המאפיינים העיקריים של קלאסיקות מוזיקלית
אנשים מושפעים באופן טבעי מכל הסובבים אותנו. מכלול הנסיבות, ההקשר ההיסטורי, החברה... אלפי הגורמים שקורים סביבנו הם המגדירים את דרך החשיבה והחיים שלנו. בסופו של דבר, יש לנו גם את היכולת להשפיע על הסביבה שלנו וכך הגילאים משתנים והאמנות מתפתחת.
כל שלב חשוב בהיסטוריה מכיוון שהוא צעד של שינוי, אולם ישנם כמה רגעי מפתח שישפיעו באופן קיצוני על שאר ההיסטוריה שתבוא. זה המקרה במוזיקה עם קלאסיות, תקופה שהניחה יסודות רבים למוזיקה קלאסית כפי שאנו מכירים אותה כיום. בשיעור זה של מורה שכותרתו קלאסיקה מוזיקלית: מאפיינים נלמד על שלב זה בתולדות המוסיקה.
אינדקס
- הקשר היסטורי של קלאסיות מוזיקלית
- מאפיינים מוסיקליים של קלאסיות
- צורות מוזיקליות של קלאסיות
- מלחינים קלאסיים
הקשר היסטורי של קלאסיות מוזיקלית.
לפני שנכנס למאפיינים של הקלאסיות המוסיקלית חשוב שנבין את ההקשר ההיסטורי של תנועה זו. הקלאסיציזם קרה בערך בין השנים 1750 ו- 1820 באירופה, חייב ל וינה כעיר החשובה ביותר ברמה המוסיקלית, ואחריה פריז, ברלין ומנהיים.
בתקופות קודמות המוזיקה הייתה אמנות שבוצעה בעיקר על ידי אריסטוקרטים, וזאת אמנות שנחשבה מעודנת משמש בעיקר לאירועי אירועי חברה, קונצרטים פרטיים של משפחה או קונצרטים ציבוריים בלעדיים ולפונקציות פּוּלחָנִי. לעומת זאת, בזמן הזה הוא מופץ לראשונה
על ידי ציבור הבורגנים. זה גרם לעלייה בטווח ההגעה של המוסיקה לקהל הרחב וגם בינלאומי.
תמונה: Musilenguastica
מאפיינים מוסיקליים של קלאסיות.
בא מהסגנון בָּארוֹק כאשר העריכו צפיפות, קישוטים טעונים וקיצוניות, עולה הקלאסיציזם שמציע את האסתטיקה שלו כתגובה. לעומת זאת, מוזיקת הקלאסיציזם מאופיינת בכך שקיפות, בהירות, סימטריה וסולידיות בטונאליות. המטרה העיקרית של סגנון זה היא לחפש טבעיות ודחיית העודפים.
בתוך ה מאפייני מוזיקה קלאסית אנו מדגישים את הדברים הבאים:
- לסגנון המוסיקלי הזה יש לחן ראשי הנתמך ומלווה לשאר המכשור. המנגינות הללו היו המטרה העיקרית, שיש להן אופי cantabile (מלודי, קשור לשירת הקול).
- באופן הרמוני ההרמוניות מאוד ברורות ומובנות, עם אקורדים שנשארים בפונקציות הספציפיות שלהם ועם כיוון קדינציאלי מוגדר.
- המצב העיקרי שולט, שקשור לחיוניות, אושר ונחת, בניגוד למצב הפחות נתפס כקודר.
- מבחינת זמן וקצב, הכל גם מאוד מוגדר, המצפן ברור והיא נשלטת מאוד על ידי שינויים הרמוניים.
- בשלב זה ה תזמורת סימפונית עליות בגודל. זה מתחיל להתנסות יותר בתנועות של דינמיקה וביטויים בכללותם, מה שמשאיר את האינסטרומנטליסט כסולן ברקע.
תמונה: מצגת שקופיות
צורות מוזיקליות של קלאסיות.
ואנחנו מסיימים שיעור זה על מאפייני הקלאסיציזם המוסיקלי בכך שאנחנו מדברים על צורות מוזיקליות של קלאסיות. זה הזמן הזה שבו מודלים של מוסיקה קלאסית מתוארים, צורות שיחזיקו מעמד כמו סימפוניה וסונטה.
- הסימפוניה למשל, זו יצירה שהורכבה לביצוע התזמורת הסימפונית השלמה והיא אולי אחת הצורות גרנדיוזי ומלא יותר של מוזיקה קלאסית. הוא מורכב ממספר תנועות ונמשך זמן רב יותר בהשוואה לצורות אחרות.
- מתייחס ל סונטה אנחנו יכולים לומר שזה כנראה הצורה הנפוצה ביותר במהלך הקלאסיציזם. הוא נועד לפרשנות של סולן או צמד, המורכב בדרך כלל מכלי מלודי ופסנתר. לסונטה יש מבנה התפתחותי מוגדר שהתבסס על קלאסיות ושנמשך גם היום.
בין שאר צורות הקלאסיציזם אנו יכולים להזכיר את סרנדה, או כיף ואופרה. תצורות כגון שלישייה, רביעייה וחמישייה. לבסוף, בנוגע למוזיקה דתית, נותר להזכיר כי בשלב זה היא הייתה בירידה. עם זאת, צורות חשובות צצו כמו אַשׁכָּבָה, שיש לו אופי לוויני.
מלחינים של קלאסיות.
הקלאסיציזם מתעורר ממש לאחר מותו של אחד הנגנים החשובים בהיסטוריה: יוהאן סבסטיאן באך. המוסיקאים שיעקבו אחריו, למרות שפיתחו את דרכם שלהם, הושפעו בצורה זו או אחרת מעבודתו.
בין הנגנים החשובים של התקופה יש לנו לא פחות מ וולפגנג אמדאוס מוצרט שהוא אולי אחת הדמויות המוכרות ביותר במוזיקה הקלאסית, הנחשב ילד פלא ויוצר של יצירות מוזיקליות רבות, שביניהן בולטים הסימפוניות שלו. בזמן הזה יש לנו גם פרנץ ג'וזף היידן, יוהאן כריסטיאן באך (בנו של באך), אנטוניו סאליירי, לואיג'י בוצ'ריני, מוזיו קלמנטי וניקלו פגניני בין היתר.
בכל תחומי ההיסטוריה ישנן נקודות המגדירות את העתיד לבוא, הקלאסיציזם הוא בהחלט אחד מהם תקופות אלו שישאירו לנו ירושות שאין להכחישן לשאר העבודות שייווצרו בשם ה מוּסִיקָה. בסופו של דבר באמנות זה המצוינות והיקף היופי שנמשך.
אם אתה רוצה לקרוא מאמרים נוספים הדומים ל- קלאסיקה מוזיקלית: מאפייניםאנו ממליצים לך להיכנס לקטגוריה שלנו היסטוריה של המוסיקה.
