ან რომ ეს არის ვიზუალური პოემა და მთავარი მაგალითები

ვიზუალური პოეზია შედგება დიდი შეერთებისგან ლიტერატურას (ან ლექსის ტექსტს) შორის ვიზუალურ ხელოვნებასთან (სიტყვებით შექმნილი სურათი). გამარტივებული გზით შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ვიზუალური პოემა არის ა პოეზია, რომელიც დაცულია გამოსახულებისათვის.

ვიზუალური პოემა მუშაობს სიტყვების უნიკის საფუძველზე, განსაკუთრებული ყურადღება ექცევა საბოლოო კომპოზიციის გარეგნობას. ვიზუალური პოეზია ასოებისა და სიტყვების ორგანიზაციისთვის ფუნდამენტურია, რადგან ჩამოყალიბებული გამოსახულება გადასცემს მნიშვნელობას.

მიუხედავად იმისა, რომ ბევრჯერ ასოცირდება უფრო ბოლოდროინდელ მოძრაობასთან (კონკრეტულ პოეზიასთან), სიმართლესთან, ვიდრე ვიზუალურ პოეზიასთან, რომელიც კომუნიკაციისთვის გამოიყენეთ ორივე სიტყვა და გრაფიკა, გაცილებით მეტი დროა.

ანტიგუაიდადიდან წარმოდგენილია ვიზუალური ლექსების ჩანაწერები. დაახლოებით 325 წელს ა. გ. შეიქმნა, მაგალითად, ან ლექსი ო ოვო, რომლის ავტორია სიმიას დე როდესი, რომელიც უძველესი ვიზუალური პოემაა, რომელიც სიახლეების ღირსი იყო.

ვიზუალური ლექსების მაგალითები

ო ოვოსიმიას დე როდესის მიერ

ო ოვო ეს არის პირველი ვიზუალური პოემა, რომელიც ჩვენ გვაქვს სიახლეები და დაწერილია ვოლტას მიერ ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 325 წლიდან. C., სიმიას დე როდესის მიერ, მნიშვნელოვანი ბერძნული ლიტერატურაა.

ხოსე პაულო პაესის მიერ ჩატარებული ზემოაღნიშნული თარგმანის საშუალებით, ჩვენ ვაკვირდებით თუ როგორ არის ბავშვი ლექსზე, რომელსაც ვერ ახერხებს საკუთარი სიმღერის დაბადება. ლექსები მიბაძავს ან აყალიბებს ovo, fazendo- ს, რა ფორმით და შინაარსით მიმართავს დიალოგს ან წარმოშობის თემას.

ვიზუალური პოეზიის კონცეფციის მიუხედავად, რომელიც, როგორც ჩანს, ინოვაციაა, აღსანიშნავია, რომ ეს ყველაფერი დაწერილია წარმოშობით და დანომრილი (სიტყვა თავდაპირველად ხელნაწერი იყო, დაუმზადებელი). ეს არის გამოსახულებისგან დაბადებული წერილობითი სიტყვა, რომელიც სოციალურად მოიწვია საერთო კოდექსით. სურათის წარმოშობის მიუხედავად, ნაწერები განპირობებული იყო მისი გრაფიკული, ვიზუალური კომპონენტიდან.

არსებობს რამდენიმე უძველესი მაგალითი, რომლებიც შემორჩა პროდუქციისგან, რომელიც შეისწავლის ტექსტის ვიზუალურ ასპექტს - ორი იშვიათი მაგალითი ო ოვო.

ლიქსო, ლუქსოავგუსტო დე კამპოსის მიერ

ან ბრაზილიაში ბეტრეტიზმის ყველაზე ცნობილი ლექსი, იქნებ ეს იყოს ლიქსო, ლუქსო, დაწერილია ავგუსტო დე კამპოსმა 1966 წელს.

ძალიან გარუჯული და ვიზუალურად ძლიერი criação uma სახე საზოგადოების კრიტიკა ao გადახტომა სიტყვებით Lixo e Luxo.

მხოლოდ ორი სიტყვის გამოყენება - ან ლუქსო, რაც ვიზუალურად ეხმარება ლიქსოს შედარებას - ან ბრაზილიელი პოეტი იწვევს პროვოცირებას ან მკითხველს შესაძლებელია ინტერპრეტაციების სერია.

ზოგიერთი მათგანი იქნება: ან მე მსურს ძვირადღირებული ცხოვრება თერმოსისგან, ის ხომ არ აღმოცენდება ჩვენში, ან რა იქნება უკეთესი (ან ლიქსო)? ფხვიერი ვართ იმიტომ, რომ მიდრეკილი ვართ ძნელად თუ ფუფუნების ძიებას? ისინი, ვინც მხოლოდ Luxo s ,o, na verdade, lixo ეძებენ? სამომხმარებლო საზოგადოება გვიბიძგებს ლიქსოს დაგროვებაში?

ავგუსტო დე კამპოსის შექმნა, რომელიც მოხდა, ახერხებს პროვოცირებას ან კითხვას.

არანჰასალეტ ტავარესის მიერ

1963 წელს გამოქვეყნებული არანჰა პორტუგალიის ექსპერიმენტული პოეზიის ორი მთავარი ლექსია. სალეტ ტავარესი (1922-1994) იყო პორტუგალიელი მხატვარი, რომელმაც დაიწყო გამრავლება 1960-იანი წლებიდან.

სიტყვებივით ხტუნავს, ჩვენ ვხედავთ feita aranha- ს შექმნას მარტივი oito traços- ისგან. სიტყვა aranha, რომელიც იშლება და იქმნება, გარდაიქმნება ცხოველის საკუთარ ფორმატად. ალემ დე კარრეგარი ან არანას კონტური, გააკეთეთ თითოეულ სტრიქონში ფონეტიკური ნიშნების თანდასწრებით, რომლებიც ხსენებულ ცხოველზე მიანიშნებენ.

მეორე ავტორი სალეტ ტავარესი, ქმნილების შთაგონება მოხდა იგივე numa brincadeira com os filhos- ის მიერ, რომელიც კარნავალის დროს მიდის ზედა და ქვემოდან brinquedo aranha.

ჩოვეგიომ აპოლინერის მიერ

ან ფრანგი პოეტი გიომ აპოლინერი (1880-1918) შეიქმნა 1914 წელს ან აღინიშნა ჩოვე (არა ნამდვილი პლეთ), ვიზუალური პოეზია, რომელიც წყლის წვეთებს აყენებს მოძრაობისთვის a ან chão- ს მიმართულებით.

ლექსები, რომლებიც მიბაძავს chuva caindo- ს, არ არის დაწერილი როგორც ყოველთვის, ჰორიზონტალურად და ვერტიკალურ ფორმატში, დახრილი, მარტო ყოფნას არ გულისხმობს.

ან გააგზავნეთ ტექსტი, თუ ის ასევე ვერ მოხერხდა, იმავე შეტყობინებას გადასცემს მასვე და რამდენი შინაარსიც შეიცავს:

Chovem ხმები de mulheres როგორც estivessem mortas უკვდავი ხსოვნის
ჩოვემ ასევე იპოვა საოცარი სიცოცხლე ან წვეთები
ეს ციცაბო ღრუბლები იწყებენ მინიმალური ქალაქების სამყაროს მოზღვავებას
Escuta არის chove enquanto a mágoa და ან desdém choram uma ძველი მუსიკა
Escuta caírem os elos ვინც ზემოდან გამოგიწვევიათ და მიითვისეთ
(თარგმანი სერგიო კაპარელისგან)

Carmina figurataრაბანუს მავუსის მიერ

Carmina figurata იყო ერთგვარი ორი ძველი ვიზუალური პოემა, რომელიც ახალი ამბების ღირსი იყო, tendo commeçado Baixo Império Romano– ს დროს გამოყვანილი 350 ვოლტით, და გაგრძელდა ხანგრძლივი პერიოდის განმავლობაში ამბავი.

ამ ტიპის შემოქმედება ჯვრის ფორმატში ჩნდება ტექსტის შუაში და არა მხოლოდ დეკორატიული პრინციპი, რომელიც სიტყვებით ხტუნავს ღვთიურის მითითების მიზნით.

ტოპ სურათს წარმოადგენს Rabanus Maurus- ის ორი შემოქმედების რამდენიმე შემოქმედება, რომლებიც ორი ადამიანი მუშაობენ ფიგურალურ კარმებში. პოეზიის ამ ტიპს ღრმად აღნიშნავდა როგორც რწმენა, ისე ერთგულება, როგორც ლექსის ავტორის, ისე წარმოშობისა, რომელშიც იგი ჩასმული იყო.

ლოკოკინა, ავგუსტო დე კამპოსის მიერ

ან კონკრეტული ლექსი ლოკოკინა იგი 1960 წელს გაიზარდა და ციფრული ანიმაცია მოახდინა საკუთარმა მხატვარმა სამი ათწლეულის განმავლობაში, 1995 წელს.

არავითარი ვიზუალური პოემა არ ჩანს სამი ელემენტი: სიტყვა, გამოსახულება (ფორმით) და ან პოეტის ზოგიერთი საკუთარი თხზულება.

Na criação ან პოეტი ხტება ფრაზით "ნიღაბი მოათავსეთ", სიტყვის შიგნით პოულობს ლოკოკინას, enquanto იგი წარმოადგენს ლოკოკინების ცხოველის გამოსახულებას, რომელიც შეუჩერებლად ბრუნავს, საკუთარი დიზაინის მითვისებას ჩაფხუტი

რიო: ან წადი არნალდო ანტუნესის მიერ

Um dos grandes nomes da თანამედროვე ვიზუალური პოეზია და პოეტი და მუსიკოსი Arnaldo Antunes (1960).

ან სეუ ლექსი რიო: ან წადი ეს ყველაფერი აშენდა წრიული ფორმატით, რვაკუთხედით, რაც იდეას აძლევდა მუდმივ მოძრაობას, რაც მისი ცხოვრების მეტაფორა იქნებოდა. მოდური o, პოზიციონირებული bem not meio do ლექსი, ასევე წრეწირს წარმოადგენს. ან მე, ამ დროისთვის, დიდი ასოებით, ის ასევე შეიძლება წაიკითხოს, როგორც ზოლი. ან მე ვთამაშობ, რადგან სიტყვებმა შეიძლება გამოიწვიოს სხვა საკითხები, როგორიცაა "მოსმენა" (რაც ესპანურად სურს თქვას ოვუარი) ან თუნდაც "სიცილი".

სიტყვა სხვა კითხვასაც იძენს: სხვაგვარად ჩამოაყალიბეთ გვერდი ან მკითხველს შეუძლია განიცადოს უკუჩვენება: წადი.

ლექსის ობიექტი საოცარია ფერეირა გულარის მიერ

ფერეირა გულარი იყო ბრაზილიური კონკრეტიზმის ორი მხატვარი, რომლებიც ყველაზე მეტად იკვლევდნენ ობიექტური ლექსების შექმნას.

საოცარია ეს არის აღზრდის ტიპის მაგალითი, სადაც სიტყვა იწერება მის ფიზიკურ საყრდენზე და ლექსის ფუნქციონირებისთვის საჭიროა ურთიერთქმედება, როგორც მკითხველი / მაყურებელი.

კუბის გვერდის ნესის სპეციფიკური შემთხვევა დაწერილია ბერძნული სიტყვით παράδοξον, რომელსაც სურს ითქვას incomum, მოულოდნელი. ეს არის სიტყვა, რომელიც fica ზედა ნაწილში, მე საოცარს ვამბობ სიტყვას. ობიექტური პოემა კომუნიკაციას ახდენს არა მხოლოდ საკუთარი სიტყვების, არამედ სტრუქტურის / შინაარსის საშუალებით.

როგორც ვიზუალური ლექსების სხვადასხვა ფორმა

ექსმპრესო ვიზუალური პოეზიის გამოყენება შესაძლებელია um მხატვრული ნაწარმოებების ამპლო ჯგუფი რომ ესმით ობიექტური ლექსებისგან, ციფრული ლექსების გავლით, ლექსებით დაკავშირებული ვიდეოთი, აო სომ და ა.შ.

Uma forte produção em crescimento é a ინფოფოზია, ფაზერული პოეზიის ახალი გზა და არა კომპიუტერი, ვიზუალური ენისგან.

ვიზუალური პოემის წარმოების მრავალი შესაძლო გზა არსებობს. საკმაოდ ზოგადი მეთოდით ჩვენ ვაჯამებთ იმას, რომ ამ ტიპის წარმოებაში არსებობს ნაზავი ვერბალურ ენაზე (კომპოსტის სიტყვები) და სიტყვიერი არავერბალური (კომპოსტის სურათები). ან საყრდენი, ამ დროისთვის, შეიძლება მრავალფეროვანი იყოს: ან ლექსის განლაგება შესაძლებელია გვერდზე, აისახოს კომპიუტერის ქსოვილზე ან დაპროექტდეს ზედაპირზე, მაგალითად.

ვიზუალური პოეზია არ არის ბრაზილია

ეს არ არის ჩვენი ქვეყანა ვიზუალური პოეზიისთვის, რომელიც 50 – იან წლებში დაიწყო, როგორც კონკრეტიზმის მოძრაობა. კონკრეტიზმის ორი ორი დიდი სახელი დეციო პიგნატარისთვის, ფერეირა გულარი და ირმაოს ავგუსტო და ჰაროლდო დე კამპოსი.

1956 წელი განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი იყო პოეტთა ჯგუფისთვის, რადგან მათ შეეძლებათ საზოგადოების მიტანა Exposição Nacional de Arte Concreta no MASP.

ყველას გვაერთიანებს ერთი და იგივე იდეალი: ჰმ პოეზიის განახლების სურვილი ე უმა ექსპერიმენტისთვის uma nova ესთეტიკური. მწერლები dessa geração investiram numa produção უფრო ენთუზიაზმი, მკაცრი, რომ მიუხედავად იმისა, რომ მოკლეა, სტიმულირებული ან წაკითხული უნდა იყოს შესაძლებელია მრავალი ინტერპრეტაცია.

პოეზიის ხედვის ეს ახალი გზა, ხტუნაობა, როგორც წარმოსახვითი ასპექტი, უახლოვდება დიზაინის ამ ტიპის მხატვრულ შემოქმედებას.

კიდევ ერთი საინტერესო მომენტია ის, რომ ესთეტიკასთან დაკავშირებით შეშფოთების მიუხედავად, კონკრეტული პოეზია დიდი ხანია დაგვიანებულია, რომ იყოს პოეზიის წერის ცარიელი ფორმა. შემსრულებლები dessa geração მიემართებიან განსაკუთრებით questão da სოციალური კრიტიკაშექმნა დენონსაციის სერია, რომელიც აცხადებს, რომ ბრაზილიის საზოგადოება არასწორად მუშაობს და, ზოგადად, არა კაპიტალისტური დასავლეთი, რომელსაც მმართველობს სამომხმარებლო.

ესე geração- სთვის პოეზია სხვა ფორმით უნდა ჩანდეს, უფრო ლექსს არ ჰგავს რაიმეს შესახებ, მაგრამ სიმ უმა პოეზია ორიენტირებული იყო იგივეზე, uma realidade em si.

საკმაოდ ხშირად გვხვდება ლაკონური ლექსების პოვნა კონკრეტიზატორებში, რომლებიც გამორჩევით ან სიტყვის თამაშით, გაუქმებული ან ტრადიციული ლექსია (მაგალითად, ხაზოვანი, რითმული და პონტიფიკატი).

დესას ეპოქა ან ყველაზე ცნობილი წიგნი ბეტონის პოეზიის თეორია (1965), გამოქვეყნდა Pignatari e pelos irmãos Campos, რომელშიც გაერთიანებულია დიდი ნამუშევრები dessa geração contestadora.

შეიტყვეთ მეტი ამ საგნის lendo ან artigo შესახებ ლექსები კონკრეტული პოეზიის გასაგებად.