アダムの創造:書き直しと特徴
アダムの創造 これは、教皇ユリウス2世の要請により、1508年から1510年の間にシスティーナ礼拝堂が所有していなかったミケランジェロの新鮮な絵画です。
O afrescoは、ミケランジェロがさまざまな聖書の夕食や予言者を代表するシスティーナ礼拝堂を構成する一連の絵画を統合しています。
それらの間の、 アダムの創造 それは最も象徴的であり、すべての訪問者の賞賛を歓迎します。 彼の最初の作品と見なされて、彼はミケランジェロを巨大な名声にし、彼を歴史の2人の偉大な芸術家の1人にしました。

画像構成と主な要素
ネッサの作品またはアーティストは、リブロ・ド・ジェネシスからの重要な一節を表しています。デウスが最初の家、アダンを作成した瞬間です。
それは物語についてです。 ミケランジェロは画像を通して物語を語り、 または人間の生活が始まる準備ができていない瞬間.
デウスの表現

デウス直接的な側面では、彼は、白いあごひげと髪の毛、知恵の象徴であるが、若くて活発な身体的形態を取り入れた、よりベロのような家庭的な存在として表されています。 アーティストは、彼の人相を明らかにする聖書の物語に基づいています。
それはあなたがあなたの目を運ぶマントで包まれています。 彼女は骸骨の腕として、パイと一緒にまだ育てられておらず、私たちを待っている最初の女性であるエヴァであると通常解釈される女性の姿を抱いています。
アダンの表現

アダンはしごの側では、彼は若い家であり、ちょうど合意されたように、彼は曲がった体として、ランギダの位置で牧草地に座っています。
Aindasemforças、彼はデウスの堂々とした姿の方向に私に向かって伸び、彼が彼に近づいて彼を生き返らせるのを待っています。
あなたの指はほとんど触れられています

センターはありません、これらはあなたです 両方のインジケーターフィンガー、それらの間に小さなスペースがあり、絵画の空の髪で強調されており、何のために、または何を見るためにdeixanenhumadistraçãoをしていません。
デウスの姿勢とは対照的に、アダンの腕は曲がっていて指が下がっていますが、デウスの姿勢とは対照的に、腕を伸ばしたり指を伸ばしたり、サブリンハンドやブリーダーの力のジェスチャーをしたりします。
メンバーは対称的で、非常に似た構成をしており、聖書の一節を参照しています。Deuscriouohomemàsuaimagemesemelhança「(創世記、1:27)。
アシム、デスタを通して 対称、ミケランジェロは、新鮮な果物の両面の間、神の姿と人間の姿の間のバランスを確立します。
注-また、前兆、または待機時間、またはどの画像が私たちを導いたか。 彼らは非常に近く、指は実際に演奏する方法を知りません。
人体解剖学とサブリミナルメンセージの可能性
一部の学者によって支持されているOutraのより最近の解釈は、あなたがクリアムまたはエグザトマントルを2倍にすることです 人間の脳のフォーマット、デウスとは何かの中心ではありません。

この理論は、1990年に初めて、あなたが訪れるべきアメリカの手術、または他の世界のように彼が発見したバチカンの党派によって策定されました。
画像では、脳のさまざまな部分(前頭葉、耳神経、腺) pituitáriaecerebellum)、またはそれは可能だと思われます。なぜなら、アーティストは 解剖学。

エポックの考えはこの仮説に貢献しました。なぜなら、それはすべての中心ではなく、Homemを配置し、その明らかにされた科学的および哲学的を評価したからです。 アシム、またはデウスエムアダンのタッチは、合理主義の象徴として解釈される可能性があります。
絵画への好奇心 アダムの創造
作品の作成についての興味深い事実と、ミケランジェロが油を塗ったり、教皇ユリウス2世を絵の具に招待したりするようにプレッシャーを感じたという事実 テトダカペラシスティーナある時、彼は彫刻家としての仕事ではなく、集中することを好みました。

もう1つの興味深い詳細は、画像の最も再現された有名な部分のいくつかであるアダンの人差し指がミケランジェロによって描かれなかったことです。 オリジナルは損失によって損傷を受け、後にバチカンからの修復者によって描かれました。
AcriaçãodeAdãoのリミュージック
アダムの創造 美術史の象徴となり、他の作品や作品の参考として広く使われています。 アシム、ガンホウは多くの書き直しであり、それはポップカルチャーの象徴でさえ構成されていました。
アメリカ人アーティストのウマデサスリミュージック ハルモニアロザレス、黒人女性の代わりに元の人物を使用し、創造の起源に新しい意味をたどりました。

ミケランジェロについて
ミケランジェロ・ディ・ロドヴィコ・ブオナローティ・シモーニは、1475年3月6日にイタリアのカプレーゼで生まれました。
70年以上の間、彼はさまざまな芸術分野(絵画、彫刻、建築、詩)で働いていました。 メディチ家や一部の教皇を際立たせる人々の中で、セウスの常連客が住むフィレンツェとローマの都市 ローマ人。
1505年、ミケランジェロは内部で彫刻プロジェクト、つまり教皇の墓に専念しましたが、結局別の芸術家に見落とされてしまいました。
翌年ではなく、私は絵の具やシスティーナ礼拝堂に招待され、彼がマイナーな芸術を描くことを考えていたので、彼を軽視して2年間辞任しました。
1508年に、私はもはや教会の報道に抵抗することができませんでした、私は結局油を塗ったり働いたりしました、そして4年間私はあなたの才能と芸術的な贈り物を示す機会を得ました。
からのアレム アダムの創造、次のような非常に有名な作品、西洋文化のアイコンを制作しました:
- ピエタ(1499)
- デビッド(1504)
- バッカス(1497)
- 最後の判断(1541)
1564年2月18日ではなく、2月にローマでミケランジェロモレウ。 彼らは当時の2つの偉大なジャンルであり、美術史を西側世界の2つの最も偉大なブリーダーとして永遠にしています。
ルネサンス、ヒューマニズム、合理主義
または 復活 それは14世紀の終わりから16世紀の初めまでのヨーロッパの歴史の期間でした。 古典古代からの文化的および芸術的参照への復帰を特徴とし、それは世界とホームムの再発見の運動として想定されています。
O時代の基本原則はoでした ヒューマニズム、研究を書くことに専念し、人間科学だけでなく、より多くの注意を払っています 哲学、修辞学、数学、何よりもHomemではなく配置または焦点を合わせる (人間中心主義)。
Na mesma linha、surgiu o 合理主義、絶対的な真実を擁護した哲学的な流れは、人間の理性ではほとんど理解できませんでした。
したがって、人間に固有の論理的推論は、精神的な操作や質問を通じて働き、行使されるとき、真の知識にのみ基づいているでしょう。
完全な分析については、システィーナ礼拝堂からの2つの新鮮な果物を参照してください。
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