브라질 문학의 가장 유명한 12시

브라질 문학에서 우리는 Isso의 시의 바다를 찾을 수 있습니다. 신용, 이 목록을 가장 힘든 12개의 봉헌된 시로 구성했습니다. 사랑의 구절, 연대의 구절, 우정의 구절, 슬픔의 구절, 현대의, 낭만적인, 현대 작가... 너무 많은 가능성이 있습니다!

1. 피델리다드의 소네트 (1946), 비니시우스 드 모라에스

브라질 문학에서 가장 유명한 두 사랑의 시 중 하나이자 여러 해 동안 사랑하는 사람들입니다. 시인 비니시우스 드 모라에스(Vinicius de Moraes)가 쓴 일반적인 사랑의 가사와는 대조적으로 이 가사는 영원한 사랑을 약속하지 않으며 6일 동안 묵묵히 남아 있을 것이라는 보증을 제공합니다.

이전 또는 시적 주제 약속 러브엠 앱솔루트, na sua plenitude e com all suas suas enquanto 또는 영향이 지속됩니다. 보증인의 장기 2 절 배달 시(그러나 반드시 관계의 장수를 위한 것은 아님). Ao compare o seu amor ao fogo, o eu-lricore는 o를 인식합니다. 감정과 멸망 차마처럼 템포로 꺼집니다.

그것이 잠정적 유대라 하더라도, 오히려 그 정서의 아름다움을 제거하지 못한다. 일시적인 é que 또는 시적 주제는 강렬하고 매 순간을 최대한 활용할 필요성을 선언합니다.

무엇보다도 내 사랑, 나는주의를 기울일 것입니다.
Before, e com tal zelo, e semper, e so much
더 큰 매력의 그 똑같은 얼굴
더 많은 매력을 주세요.
나는 매 순간을 살고 싶어
E em louvor hei de carahar meu canto
E 웃어 메우 리소 e 스필 메프란토
아오스 후회 오스 만족.
E assim, 나중에 시도할 때
그것은 죽음의 맛, 그 삶의 고뇌
Quem은 solidão, fim de quem ama와 같은 맛이 납니다.
Eu possa me tell me do amor (que tive):
불사신 같지 않다고, 나는 차마라고 포스팅한다
지속되는 한 무한 이상입니다.

o에 대해 더 알아보기 피델리다드의 소네트.

당신은 위대한 작가의 몇 줄을 알고 싶어, 또한 발견하려고 Vinicius de Moraes의 Os melhores 시.

2. Poem No Meio do Caminho (1928), Carlos Drummond de Andrade

1928년에 출판된 Carlos Drummond de Andrade의 논쟁의 여지가 있는 시는 처음에는 잘 이해되지 않았고 똑같이 먹었습니다. 과도한 반복으로 인해 거부됨(마지막에 2개의 10개의 구절, 유명한 표현 "tinha uma 결석 ").

Fato é que o시 em 작은 템포는 주로 우리 모두에게 공통적인 상황을 시도하십시오: 나는 결코 돌을 찾지 못했습니다, no meio do seu 방법?

나는 당신에게 구절을 취급 우리는 일년 내내 나타나기 시작합니다 그리고 처음에 이상적인 여정에서 우리를 멀어지게 하는 작은(또는 큰) 예상치 못한 사건을 처리하기로 선택하는 방법.

No meio do caminho tinha uma pedra
tinha uma pedra no meio do caminho
틴하 우마 페드라
no meio do caminho tinha uma pedra.
나는 그 사건에서 결코 초심을 잃지 않을 것이다
내 망막의 삶에서 너무 피곤합니다.
나는 내가 걷지 않는다고 생각하지 않을 것이다.
틴하 우마 페드라
tinha uma pedra no meio do caminho
no meio do caminho tinha uma pedra.

또는 시에 대해 자세히 알아보기 No meio do caminho.

Já é fã de carteirinha do 시인? 그럼 우리도 대단해 카를로스 드러먼드 드 안드라데의 시.

3. Vou-me embora pra Pasárgada (1930), 마누엘 반데이라

Quem é 어느 날 모든 것을 우주로 보낼 수 없었고 나쁜 일을 할 수 없었습니까? rumo à Pasárgada? 1930년에 시작된 시는 아름다운 날, 아페르토의 날에 포기하고 음 방향으로 떠나야 하는 우리 각자에게 직접적으로 실패합니다. 멀고 이상적인 장소.

그러나 마지막으로 Pasárgada fica가 어디인지 아십니까? 상상 그 자체가 아닌 도시는 존재했고 Primeiro Império Persa의 수도였습니다. É for that 또는 eu-lyrical 의도 현실이 존재하거나 고통을 겪을 때 탈출.

그러므로 반데이라의 시는 도피, 또는 시적 주제 seia는 모든 것이 완벽하게 조화를 이루는 곳에서 자유와 안식에 도달합니다.

Vou-me embora pra Pasárgada
라 수 아미고 도 레이
나는 내가 원하는 멀러가 있다
나 침대 그 escolherei
Vou-me embora pra Pasárgada

Vou-me embora pra Pasárgada
여기서 나는 행복하지 않다
존재는 모험이다
너무 하찮은
조아나에서 루카 데 에스파냐까지
Rainha와 가짜 미친
상대가 되는 것을 보라
다노라 나는 살아본 적이 없다

E로 체육관 요금
자전거로 안다레이
몬타레이 엠 브라보 당나귀
수비레이 노 파우데세보
토마레이 반호스 데 마르!
그리고 내가 피곤할 때
데이토 나 베이라 도 리오
나는 chamar a mãe - d'água를 명령합니다.
Pra 나에게 이야기를 들려줘
that no tempo de eu menino
Rosa Vinha 말해봐
Vou-me embora pra Pasárgada

나는 그것에 대해 열정적이다
É outtra Civilização
안전한 공정 항목
임신을 방지하기 위해
자동전화기
Tem alkaloid à vontade
Tem 예쁜 매춘부
사람들이 사랑에 빠지기 위해

그리고 내가 더 슬플 때
não ter jeito의 가장 슬픈
Quando de noite me der
나를 죽이려는 본타드
- La sou amigo do rei -
Terei a mulher que eu quero
나 침대 그 escolherei
Vou-embora me pra Pasárgada.

Conheça também 또는 artigo 마누엘 반데이라의 Vou-me embora pra Pasárgada.

4. 수조시 (1976), 페레이라 굴라르

또는 수조시 그것은 시인 페레이라 굴라르(Ferreira Gullar)의 직장 사촌으로 간주되며 사육자가 추방되지 않은 부에노스 아이레스에서 1976년에 잉태되었습니다.

광범위한 criação (são mais de 2,000 구절) um pouco de tudo: 시인의 기원에서, até as 정치적 신념, 개인적, 직업적 추구, 보고 싶은 꿈, 찾고 싶은 나라 자유.

현저하게 자서전, 또는 수조시 é tambem um 정치적, 사회적 초상화 브라질 270년대 군사 계급으로 표시됩니다.

상루이스의 이 밤에 나에게 무슨 상관이야
irmãos 사이에 2월의 빛에 따라 식사하기 위해 테이블에서 Maranhão를 수행하십시오.
수수께끼의 나라?
그것보다 더 중요한 것은 um nome
debaixo deste teto de telhas 화신 빔 사이에 표시
cadeiras와 cristaleira와 armário 사이의 테이블
já를 부러뜨린 louças의 발톱과 얼굴과 프라토

prato de louça ordinária는 오래 지속되지 않습니다
e as facas로 나는 갈고리를 잃을 것이다
인생을 잃었고, 추락하고, 당신은 assoalho 및 vão convover com ratos를 수행합니다.
e 싸거나 아프거나, pés de erva-cidreira 사이에 5분의 1의 skecidos가 없습니다.

이 고전적인 브라질 문학에 대해 더 알고 싶은 소설이 있습니까? 이제 더 자세히 알거나 수조시.

5. 비버를 알다 (1965), 코라 코랄리나

단순하고 싱겔라(singela)가 특징인 chave da lrica da Goiana Cora Coralina입니다. 시인은 76세가 되었을 때 시를 출판하기 시작했습니다. 그래서 우리는 그의 작품을 볼 수 없습니다. 살아있는 지식, 내가 passou pela life and recolheu conhecimento conhecimento 긴 과정.

비버를 알다 그것은 작가의 전형적인 전형적인 시적 날이며 독자에게 필수적인 것처럼 보이는 몇 구절에 압축되어 있습니다. 그것은 uma에 관한 것입니다 삶에 대한 반성 복잡하지 않은 어휘와 비공식 구문의 Feita. 그는 어떻게 독자 옆에 앉았고 장기적으로 배운 아퀼로처럼 파르틸하세였을까.

우리는 자신의 구절을 보거나 지역 사회에서 삶을 위해 눈에.니다. 파르틸라, 항복과 친교를 다른 것으로 느끼기 때문입니다. 바로 그 순간부터 우리가 더 큰 결실을 맺는 순간을 발견하게 됩니다.

모르겠어...
인생이 짧다는 걸 알아
ou longa demais para nos.
더 많은 것은 우리가 사는 것과 관련이 없다는 것을 알고 있습니다.
의미가 있었다,
우리는 사람들의 마음이나 마음을 만지지 않을 것입니다.

여러 번이면 충분합니다.
콜로 퀘 아콜헤,
감싸는 팔,
위로가 되는 말,
존경하는 침묵,
감염시키는 기쁨,
흐르는 눈물,
만족하는 올하르,
내가 홍보하는 사랑.

그리고 다른 세계에서 온 isso não é coisa:
é 또는 그것은 삶에 의미를 부여합니다.

그녀는 어떤 얼굴을 먹나요?
não seja nem curta,
넴 롱가 데마이스,
강렬하다기보다,
진실하고 순수한 ...
얼마나 오래 지속될 것입니다.

Conheça 또한 Cora Coralina: 저자를 이해하는 essenciais 시.

6. 초상화 (1939), 세실리아 메이렐레스

Cecília é assim의 시: 친밀한 - uma convers dois -, 자서전, 자기 반성적, relação de intimidade com o leitor에서 제작되었습니다. 그의 가사에 그는 하루 종일 많이 돌아 임시 템포 그리고 삶의 의미에 대한 더 깊은 성찰.

여자 이름 초상화 우리는 독자에게 eu-lyrical의 비전을 제공하는 시를 찾습니다. 자기 중심적인, 사진을 통해 시간도 공간도 없이 얼어붙었다. 사진에 묘사된 그 생물에 의해 양육된 반사에 대한 이미지에서 우울, 사우다드, 후회의 감정이 일깨워진다.

우리는 서로 반대되는 구절을 발견합니다. o 과거와 o 현재, 또는 outrora의 느낌과 현재의 무력감, 또는 tinha 및/또는 têm인 측면. 오 시적 주체는 이러한 갑작스러운 변형이 그것을 다루는 것으로서 어떻게 훼손된 긴 하루를 이해하려고 노력합니다.

Eu não tinha 이 잎사귀 얼굴,
아심 진정, 아심 슬픔, 아심 린,
Nem estes olhos tão vazios,
Nem 또는 쓴 입술.

Eu não tinha these mãos sem força,
Tão는 멈추고 춥고 죽습니다.
Eu não tinha 이 마음
그 넴이 보였다.

이 움직임을 위해 Eu não dei,
너무 간단하고 확실하고 쉽습니다.
- 내가 잃어버린 주문
민하 얼굴?

Conheça는 또한 우리 Cecília Meireles의 imperdíveis 시.

7. 시적 라이센스로 (1976), 아델리아 프라도

Minas Gerais 작가 Adélia Prado é Com licença poética의 가장 유명한 시는 포함되었지만 Bagagem이라는 이름에는 포함되지 않았습니다.

이것이 어떻게 대중들에게 알려지지 않았으며, 얼굴이 짧은 시였을까? 작가의 발표 몇 마디로.

그 자체를 과시하는 것 외에도 구절은 다음과 같이 언급합니다. condição da mulher na sociedade 브라질레이라.

이 시는 봉헌된 Poema das Sete Faces와 유사한 구조를 사용하기 때문에 Carlos Drummond de Andrade에 대한 찬사와 참조라는 점을 언급할 가치가 있습니다. 아델리아 프라도(Adélia Prado)의 문학적 우상이기도 했던 드러먼드(Drummond)는 초보 시인의 친구이기도 했고 그녀를 그녀의 경력을 시작하지도 않은 초보 작가가 되도록 부추겼습니다.

날씬한 남자로 태어났을 때,
트롬베타를 연주한 후 그는 다음과 같이 발표했습니다.
바이 카레가 반데이라.
mulher에게 매우 무거운 짐,
이 종은 여전히 ​​부끄럽습니다.
나에게 맞는 속임수 기름,
거짓말을 해야 합니다.
결혼 못 할 것 같은데,
acho 또는 리우데자네이루 uma 아름다움과
이제 sim, 이제 아니요, 나는 출산을 믿었습니다.
더, 또는 나는 screvo를 느낀다. 나는 시나를 준수합니다.
링하겐 출범, 왕국 설립
- dor não é 괴로움.
민하 슬픔 혈통 없음,
기쁨의 민하 본타드,
그것의 뿌리는 천 avô에 간다.
나는 coxo na vida, é curse for homem이 될 것입니다.
Mulher é undobrável. 유 수.

고스토 드 러 시적 라이센스로? 여자 이름 아델리아 프라도의 아름다운 시들 이 특별한 가사 노래의 더 많은 예를 찾을 수 있습니다.

8. 인센스 포세 음악 (1987), 파울로 레민스키

Leminski는 청중을 자극하거나 유쾌하게 즉각적인 청중을 불러일으키는 많은 대중과 함께 최근에 재발견된 시인이었습니다. 그의 가사는 간단한 구문과 일상적인 어휘와 apostas na로 구성되어 있습니다. 라이터로서의 파르틸랴 커뮤니티 공간을 구축합니다.

인센스 포세 음악 아마도 세자나 스 가장 유명한 시일 것입니다. 리브로 포함되지 않음 우리가 이길 것입니다, 또는 시와 단 5개의 구절로 구성되어 있는 것 같습니다. 지혜의 알약, 매우 집중된 공간에서 삶의 지식을 제시합니다.

구성은 정체성의 문제와 중요성을 다룬다. 우리는 우리 자신이 될 것입니다, sem은 두 가지 장애물로 인해 우리를 실망시켰습니다. O eu-lyrical은 두 개의 percalços에도 불구하고 유망한 미래를 약속하는 자신의 mergulhar로 초대하거나 독자를 앞으로 계속합니다.

원하는 것
정확히 여기 있어
사람들이
안다 바이
우리를 데려가줘

이점을 활용하고 conheça도 레민스키의 멜호어 시.

9. 모르테 에 비다 세베리나 (1954-1955), João Cabral de Melo Neto

브라질 문학의 위대한 고전인 죽음과 삶 Severina의 작품은 Recife 작가 João Cabral de Melo Neto의 가장 유명한 작품입니다. 많은 운문, 또는 시인의 긴 1년은 우리에게 은퇴한 세베리노의 역사를 말해줍니다.

Severino는 해안이 아닌 수도에서 일할 기회를 얻기 위해 출신지 또는 sertão를 떠나야 하는 일련의 북동부 이민자들의 실패를 상징합니다.

또는 시, 비극, 그리고 conhecido pela sua 포스 히트 소셜 이것은 브라질 지역주의의 첫 작품이다.

Conheça 긴 시의 짧은 스트레치:

- O meu nome é 세베리노,
나는 다른 피아가 없기 때문에.
세베린이 많기 때문에
그것은 로마리아의 성자,
deram então de me chamar
세베리노 데 마리아
세베리노가 많기 때문에
더 많은 chamadas Maria와 함께,
피케이 센도 오 다 마리아
후기 자카리아스.
더 많은 isso anda diz pouco:
교구에 많다.
대령 때문에
샤무 자카리아스란?
그것은 무엇이었거나 더 오래 되었습니까?
센노르 데스타 세스마리아.

João Cabral de Melo의 가장 유명한 작품을 만나보세요. 모르테 에 비다 세베리나.

10. 또는 템포 (1980), 마리오 퀸타나

Mario Quintana는 브라질 문학에서 가장 인기 있는 시인 중 하나이며 아마도 또는 그의 엄청난 계승은 두 개의 진지한 구절의 단순성 e 용량 공개 독자로 식별.

아니면 유명한 시 또는 템포 원래 제목으로 tinha 육백육십 e 여섯, 템포의 무자비한 통과를 설명하는 두 구절에 포함된 숫자에 대한 언급과 잘못된 숫자에 대한 성경적 암시.

우리는 여기에서 eu-lyrical that, já 마지막 해가 생명을 주고, olha back and try 경험에서 지혜를 추출하다 그 비뷰. 나는 시간을 돌려 그의 역사를 다시 읽을 수 없으며, 시적 주제는 두 구절을 통해 전달하려고 한다. 삶을 이용해야 한다 얼마나 불필요한지 걱정됩니다.

A vida é uns는 우리가 집에서 해야 할 일입니다.

당신이 볼 때, já são 6 시간: 시간이 있습니다 ...
당신이 볼 때, já é 6th-fair ...
그가 자신을 볼 때 그는 60 년을 보낼 것입니다!
아고라, 욕하기엔 너무 늦었다...
E se me dessem - um dia - uma outra oportunidade,
eu nem olhava 또는 relógio
나는 항상 앞에 있었다 ...

그리고 나는 머리카락을 가지고 놀고 몇 시간 동안 황금빛의 쓸모없는 계곡으로 걸어갔습니다.

더 많은 자금을 확보하거나 Mario Quintana의 Poem O Tempo.

또한 발견 마리오 퀸타나의 소중한 시들.

11. 아마비스 (1989), 힐다 힐스트

Hilda Hilst는 브라질 최고의 시인 중 한 명으로 최근에 대중화되기 시작했습니다. 그의 작곡은 일반적으로 낭만적인 사랑 감정을 중심으로 진행되며 중간, 포스, 시우메와 같은 측면을 다룹니다.

아마비스 그것은 보아 프로바 다 그의 서정이기 때문에 그것이 주된 주제이기 때문일 뿐만 아니라 그것이 서정시를 비난하거나 전달하기 때문이다.

또는 "나는 사랑받고 있다"를 의미하는 라틴어 단어를 포함하여 선택된 제목. Os dão conta de um 구절 시드는 사랑, 완전히 시적인 주제를 지배하는 절대적인 paixão의.

어떻게 길을 잃습니까, 그래서 나는 당신을 사랑합니다.
너를 어떻게 볼까 (favas douradas)
Sob um amarelo) assim I learn you 거칠게
흔들리지 않고, 나는 당신을 안으로 숨쉬어요

깊은 물에 물의 무지개입니다.

내가 어떻게 알 수 있습니까 아니면 당신이 나를 허용 할 것입니까?
나는 페로 포트에서 나 자신을 촬영
황토, 높고 매우 희석되고 최소
나는 모든 이별에 방심하지 않습니다.

당신이 우리를 그리워하면 기차, nas estações
Ou는 물의 원을 윤곽을 그리며
Removente ave, assim we are you to mim:
네트워크와 seios가 범람했습니다.

러나 아르티고는 어때 Hilda Hilst의 Os melhores 시?

12. 친밀한 구절 (1912), Augusto dos Anjos

또는 Augusto dos Anjos와 Intimate Verses의 가장 유명한 시. 작품은 작가가 28세가 되었을 때 제기되었으며, 헤어 작가(에우샤마도) 뿐만 아니라 무료로 공개된다. Heavy, or sonnet carrega um funereal tom, um 비관과 좌절의 ar.

두 구절을 통해 우리는 그것이 주변 사람들과 어떤 관련이 있는지, 그리고 두 사람 또는 가까이에 있는 두 사람의 배은망덕한 행동에 대해 얼마나 작은 대상이 실망감을 느끼는지 알 수 있습니다.

어떤 시는 가능한 산출물, 희망의 가능성이 없습니다. Augusto dos Anjos가 친밀한 구절에서 작곡한 구절은 내부적으로 검은색입니다.

당신은 참조! 이 위대한 도움이 없습니다
그의 마지막 키메라의 매장.
Ingratidão에 제출 - 이 팬더 -
분리 불가!
익숙해지세요, 기다리세요!
오 홈마, 무엇, 네스타 테라 미제라벨이여,
Mora, feras 사이에, 나는 inevitável을 선고한다
Necessidade de também be fera.
경기를 하세요. 아센드뜨 시가!
오 베이조야, 친구야, 지금은 흉터의 전날이다.
나에게 불은 돌과 같다.
어떤 것이 당신의 차가버섯에 고통을 줍니다.
Stoned는 당신을 화나게하는 사악한 것입니다.
Escarra nessa boca que te beija!

내가 읽은 시 또는 artigo에 대해 더 많이 알 수 있는 기회를 가져라. Augusto dos Anjos의 시 친밀한 시.

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