음악 분야의 심리학에서 일하는 방법

심리 치료는 일반적으로 심리적 장애와 관련된 경험입니다. 그러나 진실은 정신 병리학을 개발하지 않은 사람들도 특정 조건이 존재하는 경우 심리학자의 개입으로 이익을 얻을 수 있다는 것입니다.

음악 분야는 음악가가 심리학자와 상담함으로써 큰 ​​이점을 얻을 수 있는 분야 중 하나입니다. 특히 야심 찬 전문 프로젝트에 직면한 사람들을 돌보는 데 특화되어 있습니다. 사생활과 일의 경계가 불분명하여 창작자 역할에서 많이 발생 예술적.

때로는 매우 까다롭고 경쟁적인 세상이기 때문에 음악에 전념하는 일부 사람들에게는 종종 흔합니다. 그들은 정신 건강 분야에서 모든 종류의 심리적 변화나 문제를 일으킬 수 있으며, 정신 건강을 위해 장기적으로 효율적이고 지속 가능한 학습 및 훈련 전략을 유지하기 위해 심리적 지원이 필요할 수 있습니다. 용어.

• 관련 기사: "심리학의 12개 가지(또는 분야)"

음악 전문가 분야의 심리학에서 어떻게 일합니까?

오늘의 기사에서 우리는 현재 심리학자가 가지고 있는 주요 기능을 검토할 것입니다. 분야에 전념하는 사람들에게 발생할 수있는 모든 유형의 상담을 처리합니다. 음악.

1. 무대 공포증에 대처하기

무대 공포증은 전 세계의 많은 음악가들이 직면하는 장애물 중 하나입니다., 가수, 통역사 및 일반적으로 엔터테인먼트 세계에 전념하는 사람들.

무대 공포증 또는 무대 공포증은 강렬한 공포 또는 불안을 특징으로 하는 불안 장애입니다. 그가 무대에 오르거나 청중 앞에 설 때마다 그 사람이 경험하는 갑작스러운 많은.

심리학 전문가의 임무는 사람이 이 무대 공포증에 대처하도록 돕는 것입니다. 개인이 일상 생활에 통합할 수 있는 전략과 지식 제공 음악계에서 많은 유망한 경력을 단절시킬 수 있는 이 비합리적인 두려움을 극복할 수 있습니다.

• 다음 항목에 관심이 있을 수 있습니다. "무대 공포증이란 무엇인가, 증상 및 극복 방법"

2. 주의 집중 작업

주의력과 집중력은 음악에 전념하는 사람에게 필수적인 인지 기능입니다. 처음부터 끝까지 잘 익힌 동작과 프로세스를 통해 기능이 예상대로 진행되는 것이 항상 중요합니다. 끝.

그 외에도, 주의력과 집중력, 복잡한 문제의 기억력과 관리 그것들은 긴장을 풀고 모든 종류의 인지 및 정신 운동을 수행함으로써 단련될 수 있는 능력과 기능입니다.

이러한 인지 기능 및 기타 인지 기능에 대한 작업은 다음과 같은 음악 세계에서 성공하는 데 필요한 많은 기술을 향상시키는 데 유익한 효과가 있습니다. 악기를 연주하기 위한 손의 올바른 움직임, 가수의 목소리 변조, 신체의 올바른 위치 및 표현력입니다. 육체적.

• 관련 기사: "주목의 15가지 유형과 그 특징은 무엇인가"

3. 신경 활성화 조절

신경 활성화의 제어는 자격을 갖춘 전문가가 치료에 참여하는 또 다른 고전적인 이점입니다. 음악가 또는 가수의 경력에서 진정으로 바쁘고 스트레스가 많은 순간을 경험할 수 있습니다 해당 분야의 전문가의 삶의 요구 때문입니다.

활성화 조절이란 일상의 스트레스와 불안, 직접적으로 방해가 될 수 있는 장애물을 조절하는 법을 배우는 것을 의미합니다. 음악가가 자신의 예술을 올바르게 개발하고 자신의 경력에서 제안된 모든 것을 항상 달성할 수 있는 능력.

심리학 전문가는 개인이 성취할 수 있도록 매일 사용하는 모든 종류의 전략, 도구 및 유용한 지식을 가르치는 전문가입니다. 부정적인 각성, 불안 및 스트레스 수준을 줄입니다..

4. 감정 관리

지적했듯이 음악의 세계는 많은 노력과 노력이 필요한 매우 까다로운 분야입니다. 자신의 삶에서 언급된 활동에 자신을 바치기를 원하는 사람의 기교 전문적인.

음악가든 가수든 감독이든 감정을 잘 다스리는 법을 배워야 한다. 그들의 경력에서 번성하는 것을 방해하거나 차단하거나 잠재력을 최대한 발휘하지 못하게 합니다. 잠재적인.

감정 관리 전문 심리학 전문가들이 고객 개개인에게 다양한 기술과 실용적인 전략을 제공합니다. 감정을 조절하는 법을 배우고 감정에 압도되지 않도록중요한 상황에서.

5. 자기 지식의 향상

자기 지식이 더 큰 사람은 자신을 점점 더 잘 아는 사람이며, 또한 자신의 강점이나 강점이 무엇인지, 약점이 무엇인지 아는 사람입니다.

또한 자기 지식을 통해 우리의 관심사가 무엇인지, 세상에서 성취하고자 하는 것이 무엇인지 더 잘 알 수 있습니다. 우리가 직업에서 무엇을 기대하는지, 얼마나 멀리 가고 싶은지, 그리고 우리가 갈 길은 무엇인지 알아보십시오. 해.

이러한 종류의 자가 학습은 모든 직업에 필수적입니다. 음악가의 경우 자신에게 가장 적합한 음악적 예술적 표현 스타일과 연결하는 데 도움이 됩니다.

6. 실패에 대한 두려움

지적한 바와 같이, 예술 분야는 특정 분야, 특히 음악, 특히 전문 악기 연주자의 분야에서 매우 복잡하고 경쟁이 치열합니다.

훌륭한 전문 음악가들의 많은 경력은 일부 전문가들이 가지고 있는 두려움 때문에 실패했습니다. 각자의 업무 분야에서 실패, 자신이 충분히 가치가 없거나 충분하지 않다고 믿기 때문입니다.

심리학자 사무실에서 우리는 자존감을 높이고 우리를 가로막는 모든 두려움을 극복하는 방법을 배웁니다.

7. 시간 관리

시간 관리는 좋은 음악가가 가져야 하는 또 다른 기술과 적성입니다. 훈련 및 휴식 시간 관리 힘든 마라톤 날에도 꾸준히 해야 하는 것 직업.

이러한 경우 며칠 또는 몇 주 동안 매우 긴 휴식을 취하지 않는 것이 중요합니다., 이전에 습득한 사격과 연습을 잃지 않도록 악기를 만지거나 연주하지 않습니다.

• 관련 기사: "시간 관리: 하루 중 시간을 최대한 활용하기 위한 13가지 팁"

8. 대인 관계 기술

대인 관계 기술은 모든 전문가에게 필수적이며 음악 세계에 전념하는 사람들에게도 필수적입니다.

다른 사람들과 올바르게 상호 작용하는 방법을 배우고 동료와 서로 의사 소통하고 이해하는 방법을 아는 것이 필수적입니다.

예를 들어 이것은 오케스트라 연주자의 경우에 필수적입니다. 다른 사람들과 많은 시간을 함께 보내야 하는 전문가 동료와 상사를 올바르게 대하는 방법을 알아야 합니다.

음악가를 위한 심리적 지원을 찾고 계십니까?

그렇다면 저희에게 연락하십시오.

~ 안에 UPAD 심리학 및 코칭 우리는 예술과 창의성의 세계와 관련된 프로필을 지원하기 위해 수년 동안 노력해 왔으며 직접 또는 온라인으로 도움을 드릴 수 있습니다.