有名な芸術作品に関する 10 の好奇心
聖母のふりをする真の恋人、歴史上最も悪名高い強盗、オイル缶の中の自画像… 芸術の歴史は逸話に満ちていますが、実際には何も見えません。 次に、リストを提示します 有名な芸術作品についての最もジューシーな好奇心のいくつか、詳しく説明されています。
有名な芸術作品に関する 10 の好奇心
歴史上最も有名な芸術作品の一部を隠している 10 の珍品をご紹介します。
1. 世界で最も有名な絵画
絶対、 ジョコンダ レオナルド・ダ・ヴィンチの作品は、最も来場者数の多い作品の 1 つです。 なぜだろうと思ったことはありませんか？ そして、この小さなテーブルは必ずしも人気があったわけではありません。 実際には、 1911年以前、ルーヴルを訪れた人々はほとんどそれに気づきませんでした.
しかし、1911 年 8 月 22 日火曜日の朝、彼らはモナリザがその場所にないことに気づきました。 消えた。 そして、それは2年以上続きました。 1913 年 12 月、悪名高い強盗の犯人、ヴィンチェンツォ ペルージャが発見されるまで、その場所は特定されませんでした。
ペルージャはルーヴル美術館で働いていたので、絵画がどのように飾られているかをよく知っていました。 さらに、彼は労働者のガウンを所有しており、それを着用して姿を消しました. 1911 年について話していることを思い出してください。したがって、盗難を記録できるセキュリティ カメラはありませんでした。 かくして、美術館の休館日である8月21日月曜日、 ペルージャは静かに拾い上げた ラ ギオンコンデ、彼はそれを腕の下に吊るして、ルーヴル美術館を去りました、以前は労働者のコートの下に隠していました。 誰も気づかなかった…次の日まで。
盗難のニュースは山火事のように広まりました。 ギョーム・アポリネールは強盗の容疑で投獄され、同僚のパブロ・ピカソも容疑者のリストに含まれていました。 新聞はゴシップや伝説を流した。 この絵がフィレンツェの小さなホテルで発見されたとき、ペルージャは骨董商のアルフレド・ジェニを呼び出して作品を売りました。 ジョコンダ それはすでに本当の神話でした。 その名声（正当化されているかどうかにかかわらず）が今日まで成長しただけの神話.
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2. 悲鳴じゃない悲鳴
私たちは皆、壮観なキャンバスを心に留めています 悲鳴, ノルウェーの画家エドヴァルド・ムンクの作品: 溶けそうな風景の前で、奇妙な人物が顔に手を上げて叫びます。 右？ うーん、ダメ。 はい、図があります
彼はデスマスクやミイラのように奇妙に見えます.顔に手を当てています.しかし、彼は叫びません..
実際、絵の名前は絵に影響を与えたシーンを指しています。 ムンク自身は日記に次のように記しています。 私は二人の友人と一緒に小道を歩いていました。 太陽が沈んだ。 突然、空が血のように赤くなり、私は足を止め、疲れ果ててフェンスにもたれかかった。血と炎の舌が、紺碧のフィヨルドと街に潜んでいた。 友達は続け、私は不安で震えながら立ち尽くしました。 自然を超えた無限の叫びを感じた…」
つまり、絵に名前を付ける叫び 自然の雄大な叫びです、しばしば破壊的で、画家を揺さぶり、彼をよろめかせます。 もちろん、人気になった作品の非常に異なる見方。
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3. 冒涜的な死体
1601 年、カラヴァッジョとして知られるミケランジェロ メリシは、ローマのサンタ マリア デッラ スカラ教会の注文を受けました。 使徒たちに囲まれた聖母の通過を反映した絵を描かなければなりません。 否や言うほどない。 カラヴァッジョは筆といくつかのモデルを手に取り、記念碑的なキャンバスを作ります。そこでは、マリアが横たわり、使徒たちが彼女を守り、彼女の死を嘆いているように見えます。
これまでのところ、すべてが整っているようです。 しかし、カラヴァッジョがバロックの偉大な自然主義者の 1 人であり、モデルをトラステヴェレの最貧地区から集めたことはすでに知られています。 カラヴァッジョは、キャンバス上で下品でぼろぼろで汚いキャラクターを見せてくれます。 さらに、聖母の横たわる姿は、死体安置所から持ち出されたばかりの死体のように見えます。 実際には、 いくつかの噂によると、実際、画家はテヴェレ川で溺死した売春婦をメアリーのモデルとして撮影したという。 （これは、カラヴァッジョから来て、完全に真実である可能性があります）.
終わらせましょう！ あれは嘲笑だった 礼儀正しさ 神聖な文字を表すときに規則を必要とする教会。 予想通り、仕事は拒否されました。 幸いなことに、誰もが同じように考えたわけではありません。 驚いたルーベンスは幸運にもこの作品を目にし、完全に魅了されました。 アーティストはマントヴァ公爵にキャンバスを購入するよう説得し、現在はルーヴル美術館で鑑賞できます。
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4. クララ・ピーターズが写真を撮る…オイル缶の中で
画家が自分の作品で自画像を描くのは普通のことです。 これはルネッサンス以来、かなり広まっている習慣です。 たとえば、ボッティチェリは、彼の肖像画を彼の群衆の中に含めました。 魔術師の崇拝 (1475-76) であり、ボッシュは彼の 楽園 （1503-15）、公平を期すために、後者の身元は確認されていないと言わざるを得ません.
クララ・ピーターズ (1594? -?) は、精巧な静物画で有名なフランダースの画家でした. それらの多くには、いくつかのオブジェクトの表面に反映された彼自身のイメージが含まれていました。 これは、プラド美術館が保存している 1611 年の静物画の 1 つで、おいしい料理 (クッキー、パン、フルーツ) を並べたテーブルが描かれています。 乾いたもの）、花の入った花瓶、ワイングラス、オイル缶、よく見ると、アーティストの顔が水面に映っています。 金属。
オブジェクトの曲面に自分自身を描くことは容易ではないため、クララの妙技はこれらの詳細に明らかです。 アーティストは、光の効果と、オイルの曲がりくねった部分が肖像画に与える歪みを完璧にコントロールします。 プラドに行けば、それを発見することができます。
5. 論争の顔
ゴヤがオリエンタルなドレスを着た女性と全裸の女性を複製して描いたのは誰? もちろん、私たちは有名な マハス、現在はプラド美術館に保管されており、かつてはカルロス 4 世の首相マヌエル ゴドイの個人コレクションに属していました。
ゴドイ宮殿の在庫では、キャンバスは「ジプシー」の絵画として委託されており、それ以上の詳細はありません。. この論争は、審問会自体がゴヤを召喚して、絵画とそれらを依頼した人物について証言したときに始まりました。 インクの川が流れ始めました。 視聴者に挑戦的な (そして官能的な) ように見えたのは、有名なアルバ公爵夫人の顔でしたか?
このバージョンは、人気のある伝説に最も受け入れられました。 しかし、アルバ公爵夫人は、絵が描かれた時点ですでに重病でした。 では、描かれているのは別人だったのでしょうか？ おそらく、当時ゴドイの恋人だったペピータ・トゥド？ の特徴の比較 マハス 確認されたペピータの肖像画との並外れた類似性. 一方、 マハス 彼らはマヌエル・ゴドイが所有していた。 牧師が恋人のエロティックな肖像画を欲しがったのは当然のことのように思えます。
推測にもかかわらず、ソファでコケティッシュかつエレガントにポーズをとっている女性が誰であるかを確認することはまだできていません. おそらく、この方法の方が良いでしょう。 マハス 最大の魅力の一つです。
6. ベラスケスは彼の家族を描いています
ベラスケスが描いた 魔術師の崇拝 彼がまだフランシスコ・パチェコのワークショップにいたとき、セビリアにいたとき。 ベラスケスが 1618 年に結婚したのは、まさに彼の娘フアナでした。 翌年に描かれた作品は、エピファニーの表現を超えて、忠実さと家族愛のしるしです。
そしてそれはそれです ベラスケスは、聖母マリアの顔に彼の妻フアナの特徴を捉えました. それだけでなく; 幼子イエスは、実際には、ほんの数か月前に生まれた彼の幼い娘フランシスカであったことが知られています。 ベラスケス自身は前景の若い人物であり、年上の王は彼の義父であり教師であるフランシスコ・パチェコの肖像画です。 一方、バロックでは非常に一般的なものがあります。それは、聖書の登場人物を人々に非常に近づけた、神聖なものと日常生活との融合です。
7. アンジェリカの「第三の乳房」
今日、非常に高く評価されている画家であるにもかかわらず、ジャン=オーギュスト=ドミニク・イングレスは生涯に多くの批判者を抱えていたことは事実です。 アーティストは、不可能な解剖学的構造を描くことで定評がありました。 その瞬間の批判は彼の言葉でプライミングされた 素晴らしいオダリスク （1814）、彼らは「いくつかの余分な椎骨」を持っていたと言いました.
確かにイングレスのフィギュアは解剖学的に完璧ではない。 彼らは、具体的な現実よりも夢の世界に近づく、ほとんどゴシックのだるさを持っています.. しかし、それは彼の作品の魅力の一部です。
私たちがすでに見たように、彼の同時代人の何人かは同じように考えていませんでした. 彼の最も有名な絵画のもう 1 つ、 ロジャーがアンジェリカを解放 （1819）、彼と同じ激しい批判を集めました オダリスク. 日付を見てみましょう: 1819 年、フランスで新古典派の激怒が頂点に達しました。 岩に鎖でつながれ、ある死からロジャーに救われたアンジェリカの姿が、彼女の首元で誇らしげに… 第三の胸！ または、少なくとも、画家の同時代の人々がそれを見たかった方法です。 混乱は、若い女性が顎の下と首の丸みに示す突き出た膨らみから来ています. アンジェリカが腫瘍を示したのだろうか？ 知るか…
8. 聖母の役割を果たす王室の愛人
ムラン二部祭壇画 (1450 年) では、その両方の部分が現在別の美術館に保管されています, Jean Fouquet よく知られているイコノグラフィーで、幼子イエスに乳房を差し出す聖母を表しています。 として ガラクトトロプーサ （ミルクの処女）。 このタイプの表現は、中世の最初の世紀から非常に一般的でしたが、ジャン・フーケはそれにひねりを加え、示唆に富むエロティシズムの聖母を表現しています。
マリアは当時のファッションに身を包んでいます。 彼の眉毛と同様に、彼の額は剃られています。 彼女の肌は雪のように柔らかく、胸 (もう一方は覆われていないため、実際には 1 つだけ) は青いブラジャーに包まれています。 優美なオコジョのマントが背中に垂れ下がる… このマドンナの地上の美しさと明らかなエロティシズムは、視聴者に真の衝撃を与えます。 そして、考慮に入れれば モデルがフランス国王シャルル 7 世のお気に入りだったアニエス ソレルであることを保証する伝説、すべてがさらに複雑になります。 聖母マリアを演じる本物の愛人！
女性の身元は確認できませんでしたが、登場するディプティクのパトロンの1人であることが判明しました もう一方のテーブルには、28 歳という若さで亡くなったアニエスの遺言執行者がいました。 毒殺されたとされています。 もっと偶然が欲しいですか？ ディプティクの実行日は、お気に入りの死亡日と一致します。 あなた自身の結論を導き出してください。
9. 家族は一緒でなければならない
ナポレオンは、有名な新古典主義の画家ジャック ルイ ダヴィッドに、彼の権力の台頭を不朽のものとする巨大なキャンバスの作成を依頼しました。 ダビデは、すでに戴冠したナポレオンが妻のジョセフィン女王に王冠を課す瞬間を捉えました。 それは 667 x 990 cm 以上の壮大なビジョンで、現在ルーヴル美術館にあります。
戴冠式に出席する群衆の中で、目立つ箱の中で、偉大なコルシカ島の母親が息子を賞賛して熟考しているのを見ることができます. しかし、真実は、マリア・レティシア・ラモリーノは式典に出席しなかったということです. 特定の家族の意見の不一致（母親は息子との結婚を承認しなかったと言われています ジョセフィン…）。 ナポレオンはためらわずにデイビッドに出席者の中に彼の母親を含めるように頼んだ.もし彼が家族の悩みを公にした場合、彼は人々にどのようなイメージを与えるでしょうか？ 当時のフォトショ。
10. アヴィニョンはバルセロナにある
ピカソの有名な絵画が検討されています アヴィニョンの貴婦人 最初の完全なキュビスム絵画として。 ただし、構成はまだ実験的なものです。 ピカソは、後に来るキュービズムの明確な前例となる正式な解決策を試みています。
この絵は 5 人の売春婦を描いています…フランスのアヴィニョン出身ですか？ いいえ; バルセロナのアヴィニョ通り (アヴィニョン). 当時（1907年）、若いピカソがバルセロナに定住していたことを思い出してください。 したがって、特にアーティストが後にフランスに住んでいたことを考えると、絵の名前は誤解を招く可能性があります. バルセロナに立ち寄ったことがあれば、必ずその通りを訪れてください。 いわゆるゴシック地区の中心部に位置し、多くの魅力と多くの芸術的な宝石を発見できるエリアです。