抽象芸術：それは何ですか、特徴、種類、アーティスト、そして最も重要な作品

抽象芸術や具体的な芸術は、線、点、色などの要素に基づいた芸術的な表現です 認識可能なオブジェクトの複製とは独立した自給自足の言語としての資料、つまり、 比喩主義。

歴史を通して、私たちはプラスチック表現の抽象的な要素を認識することができますが、抽象芸術は 電流は、20世紀にのみ出現し、次の名前でグループ化された一連のムーブメントが出現しました。 抽象主義。 さて、抽象芸術は何を表現していますか？ 抽象芸術はどのようにして生まれましたか？ 抽象主義には何種類ありますか？

抽象芸術の特徴

抽象芸術または抽象主義は、互いに異なる一連の動きをまとめます。 それでも、いくつかの基本的な共通の特徴を要約することができます。

比喩や自然主義を放棄する

抽象芸術は、認識可能なオブジェクトを表現することを省くことによって、比喩主義を完全に放棄します。 このようにして、彼は、19世紀まで自然の模倣に基づいていた西洋の伝統に対する打撃を確認します。

プラスチック要素の主力

抽象芸術では、すべての重要な重量がかかるプラスチック要素自体が主導的な役割を果たします。 線、点、色、平面、幾何学（平面または空間）、素材、構成はアーティストの関心の焦点であり、外部要素を作品に参照するための単なるリソースではありません。

美学に焦点を当てた瞑想的な精神

抽象芸術は、芸術形態自体に直面して観想精神を促進します。 作品の美的側面を価値として認め、受け入れることができる観想 自給自足。

主題からの芸術の解放

指示対象を排除することによって、つまりオブジェクトの表現を放棄することによって、抽象主義は芸術を主題への従属から解放します。 これにより、絶対的な自律性で評価される可能性が確認されます。 このように、彼は素晴らしい物語（宗教、神話、歴史、そして場合によっては心理的な物語）に関連する芸術的な超越のアイデアを残します。

構成の自由

抽象芸術のアプローチは、プラスチックの構成に関してアーティストの独創性と絶対的な自由を支持します。 このため、抽象主義は互いに完全に区別可能な傾向をグループ化し、さらに、現代の視覚文化に影響を与えることができました。

抽象主義の起源：抽象芸術はどのようにして生まれたのですか？

現在のように、抽象芸術の起源は通常、1910年に作品の登場で固定されています 最初の抽象的な水彩画 ロシアの画家ワシリーカンディンスキーまたはカンディンスキーの。 しかし、これは彼の世代の他の芸術家によって共有された興味であったため、ロシアの画家が抽象化を最初に探求したとは言えません。

19世紀まで、西洋美術は比喩主義または認識可能な人物の複製によって特徴づけられていました（技術的には、これは「自然主義」と呼ばれます）。 19世紀の最後の3分の1のポスト印象派の世代のおかげで、芸術は登録し始めました 比喩的な統合への傾向、それは解釈のモードに注意を集中させました 現実。

最終的な衝動は、一方では表現主義やフォーヴィスムなどの運動によって、そして一方ではキュビズムの前衛によって与えられたでしょう。 もう1つは、叙情的抽象と幾何学的抽象の2種類の抽象主義を生み出しました。 それぞれ。 これを理解するために、以下のテキストを見てみましょう。

抽象芸術の種類

抽象化には、叙情的抽象化と幾何学的抽象化の2つの重要なタイプがあります。 これらのタイプのそれぞれは、それらの主要な要素に従って抽象芸術の動きをグループ化することを可能にします。

叙情的、非公式、または感情的な抽象化

叙情的抽象化には、幾何学的または数学的合理化の厳密なプロセスなしで、つまり事前定義されたルールなしで、自由な要素を使用するすべての抽象スタイルが含まれます。 これらのスタイルでは、表現力、直感、そしてしばしば自発性が優勢です。

幾何学的、構造的、または合理的な抽象化

幾何学的抽象化は、形状の幾何学的および数学的合理化に基づくものです。 彼の本のVíctorGuédezによると 現代美術へのアプローチと理解、「正確な論理構造および計算構造に対応します」。 このタイプのアプローチは、幾何学的抽象化を、その前身である叙情的な抽象化に典型的な直感と表現力の原則から遠ざけます。

抽象芸術運動

抽象芸術運動は、彼らが実践した抽象化のタイプに従ってグループ化することができます。

叙情的、非公式、または感情的な抽象化の流れ

歴史的な観点から、意図的な流れとしての叙情的抽象化は1910年頃に始まり、その最大の指数はワシリーカンディンスキーでした。 ロシアの画家は、音楽の調和の原則に隣接する重要な実体として、色の調和的な構成の原則、平面上の点と線に基づいていました。

この流れの中で最もよく知られている動きの中で、私たちは次のことに言及することができます：

• レイヨニスム （h。 1912）：彼は、光、色、光線の動的でリズミカルな順序に関心を向けました。
• ジェスチャリズム、アクションペインティング、または アクションペインティング （1945）：次のような技術から生み出された色彩主義を利用します 滴り落ちる （滴り落ちる絵の具）。
• 抽象表現主義 （1950）：自動化と色彩およびグラフィックの即興に基づいた創造的なプロセスを強調します。
• 新表現主義 （1980）：抽象芸術のパラダイムの更新を促進する運動。
• 野蛮な絵画 （1980）：線と色の自発性を根本的に変えます。

幾何学的抽象の動き

意識的で意図的な流れとして、幾何学的抽象化は叙情的抽象化の直後、1914年頃に始まりました。 幾何学的抽象化の概念の下で、次の動きをグループ化できます。

• 構成主義 （h。 1914）：それは、空間幾何学、材料、構造原理、それを設計に近づけた側面に基づいています。
• シュプレマティスム （1915）：平面ジオメトリ（正方形、円、長方形、三角形）の絶対値と基本的な構成要素（単純または交差する直線）に注意を向けました。
• 新造形主義 （1917）：それはまた知られていました デ・ステイル. 幾何学的要素を垂直線に減らし、カラーパレットを減らします。
• オプティカルアート （1960）：光と色の操作を通して目の錯覚に取り組んでいます。
• キネティック （1967）：動きの知覚を求めて、物質間の非重要性の原則で動作します。
• ミニマリズムまたは一次構造 （1968）：Guédezによれば、それは物質的資源の絶対的な経済と形式的な構造の削減に基づいています。
• 新地質学 （1980）：幾何学的単純化の原則に戻ります。

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主な芸術家と抽象芸術作品

抽象化には、その起源以来、非常に多様な動きや表現が含まれているため、このセクションでは、20世紀の抽象芸術の先駆者の一部を紹介します。

ワシリー・カンディンスキー（ロシア、1866年-フランス、1944年）

ワシリーカンディンスキー（またはカンディンスキー）は、ロシア生まれの画家、音楽家、芸術理論家であり、 叙情的な抽象主義と表現主義の影響力のある人物、特にグループThe Blue Horseman（Der blauer レイター）。 彼は本の著者でした 芸術における精神的なもの Y 平面へのポイントとライン.

最も重要な作品のいくつかは次のとおりです。 青いライダー （彼の比喩的な段階から、1909年）; 最初の抽象的な水彩画 (1910); コンポジションVIII （1923）と 黄色、赤、青 (1925).

エル・リシツキー（ロシア、1890〜 1941年）

画家、彫刻家、写真家、イラストレーター、デザイナー、建築家、広報担当者、ユダヤ人出身の出版社、 革命的で進歩的な考え、それが彼が革命と熱心に協力した理由です ロシア。 彼は社会に奉仕している芸術を信じていました。 彼はロシア構成主義の著名な代表者でした。 彼はユートピア建築に手を出します。 彼の最後の年に、彼は政府からの検閲に苦しみ始めました。政府は先駆者を脅威と見なし、社会主義リアリズムの制御可能な線を好みました。

いくつかの傑出した作品は次のとおりです。 赤い楔で白を打つ （ポスター、1920年）; 組成 (1920); 新しい男 (1923); Proun 99 (1924); 本のイラスト 音声用ウラジーミル・マヤコフスキー（1920）

カジミール・マレーヴィチ（ウクライナ、1879年-ロシア、1935年）

マレーヴィチは、シュプレマティスムとして知られる彼の決定的な芸術的投影を彼に与える運動を作成する前に、立体未来主義などのさまざまな流れに挑戦した画家でした。 彼はポーランド人への奉仕でスパイ行為で告発され、そのために3か月の刑務所で過ごしなければなりませんでした。

彼の最も有名な作品の中で私たちは言及することができます ナイフ研ぎ器 （彼のcubofuturist段階から、1912年）; シュプレマティスム作曲 (1916); 白い背景の上のブラックボックス （1915）と 白地に白 (1918).

ピエトモンドリアン（オランダ、1872-米国） 1944)

前衛的な画家。 新造形主義として知られる運動の創設者であり、デ・ステイルグループのメンバー。 新造形主義の前に、彼は伝統的な芸術に挑戦し、19世紀後半の象徴を通過しました。 彼の最も有名な作品の中で、私たちは次のことに言及することができます： コンポジションVII (1913); 赤、黄、青、白、黒の構成 （1921）と 行の構成、2番目の状態 (1916-1917).

ジャクソン・ポロック（アメリカ） 1912-1956)

アメリカの画家。 抽象表現主義とアクションペインティングの最大の代表。 彼はテクニックの作成者でした 滴り落ちる、それはそれを大きな悪評を与えたペンキの「ブラスト」から成ります。

彼の最も有名な作品の中で私たちは言及することができます： オオカミ (1943); 壁画 (1943); 1 (1950); 収束 (1952); 青い棒 (1952).