10 עבודות להבנת רנה מגריט

Um dos maiores nomes do Surrealismo, René Magritte (1898-1969) היה יוצר הבדים שאתה זוכר שהתבוננו בסקרנות בכל ימי הגלישה.

למרות היותו יותר קונצ'ידו פלה בעבודת הפרימה שלו A Traição das Imagens (1929), מגריט היה מוח מבריק לאחר סדרת עבודות מבריקות.

Conheça עכשיו אתה עושה יותר עבודה של הצייר.

1. A Traição das Imagens (1929)

צויר בשנת 1929, על בד A Traição das Imagens היא יצירה שממקמת או צופה להרהר בה גבולות הייצוג האובייקט עצמו.

אגדה הסברתית שנכתבה כפרצוף של מכתב בית ספר או מתבונן המפקפק בגבול האמנות והממשי. מילה לנרגילה אינה מייעדת נרגילה אמיתית, כלומר ממצא שנראה ברור מאליו, ולא נבנה כרכוש מאוד על ידי הצייר הבלגי.

מדובר בתדמית מהפכנית בעולם האמנויות, ולא במקרה היצירה הוקפה במחלוקת רבה כשנחשפה. צייר שני או משלו:

או נרגילה מפורסמת. כאנשים כאלה הם יצנזרו אותי על כך. קונטודו, תגיד לי, אתה יכול preenchê-lo? כמובן שלא, זה ייצוג בלבד. מקרה טיבס לא כתב קוואדרו: Isto é um cachimbo, teria lie.

Conheça גם: יצירות אינסטינקטיביות של סוריאליזם.

2. הו פילו דו הוםם (1964)

ציור של בית משותף, גרבטה ורמלה וצ'אפו-קוקו - לגמרי מחוץ להקשר של הנוף - עם מאסה ורדה מול הפנים ואחת היצירות המפורסמות ביותר של רנה מגריט.

דמות, במצב סטטי, נמצאת כאופק לקרקעית (ומהחופים אליה), עם שמים מעוננים או מצופה קיר קטן לאורך חופיה. תמונה איקונית שנקלטה בתרבות הפופ ופורסמה היום משוחזרת באופן מאסיבי.

בתחילה הציור יהיה דיוקן עצמי של מגריט (שהופקד על ידי הפטרון שלו), אך לוגו או צייר היו רוצים להפוך או לעבוד בקואיסה אחרת, אולי אפילו יותר דיון או הרהורי היכנס או גלוי, או נסתר מסקרנות האדם.

3. גולקונדה (1953)

Os homens מיוצגים כטיפות של תכונת צ'ובה או צופה. כמעט זהה, לא ניתן לקלוט אם הם מלהיבים מצ'או או מסיו. למרות terem feições semelhantes, מעתה אנו רואים כיצד הבתים שונים זה מזה, גורמים או צופים להשתתף במשחק תצפית על semelhanças והבדלים.

כולנו לובשים מעילי-שחור שחורים וצ'אפוס-קוקו, או בד-פונדו ובד וולגרי ופרברי, גם עם ג'אנלות איגואיות, ומנכ"ל כחול בחלקו העליון של הבד. בד מרים שאלות על אינדיבידואליות וזהות קבוצתית: באיזו נקודה אתם אוטונומיים או שאתם מתנהגים על פי ההסכם עם המסה?

סקרנות לגבי או שם של קוואדרו: גולקונדה היא עיר בהריסות (ליתר דיוק מבצר ליד היידראבאד) הממוקמת בהודו, המפורסמת בסחר ביהלומים. אנשים רבים תוהים מדוע Magritte deu או לא אלה cidade à su tela. כמה תיאורטיקני אמנות מציעים כי במיקום של שתי חלקי צ'אפוס-קוקו יורכבו במבנה יהלום.

4. אוהבים (1928)

אפשר לומר שהבד אוהבים é, לא מינימלי, מטריד ומסקרן. שום צנטרו דו קוודרו הוא בית מכורבל לכאורה עם פנים מכוסות.

די קרוב, הם beijam, embora estejam עם פה מכוסה. אנחנו לא יכולים לראות את זהותם של שני אוהבים ואנחנו יכולים רק להבחין בין המין של שני אנשים.

Uma dúvida paira no ar: de quem eles hidedem o rosto? אממ אאוטרו? האם הצופה? האם יש לך שני שותפים רשמיים? האם אתה רואה שזו דרך מטפורית לאשר כי אהבה עיוורת?

אסים כמו יצירות סוריאליסטיות רבות, אוהבים סוגר על שאלות נוספות אתה עונה ומסיבה זו, קטיבית או צופה.

5. דקלקומניה (1966)

O nome do quadro הפנים התייחסות לאסטרטגיית ציור. דקלקומניה היא הטכניקה של לחיצה של דף נייר על משטח צבוע ומסירה.

מגריט מתמודד עם בד שמשתמש רק בטכניקה כדי לעודד משחק עם המחשה של בית החופים המופנה לציבור.

נראה כי הגיבור האלמוני הוצא ממטוס היום, לאחר שנעקר ממטוס היום, השארת זיכרון של גופך, או קווי המתאר שלך, הרשומים כמין ג'נלה שממנו אתה יכול לראות או אופק.

6. ערכי פסואיס (1952)

השמן של מגריט על קנבס מציג חפצים היפרטרופיים, בפרופורציות לא מקובלות לחלוטין, וגורמים לזרות מיידית ולאי נוחות שאינה צופה.

בד נא ערכי פסואיסחפצים יומיומיים כמו פנטה ומברשת זקן נראים ענקיים על המיטה והשטיחים זעירים, לא נוחים כי הם צבועו קירות כמו או céu.

בקיצור, לא רק עצמים בטוחים חוסר התמצאות שאינו ציבורי כמו גם עצם הרעיון של פנים וחוץ זה נראה בעייתי בציור.

7. הו אספהלו שקר (1928)

בד בשמן שצויר על ידי מגריט לא חותם אדם שלד גדול מדי, עם זום קרוב מאוד המציג כל אלמנט של המבנה העיני.

אולם בתדמיתו של מגריט פחדתי להראות את קווי המתאר היכן בדרך כלל היינו רגילים לראות קשתית העין.

ניתן לתרגם את השאלה העיקרית כאן: האם היינו מוכרים או משקפים אולו אנושי או סיאו או סיו שבסופו של דבר מעוצבים על ידי אולו אנושי?

8. תוֹבָנָה (1936)

בד נא תוֹבָנָה הגיבור, צייר, בוטה בפירוש מרעה של בד שעוטר בקוואלטה כשהוא צופה על סידור אווו על השולחן לצד או מהצד.

תמונה מסקרנת היא איך אתה או אמן יכולים להיות, החל מה- ovo, adiantar או איזה עתיד (או מעבר).

או צייר, יושב, כמברשת ביד ופלטה על השרטוט, הפיטה המעורבבת או הפונה אל או כאפשרות לעתיד. כל אחד מהאמנים הוא היחיד שרואה כאן שאף אחד אחר לא רואה: כאשר כולם מטפסים על אווו, או שהאמן צופה מה יהיה מהאמנה.

9. הסגת גבול טמפו (1938)

אומה סלה, אומה לרירה עם כישוף מעל לראש. אנחנו בקושי רואים קטע של החדר, שלא נראה רגיל. או שצ'מה לתשומת לב כאן או רעידה נשברת או מגבלה נותנת קיר לחלק מבפנים דה לארירה.

או שאני מעשן שצריך לייצר עם שיער שהוא, לא נכון, או שאני מעשן שנזרק על ידי chaminé do trem flutuante.

מוזר שלמרות שהתמונה לא הגיונית (רעד החוצה את הקיר, flanando sem nenhum ponto de apoio no chão) היא מכבדת אנשים שקוראים את העולם האמיתי כגון projeção da צֵל.

10. Reprodução Interdita (1937)

אום הום במהלך הכישוף, עם אור בראש השולחן מצידו הישיר, לאור היום נכנס לג'נלה מצד השלד. Até então pela descrição נוכל לומר שזה ציור קונבנציונלי ולא יצירה סוריאליסטית.

או איזו תמונה רגילה בציור Reprodução Interdita דמותו של הגיבור אינה משחזרת את דמותו של הגיבור ומדמה שהיא משכפלת אותה: שנה הפוכה מלראות אותנו או הומאם מלפנים, אנו שוב משתתפים בצללית החופים שלו.

זה מוזר שהפנים או אלה היו אמורים ביחס לכל הנוף או לשאר הנוף: הם משקפים בשלמות לספסל או או אור שמוצב מעליו. או היי, לא כך, זה לא מציית להיגיון ונשאר אנונימי, מבולבל או צופה.

Quem foi René Magritte

הצייר הבלגי רנה פרנסואה גיסליין מגריט (1898-1969) הכיר לא עולם של אומנויות רק שיער ראשון ואחרון.

Filho de um tecelão com uma chapeleira (או שזה מסביר הרבה מהשיער האובססיבי שלו), כשהשלים כניסה מרכזית לאקדמיה רויאל דה ביו-ארטס דה ברוקסלס.

בגיל 22 ערך את תערוכתו המקצועית הראשונה וכעבור שש שנים הצליח להתמסר אך ורק לציור. לפני הדיסו, רנה היה צריך לעבוד ביצירת פרסומות וכרזות.

ברור שעבודתו הסוריאליסטית הראשונה שצוירה בשנת 1926 הייתה לה ג'וקי פרדו, אבל הצלחה גדולה מדי.

לא לעקוב אחר מגריט עבר לפריז שם החל ליצור קשר הדוק יותר עם חברי התנועה הסוריאליסטית, ביניהם או עם הסופר אנדרה ברטון, מנהיג הקבוצה.

בפריז מגריט מייצג חוזה כגלריה, או שמאפשר לו לייצר סדרת עבודות שתוקדש כ אוהבים ו הו אספהלו שקר.

יצירה מרכזית של הצייר הבלגי, A Traição das Imagens, נולדה בשנת 1929. כל עבודתו מנסה להכפיל שאלות ושאלות במיוחד או מגבלת ייצוג, עד גבול בין אמנות למציאות, מערכת יחסים בין או גלויה ו / או נסתרת וגבול עכשווי בין או אינדיבידואלי ואו קולקטיבי.

בדרכו לבריסל המשיך רנה לצייר até morte, שקרה ב -15 באוגוסט 1967.

Conheça גם

• הציורים המפורסמים ביותר בעולם
• סוריאליזם: מאפיינים ואמנים עיקריים
• הבדים הזכורים ביותר של סלבדור דאלי
• כיצירות מסנוורות יותר של פרידה קאלו
• Quadro Moça com brinco de pérola, מאת יוהנס ורמיר