მუნკის მიერ ნაჩვენები 11 ქსოვილი: სურათები და ანალიზი

ექსპრესიონიზმის ორი მთავარი წარმომადგენელი, ედვარდ მუნკი დაიბადა ნორვეგიაში, 1863 წელს. მე ძალიან შეშფოთებული პირადი ისტორია მქონდა, მაგრამ ამქვეყნიური სირთულეების გადალახვა მოვახერხე და გადაულახავი გავხდი, ორი უკეთესი დასავლელი მხატვარი ვერ ვიპოვნე.

აღმოაჩინეთ ექსპრესიონისტული ჟანრის სროლის თერთმეტი ნახატი ან fgolego. დიდაქტიკური ქვესტიოსთვის, ჩვენ თაყვანს ვცემთ ქსოვილების გამოფენას ქრონოლოგიური თანმიმდევრობით.

1. Criança doente (1885-1886)

დახატულია 1885-1886 წლებში, ტილოზე, საკუთარი მხატვრის მიერ criança doente carrega muito da infância. აინდა ახალგაზრდა, მუნკმა მე და სოფო ტუბერკულოზის გამო დაკარგა. მიუხედავად იმისა, რომ ჩემი მხატვარი ექიმი იყო, მე არაფერი გამიკეთებია იმისთვის, რომ მისი ცოლი და ქალიშვილი დაეღუპა. ო საკუთარ მხატვარს აქვს გამოკვეთილი ბავშვობა. O cenário– მ აღნიშნა იმდენი მუნკი, რომ იგივე სურათი 40 წლის განმავლობაში დახატეს და გადაღებეს (პირველი ვერსია გაკეთდა 1885 წელს, ხოლო უკანასკნელი 1927 წელს).

2. სევდა (1892)

არა წინა პლანზე, ადამიანი აკვირდება homem sozinho- ს მეიას პრაიანის პეიზაჟში. ტილოზე ის ნახატების სერიის ნაწილია, რომელიც შედგება მუქი ფიგურებისგან და როგორც იგივე ტანჯული გმირი. თქვით, რომ ეს არის იაპე ნილსენის, მუნკის ახლო მეგობრის შესახებ, რომელიც სასიყვარულო ცხოვრებაში უბედურ პერიოდს განიცდიდა. ნორვეგიის სანაპირო ზოლის ისგორდსტრანის ლანდშაფტი. ორიგინალი ნახატი ნაციონალური გალერეის მუნკში, ოსლოშია.

3. O Scream (1893)

1893 წელს დახატული O Cry იყო ნაწარმოები, რომელიც საბოლოოდ დამკვიდრდა, როგორც ნორვეგიელი მხატვარი. მხოლოდ 83 სმ 66 სმ, ქსოვილი იყო მთავარი გმირი ღრმა სასოწარკვეთაში და შფოთვაში. Ao დააარსა გამოსახულება, ასევე შესაძლებელია ორი სხვა შორეული ჰომენის დაკვირვება. ან მუნკის მიერ დახატული céu შემაშფოთებელია. მხატვარს აქვს ამ ერთი და იგივე სურათის ოთხი ვარიანტი, პირველი მათგანი 1893 წელს, დამზადებულია ზეთში და ასევე სამი განსხვავებული ტექნიკით. ოთხი ვერსიიდან სამი მუზეუმშია, ერთი კი ამერიკელმა მეწარმემ შეიძინა, რომელმაც დაახლოებით 119 ათასი დოლარი გაიღო სახლისთვის ნედლეულის შესასრულებლად.

წაიკითხეთ კვადრატული O კივილის დეტალური ანალიზი.

4. Tempestade (1893)

იგი დახატულია 1893 წელს, არა იმავე წელს, როგორც O grito, ტილოზე, ისევე როგორც წინამორბედი, ის აჩვენებს ხალხს, ვინც ტამპამს ჩვენს საკუთარ ოვიდოებს. Tempestade ასახავს åsgårdstrand– ის ლანდშაფტს, ნორვეგიის სანაპირო ზოლს ან ტრადიციულ მხატვარს passar seus verões. მოედანს აქვს 94 სმ 131 სმ და ეკუთვნის MOMA (Nova Iorque) კოლექციას.

5. Amor e Dor (1894)

O ნახატს თავდაპირველად ამორ ე დორს უწოდებდნენ, იგი ასევე ცნობილი იყო როგორც O vampiro და პირველად გამოიფინა ბერლინში 1902 წელს. ქსოვილმა სკანდალი მოახდინა საზოგადოებაში იმის გამო, რომ ქალი იყო წარმოდგენილი, ამავე დროს, ჰომემს უკბენდა და ეხუტებოდა. O quadro საკმაოდ გააკრიტიკეს საზოგადოებამ და სპეციალურმა კრიტიკამ exibição- ს კვირის განმავლობაში, იმის საჩვენებლად, რომ ის ჩაკეტილი იყო.

6. Ansiedade (1894)

1984 წელს დახატული ეს სურათი აჩვენებს სამაგალითო ექსპრესიონისტულ მოძრაობას. Partilhando muitas semelhanças, როგორც ცნობილი O grito, გამოფენილი ქსოვილი ან იგივე საშინელი, რომელიც შეღებილია ვერმონო-ნარინჯისფერ ტონაში. როგორც feições ორი ადამიანი არის მწვანე და სასოწარკვეთილი, მსგავსი olhos მოწყობილი. ჩვენ ყველას აცვია შავი კოსტუმები და ქალებს აცვიათ კარტოლა. ნამუშევარს აქვს 94 სმ 73 სმ და ამჟამად ეკუთვნის მუნკის მუზეუმის კოლექციას.

7. მადონა (1894-1895)

1894-1895 წლებში დახატული სადავო ტილო მადონა სავარაუდოდ ასახავს მარიას, იესო ქრისტეს, უჩვეულო პერსპექტივიდან. მარია დე მუნკი გვევლინება როგორც ქალი და მშვენიერი ქალი, როგორც მშვიდი სენორა და კასტა, როგორც ეს ჩვეულებრივ ჩანს. ეს არის ტილოზე ზეთი, რომლის ზომაა 90 სმ 68 სმ. 2004 წელს სურათი იყო roubada do Museu Munch. სამუშაოდან თორმეტი წლის შემდეგ იგი აღადგინეს, როგორც პატარა ხვრელი, რომელიც გამოუსწორებლად ითვლებოდა.

8. ცეკვა სიცოცხლეს ანიჭებს (1899)

ქსოვილი A dança da vida, რომელიც 1899 წელს იყო დახატული, გამოიყენებოდა წელს შესრულებული ცეკვის ფონზე. შენიშვნა - გამოსახულება დაარსდა ბოლოდროინდელ თარიღზე და არა ზღვაზე, როდესაც ხალხი წლებიც კი ცეკვავს. ეს უნდა მოვიდეს ორი მარტოხელა ქალის თანდასწრებით, თითო ფერწერის წერტილში. ნორვეგიის სანაპირო ზოლი exposedsg Norwegianrdstrand– ის დაუცველი ლანდშაფტისკენ. ან სახეზე იყავით მუნკის მუზეუმის კოლექციის ნაწილი, ოსლოში.

9. A fumaça do trem (1900)

მოხატულია 1900 წელს, ტილოზე და ზეთის ნახატი 84 სმ 109 სმ. Fez წარმოადგენს პეიზაჟების სერიის მხატვარს, რომელიც არ ქმნის საერო ურთიერთდაკავშირების ბუნებას და ადამიანის ჩარევის პროდუქტებს. გაათავისუფლეს კვამლი და ტრემ ფაზმის პოზიცია, რადგან მაყურებელს შთაბეჭდილება მოახდინა, რომ კომპოზიცია, ბედისწერისგან, მოძრაობს. ქსოვილი ეკუთვნის მუნკის მუზეუმის კოლექციას, ოსლოში.

10. Costa com a casa vermelha (1904)

1904 წელს მოხატული ტილო ახლად მოიძიეს, როგორც თემა ნორვეგიის სანაპირო სოფელ ისგორდსტრანდში, სადაც მხატვარმა გაიარა წლის ბოლო თვეები. ფეიტა ზეთის მელნით, საღებავის ზომით 69 სმ 109 სმ ზომის. სურათს არ აქვს ადამიანის ფიგურა, ის ძლივს ასახავს სანაპიროს ლანდშაფტს. ნახატი ამჟამად არ არის ოსლოში მუნკის მუზეუმში.

11. მუშები სახლიდან მიმავალ გზაზე (1913-1914)

მოხატული იყო 1913-1914 წლებში, ტილოზე და უზარმაზარი, ზომით 222 სმ 201 სმ და წარმოადგენს მუშებს საქმის ბოლოს, რომლებიც სახლში ბრუნდებიან. O quadro ასახავს ხალხმრავალ ქუჩას, ხალხის მასა დაღლილი ჭამს, ყველა ძალიან ჰგავს ჩაცმულობასა და ჩაფეში. O face ნამუშევარი ამჟამად მუნკის მუზეუმის კოლექციის ნაწილია.

იპოვნეთ მხატვრის ედვარდ მუნკის ბიოგრაფია

ნასჩეუ 1863 წლის 12 დეკემბერს ლოტენში, ნორვეგია. ედვარდი იყო სამხედრო ექიმის (კრისტიან მუნკის) და დიასახლისის (კათრინის) მეორე ვაჟი. ვივეუ მრავალშვილიან ოჯახს არ ეკუთვნის: თქვენ გაქვთ სამი ირმა და ერთი ირმა.

თქვენ უბედურ მხატვართან მოდის ჩეჩარამ ლოგო, რომელსაც მე ვაძლევთ, როდესაც მუნკს ხუთი წელი აქვს ჩემი ტუბერკულოზის გარდა. ოჯახის დაცვაში დაეხმარა კარენ ბიოლსტადს. 1877 წელს სოფიო, ირმ დე დე მუნკი, ასევე ტუბერკულოზა morreu de.

1879 წელს ედვარდი ტექნიკურ კოლეჯში შევიდა, რომ არ ყოფილიყო ფერმწერი, ამასობაში არც შემდეგ წელს დატოვა ან ფორმალურად მიუძღვნა მხატვრის კარიერა. 1881 წელს იგი ნიჭიერების გაღრმავების მიზნით შევიდა ხელოვნებისა და დიზაინის სამეფო სკოლაში. როგორც მხატვარი, ვმუშაობ ფერწერაზე, ლითოგრაფიასა და ხის მოჭრაზე.

იგი 1882 წელს ადგილზე მივიდა მხატვრობის პირველი შესწავლით. ადგილმდებარეობა escolhida foi Oslo. მომდევნო წელს არა, მე მიმიწვიეს ოსლოს გამოფენაში მონაწილეობის მისაღებად, სადაც ის უფრო მეტ ხილვას მიიღებს.

მიუხედავად ნორვეგიაში დაბადებისა, მან ცხოვრების ნაწილი გერმანიაში გარდაიცვალა. მან ასევე განიცადა საფრანგეთის ხელოვნების გავლენა (განსაკუთრებით პოლ გოგენი), 1885 წელს მან იმოგზაურა პარიზში.

ისინი ორი შესანიშნავი სახელია გერმანული და ევროპული ექსპრესიონიზმისთვის. თქვენ გაქვთ უბედური ცხოვრების ისტორია: ტრაგიკული ბავშვობა, პრობლემები, როგორიცაა ალკოჰოლიზმი, პრობლემური სასიყვარულო ურთიერთობები.

მისი ნამუშევრები გარკვეულწილად ასახავს თავად მხატვრის დრამებს და ასევე მის პოლიტიკურ და სოციალურ მოწყობას.

”ჩვენ უფრო მეტი რამ გვინდა, ვიდრე ბუნების უბრალო ფოტოგრაფია. ჩვენ არ გვინდა დავხატოთ ლამაზი ნახატები, რომლებიც ორი ოთახის კედლებზე ეკიდება. ჩვენ გვინდა დავაყენოთ, ან თუნდაც დავადგინოთ ისეთი ხელოვნების საფუძვლები, რომელიც კაცობრიობას რაღაცას ანიჭებს. ხელოვნება, რომელიც ბრუნდება და ფარავს. ვინმეს ყველაზე ინტიმური გულისგან შექმნილი ხელოვნება. "

ედვარდ მუნკი

1892 წელს მან განსაკუთრებული პოპულარობა მოიპოვა Verein Berliner Künstler- ის გამოფენის თარიღის წყალობით, გახსნიდან ერთი კვირის შემდეგ. ნახატი გამოიფინა მის ტილოზე ვამპიროზე, რამაც გამოიწვია როგორც საზოგადოების კრიტიკა, ისე კრიტიკული. შემდეგ წელს, 1893 წელს, მე არ დავხატე ყველაზე ცნობილი ნახატი: O ყვირილი.

ფოი, გარკვეულწილად, ნაციზმის მსხვერპლი. 1930 წლის ორი წლის ბოლოს და 1940 წლის ორი წლის დასაწყისს შორის მან ჰიტლერის ბრძანებით ორი ნამუშევარი წაიღო ორი გერმანიის მუზეუმიდან, რომლებიც ამტკიცებდნენ, რომ ისინი არ აფასებდნენ გერმანულ კულტურას.

მუნკს არ აწუხებს პოლიტიკური დევნა, მას ასევე უვითარდება მხედველობის პრობლემები, რაც მოგვიანებით ან ხელს შეუშლის ხატვაში. მორეუმ ოთხმოცი წელი და ერთი წელი გასტანა, 1944 წლის 23 იანვარს კი არა, ნორვეგიაში.

ან მუზეუ მუნკი

ასევე ცნობილი როგორც Munchmuseet, ნორვეგიელი მხატვრის მრავალი ნამუშევარია თავშესაფარში, ოსლოში არ არის არცერთი მუზეუმი, რომელიც არ მუშაობს. ინსტიტუტის ინაუგურაცია მოხდა 1963 წელს, ზუსტად ედვარდ მუნკის დაბადების შემდეგ.

მუზეუმში დარჩენილი ნამუშევრების გადაღება მოხდა მხატვრის ანდერძის წყალობით, რომელმაც დაახლოებით 1100 გააკეთა სხვადასხვა მძიმე საგნების ნახატები, 15,500 ნამუშევარი, 6 ქანდაკება და 4700 ესკიზი (წიგნები, ნაბიჯები, ფოტოსურათები)

2004 წელს, ან museu sofreu duas grandes baixas, როგორც ქსოვილები O grito e Madonna foram roubadas. მოგვიანებით ორივე ფრომი გამოჯანმრთელდა.

Conheça ასევე

• ექსპრესიონიზმი: ძირითადი სამუშაოები და მახასიათებლები
• რემბრანდტის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრები და მისი ბიოგრაფია
• მსოფლიოში ყველაზე ცნობილი ნახატები
• ჰიერონიმუს ბოშის ყველაზე შთამბეჭდავი ნახატები