ფსიქოდელიური ხელოვნება: რა არის ეს და ამ მხატვრული მოძრაობის მახასიათებლები

1950-იან წლებში შეერთებული შტატების მთავრობა ძალიან დაინტერესებული იყო იმის ცოდნით, თუ რა ეფექტები ჰქონდა LSD გონებაში პროვოცირებული. ნარკოტიკი ახალი დიზაინის იყო და უნდა გამხდარიყო მთავარი მიზეზი იმისა, რაც ფსიქოდელიური ხელოვნების, მულტიკულტურული მოძრაობის წარმოშობისა იყო, რომელმაც მხატვრული შემოქმედება 1960 წელს დაიწყო.

ფსიქიატრმა ოსკარ ჯანიგერმა (1918-2001), რომელიც ცნობილია ამ ნივთიერების ზემოქმედების შესწავლით, გაუკეთა ინექცია. LSD-ის კონტროლირებადი დოზა მხატვრისთვის მისი წარმოების გაანალიზების მიზნით, როდესაც ის იმყოფებოდა ზემოქმედების ქვეშ. ნარკოტიკი. შედეგი, რომელიც ცხრა ნახატში იყო განსახიერებული, გასაკვირი იყო. როდესაც ჰალუცინოგენურმა ნივთიერებამ დაიპყრო მამაკაცის გონება, მისი ნახატები უფრო აბსტრაქტული გახდა, სანამ არ მიაღწიეს ყველაზე სუფთა აბსტრაქციას. ამავდროულად, სუბიექტმა დაიწყო ლაპარაკი აშკარად არათანმიმდევრულად, ოთახში სეირნობა და შიშის ქვეშ მყოფი „რამეები“, რომლებიც იატაკზე იყო და რომელსაც ექიმი აშკარად არ „ხედავდა“.

ფსიქოდელიური მხატვრების ენის პერიფრაზირებით, ადამიანი გონების „კარებს იღებდა“ და სხვა სამყაროებში შედიოდა. ეს არის გზა, რომელსაც მრავალი შემქმნელი გაჰყვა და არა მხოლოდ მე-20 საუკუნეში: ფსიქოტროპული ნივთიერებების გამოყენება წარმოებისთვის.

რა არის ფსიქოდელიური ხელოვნება? რატომ ჰქონდა მას ასეთი რეზონანსი 1960-იანი წლების მხატვრებთან? რა გავლენა მოახდინა მას იმდროინდელ კულტურულ სცენაზე? ამ სტატიაში ჩვენ ვაპირებთ გაირკვეს.

რა არის ფსიქოდელიური ხელოვნება? ნარკოტიკების და ხელოვნების ისტორია

მიუხედავად იმისა, რომ ფსიქოდელიური ხელოვნება ცნობილია, როგორც ხელოვნება, რომელიც განვითარდა 1960-იან წლებში ექსპერიმენტების შედეგად ნარკოტიკები (განსაკუთრებით LSD), სინამდვილეში სახელი ეხება ნებისმიერ ხელოვნებას, რომელიც ასახავს ფსიქიკის ცხოვრებას ადამიანის. ამ თვალსაზრისით, შეიძლება ითქვას, რომ მე-20 საუკუნის დასაწყისის გერმანული ექსპრესიონიზმი ან გვიანდელი სიურეალიზმი ასევე ფსიქოდელიური ხელოვნებაა.

სინამდვილეში, სიტყვა ფსიქოდელია (კონკრეტულად, ინგლისური ტერმინი, ფსიქოდელიური) მომდინარეობს ორი ბერძნული სიტყვიდან და ნიშნავს რაღაც "სულის გამოვლენას". იგი გამოიგონა 1957 წელს ფსიქოლოგმა ჰამფრი ოსმონდმა (1917-2004) იმ მანიფესტაციების შესახებ, რომლებიც წარმოიშვა გარკვეული ნივთიერებების ზემოქმედების საფუძველზე. მალე იდეა განხორციელდა და მან დაიწყო ხელოვნების დასახელება, რომელიც იმ წლებში გავრცელდა და რომელიც შთაგონებას ეფუძნებოდა ზოგიერთი წამლის ჰალუცინოგენურ ეფექტზე. ამ ეფექტებმა (ცნობილმა ფსიქოდელიურმა ეფექტმა) გამოიწვიეს ისეთი ფენომენები, როგორიცაა სინესთეზია და ცვალებადობა აღქმაში და დროისა და ადგილის გაგებაში.

ხელოვნებისა და ნარკოტიკების შეერთება ისეთივე ძველია, როგორც დრო. არსებობს მრავალი კულტურის მტკიცებულება, რომელმაც შექმნა თავისი ხელოვნება ფსიქოტროპულ მდგომარეობებში და დასავლეთში ბევრი მხატვარი მოიხმარდა ნარკოტიკებს, როგორიცაა ლაუდანი ან ოპიუმი, რათა "გაეხსნა" მისი კრეატიულობა. გავრცელებული იყო აგრეთვე სხვა სახის ნარკოტიკების გამოყენება, როგორიცაა ალკოჰოლი; მე-19 საუკუნის ბოლოს, აბსენტი, ძალიან ძლიერი ალკოჰოლური სასმელი, რომელიც მოპოვებულია აბსენტი, რამაც მსგავსი არეულობები გამოიწვია და ბოჰემ მხატვრებს შორის მძვინვარებდა პარიზელი.

• დაკავშირებული სტატია: " https://psicologiaymente.com/cultura/cuales-son-bellas-artes"

LSD ან ლიზერგინის მჟავა: 60-იანი წლების დიდი ფენომენი

მე-20 საუკუნის შუა პერიოდის ფსიქოდელიური ხელოვნების შემთხვევაში, საკმაოდ ახალ ნარკოტიკს, რომელიც 1938 წელს აღმოაჩინა ქიმიკოსმა ალბერტ ჰოფმანმა (1906-2008), მის გარეგნობასთან დიდი კავშირი ჰქონდა. მეცნიერი კვლევის შუაში იყო, რათა ეპოვა ნივთიერება, რომელიც ასტიმულირებდა სისხლის მიმოქცევის სისტემას, რის გამოც, თავდაპირველად, LSD-ს იყენებდნენ მკაცრად სამედიცინო გარემოში.

ნივთიერების არაპროგნოზირებადი ეფექტი მალევე გამოჩნდა. LSD-ის ძირითადი კომპონენტი ამოღებულია ერგოტიდან, ამ მარცვლეულის პარაზიტული სოკო, რომელიც მოხმარებისას წარმოქმნის ჰალუცინაციები. ფაქტობრივად, შუა საუკუნეებში დაფიქსირდა „დაპყრობილთა“ შემთხვევები, რომლებიც სხვა არაფერი იყვნენ, თუ არა გლეხები, რომლებმაც მოიხმარეს ინფიცირებული ჭვავი და რომლებმაც განიცადეს მისი საშინელი შედეგები.

LSD შეიცავს ლიზერგინის მჟავას, ერგოტის ერთ-ერთ ნივთიერებას. ამიტომ ფსიქოდელიურ ხელოვნებას ასევე უწოდებენ ლიზერგიულ ხელოვნებას, რადგან ის ასე დაკავშირებულია ამ ტიპის ნარკოტიკების მოხმარებასთან. ამ კომპონენტის ჰალუცინოგენურმა ეფექტებმა მალევე გამოიწვია მეცნიერული ცნობისმოყვარეობა და არ იყო რამდენიმე "ოფიციალური" ექსპერიმენტი, რომელიც ჩატარდა. როგორიც არის დოქტორი ოსკარ ჯანიგერის მიერ (ციტირებულია შესავალში), რომელმაც თავისი პროფესიული კარიერის დიდი ნაწილი მიუძღვნა ზემოქმედების შესწავლას. LSD.

1960-იან წლებში ლიზერგინის მჟავა ცეცხლივით გავრცელდა „კონტრკულტურულ“ ხელოვანთა თემებში.. მომღერლებმა, მწერლებმა, მხატვრებმა და სხვადასხვა ხელოვანებმა დაიწყეს LSD-ის აკვიატებული გამოყენება თავიანთი შემოქმედების გასაძლიერებლად. ამიტომ, ფსიქოდელიური ხელოვნება არ არის მხოლოდ პლასტიკური ხელოვნება, არამედ მოიცავს სხვა სფეროებს, როგორიცაა მწერლობა და მუსიკა.

ცნობილია ჯგუფის შემთხვევა კარები, რომლის პიკი სწორედ ამ ნივთიერების ყველაზე დიდი მოხმარების დროს დაფიქსირდა. ჯგუფის სახელი უკვე თავისთავად საუბრობს: კარები, ძალიან მკაფიო მითითება სხვა სამყაროებზე წვდომის შესახებ, რომლის დაშვებაც მხოლოდ ნივთიერებების მოხმარებას შეეძლო. კერძოდ, სახელწოდება შთაგონებულია 1954 წელს ბრიტანელი მწერლის ოლდოს ჰაქსლის (1894-1963) ნაწარმოებიდან, სახელწოდებით. აღქმის კარები, რომელშიც მან ზუსტად გააანალიზა ნარკოტიკების მოხმარების ეფექტი; ამ შემთხვევაში, მესკალინი.

• შეიძლება დაგაინტერესოთ: "არსებობს თუ არა ხელოვნება ობიექტურად სხვაზე უკეთესი?"

საოცნებო და არარეალურ სამყაროებზე წვდომა

უილიამ ბლეიკმა (1757-1827) უკვე დატოვა წერილობით, ჯერ კიდევ 1793 წელს, რამდენიმე ცნობილი ლექსი, რომელიც მიუთითებდა კარებზე, რომლებიც იხსნება სხვა სამყაროების გამოსავლენად. ამ შემთხვევაში ბრიტანელი მხატვარი გულისხმობდა გონების გახსნის საჭიროება სხვა რეალობებისთვის, რაც საშუალებას მისცემს ადამიანს აღიქვას საგნების ნამდვილი უსასრულობა. Სხვა სიტყვებით; კაცები და ქალები ცხოვრობენ ჩაკეტილნი თავიანთ ფსიქიკურ ციხეში და განთავისუფლების ერთადერთი გზა არის ამ სამყაროების გახსნა, რომლებზეც ისინი არც კი ეჭვობენ.

ამის ცოდნის გარეშე, ბლეიკი განსაზღვრავდა რა იქნებოდა ფსიქოდელიური ხელოვნება. ეს ინიციაცია უსასრულობაში, ადამიანთა ყოველდღიური აღქმის მიღმა სამყაროებში იყო ასევე მე-19 საუკუნის რომანტიზმისა და სხვა მოძრაობების საფუძველი, როგორიცაა პრერაფაელიზმი, სიმბოლიზმი და სიურეალიზმი. თუმცა, მე-20 საუკუნის ფსიქოდელიურმა ხელოვნებამ ეს „კარების გაღება“ ზღვრამდე მიიყვანა.

1960-იანი წლების ფსიქოდელიური ხელოვნება სცილდება იმ ოცნების სამყაროებს, რომელთა შექმნაც რომანტიკოსებს შეეძლოთ, ან იმ კოშმარულ სურათებს, რომლებიც სიურრეალისტებმა თავიანთ ტილოებზე აღბეჭდეს. 60-70-იანი წლების მხატვრები გადმოსცემენ შეგრძნებებს, ცნობიერების შეცვლილ მდგომარეობებს, რომლებშიც არაფერს აქვს ფორმა, მნიშვნელობა და მნიშვნელობა.

ამრიგად, ამ მხატვრების პლასტიკურ ნამუშევრებში დამახასიათებელია კალეიდოსკოპიული ნიმუშები და ფრაქტალები., წარმოდგენილია ფერებით, რომლებიც, იმდენად კაშკაშაა, ხშირად ავნებს თვალს.

ასევე ძალიან პოპულარულია ფოსფენური მოტივები, ანუ ოპტიკური ეფექტებით შთაგონებული, განსაკუთრებით გამოწვეული მექანიკური ან ელექტრული სტიმულაციის შედეგად, რაც შემდგომში სხვა დინების საფუძველი გახდება როგორც ოპ ხელოვნება. იდეა იყო მაყურებლის ბადურის სტიმულირება და მისი მოგზაურობა, თითქოს მას აწუხებდა LSD-ის მოხმარებისთვის დამახასიათებელი ჰალუცინაციები.

მაგრამ, როგორც უკვე ვთქვით, ფსიქოდელიური ხელოვნება მხოლოდ პლასტიკურ ხელოვნებაში არ აისახა. მუსიკის სამყარო ამ იდეით იყო შთაგონებული და ბევრი რამ. 60-70-იანი წლების ფსიქოდელიური მუსიკალური ჯგუფები ცდილობდნენ მუსიკის საშუალებით ხელახლა შეექმნათ ნარკოტიკების მოხმარებიდან მიღებული გამოცდილება. ამისათვის და იმ „აცილების“ დაფიქსირების მიზნით, რასაც მათი მოხმარება წარმოადგენდა, მათ შემოიტანეს მუსიკალური ელემენტები. არადასავლური, ისევე როგორც ინდური სიტარი, და სიმღერების ტექსტები ხშირად დაშიფრული და სიურეალისტური იყო. ეს არის ბოლო ეტაპის შემთხვევა ხოჭოები, ფსიქოდელიის დიდი გავლენით, ჯგუფიდან The Jimi Hendrix Experience ან ზემოხსენებული The doors.

ლიტერატურაში ფსიქოდელიურმა სამყარომაც თავისი კვალი დატოვა. არა, რომ ეს იყო რაიმე ახალი; მწერლები აქვეყნებდნენ თავიანთ გამოცდილებას ნარკოტიკებთან დაკავშირებით საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში. 1822 წელს თომას დე კვინსიმ (1785-1859) გამოაქვეყნა ინგლისელი ოპიუმის მჭამელის აღიარება. ოთხი ათეული წლის შემდეგ, ერთ-ერთის ჯერი დადგა დაწყევლილი პოეტები, შარლ ბოდლერი (1821-1867) თავისთან ერთად ხელოვნური სამოთხეები (1860). და, ახლახან, და ფსიქოდელიური ეპოქის აშკარა პრეცედენტში, ჩვენ ვპოულობთ ზემოხსენებულ ოლდოს ჰაქსლის (სახელის შთაგონებას). კარები), და ანტონინ არტო (1896-1948), მის მოგზაურობა ტარაჰუმარას ქვეყანაში (1948), რომელშიც მან მოგვითხრობს პეიოტში შეტევის შესახებ.

ყველა ნაწარმოებში, ყველა მხატვრულ დისციპლინაში, ლეიტმოტივი: სხვა სამყაროებში გაქცევის და მათში შემოქმედების პოვნის სურვილი (და შესაძლოა სულის სიმშვიდეც) ასე მარადიულად ნანატრი ადამიანის მიერ.