13 עבודות רנסנס עיקריות לגילוי התקופה

לידה מחדש הייתה תקופה בה ערכים יווניים-רומאיים קדומים החלו לצוץ מחדש באירופה, ופירקו את איטליה במאה הארבע עשרה.

בנוסף, התרבות והאמנות עוברים בהדרגה תמורות חשובות החושפות חזרה לשני רעיונות קלאסיים. יש גם הערכה של האדם, זה נותן הרמוניה, רציונליות והיגיון.

תקופה זו הייתה מסגרת חשובה להיסטוריה של האוסידנטה ולבמה של הגדולה genios da art, כמו לאונרדו דה וינצ'י ומיכלאנג'לו, שהפיקו עבודות שקולות מודלים לשלמות.

1. המונה ליזה, מאת לאונרדו דה וינצ'י

המונה ליזה (המונה ליזה, לא מקורי) הוא ציור משובח בדיו שמן על עץ, מיום 1503. מחברו הוא לאונרדו דה וינצ'י (1452-1519), שני שמות נהדרים ללידה מחדש.

היצירה נחשבת למפורסמת ביותר בתולדות האמנות בזכותה אופי אניגמטי, סימטרית והרמוניה ראשונית זו בפרופורציות, קומפוזיציה ומשחק של אור וצל, שהושגה באמצעות טכניקת הספומטו.

בגודל של 77 ס"מ x 53 ס"מ, בד קטן משך אנשים רבים שהלכו למוזיאון הלובר, בפריז, לראות או דיוקן של אישה צעירה שמתמודדת עם הצופה במבט מסתורי, המציינת עכשיו אהדה, עכשיו יְהִירוּת.

2. A criação de Adãoמאת מיכלאנג'לו

A criação de Adão זהו ציור שנעשה על אבובדה דה קפלה סיסטינה בין השנים 1508-1512. אינטגרה או סט תמונות שהופק על ידי מיכלאנג'לו (1475-1564) בקפלה בטכניקת אפרסקו, כאשר מציירים ופייטים על גבי גסו בלתי מת.

בארוחת הערב, או האמן חושף לפרשנות שלו את מה שהיה או רגע ההתעברות של הבית הראשון על פני טרה, אדאו. לכן, או שאנחנו רואים את דמותו של הומלס כזרוע ישרה הנמתחת לכיוון האל, שעם מגע נותן לו חיים.

חשיבותה של עבודה זו היא באופן רציונלי שמיכלאנג'לו בוחר להציג את קטע המקרא הזה. שימו לב כי גלימת הזוויות העוטפת את הדמות האלוהית בנויים באופן התואם לדימוי של מוח, דבר המצביע על דאוס חושב, הגיוני וקוהרנטי. ערכים אלה קשורים זה בזה לחלוטין בהקשר של לידה מחדש.

כדי לדעת פרטים נוספים, קרא: A Criação de Adão, מאת מיכלאנג'לו

3. או לידת ונוסמאת סנדרו בוטיצ'לי

או לידת ונוס (נסקיטה די ונרה), ילידת 1484, היא אחת היצירות הגדולות של הרנסנס האיטלקי. צייר על ידי סנדרו בוטיצ'לי (1445-1510), בד בגודל 172.5 x 278.5 ס"מ וממוקם בגלריה דגלי אופיצי באיטליה.

ארוחת ערב מתארת ​​או פרק מיתולוגי על מקורה של ונוס, של אהבה ויופי במיתולוגיה הרומית. Divindade מצטייר כצעירה יפהפייה הלוקחת את המין שלה ברגע שהמים צצים דרך קליפה.

יצירה הבולטת בתולדות הלידה מחדש, מציגה דימוי שמופנה במלואו בתרבות יוונית-רומאית, מתחקה אחר השפעת הפיסול הקלאסי, כפי שנצפה במיקום הגוף של וֵנוּס.

יתר על כן, יופי והרמוניה, שלא מוערכים בשום תקופה, יכולים להתבונן בציור של המאסטר בוטיצ'לי.

4. פייטהמאת מיכלאנג'לו

כמה מהפסלים המבוססים ביותר של תקופת הרנסנס, חצי דובידה, א פייטה (1499), מאת מיכלאנג'לו. מיוצר בשיש, במידות 174 x 195 ס"מ וממוקם בבזיליקת סאו פדרו, ולא בוותיקן.

האמן פסל את ארוחת הערב של מריה הבתולה ברגע כואב, כאשר ישו מת בזרועותיו. אנו יכולים להבחין בידע עמוק של גאונות באנטומיה כדי לתאר או את גופו של ישו בחיים, כמו כולנו שרירים נינוחים לא בצבע של מריה, שמציגה גוף גדול עם טוניקה מעובדת בתוכה עטוף.

יחד עם ערכי רנסנס שונים, כמו סימטריה, הערכת גוף האדם והרכב, הם משתפים פעולה כך שהפיסול יהפוך לסמל של הרמוניה בתולדות אמנות הרנסנס.

5. בית הספר של אתונהמאת רפאל סנציו

לבית הספר של אתונה זו אחת היצירות הידועות ביותר של רפאל סנציו (1483-1520). ציור, שכותרתו במקור דה סקואולה די אתונההיא הוקמה בין השנים 1509-1511 בטכניקה טרייה והיא ממוקמת מחוץ לוותיקן.

כפי שאמרו לי במקור, הציור מתאר מקום של ידע ולימוד ב Grécia Antiga, הידוע גם בשם Academia de Platão.

כמו כן, זהו ציור שמעריך את התבונה והשכל, כמו גם כבוד לדמויות חשובות שונות של העת העתיקה הקלאסית.

אנו יכולים להבחין בדאגה רבה של האמן בהצגת נקודת מבט ללא דופי באמצעות הרכב הפרטים האדריכליים ואישים מגוונים.

6. או הום ויטרובימאת לאונרדו דה וינצ'י

ליאונרדו דה וינצ'י היה ז'אנר שני של לידה מחדש, שדואג מאוד לשלמות וסימטריה בייצוגיו את גוף האדם.

אסים, בשנת 1490 ייצר התפתחות בחיי היומיום שתהפוך ל סמל תקופת הרנסנס. יצירה המדוברת היא דמות של בית המיוצג על פי הפרופורציות המוצעות על ידי האדריכל הרומי מרקוס ויטרוביוס פוליו, או ויטרוביו.

או נושא ומוצג בתוך ריבוע ומעגל, על מנת לגעת בקצוות של צורות גיאומטריות. דסה פורמה, דה וינצ'י מציג בן אנוש במלואו, באקסאטיידו וביופיו, הערכים העריצים בשום תקופה.

גם דיסו, או שאמן בוחר צורות מרובעות ומעגליות, אלה נחשבים גם לסמלים של סימטריה והרמוניה.

7. דייוימאת מיכלאנג'לו

יצירת אמנות אאוטרה שאינה יכולה להיות מובאת כהתייחסות לשני רעיונות לידה מחדש. דייוי, הופק בין השנים 1502-1504 על ידי מיכלאנג'לו.

בתחתיתו פסל ענק עשוי שיש במידות של 5 מטר גובה (נחשב כבסיס) ומשקל של 5 טון. כיום הוא נמצא בגלריה דה אקדמיה, מוזיאון איטלקי.

מיכלאנג'לו מתאר יצירה נהדרת של ארוחת ערב מקראית בה דוד מנצח את הענק גוליאס ומצליח לסייע לשחרור הפלשתים הישראלי.

האמן משיג הצלחה בייצוגו, מאת peça exibe com exatidão כצורות אנושיות, כולל ורידים ושרירים, כמו גם הבעת פנים המציינת ריכוז וסאגיד.

9. אביבמאת סנדרו בוטיצ'לי

בד בוטיצ'לי שכותרתו אביב הוא הופק בשנת 1478 במידות של 203 x 314 ס"מ, שנמצא בגלריה אופיצי, בפלורנסה, באיטליה.

ציור מוזמן על ידי משפחת מדיצ'י האיטלקית ומציג דמויות שונות של המיתולוגיה היוונית-רומית ביער כדי לחגוג את עונת הפרחים, באביב.

או שהאמן מצליח לשחזר ארוחת ערב עם מקצב נעים ועדין שמפגין ללא דופי או אידיאל יופי יצירות של לידה מחדש.

הרקע הכהה של הנוף בניגוד לדמויות הברורות תרם להדגשת האנשים, שהוכנסו בתנוחות המתייחסות לפיסול אמנות קלאסי, הקיים ברנסנס.

10. אולטימה צ'יה, מאת לאונרדו דה וינצ'י

ה- ceia האחרון זו יצירה הממוקמת במאגר של מנזר סנטה מריה דלה גרצי, במילאו, באיטליה. הוא צויר על ידי שיער מאסטר של לאונרדו דה וינצ'י בין השנים 1494 ו -1497 במידות גדולות של 4.60 על 8.80 מטר.

הטכניקה בה משתמשים היא חידוש של פירות טריים, כאשר הוא מקבל את שכבות הדיו בו זמנית. במקרה זה דה וינצ'י מפקיד את הפיגמנטים שאינם יבשים, או שהם עוזרים ליצירת חופש רב יותר מהאור והצל, אך בסופו של דבר זה מקל על הידרדרות הצבע.

זהו פוסט-פריימה פויז המוצג באופן ייחודי וחדשני ביותר לארוחת ערב מקראית כרגע. שישוע המשיח מתקשר לתלמידיו שאחד מהם יהיה בוגד, ולא יהודה איש קריות.

כאן, או השתמש ב- da נקודת מבט הוא משמש עם שליטה, הקניית סימטריה ובימוי או תצפיות אולהר דה קוום על פני ישו.

11. פדריקו דה מונטפלטרומאת פיירו דלה פרנצ'סקה

בד המייצג או דיוקן של פדריקו דה מונטפלטרו צויר על ידי האמן האיטלקי פיירו דלה פרנצ'סקה (1410-1492) בשנת 1472. עם 47 x 33 ס"מ, או תמונה מראה את דמות הבית בפרופיל כביטוי אדיש וחסר אינטרס וניתן לצפות בגלריה אופיצי באיטליה.

עבודה זו חשובה לתקופה, מכיוון שהיא מציגה דמות של שישים רגשות, שבה הבמאי שלה יוצר קומפוזיציה המשתמשת או הומאם ל להתבלט בצורות גיאומטריות, סימטריות, אורות וצללים. אסים, צרו תמונה שקודמת לרציונליות ולוגיקה.

שים לב שראש הנושא הקטן יש פורמט מעוקב, שהוגמר על ידי seu chapéu vermelho. O panorama הקימו גם e o de uma paisagem, עם אגמים והרים, כפי ששמנו לב גם בעבודות אחרות של התקופה, כמו המונה ליזה, לדוגמה.

12. Assunção da virgemמאת טיצ'יאנו

צייר הרנסנס טיציאן (1485-1576) היה שני אמנים ונצואלים ידועים נוספים. טיצ'יאנו שלט בשילוב הצבעים, האורות והצללים, וכן הפיק דיוקנאות בלתי נשכחים.

Uma das suas יצירות יוצאות דופן é אסונצ'או דה וירגם, פאנל ענק שהושלם בשנת 1518 בבזיליקת די סנטה מריה גלורוזה דיי פרארי, בוונזה.

התמונה מציגה את אמו של ישו שגדלה או הועלה בזווית בקבוצת שליחים testemunha או נס. ארוחת ערב או ריצה כדי לכוון או לשמוע את הצופה עוצר או עוצר, בתנועה כלפי מעלה.

מאפיין רנסנסי נוסף הקיים ביצירה הוא הערכת אור, העובר מלמעלה למטה, כיוון שדימוי גורש כ"הארה אלוהית ".

13. כיפת הקתדרלה של סנטה מריה דל פיורה, מאת ברונלסקי

כיצירות אדריכליות של Renascimento גם לתרגם את מושגי העידן, מחפש ארגון מרחבי המבוסס על אסוציאציות מתמטיות וכי הקתדרלות הגותיות הפרופוסטה פלס אנכיות במיוחד לאנכיות קיצוניות.

קתדרלת סנטה מריה דל פיורה, בפלורנסה, באיטליה, היא דוגמה חשובה לאדריכלות החושפת את ראשית העידן.

ביוזמתו של ארנולפו די קמביו בשנת 1296, אתה גם צייר ואדריכל ג'וטו כשני אחראים לבנייה. בינתיים היה זה פיליפו ברונלסקי (1377-1446) שמידע אידיאלי את הכיפה והשלים את העבודה בשנת 1420.

התייחסו למודלים קלאסיים, כמו פנתיאון רומי, או אדריכל הצליח ליצור קתדרלה שהרמוניה, יציבות ואיזון מורכב מאייקון של אדריכלות הרנסנס.

אל תעצור כאן! קרא גם אותי:

• Renascimento: מדריך על התנועה האמנותית
• מיכלאנג'לו: עובד לדעת או גאון
• לאונרדו דה וינצ'י: 11 עבודות יסוד
• אמנים עיקריים של לידה מחדש ויצירותיהם המצטיינים