マリーナ・アブラモビッチ：アーティストの12の最も重要な作品

マリーナ・アブラモビッチ（1946）éumdosmaiores nomes da パフォーマンスアート （またはパフォーマンスアート）世界中で、私は70年代にキャリアをスタートさせ、大成功を収めました。

O seu work、from 何人の開拓者が何回も物議を醸しています、データに執着する最も重要でメディアのパフォーマーの一部になるために、まだあまり馴染みのない芸術的な形で多くの聴衆を目覚めさせたり、興味を持ったりします。

宇宙への彼の貢献は、彼の作品のいくつかが真の参考になることを知って、彼の言語的で計り知れないものにパフォーマンスを与えます。

1. リズム10（1973）

このパフォーマンスはシリーズの最初でした リズム、初期段階は彼のキャリアの中で最も有名なものの1つです。 エジンバラでは、アーティストは額にさまざまなファカを置き、それらのようなゲームの一種を啓発します。

毎回のMarinaPégavanumafacaとpassavacomは、指の間に隙間のない薄層をすばやく。 あなたがfalhavaして手を切るたびに、trocava de facaとrecomeçavaは、同じ間違いを再現しようとします。

参照 儀式や繰り返しなどのテーマ、へ パフォーマー 潜在的なriscodiante daplateiaのcorponuma状況を配置またはseuします。これは、さまざまな方法でfazerに戻るものです。

2. リズム5（1974）

新たにseusをテスト 肉体的および精神的な限界、この作品では、継続的なパフォーマーが彼の体を使用してアートを作成します。 Centro do Estudante de Belgradeはありません。場所は、中央のスペースとして、チャマの星の形をした大きな木の構造ではありません。

あなたはあなたの髪を切って、ejogá-losnofogo、の比喩を持っていない必要があります 浄化と解放 過去には、マリーナは自分自身を星の中心に位置づけていました。

inalaçãoでは、意識を失い、ショーから撤退しなければならない2つのfumos fezで、プレゼンテーションが中断される傾向があります。

3. リズム0（1974）

リズム0 é、semdúvida、非常に注目に値するパフォーマンス、そしてさらにいくつかのconhecidosdaアーティスト。 ナポリのNaGalleria Studio Morraは、テーブルの上に72個のオブジェクトを配置しました。 公開された、または一般に公開された 6時間。

花、カネタ、ファカ、インク、流れなどのさまざまな楽器と、装填された銃を取り付けた状態で、deixouの指示は次のように警告します プラティアは衰弱する可能性があります その間に彼女を食べなさい。

マリーナは解雇され、塗装され、打撲傷を負い、頭に同じ銃を持っていました。 問題を抱えたあなたの体を再び上げるか制限する 人間の心理学と権力関係、私たちが接続する方法について残念な反省を送信します。

4. アートは美しくなければならない、アーティストは美しくなければならない（1975）

デンマークのコペンハーゲンでビデオパフォーマンスが行われ、展示されました アーティストescovandoosseuscabeloscomviolência 約1時間。 ネッセ時代、そしてドルの表現とイントネーションの三日月を展示して、マリーナは繰り返し、または私に作品を与えませんでした：「芸術は美しくなければならない、または芸術家は美しくなければならない」。

どちらの作品も違反者であり、そのフェミニストの性格を特定することができます。70年代の女性から始まったものであり、依然として女性の身体の強い客体化が特徴です。

アブラモビッチは、doretambémまたはconceito de beloについて考え、2つを振り返ります。 padrõesdebeleza 私たちの文化に存在します。

5. 時間の関係（1977）

または仕事が終わった私は始めません ドイツのパフォーマーウレイとしてのパルセリア、私は愛情のある関係を築き、12年間アートを作成してきました。

イタリアのボローニャにあるスタジオG7に展示されたこの作品は、海岸を逆さまにした2人の着席アーティストを17時間展示します。 囚人umao outro pelos cabelos.

それは、テンポ、ドレ、疲れなどを考えて、バランスと調和を求めたり、バランスをとったりする、肉体的および精神的な抵抗のテストに関するものです。

6. ブレスイン/ブレスアウト（1977）

ベオグラードで最初に発表された作品またはペアは、最近、joelhosnochãoによって一緒に生まれました。 たばこのフィルターで覆われた鼻と緊張した口のように、Marina e Ulay 私たちは呼吸するか同じ、そのiaはumからoのアウトロに行きます。

デポアは19分の期間、またはホームesgotouまたは酸素とficouàbeiraはかすかになります。 アレムは苦悩と窒息感を与え、パフォーマンスはあなたのようなトピックに反映されているようです 愛情のある関係と相互依存.

7. AAA-AAA（1978）

また、joelhosによって配置され、この作品ではUlay e Marina 私たちは私たちolhosとiamの叫び声をolhavam 1年か別の年を乗り越えたくなるので、毎回高くなります。

パフォーマンスは約15分続き、実際に口の中で叫んで終了しました。 これは、2つの課題についての比喩のようです。 関係の難しさ 困った。

8. レストエナジー（1980）

再び一緒に、仲間はわずか4分続き、ドイツのアムステルダムで発表されたこの作品を作成します。 真面目な体の重さとして、マリーナとウレイ バランスうま矢印 それはパフォーマーの心のために任命されました。

私たち二人ともマイクを使っていますが、今のところ不安で加速するたびに、あなたの深刻な心拍を再現したくありません。 に基づいた作品についてです 相互信頼 アブラモビッチはそれが彼のキャリアの中で最も困難だったと告白した。

9. 恋人たち（1988）

非常に象徴的で感動的な、 恋人 ブランドまたは 芸術的パートナーシップと愛の関係の終わり 恋人同士。 彼らが恒久的に分離することを決定したとき、共通の12年の人生の後、彼らはこの最後の作品を作成します。

両側の各部分は与える 万里の長城 e secruzaram nocentro。 そこで、彼らは別れを告げ、それぞれの道をたどり、人生の段階を暗殺または終わらせます。

10. スピリットクッキング（1996）

イタリアのギャラリーで発表された、より小さな寸法の作品、 スピリットクッキング 何年にもわたる葉っぱの日を結びつけた論争を引き起こし続けています。 組み合わせる 詩と料理の本でのパフォーマンス、Marina escreveu com sangue de porco algumas "receitas" pelaswalls。

その後、または作品は本の形式で公開されました。 2016年、アメリカ合衆国大統領選挙中、 「世界の鼻口」を歩くためにvoltouを働かせる. マリーナとヒラリー・クリトン・ジェロウのキャンペーンで働いている人、または両方とも悪魔主義者でありファリアムの儀式であると自慢している人との間で、リブロの指示に従って電子メールを交換すると思われます。

11. セブンイージーピース（2005）

ノヴァ・イオルクのグッゲンハイム美術館で発表されました。 7つの簡単なピース マリーナにマークを付けたり、影響を与えたり、その一部となる一連のパフォーマンスです。 私は何年も成長します.

彼の作品の2つを含むことに加えて、アブラモビッチも 他のアーティストのreproduziuとreinventouの作品 ブルース・ナウマン、ヴィト・アコンチ、ヴァリー・エクスポート、ジーナ・パネ、ヨーゼフ・ボイスなど。

12. アーティストが存在する（2010）

アーティストがいます ou アーティストがいます フォイウマ MoMAなしで行われるlongaduraçãoパフォーマンス、またはノヴァ・イオルク近代美術館。

彼女の作品の回顧展または内部博物館を提供する展示会の3か月間、マリーナマルクーが出席し、合計700時間のパフォーマンス作品を展示します。 カデイラに座って、 観客として顔を合わせてフィカバ 私は一度に一人ずつ、彼女と一緒に黙祷をしたいと思っています。

避けられない瞬間（上の画像に描かれている）は ウレイの姿、または古いcompanheiro、それは完全に超越しています。 お二人は興奮し、私とコララムを一緒に残して、何年にもわたって別居しました。

それは印象的であるか、トロカレムの言葉と同じように、彼らの表情と2つの深刻なジェスチャーを通して彼らがコミュニケーションしているように見えます。 悔い改めたエピソードはビデオにも記録され、インターネットで非常に人気がありました。 以下を確認してください。

QueméMarinaAbramović？ 要約伝記

セルフタイトルの「avódaperformance」は、1946年11月30日にベオグラード、旧ユーゴスラビア、現在のセルビアの首都で生まれました。 あなたの国は第二次世界大戦の共産主義者であり英雄であり、非政府の地位を占めていました。

マリーナは情熱を持って育ち、非常に宗教的でした。私は6歳で、子供時代に芸術に大きな関心を示していました。 二国レセブウマ 非常に厳格な教育、ミリタリースタイルで、アーティストが長期にわたってさまざまな形の解放を求めるように影響を与えたようです。

アブラモビッチは1965年から1970年までベオグラード美術アカデミーで学び、クロアチアで大学院を卒業しました。 1971年に、彼は5年間滞在したうぬぼれの芸術家であるNešaParipovićと結婚しました。

あなたは自己紹介しなければなりません あなたの故郷の都市での最初の仕事 離婚した後、アーティストはオランダに引っ越しました。 Foi ai what conheceu Ulay、 本当の起源がUweLaysiepenではなかったドイツのブリーダー。 彼は10年以上の間、芸術ほど愛することなく、素晴らしい仲間でした。

出演者としてのアレム・ダ・カレイラ、アブラモビッチ・タンベム・ドゥ さまざまな国の大学の教室： naセルビア、na Holland、na Germany、naFrança。 または、彼女は慈善活動や映画監督の仕事にも行きました。

のブリーダー ボディーアート、またはを使用します 車両またはサポートとしてのコーポ、マリーナはあなたの限界を研究し、挑戦しました。 さまざまな場面で、彼女は視聴者をパフォーマンスに招待し、クエストや アーティストと観客の関係.

アーティストの作品はますます国際的に有名になり、大部分の人々の「パフォーマンスの顔」になっています。 その人気は2010年からMoMAの回顧展で成長し、最終的にはnumを変革しました ドキュメンタリー映画 マシューエイカーズ監督の作品。

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