טטו דה קפלה סיסטינה: ניתוח מפורט של כל הכאבים שלך
ב- Na Capela Sistina תמצאו כמה מהיצירות הסמליות ביותר של כל Renascença Italiana ושאני מסתכל על כמה מהמפורסמות בעולם. O teto da Capela Sistina צויר בטכניקה חדשה על ידי מיכלאנג'לו בונארוטי, עבודה שהופקדה על שיער האפיפיור יוליוס השני (1443- 1513).
כיוון שמיכלאנג'לו הכריז על העדפה לפיסול, שהוא ראה בו אמנות גדולה, ו מאושר מחדש כפסל מעל הטודו, היה זה relutância שהאייסאי לשכנע לעשות אַבָּא.
העבודה החלה להתבצע בשנת 1508 והסתיימה בשנת 1512, שהייתה התחייבות מרשימה, ואני בקשר עם העובדה שלאמן תהיה סך היצירה הבוגרת והמסורה.
ניתוח של פינטורס דו טטו
חלוקה עיקרית של הטטו היא feita em nove painéis המייצגים ארוחות ערב עושים ליברו דו גנסיס. אסכולה זו של הנושא התיאולוגי יוצרת קשר בין ראשוני ההיסטוריה של ההום וינדה דה כריסטו, מכיוון שדמותו של ישו אינה נוכחת בהרכב הציורי של ה לטו.
מכיוון שדמויות, ציוריות ככל שיהיו, מושפעות מפיסול ומרכך, חשוב שפותחו על ידי יצירתו של האמן. באותה צורה, התמונות חשפו את תחום האמן בייצוג ובידע של האנטומיה האנושית.
כדמויות הן חזקות בעיקרן, אנרגטיות, חזקות, אך גם אלגנטיות. שנה ארוכה של חלל, תמונות ענקיות ושריריות מתרחשות באופן בלתי אפשרי, ומייחסות תנועה לכל הקומפוזיציה וגם אנרגיה חיובית.
חיוניות זו של הקומפוזיציה היא בהחלט השתקפות של הרגע ההיסטורי שחיו איטליה ושהתפשט במהרה ברחבי אירופה. לא רק נולד מחדש האמנות הקלאסית, אלא גם גילוי מחדש של הפילוסופיה היוונית וההומניזם הרומי.
אירופה נובה מתהווה, משאירה מאחור את Mid Idade ונכנסת ל- Idade המודרני, שם או מרכז ה"עולם "הופך להיות הוםם.
חדשות הכאב שלך הן contam a historia da criação. או שמייצג תחילה את האור המופרד מטראווה; השני מתאר את בריאת השמש, הירח ושני כוכבי הלכת, והשלישי מייצג ארץ מופרדת מהים.
A criação de Adão
O quarto panel é a criação de Adão, אחת התמונות המופצות והמוכרות ביותר בעולם. כאן אדאו שוכב ברפיון, שכן מובן כי על ידי דחיפת דאוס למאמץ אחרון להגיע לגעת באצבעותיו של אדאו וכך להיות מסוגל לתת חיים לסנטלה.
נהפוך הוא, דמותו ה"פרגואית "של אדאו, אלוהים ניחן בתנועה ובאנרגיה, ושערו נע ברוח בלתי נראית. Debaixo do seu braço esquerdo, דאוס מרים את דמותה של אווה שבטוחה באופן אינטימי לא seu braço ומחכה בסבלנות שאדאו יתפלל לסנטלה נותן חיים כדי לקבל גם את הכוח.
ראה ניתוח מפורט יותר של העבודה A Criação de Adão.
אין פאנל חמישי (ומרכזי) שאנו רואים על ידי fim a criação de Eva; לא שישית אנו חוששים מגירושם מגן העדן של אדאו ואווה; אף שביעית אינה מיוצגת או קורבן של נח; שום שיטפון או שיטפון אוניברסלי ושום נון, כלומר או אחרון, לשכרותו של נח.
על ידי הטיית הכאב שלך יש לנו ייצוג חלופי של נביאים (זכריה, יואל, איסאיאס, אזקוויאל, דניאל, ירמיאס ויונאס) ה סיבילים (דלפי, אריתריאה, קומאנה, פרסית ולוב). זו עמדה הוגנת בין הנצרות לפגניזם, דבר שלדעת חלק מההיסטוריונים הייתה דרך עדינה שנמצאה על ידי האמן לבקר את איגראג'ה.
אתה פיינס, והקומפוזיציה הציורית שנותרה, מעוצבים על ידי אלמנטים אדריכליים צבועים (כולל דמויות פיסוליות) עם ריאליזם קיצוני וכמאי כמו דמויות אינטר-ראם. חלקם מתיישבים, חלקם נשענים לאחור, יש אלמנטים של ארכיטקטורה כוזבת.
אנו ארבעת השירים בכללותם הם גם ייצוג של ארבעת הצירים הגדולים של ישראל שיער מגולח במרכז הקומפוזיציה, אנו רואים עשרים דמויות גברים עדיין יושבות, כמוך "איגוני”, לא מיוחס לי כאמן שלי.
נתונים אלה מופיעים בזוגות של ארבעה סביב חמשת שתיים ותשעה כאבים, ולא רק "שיכרון של Noé ", לא" הקרבת נח ", na" בריאת אווה ", na" הפרדה מטרה דו מאר "ו"הפרדה בין אור לבין דה ניקוז ”. לכן, לא ידוע בדיוק או מה הוא מייצג בגלל הכללתו.
O פסק דין סופי
יותר מעשרים שנה אחר כך חזר מיכלאנג'לו לקפלה סיסטינה כדי לבצע את O Juízo Final (1536-1541) ציור רענן על קיר מזבח קפלה. עבודה זו הופקדה בידי מיכלאנג'לו פלו האפיפיור קלמנט VII (1478-1534), אבל עבודה sóteria início após a morte desse Papa e já sob o pontificate of פול השלישי (1468- 1549).
מנוגדים לחיוניות, או מקצב ואנרגיה קורנת, שני פירות טריים, ייצוג של השיפוט הסופי והעגום והרכב של גופים עם מבנה אמיתי. המספר הכולל מיוצג שלוש עשרה ותשעים אום קורפוס, תואר במקור נו (כולל Virgem).
קומפוזיציה נשלטת על ידי דמותו המרכזית של ישו שהוא בלתי נסבל ופוחד. כבסיס יש לנו מנכ"ל שנקרע בתחתית אנו רואים כיצד הזוויות מנגנות טרומבטות המכריזות או שיפוט סופי.
בצד המשיח לווירג'ם אולחה בעד או בצד, כאילו מסרב להלהיב או כאוס, סבל או סבל וכמו שכל החוטאים יושלכו לגיהינום.
דמויות אומה דאס ייצגו את é סאו ברטולומאו שהוא בטוח יותר בגלל ההקרבה שלו ועוד אחד לעור הרפוי שלו, ובו החליט מיכלאנג'לו להגות את הדיוקן העצמי שלו. אסים, הפנים המעוותות של העור המקומט והאמן עצמו, אולי מטאפורה לייצג את נשמתו המעונה.
ההבדלים בין הציורים על גבי קיר המזבח יהיו קשורים בהקשר אחר תרבותי ופוליטי בזמן ביצוע העבודה.
אירופה חווה משבר רוחני ופוליטי, אנו מתחילים את שנות הרפורמה שתוליד סיסאו בתוך ה- Igreja, ונראה שהרכב זה משמש אזהרה שאתה inimigos da Igreja נידון. לא הפסדתי, למען ישו ובלתי ניתנת לערעור.
כמו כל הדמויות של יצירה זו שטרם צוירו, אנו נמשיך להיות שנויים במחלוקת במשך שנים. עולה מטום, מסמל פורמות רבות שיאשימו את איגרייה בצביעות ויראו אותי לצייר פּוֹרנוֹגרַפִיָה.
במשך יותר מעשרים שנה, ההכפשות מעניקות חיפוש פישראם כדי לתמוך ברעיון שאגרג'ה מחסה das suas principais מתקין יצירה פורנוגרפית, fazendo גם campanha מתעקש כך כמו ציורים fossem נהרס.
Temendo o pior, a Igreja, na pessoa do האפיפיור קלמנט השביעי (1478-1534) הזמין כי חלק מהפוסם שלנו נצבע מחדש, בניסיון לשמר את היצירה המקורית, וגם למנוע את השמדתה. עבודה זו בוצעה על ידי דניאלה דה וולטרה no ano da morte מאת מיכלאנג'לו.
עבודות שיקום
ההתערבויות האחרונות (1980 ו -1994) של שיקום בקפלה סיסטינה התמקדו בניקוי שתיים אפרסקוס, נגלה צד של מיכלאנג'לו שהתעלם מההיסטוריונים, לא בְּמֵזִיד.
Até então רק כדי ליצור ולעצב היה עבודה של לובדוס נסה, לייחס או להתמקד או להתפתח לרעת קור. פורם, ניקוי החילונים ועשן הנרות חשף לוח צבעים תוסס ביצירה מקורית של מיכלאנג'לו. צורה של דסה המוכיחה כי האמן היה לא רק ז'אנר של עיצוב ופיסול, אלא גם צבע מעולה ברמה של לאונרדו דה וינצ'י עצמו.
לקפלה סיסטינה
קפלה סיסטינה (1473-1481) שוכנת במעונו הרשמי של האפיפיור, לא הארמון האפוסטולי, לא הוותיקן, ובנייתו נכתבה בהשראת מקדש סלומאו. הוא האפיפיור שניהל את המיסה באופן פונטיפי, והוא גם הקונקלווה נפגש לבחירת אפיפיור חדש.
קפלה שימש כאטלייה עבור שני אמני רנסנסקה איטלקיים גדולים, לא רק מיכלאנג'לו, אלא גם רפאל, ברניני ו בוטיצ'לי.
יותר ובלתי עשיר מאשר לדפדף במנצ'ו דו נומה דה קפלה הפשוט מביא אותנו אל הסיפון הגרמני-סופי של המזבח שהוצא להורג על ידי מיכלאנג'לו.
מיכלאנג'לו בונארוטי
מיכלאנג'לו (1475-1564) היה אחד משתי היצירות הגדולות ביותר של רנסנסקה ונחשב לאחד משני ז'אנרי האמנות הגדולים בכל הזמנים. עדיין בחיים, הוא עדיין נחשב, ולעצמו הוא ייחס יכולות לממוצע.
על פי הנטען כי היה קשה בקשירותו בחדוותו, הוא הודה כשהיה עדיין צעיר מאוד. לעתים קרובות למשרד דומניקו גירלנדאו חמש עשרה שנים לורנסו השני דה מדיצ'י או קח בכי להגנתך.
הומניסטית ומרתקת מההרנצה הקלאסית (שעברה ניסויים או חשובה יותר התחייה אמנותית), יצירתו של מיכלאנג'לו מתמקדת בדימוי האנושי ככלי החיוני של expressão. העדפתה של נסה ניכרת גם להשפעה חזקה שאינה אמנית של הפיסול הקלאסי.
Conheça גם
- אמנות קדושה
- Renascimento: מדריך על התנועה האמנותית
- אמנות ביזנטית
- מיכלאנג'לו: עובד לדעת או גאון
- פסל פייטה, מאת מיכלאנג'לו
- הום ויטרוביאנו, מאת לאונרדו דה וינצ'י
- Renascimento: הכל על אמנות הרנסנס
- פסל דייווי מאת מיכלאנג'לו
- לאונרדו דה וינצ'י: עבודות יסוד
- בית ספר של אתונה, מאת רפאל סנציו
