12 האלמנטים החשובים ביותר בתיאטרון (ולמה הם מיועדים)

התיאטרון הוא, באותו זמן, אמנות וז'אנר ספרותי. הוא מורכב מסדרת אלמנטים: השחקנים והשחקניות, הטקסט (או התסריט), התלבושות, האיפור, תאורה, סאונד, במאי, סצנוגרפיה, קהל (ציבורי), אובייקטים, כוריאוגרפיה ו קול פנימה על.

במאמר זה נדע את 12 האלמנטים החשובים ביותר של התיאטרון. נסביר ממה הם מורכבים, המאפיינים שלהם ולמה הם מיועדים.

מסורת תיאטרלית

מבחינה אטימולוגית, המילה "תיאטרון" באה מ- "תיאטרון", שמשמעותו ביוונית"מקום לחפש בו”. התיאטרון, המכונה גם "ז'אנר דרמטי", הוא ז'אנר ספרותי שנכתב על ידי מחזאים (מי שכותב הצגות נקרא "מחזאים").

מטרתו של ז'אנר זה היא לייצג סיפור באמצעות דמות אחת או יותר המתקשרות זו עם זו באמצעות דיאלוגים (תסריט המחזה). ההצגה מוצגת בפני קהל.

• זה עשוי לעניין אותך: "20 השירים הטובים ביותר לילדים"

האלמנטים החשובים ביותר בתיאטרון

מבין 12 מרכיבי התיאטרון שהוזכרו כבר בהתחלה, מצאנו 3 שהם אפילו חיוניים יותר מהאחרים: השחקנים והשחקניות, הקהל (הקהל) והטקסט (או התסריט). לכן נרחיב על חלקיו.

שאר 9 האלמנטים האחרים של התיאטרון, אך הם גם חשובים, ומעשירים את ההצגה או ההצגה. בואו נראה ממה מורכב כל אחד מ -12 האלמנטים הללו של התיאטרון:

1. שחקנים ושחקניות

הראשון ממרכיבי התיאטרון, ובעל חשיבות יוצאת דופן. שחקנים ושחקניות הם אנשים שלמדו אומנויות דרמטיות, ומציגים את ההצגה ואת ההיסטוריה שלה באמצעות תסריטים, סצנות, פעולות, ביגוד וכו '. כלומר, יש את המשימה להעביר את הסיפור הזה לציבור דרך דבריו, פעולותיו, מחוותיו וכו ', מתן חיים לדמויות השונות.

בכל הצגה יש לפחות שחקן או שחקנית אחת, ולעתים קרובות יש יותר מאחד. עם זאת, עלינו להדגיש כי ניתן לפתח יצירה תיאטרלית באמצעות מריונטות או בובות (כלומר, אין זה הכרחי שהם אנשים). במקרה השני, מדובר בעבודות המיועדות במיוחד לילדים.

האינטונציה של השחקנים היא בדרך כלל אנרגטית, עם טון כוח ועם ווליום גבוה למדי, כך שהקול מגיע לכל הקהל (ולתת כוח לדמות). גם השפה המילולית וגם הלא מילולית שלך משפיעות מאוד על הסיפור של הסיפור, בפעולות של השחקן ובאופן שבו הקהל תופס את תפקידו או את תפקידו.

2. טקסט (או סקריפט)

המרכיב הבא של התיאטרון הוא טקסט ההצגה. הטקסט נקרא תסריט כאשר העבודה אמורה להתפתח בקולנוע או על הבמה. בו הסיפור מוצג ומוסבר; כך הוא כולל את התפתחות העובדות, הסצינות, הדיאלוגים (או המונולוגים) וכו '.

כלומר, הוא מקיף את כל העלילה, ומתחלק ל: גישה, אמצע (או שיא) ותוצאה. פרט שיש לדעת על הטקסט הוא שהוא משתמש בסוגריים כדי לציין את הפעולה שקורה בזמן שהקטע המדובר מבוטא.

הטקסט מחולק למעשים (זה יהיה המקבילה לפרקים ברומנים); המעשים, בתורם, מחולקים לשברים קטנים יותר, המכונים תמונות. ללא הטקסט המחזה לא היה קיים, ולכן זהו מרכיב נוסף של התיאטרון שנחשב חיוני.

• אנחנו ממליצים: "60 שאלות טריוויה (ותשובותיהן)"

3. חֲדַר הַלבָּשָׁה

התלבושות כוללות את הבגדים והאביזרים שלובשים השחקנים והשחקניות (או הבובות). הארון הוא מרכיב מרכזי לזיהוי הדמויות, מכיוון שזה חלק מתפקידם, ההיסטוריה, האישיות, המאפיינים האישיים, המעמד החברתי שלהם, מקצוע, מעמד כלכלי... בנוסף, הוא גם מאפשר לזהות את הזמן בו כַּתָבָה. במילים אחרות, הוא מציע מידע רב לקהל.

באופן זה אנו רואים כיצד ניתן ליצור דמות באמצעות תלבושות. עבודה זו פותחה על ידי איש מקצוע לסטיילינג בתיאום עם המאפרת.

4. תפצה

איפור הוא אלמנט נוסף של התיאטרון, המאפשר לאפיין את השחקן או השחקנית באמצעות המראה הגופני שלהם (בעיקר פנים). כפי שראינו, זה קשור למלתחה; כלומר, עליו ללכת "לפיו" לפיו או לפחות שיהיה לו משמעות משותפת.

האיפור הוא משמש להעצמת איכויות השחקנים (או "פגמים", תלוי בסוג הדמות), כמו גם להסתיר כמה תכונות. בנוסף, הוא מאפשר תיקון העיוותים שמייצר אלמנט אחר, תאורה; עיוותים אלה יכולים להיות עודף בהירות, אובדן צבע ...

האיפור נעשה בעיקר באמצעות מוצרים קוסמטיים, צבעים, קרמים... בנוסף לשיפור או הדגשת התכונות, הוא גם מאפשר לדמות פצעים, צלקות, שומות, נמשים ...

5. תְאוּרָה

תאורה כוללת את דרך הזזת האורות, ומשמשת כך שהזרקורים מאירים אזור כזה או אחר של הבמה (או השחקן). בנוסף, הוא כולל כל האורות והזרקורים המשמשים במהלך העבודה. לפיכך, הם מאפשרים להעביר רגשות מסוימים, להבליט (או להסתיר) שחקנים וכו '.

6. נשמע

הצליל מורכב בעיקר ממוסיקה ואפקטים קוליים שונים (למשל צליל של ציפורים קטנות בסצנת אביב). זה מאפשר להדגיש את הסיפור ולהעשיר אותו. בנוסף, הוא כולל גם את המיקרופונים.

7. מְנַהֵל

הבמאי או הבמאי הוא האדם שמתאם את ההצגה כך שכל מרכיבי התיאטרון יעבדו כראוי. בתורו, הוא עשוי להיות שחקן או לא. תפקידה כולל תיאום הסצנות, השחקנים, האיפור וכו '. זה האדם עם האחריות המקסימלית.

8. סצנוגרפיה

הסצנוגרפיה כוללת את הסטים השונים המשמשים להגדרת הסיפור. כלומר, הוא מקשט את החלל בו מופיעים השחקנים. מטרת הסצנוגרפיה היא לייצג את התקופה ההיסטורית של העלילה, כמו גם את המרחב הזמני, החברתי והגאוגרפי בו היא מתרחשת.

9. קהל (ציבורי)

הקהל הוא הציבור, כלומר האנשים שהמחזה נחשף אליהם, שבאים לראות אותו. מטרת התיאטרון היא לבדר את הציבור בדרכים שונות, בנוסף להעברת רעיונות וערכים חברתיים, פוליטיים, היסטוריים, נקמניים... לכן, הציבור אמנם לא מתערב ביצירה, אך הוא נחשב למרכיב חשוב בה.

10. חפצים

חפצים, הנקראים גם אביזרים, הם חפצים ששחקנים ושחקניות משתמשים בהם במהלך הופעות שונות. הם יכולים להזיז אותם, להפיל אותם, להסתיר אותם וכו ', תלוי בפעולה. למרות שהם נחשבים לחלק מהנוף, הם נחשבים גם לאלמנטים תיאטרוניים מובהקים.

11. כּוֹרֵיאוֹגרָפִיָה

האלמנט הבא של התיאטרון הוא הכוריאוגרפיה; הוא כולל ריקודים (או קרבות) שמופיעים לאורך הסיפור (אם הם מופיעים). הכוריאוגרפיה מבוססת על יצירות מוזיקליות (המכונות גם "מחזמר" לייבוש). התנועות והריקודים של השחקנים חייבים ללכת בהתאם למוזיקה ולסיפור.

12. קול מעל

האלמנט האחרון של התיאטרון הוא הקול. נקרא גם "קול מעל" (באנגלית), והוא מורכב מקול "הרקע" שמסביר מה קורה מתרחש על הבמה (אם כי לא צריך להסביר כל סצנה) או מציע מידע תוֹסֶפֶת. הקול הוא מ אדם שהציבור לא יכול לראותאם כי למעשה, לרוב מדובר בהקלטה קולית.

הפניות ביבליוגרפיות

• פראל, י. (2004). תיאטרון, תיאוריה ופרקטיקה: מעבר לגבולות. עריכת גלריה. בואנוס איירס.

• פאביס, פ. (1998). אמנות תיאטרון. בפ '. פאביס, מילון התיאטרון. מונחים, מושגים וניתוח (עמ '. 388). טורונטו: אוניברסיטת טורונטו העיתונות מאוגדת.

• סלבט, ר. (1983). התיאטרון כטקסט, כהצגה. ברצלונה: מונטסינוס.