Carlos Drummond de Andrade의 Poem Congresso Internacional do Medo
카를로스 드러먼드 드 안드라데(Carlos Drummond de Andrade)는 당대의 투쟁과 어려움에 주의를 기울인 작가였습니다.
게시된 em 센티멘토 도 문도 (1940), 또는 시 "Congresso Internacional do Medo"는 그 시대의 슬픈 초상화를 상징하는 작곡 중 가장 유명합니다.
메도 국제 대회
잠정적으로 우리는 노래하거나 사랑하지 않을 것입니다.
두 지하철 아래 더 피난처.
우리는 당신의 포옹을 살균하는 o medo를 노래 할 것입니다.
우리는 그것이 존재하지 않기 때문에 노래하거나 미워하지 않을 것입니다.
간신히 또는 절반만 존재한다, nosso pai e nosso companheiro,
또는 반은 위대하고, 두 개의 sertões, 두 개의 바다, 두 개의 사막,
또는 반 두 병사, 또는 반나절 이상, 또는 반나절 큰,
우리는 노래하거나 반은 독재자, 반은 민주주의자,
우리는 o medo da morte e o medo de depois da morte,
depois 우리는 medo에서 죽을 것입니다
우리의 고분에는 노랗고 두려운 꽃이 피어납니다.
시의 분석과 역사적 맥락
제목의 머리카락을 보면 구성이 내부 세계 또는 중간에서 개인을 가로 지르는 동일한 감각을 갖지 못한다는 것을 알 수 있습니다.
이 구절들이 고려되어야 한다는 메시지를 이해하기 위해 우리는 출판물의 맥락을 볼 것입니다. 또는 무료 센티멘토 도 문도 나는 전체를 썼다. 제2차 세계 대전, 또는 1939년에서 1945년 사이에 발생한 대규모 국제 분쟁.
이 시는 주체와 주인이 존재하는 것과의 관계에 대해 생각하면서 다양한 사회정치적 질문을 성찰하는 드러먼드의 서정적 작품의 일부이다.
잠정적으로 우리는 노래하거나 사랑하지 않을 것입니다.
두 지하철 아래 더 피난처.
우리는 당신의 포옹을 살균하는 o medo를 노래 할 것입니다.
우리는 그것이 존재하지 않기 때문에 노래하거나 미워하지 않을 것입니다.
간신히 또는 절반만 존재한다, nosso pai e nosso companheiro,
첫 구절부터 우리는 감동한다. 모든 것이 불안하다, 당신이 서있는 것처럼, 석화. emoções mais fortes, as or love and hate, 그리고 그 절대적인 의미로 대체된 carinho foram의 일상적인 몸짓을 묶는, 일반적인 삶의 모든 노래를 침범하는 힘.
고뇌는 항상 존재하고 개인을 동반하여 어떤 감정이나 라코보다 더 높은 실패를 일으키고 고립과 분열을 조장합니다.
이런 상황에서 작가와 작가들은 위기의 순간에 직면했고, 그 잔혹한 장면 앞에서 창작의 힘이 부족해 보였다는 것을 확인했다. 폭력, 죽음과 임박한 perigo.
이런 식으로 또는 eu-lyrical은 pois ele é tudo 또는 그가 존재하며 의미 없이는 다른 주제가 가능하지 않을 것이라고 노래하거나 의미한다고 선언합니다. Isso는 또한 반복의 지속적이고 횡단적인 사용을 입증했습니다.
또는 반은 위대하고, 두 개의 sertões, 두 개의 바다, 두 개의 사막,
또는 반 두 병사, 또는 반나절 이상, 또는 반나절 큰,
우리는 노래하거나 반은 독재자, 반은 민주주의자,
또는 nas paisagens, na natureza, enos 건물, 신성한 연결 등 모든 곳에 인간이 존재한다는 사실이 두렵습니다.
불신과 또는 경보 움짤 하나하나가 점점 더 고독해지는 파젬컴퍼니, 사랑하는 사람들과 같은 걸 묶는 게 두려웠고, 나도 두려웠다.
무엇보다도 콘투도는 두 명의 군인과 두 명의 지도자이거나, 또는 유혈 전투와 그들을 이끌 결정과 정치적 움직임에 대해 공포에 떨고 있습니다.
Perante all isto, we have gerações inteiras de cidadãos que estão 마비된, 당신의 머리 꼭대기에 50 쌍의 거대한 구름처럼.
우리는 o medo da morte e o medo de depois da morte,
depois 우리는 medo에서 죽을 것입니다
우리의 고분에는 노랗고 두려운 꽃이 피어납니다.
일반화된 절망의 분위기에 잠긴 그들은 너무나 치명적이어서 além dela, that deixam de viver가 있을 것입니다.
아니면 '노란 꽃'의 존재와 함께 마지막 구절에서 사라지지 않는 시에서 역겨움을 가져왔는데, 이것은 태양의 갱신의 상징으로 해석될 수 있는 이미지이다.
반대 머리, elas lembram 또는 연약하고 짧은 성격은 생명을 준다, 모든 인간은 죽고 "꽃을 피우는" 것으로 끝날 것이라는 생각을 요구합니다. 그리고 그 일부는 우리 행성에서 즐기거나 시간을 보낼 것입니다.
시의 의미와 중요성
강렬하고 묵직한 비판적 반성을 담은 이 구성은 1940년대 개인을 침범한 희망의 결핍과 그 이후의 시대에 대한 목소리를 냈다.
Na verdade, 역사적 시기의 트라우마와 우리 개인이 만들어가는 마젤라는 시간을 통해 영속화되고 노사(na nossa)로 남게 될 것이다. 집단 역사.
수십 년이 지난 지금, 우리는 전 세계적으로 벌어지는 분쟁의 공포와 잔혹함에 계속 놀라고 있습니다. 시적 구성을 넘어, 도전 갑작스럽고 격렬한 변화의 시기를 견뎌야 하는 작은 주제.
현실의 황량한 상태에 직면하고 가능한 구원이 없기 때문에 그 작고 보잘것없는 감각으로 악명이 높습니다.
Carlos Drummond de Andrade 소개
미나스 제라이스(Minas Gerais)의 이타비라(Itabira)에서 태어난 Carlos Drummond de Andrade(1902 - 1987)는 브라질 모더니즘의 2세대를 통합한 피할 수 없는 작가였습니다.
Embora는 또한 이야기와 연대기를 제작했으며 저자는 시 분야에서 무엇보다 두각을 나타내어 우리 문학의 역사를 표시하거나 결정적으로 표시합니다.
많은 동시대 사람들과 마찬가지로 Drummond는 단순하고 접근 가능한 언어를 사용하여 일상적인 문제를 사용하는 제한된 형식이나 주제로 시를 옹호했습니다.
Além de assumirem um tom 고해성사, 이를 통해 그가 자신의 감정을 표현할 수 있는 또는 서정적, os 그의 시는 또한 사회와 사회의 관점에서 현재 순간에 대한 큰 인식을 보여줍니다. 정치인.
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