוא השם שהוא בחר לזרם זה מכיוון שהוא התמודד לגמרי עם העתיד.
למרות שבתחילת דרכו היא נולדה כתנועה ספרותית, האמת היא שאמנים איטלקים החלו להתאים את הנחות היסוד של זרם זה לדיסציפלינות אחרות. כך הופיעו מניפסטים חדשים: המניפסט של הציירים העתידניים (1910), המניפסט של פסל עתידני (1912), המניפסט האמנות בין הרעשים (1912) והמניפסט של האדריכלות העתידנית (1914).
עתידנות הופיע באיטליה ולאט לאט הוא התפשט ברחבי אירופה. באופן כללי, עליכם לדעת שזו תנועה שרצתה לשקף את הדינמיות של הזמן בו היא חיה, את חשיבות הטכנולוגיה, תנועה מתמדת וכו '. לאחר מכן ננתח בפירוט את המאפיינים העיקריים של העתידנות כדי שתוכלו להבין טוב יותר את היווצרות הזרם הזה.
תמונה: מצגת שקופיות
כדי להבין טוב יותר ממה מורכבת התנועה האמנותית הזו, חשוב לעצור בבסיס התיאורטי עליו הגנה מרינטי. הנה רשימה מלאה עם המאפיינים העיקריים של העתידנות שיעזור לך להבין טוב יותר את האסתטיקה האמורה:
- תנועה אנטי-היסטורית: אמנים עתידניים אינם מסתכלים על העבר, הם אינם מתמקדים בהיסטוריה ואמנים קודמים, אלא מטרתם היא בעתיד, בעיצומה, להתקדם לעידן חדש.
- מְקוֹרִיוּתמטרתם של אמנים אלה הייתה למצוא את קולו של הרגע, ללא השפעה מהעבר. לכן, מומלץ מאוד להתעמק במקוריות וביצירתיות כדי להשיג יצירות אמנות ייחודיות בעלות אישיות משלהן.
- נושאים מודרניים: בעבודות עתידניות אנו מוצאים נוכחות גבוהה של נושאים עכשוויים לאמנים וחשובים בזמנם. לכן, נושאים המתייחסים לעולם המודרני, ערים או מכוניות הם הנפוצים ביותר ביצירות אלה.
- דינמיות אוניברסלית: האנרגיה והמהירות שבהם נע העולם המודרני רצו לבוא לידי ביטוי בעבודותיהם של הפוטוריסטים. מסיבה זו נעשה שימוש בטכניקות שונות שהתחייבו ליצור את המקצב והדינמיות הדרושים. דוגמה מובהקת לכך היא השימוש בצבעים ובצורות שונות בציור, דבר שהפיק יותר אנרגיה וקצב.
- סִמלִיוּת: ליצירת היצירות האמנותיות שלהם, הפוטוריסטים נקטו בסמליות מכיוון שהם יכולים משקפים את כל הכוח שרצו לציין באמצעות תמונות או סמלים שהתקבלו על ידי חֶברָה.
- שפת יעד: מחברים עתידניים רצו לחסל כל נוכחות סובייקטיבית בכתיבתם ולא יהיה להם זכר לכן הם הימרו על שימוש בשפה שהייתה אובייקטיבית ומרוחקת מהטקסטים שלהם אִישִׁיוּת.
- חשיבות הזמן: כבר הערנו שמהירות החברה הייתה שינוי גדול שחוו עם המהפכה התעשייתית. מסיבה זו, בקרב העתידנים, הזמן הפך לאלמנט מוביל והיה נוכח ברוב הגדול של היצירות.
עתידנות ספרותית
אנו מתמקדים כעת בגילוי המאפיינים של העתידנות בתוך הספרות מכיוון שזה הנושא שמעסיק אותנו כאן. הבולטים הם:
- חופש יצירתימחברים עתידניים יכלו לחדש, לבדוק ולחפש כל מה שרצו. המטרה הייתה למצוא את הקול של הרגע שלו ושל העתיד, ולכן מקוריות וניסויים היו חיוניים.
- כתיבה כתופעה חזותית: מחברים רבים שיחקו ביצירת טקסטים שהיו מלאים בדימויים לתקשורת, לא באמצעות מילים, אלא באמצעות דימויים נפשיים שהופיעו לנו כשקראנו.
- טיפוגרפיה חדשה: עוד אחד המאפיינים הידועים לשמצה של הפוטוריזם בספרות הוא שהסופרים חוו באמצעות צבעים שונים, גופנים שונים וכו ', כדי ליצור יותר קצב ודינמיות ביצירותיו.
- שבירת הנורמות הספרותיות: נהוג למצוא טקסטים עתידניים השוברים חלק מכללי הכתיבה הבסיסיים כמו תחביר, מדדים, סימני פיסוק וכו '. הם היו פורצי דרך ורצו ליצור ספרות לפני ואחרי, ועל כן, שום דבר טוב יותר מאשר להתגבר על הכללים המוטלים.
- קריאות: מקובל מאוד למצוא ספרים עתידניים מלאי קריאות, משאב אידיאלי לתפוס את המהירות והאנרגיה של הרגע.
תמונה: מצגת שקופיות
למרות שהפוטוריזם היה תנועה מעניינת והותאמה לחלוטין לתקופה, האמת היא שמעטים האמנים שהצליחו לתפוס את מהותה וליצור יצירות אמנות טובות. כאן אנו נשאיר לכם מבחר של מחברים ויצירות עתידנות מעניינים:
- פיליפו טומאסו מרינטי (1875-1944). הוא היה אבי הז'אנר וזה שכתב את המניפסט העתידני שהניח את יסודות הזרם. הוא היה סופר, משורר, מחזאי, אידיאולוג ועורך. בין עבודותיו אנו מוצאים כותרות כגון: "Mafarka the futurist" או "The unomitable".
- מריו קרלי (1888-1935). הוא היה סופר עתידניסט, מאמר ומשורר. בין עבודותיו הבולטות ביותר כוללים כותרות כמו "האלוהות שלי" או "ארדיטיזם".
- שירה עתידנית: הפוטוריזם השפיע רבות גם על השירה משום שהיא הייתה סוג כתיבה סמלי ואנרגטי יותר. במובן זה ראוי להדגיש מחברים כמו מרינטי, ג'ובאני פאפיני, ג'וזפה אונגרטי או קרלוס פליפה פורפיריו.
התנועה הפוטוריסטית הצליחה לחדש בהרחבה את הטכניקות והעקרונות עליהם נוצרה האמנות. זה היה זרם פורץ דרך ומקורי שהשפיע על זרמים אמנותיים מאוחרים יותר.
תמונה: מצגת שקופיות