გუსტავ კლიმტი: კოცნა

გუსტავ კლიმტმა დახატა Კოცნა ან საყვარლები 1907 – დან 1908 წლებს შორის გახდა ერთ – ერთი ყველაზე ცნობილი ავსტრიული ნახატი, ბელვედერის მუზეუმის ერთ – ერთი მთავარი ნამუშევარი. კოცნა ასევე ერთ-ერთი ყველაზე წარმომადგენელია, როგორც ცნობილია კლიმტის ოქროს პერიოდი, ამ დროს მხატვარმა შეიმუშავა და დაეუფლა ოქროს ფოთლის გამოყენების ტექნიკას თავის ზეთის ნახატებში, ასევე დააკავშირა იგი ბრინჯაოს ფერწერას.

ამ გაკვეთილში unPROFESOR.com– დან ჩვენ გთავაზობთ მნიშვნელობა და კომენტარი Კოცნა გუსტავ კლიმტის მიერ. ნაწარმოები, რომელიც დაგეხმარებათ უკეთ გაეცნოთ ფანტასტიკური ავსტრიელი მხატვრის მხატვრულ სტილს და რატომ გახდა კოცნა მე -20 საუკუნის ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული ნამუშევარი.

ინდექსი

1. გუსტავ კლიმტის კოცნის აღწერა
2. გუსტავ კლიმტის კოცნის მნიშვნელობა
3. კლიმტის კოცნისა და მისი სტილის კომენტარი
4. ნაწარმოების ისტორიული კონტექსტი

ეს კომენტარი დავიწყეთ აქედან Კოცნა დან გუსტავ კლიმტი აღწერის გაკეთება. ნახატი წარმოადგენს წყვილს, რომლებიც დიდი ოქროს მოსასხამით არიან გახვეულნი. მოსასხამი, რომელიც იცავს და ფარავს მათ

• ადამიანის ფიგურა სავსეა ძალა და მამაკაცურობა, ხაზს უსვამს ამ პერსონაჟს გეომეტრიული შავი და თეთრი მოტივის საშუალებით, რომელიც ამშვენებს მის მანტიას.
• ქალი გადაცემა ქალურობა და დედობა ყვავილებისა და წრეების რაოდენობის წყალობით, რომლებიც ამშვენებს მისი მანტიის არეს.

ქალი და კაცი დროსა და რეალობას არ იცნობენ. კრიტიკოსების აზრით, ეს შეიძლება იყოს მხატვრისა და მისი პარტნიორის მრავალი წლის განმავლობაში ავტოპორტრეტი. ემილი ფლაჟე, თუმცა ეს ასევე შეიძლება იყოს მხატვრის მრავალი რომანტიკული დაპყრობა.

Კოცნა მალავს მამაკაცის სახეს და ფოკუსირდება ქალის სახეზე. ქალის დახუჭული თვალები და სახის გამომეტყველება იწვევს მიტოვებას, სიამოვნებას და ექსტაზს. მამაკაცი ეხუტება მას, რომ ქალი ნაზი და მოსიყვარულეა. შეყვარებულები ყვავილებში გარშემორტყმული და ოქროსფერი ფონით ჩახუტებულები ჩნდებიან, რომლებიც ეწინააღმდეგება ჩახუტების სიმყარეს და კომპოზიციას მარადიულ ჰაერს სთავაზობს.

ნამუშევარი მთლიანობაა სიყვარულის ალეგორია, მიაღწიოს მხატვარს მარადიული და უნივერსალური პერსონაჟის დაბეჭდვას. ამრიგად, მხატვარი ახერხებს დიდი ემოციური ზემოქმედება მოახდინოს მაყურებელზე, წარმოაჩინოს შეყვარებული წყვილი, ვნების და სინაზის არქეტიპი. ორი ფიგურა ჩანს, როგორც საკრალიზებული ოქროს ფოთლით, რომელიც ამშვენებს მათ ტანსაცმელს, ასევე ოქროს, ვერცხლისა და პლატინის ფანტელებს, რომლებიც ფარავს ნახატის ფონს.

ა ფერითა და ბრწყინვალებით სავსე სიყვარულის სცენა ეს გვიჩვენებს, თუ როგორ უდევს მამაკაცი უწმინდურ და ტკბილ კოცნას ულამაზესი ახალგაზრდა ქალის ლოყაზე, რომელიც სიყვარულს ემორჩილება, თვალებს ხუჭავს და მიყვარს მისი საყვარლის ჟესტები. და არის ის ქალი ეს ერთ-ერთია კლიმტის ფერწერული ნამუშევრების ძირითადი თემები, გამოჩნდება ეს ადამიანი, მაგრამ სახეზე დაფარული.

ეს ნამუშევარი გვიჩვენებს მხატვრული სტილის კომბინაციას ვენა არტ ნუვო (Vienna Jugendstil) და ხელოვნება და რეწვა მოძრაობა, ბრინჯაოს ხანისთვის დამახასიათებელი სპირალური ნახატების შთაგონების გარდა.

უფრო მეტიც, Კოცნა ეს არის ერთ-ერთი პირველი ნამუშევარი ე.წ. კლიმტის ოქროს პერიოდი. პერიოდი, რომელიც ხასიათდება შემოღებით ოქროსა და ვერცხლის პურები მის ტილოებზე. ფაზა, რომელიც იწყება პორტრეტის პორტრეტით ადელ ბლოხ-ბაუერი (1907) და რომლებშიც შეფასებულია მხატვრის მამის ოქრომჭედლობის გავლენა.

კლიმტი, რომელიც იცნობს ამ ვაჭრობას, გამოიყენა ოქროს ფხვნილის ფენა ამ ნამუშევარში მიიღებს ნათელ ფონს, რომელიც მოყვარულთათვის ერთგვარ ოქროს კოქოსს წარმოადგენს. Კოცნა ეს არის შთამბეჭდავი ნამუშევარი როგორც ოქროს გამოყენებისთვის, ასევე ტილოს თემატიკისა და ზომებისთვის.

კლიმტის მხატვრული კარიერა მომენტში ვიყავი ვარდნა როცა ხატავდა Კოცნა. შექმნის დაწყებამდე კლიმტი იმედგაცრუებული იყო კრიტიკის სიმრავლით და სიმკაცრით, რომელიც მიიღო მისმა ნახატებმა ვენის უნივერსიტეტის ჭერზე. შიშველები და მათი ინტერპრეტაცია ფილოსოფია, მედიცინა და იურისპრუდენცია განიხილებოდა როგორც პორნოგრაფიული და "გარყვნილი”, რაღაც ამან შეარხია მხატვრის რეპუტაცია და თვითშეფასება.

მის კარიერაში მხატვრული პანიკის მომენტში კლიმტმა დატოვა ვენაში სეპარატისტული მოძრაობა, რომლის დამფუძნებელი და პირველი პრეზიდენტი იყო, სურდა ისეთი საქმის გაკეთება, რაც გულისხმობდა სრული შესვენება კავშირებით სამხატვრო აკადემია და მისი ტრადიციონალისტური ნორმები. უკვე ვენის სეპარატისტებმა გაბედეს ეროტიული სცენების წარმოდგენა, მაგრამ მოძრაობაში არსებულმა უთანხმოებამ გამოიწვია კლიმტის გამოფენა.

ექსპოზიცია, კუნსტშაუ, რაც მოძრაობის შეწყვეტას გულისხმობს და რომელშიც წარმოდგენილია მხატვარი Კოცნა. კრიტიკა კვლავ ძალიან მკაცრი და ფინანსურად დამღუპველი იყო, მაგრამ Კოცნა გახდა ა ნამდვილი წარმატება პირველი წუთიდან. ვენის მთავრობამ იგი ჯერ კიდევ კლიმტის დასრულებამდე იყიდა.

1908 წელს ეს გამოფენაზე დაუმთავრებელი და ნაჩვენები იყო ბელვედერის მუზეუმი მან გადაწყვიტა 25000 გვირგვინად ეყიდა, რაც იმ დროისთვის ასტრონომიული ფასია, იმის გათვალისწინებით, რომ ავსტრიაში ყველაზე მაღალი ფასი 500 გვირგვინი იყო.

თუ გსურთ წაიკითხოთ სხვა მსგავსი სტატიები გუსტავ კლიმტი, კოცნა: მნიშვნელობა და კომენტარიგირჩევთ შეიყვანოთ ჩვენი კატეგორია ამბავი.

• როდრიგეს ვერა, ანა და გუტიერესი, კარმენი (2012) კოცნაზე ბევრად მეტი. მგრძნობელობა გუსტავ კლიმტის ნახატში, ევერესტი
• VVAA (2019) გუსტავ კლიმტი, ტაშინი