ניאו-קלאסיקיות: מאפיינים, מקור, הקשר, המחברים והאמנים המייצגים ביותר

הניאו-קלאסיקיות הייתה תנועה אמנותית וספרותית שהתהוותה באמצע המאה ה -18 ונפרשה על המאה ה -19. הוא התבסס על חידוש הערכים הפילוסופיים והאסתטיים של העת העתיקה הקלאסית ופולח התבונה, המתפרש כמודלים לבניית המודרנה.

מקור התנועה הניאו-קלאסית בצרפת, שם היא נקראה בפשטות קלאסיציזם. משם היא התפשטה לשאר אירופה ואמריקה, יד ביד עם התרחבות הנאורות או הנאורות, המפתח הפילוסופי לתנועה הניאו-קלאסית על כל גילוייה.

הקשר ומקור הניאו-קלאסיות

שלושה תהליכים היסטוריים היו המפתח בתנועה הניאו-קלאסית:

1. המראה של אִיוּר או ה הֶאָרָה, תנועה פילוסופית שהגנה על התבונה, הידע והחילון כמטרה ואמצעי לבטל את הדוגמטיות ולקדם את ההתקדמות. בתנועה זו הוכנס האנציקלופדיהמאת דידרו וד'אלמבר, פורסם לראשונה בין השנים 1751 - 1772.
2. גילוי חורבות הרקולנאום (1738) ופומפיי (1748), שעוררו שוב עניין בחקר התרבות היוונית-לטינית.
3. לבסוף, מה שמכונה "המהפכה הכפולה", כלומר מהפכה תעשייתית ששינה את דרכי הייצור והארגון החברתי, ואת המהפכה הצרפתית, שהכריז על שוויון, חירות ואחווה.

לקראת סוף המאה ה -17 והמחצית הראשונה של המאה ה -18 שלטה אמנות הבארוק באירופה. במיוחד בצרפת, הרוקוקו שלט בבית המשפט. בהשראת ערכי הנאורות, התגלו במהרה גורעי סגנון כאלה בהתחשב בהם מוגזם, מבולבל ועמוס, וקשר אותם לקנאות דתית ולשחיתות אריסטוקרטית בהתאמה.

בהקשר זה נולדה הניאו-קלאסיות, תנועה אמנותית וידוי, כלומר עם תכנית שלו, שהגיב נגד המסורת האמנותית הקודמת והכריז על אסתטיקה ו פילוסופי. ממה מורכב השינוי המיועד הזה?

מאפיינים כלליים של ניאו-קלאסיות

אומנם אומנות ניאו-קלאסית משדרת כנראה קור מסוים, אך במציאות היא נועדה להיות אמנות מהפכנית באמת בכוונתה - לפחות בשלב המוקדם שלה. אמנים באמת רצו להשתתף בהולדת תרבות המבוססת על שכל, מוסר והתקדמות. לכן הם הציעו לעקוב אחר סדרת מאפיינים וערכים. בוא נראה.

אופי דידקטי ומוסרי

מטרתה וסופה של הניאו-קלאסיות הייתה חינוך ומוסר של החברה במטרה לבנות את הפרויקט המודרני. אמנים וסופרים האמינו כי באמצעות עבודותיהם הם עזרו להפיץ את הערכים הדרושים לבניית א חברה רציונאלית, מוסרית, תרבותית ומתקדמת שתתגבר על הבורות, שראו בהם אם לחוסר סובלנות ו דוֹגמָטִיוּת.

ערכים

בקרב האמנים הייתה אמונה ליצור אסתטיקה שהעניקה לה משמעות חדשה למעבר של ה מסורת למודרניות, בסולם ערכים שנחשב רציונלי ובמידה זו, אוניברסלי. ביניהם היו:

• חוֹפֶשׁ,
• רעיון המולדת,
• גבורה ו
• את רוח ההקרבה, הקפדנות והשליטה העצמית.

השראה באמנות העת העתיקה הקלאסית

הניאו-קלאסיזם תופס את החקירה והחקירה של העת העתיקה הקלאסית ומעניק לה משמעות חדשה: הוא מפרש אותה כביטוי "תרבותי" ומודל אתי בעל אופי אוניברסלי ורציונלי.

השראה בעת העתיקה הקלאסית כבר נראתה בתקופת הרנסנס, אך בזמן שהרנסנס נהר אליה כ בשיטת הכרת הטבע, הניאו-קלאסיקות פירשו אותו כהתייחסות מוסרית שעליה ניתן היה להקים את הפרויקט מוֹדֶרנִי". זה היה, אם כן, אידיאליזציה מוסרית של העבר היווני-לטיני.

איזון, פרופורציה וסימטריה

עם העתיקה הקלאסית כמודל, צץ מחדש עניין באיזון, בפרופורציה ובסימטריה, ערכים האופייניים לאמנות היוונית של התקופה הקלאסית. באופן זה האמנים הניאו-קלאסיים דחו את האפקטיזם, את המרהיבות ואת העודף הדקורטיבי של אמנות הבארוק והרוקוקו.

איזון, פרופורציה וסימטריה הובנו כמטאפורה רשמית של אופי מוסרי, כלומר ניסו לסמל באמצעות הצורה את קוד הערכים של הציוויליזציה המודרנית. קאנון זה יושם באמנות הפלסטית, במוזיקה, בארכיטקטורה ובספרות.

פולחן התבונה

אמנים וסופרים ניאו-קלאסיים ראו בתבונה אלת ערב של הסדר התרבותי. רציונליזם בהרכב אסתטי, כלומר ייצוג מאורגן ושיטתי, כמו גם נושאים שהדגישו מתינות, סגולה ושליטה עצמית, היו דרך לממש ולהפיץ את פולחן התבונה.

אוניברסליות

באופן פרדוקסלי, הלאומיות המתהווה של אותן שנים שאפה לאוניברסליות, שהתבטאה בהכללת כל התרבויות באחת. נרטיב רציונליסטי או, לפחות, בהתאמה של מדינה לאומית חילונית ורפובליקנית עם ייעוד אוניברסלי, שיקבל בברכה את כולם אזרחים.

נושאים

נושאי הניאו-קלאסיקות קשורים למחויבות הפוליטית של אמניה, אם כי פעמים רבות היו כאלה מכשור על ידי ממשלות, מה שהוביל לתקינה של התוכן ולאובדן יעילותו מַהְפֵּכָנִי.

אמנות ניאו-קלאסיקה עסקה בעיקר בנושאים כמו היסטוריה יוונית-רומית (מודלים מוסריים), היסטוריה של הרפובליקניזם והמהפכה הצרפתית והמיתולוגיה הרומית (כאלגוריה של מַעֲלָה).

גם ז'אנרי הדיוקן האינדיבידואלי והקולקטיבי המשיכו להתקיים. יחד עם זאת, כמה נושאים אחרים בעלי פחות עניין נמשכו בסולם הערכים של התנועה. למשל ציור דתי בהשראת נוצרים.

אולי גם תאהב: בארוק: מאפיינים, נציגים ועבודות.

מאפייני הניאו-קלאסיזם לפי משמעת

אולם השאלה תהיה כיצד כל זה בא לידי ביטוי בכל אחד מהדיסציפלינות האמנותיות? בואו נראה להלן מה היו הפתרונות שמצאו אמנים וסופרים ניאו-קלאסיים בציור, פיסול, אדריכלות, מוסיקה וספרות.

מאפייני צבע

• השלטון של ציור על צבע.
• שימוש באור צלול וקר.
• קווי מתאר ברורים ומוגדרים היטב.
• משטחים מוגמרים ואחידים היטב שאינם מאפשרים להבחין בין משיכות המכחול.
• ביטול סצינות משניות.
• לרקע השלטון היה השימוש בארכיטקטורה יוונית-רומית או אפילו בשימוש בחשיכה למחצה על הנוף.
• דיכוי הדקורטיבי והמיותר.
• העדפה להרכב אורתוגונלי.
• האנטומיה עוקבת בקפדנות אחר האידיאל של הקאנון הקלאסי של העת העתיקה.
• מחוות אופי כלולות: אין סימני כאב או רגשות.
• האובייקטים בזירה הם בדרך כלל הפניות לממצאים ארכיאולוגיים.
• הדומיננטיות של הציור ההיסטורי (היסטוריה יוונית-רומית, המהפכה הצרפתית והיסטוריה רפובליקנית), ואחריה המיתולוגיה היוונית-רומאית האלגורית. עניין קטן בדת.
• לגבי הטכניקה, השימוש בעיקר בציור שמן (נעשה שימוש גם בפרסקו).

חלק מהחשובים ביותר נציגים של ציור ניאו-קלאסי היו:

• ז'אק לואי דוד: פריז, 1748 - בריסל, 1825. עבודות עיון: שבועת הוראטי, מות מאראט, מות סוקרטס,נפוליאון חוצה את האלפים, מאדאם רקמייר.
• ז'אן אוגוסט דומיניק אינגרס: מונטובאן, טארן-א-גארון, 1780 - פריז, 1867. עבודות עיון: נפוליאון על כס המלוכה הקיסרי שלו, אדיפוס והספינקס, המתרחץ וולפינסון, האודליסק הגדול.
• רפאל מנגס: אוסיג, בוהמיה, 1728 - רומא, 1779. עבודות עיון: פרנאסוס, בעל תשובה מגדלנה, ניצחון ההיסטוריה לאורך זמן.
• פרנסיסקו באיו: סרגוסה, 1734 - מדריד, 1795. עבודות עיון: הליכה של תענוגות, האיחוד השמח של ספרד ופרמה מקדם מדע ואומנויות.
• אנג'ליקה קאופמן: צ'ור, 1741 - רומא, 1807. עבודות עיון: אריאדנה הנטושה, טלמכוס והנימפות של קליפסו, אלגוריית השירה והציור.
• מריאנו סלבדור מאלה: ולנסיה, 1739 - מדריד, 1819. עבודות עיון: הקרב באלג'ובארוטה, מִשׁלוֹחַ.
• פרנסיסקו דה גויה (צייר המעבר לרומנטיקה): סרגוסה, 1746 - בורדו, 1828. עבודות עיון: משפחתו של קרלוס הרביעי, מגן שמש.

מאפייני הפסל

• נטישת הפוליכרום.
• העדפה לשיש, נחושת ואלבסט.
• התרוממות היופי האידיאלי.
• איזון רשמי.
• עדינות בייצוג הביטוי הרגשי.
• סצנות דינמיות נדירות.
• מראה כללי של טוהר קרח.

חלק מהחשובים ביותר נציגים מהפיסול הניאו-קלאסי היו:

• אנטוניו קאנובה: פוסאגנו, 1757 - ונציה, 1822. עבודות עיון: שלושת החסדים, ונוס ויקטריקס, ארוס ונפש.
• לורנצו ברטוליני: סביניאנו די פראטו, 1777 - פירנצה, 1850. עבודות עיון: Carità educatrice.
• פרנסואה גס: דיז'ון, 1784 - פריז, 1855. עבודות עיון: Hébé et l'Aigle de Jupiter, יציאת המתנדבים משנת 1792 (La Marseillaise).
• ז'אן אנטואן הודון: ורסאי, 1741 - פריז, 1828. עבודות עיון: ג'ורג 'וושינגטון, דיאנה הציידת, נפוליאון בונפרטה.

מאפייני אדריכלות

הסגנון הניאו-קלאסי היה המודל המועדף על אדריכלות אזרחית רשמית במהלך המאה ה -18 וחלק מהמאה ה -19, אם כי נכון שהוא התבטא גם במבני דת. הוא חי עם מגמות קשורות כמו:

• ה פלדיאניזם, תנועה בהשראת הרנסנס האנגלית;
• ה ניאו-יווני, תנועה אנגלית וצפון אמריקאית בהשראת יוון (היא הייתה מועדפת בארצות הברית). כמדד לדמוקרטיה);
• ה סגנון אדריכלי "Beaux Arts" דה פראנס או האקדמיה הצרפתית, שהייתה לה כיוון מסוים לאקלקטיות.

לאדריכלות הניאו-קלאסית היו סדרה של מאפיינים ספציפיים, ביניהם נוכל להזכיר את הדברים הבאים:

• מבוסס על הערכה סמלית של צורות וקווים גיאומטריים.
• דחיית מיזוג צמחים ונפחים.
• כרכים פנימיים המתבטאים בחוץ.
• כבד את טוהר התוכניות והיקפים.
• זה לא קוטע קווים או מתווה חלק.

חלק מהחשובים ביותר נציגים האדריכלות הניאו-קלאסית היו:

• אנז'ה ז'אק גבריאל: פריז, 1698 - 1782. עבודות עיון: Place de la Concordia; טריאנון הקטן בוורסאי ובית האופרה המלכותי של ורסאי.
• ז'אק ז'רמן סופלו: אירנסי, 1713 - פריז, 1780. עבודות עיון: פנתיאון בפריס (לשעבר כנסיית סנט ג'נבייב).
• אטיין לואי בול: פריז, 1728 - 1799. עבודות עיון: Hôtel Alexandre (Hôtel Soult), פנים ארמון האליזה, Cenotaph בניוטון.
• ז'אן פרנסואה-טרז קלגרין: פריז, 1739 - 1811. עבודות עיון: שער הניצחון בפריס, מלון סן פלורנטין.
• וויליאם ת'ורנטון: איי הבתולה הבריטיים 1759 - וושינגטון, 1828. עבודת עיון: קפיטול ארה"ב

מאפייני הספרות הניאו-קלאסית

• סכסוך בין כבוד, חובה ותשוקות.
• מקורות השראה: העת העתיקה הקלאסית.
• דאגה לאלגנטיות פורמלית.
• שכיחותם של ז'אנרים קריטיים על פני דידקטיות.

חלק מהחשובים ביותר מחברים מהספרות הניאו-קלאסית היו:

• ז'אן דה לה פונטיין: שאטו-תיירי, אוזן, 1621 - פריז, 1695. עבודת עיון: האגדות.
• דניאל דפו: לונדון, בין 1659 ל- 1661 בערך. - 1731. עבודת עיון: רובינזון קרוזו.
• ג'ונתן סוויפט: דבלין, 1667-1745. עבודת עיון: מסעות גוליבר.
• אלכסנדר אפיפיור: לונדון, 1688-1744. עבודת עיון: חיבור על אדם, שיר פילוסופי.
• José Cadalso y Vázquez de Andrade (Dalmiro): Cádiz, 1741 - San Roque, 1782. עבודות עיון: פנאי נעורי, סולאיה או הצ'רקסים י דון סאנצ'ו גרסיה.

זה עשוי לעניין אותך: מגמות ספרותיות

מאפייני מוזיקה קלאסית

בניגוד לאומנויות הפלסטיות והספרות, המוזיקה של הנאורות לא נקראה ניאו-קלאסית אלא פשוט מוזיקה קלאסי, כי היעדר תקליטים מוסיקליים מהעת העתיקה הקלאסית הפך כל מטרה של רוויזיוניזם היסטורי ללא יעילה.

הקלאסיקה המוסיקלית מתעוררת כתגובה לסגנון המוסיקה הקונטרפונטלי, האקסטרווגנטי והמבלבל בארוק, וכך הוא קשור לרוח האידיאולוגית החדשה של הרגע שחיפשה מידה, איזון, פרופורציה ו סִימֶטרִיָה. מאפייניו היו הבאים:

• גיבור הקו המלודי על ההרמוניה.
• הרמוניה בעיצורים.
• מקצבים קבועים וקבועים.
• סגנון בהיר וברור.
• לידת הסונטה וצורות הסימפוניה.

חלק מהחשובים ביותר נציגים של המוסיקה הקלאסית היו:

• כריסטוף ויליבאלד גלוק: ארסבאך, 1714 - וינה, 1787. עבודות עיון: החסד של טיטוס, אורפיאוס ואורידיצ'ה.
• יוסף היידן: רוהרו; 1732 - וינה, 1809. עבודות עיון: אופרה לו מיוחדת, ל'אנימה דל פילוסוף, יצירה, סימפוניה מס '45.
• אנטוניו סאליירי: לגנאגו, 1750 - וינה, 1825. עבודות עיון: לעג של פלסטאף אוסיה לה טר י ארמידה.
• וולפאנג אמדאוס מוצרט: זלצבורג, 1756 - וינה, 1791. עבודות עיון: חליל הקסם, דון ג'ובאני, סימפוניה מס '40.
• לודוויג ואן בטהובן (מעבר לרומנטיקה): קלן, 1770 - וינה, 1827. עבודות עיון: תכשיט לפסנתר בקטנה: פור אליז ("בשביל אליסה"), סימפוניה הרואית, סימפוניה תשיעית.

זה עשוי לעניין אותך: הסימפוניה התשיעית של בטהובן י מוצרט: היצירות הסמליות ביותר של גאונות הקלאסיציזם.