Rubén Darío의 밤의 시(1, 2, 3) 분석

라틴 아메리카에서 가장 영향력 있는 문학적 모더니즘 시인인 루벤 다리오의 작품에서 세 편의 시가 "녹투르노"로 명명되었습니다.

이 시들에서 불면증과 죽음에 직면한 실존적 고뇌의 문제가 해결됩니다., 그리고 삶과 수면 사이에 흥미로운 비유가 그려집니다.

모더니즘 미학의 전형인 고전적 요소와 이국적 요소를 암시하는 고귀한 어휘와 암시적이고 눈부신 이미지가 어우러진 우울한 시들이다.

그들에게서 밤은 우리의 존재를 괴롭히는 가장 깊은 불안과 고통을 표현하는 좋은 무대가 됩니다.

문제의 시는 두 개의 시 모음집에 나와 있습니다. 삶과 희망의 노래, 1905년부터, 방황하는 노래, 1907. 다음으로 나타나는 순서대로 하나씩 분석해 보겠습니다.

시 "녹터노" (1)

-V-

폐지된 구절로 내 고뇌를 표현하고 싶어
그들은 나의 젊음에 장미와 꿈을 말할 것입니다.
그리고 내 인생의 쓰라린 꽃을 피우다
큰 고통과 작은 보살핌을 위해.

그리고 보이는 배를 타고 막다른 동쪽으로의 항해,
신성모독으로 피어난 기도의 알갱이,
그리고 웅덩이 사이의 백조의 당혹스러움
그리고 호기심 많은 보헤미아의 거짓 밤색.

침묵과 망각 속에 있는 파 하프시코드
당신은 꿈에 숭고한 소나타를 준 적이 없습니다.
고아 편주, 유명한 나무, 어두운 둥지
은빛의 달콤함의 밤을 부드럽게 해준...

신선한 허브의 냄새를 맡는 희망, 트릴
봄과 아침 나이팅게일의
치명적인 운명에 잘려진 백합,
행복 추구, 악의 박해 ...

신성한 독의 치명적인 암포라
내면의 고문이 평생 동안 해야 할 일,
우리 인간 점액의 끔찍한 양심
덧없는 느낌의 공포, 공포

간헐적인 공포 속에서 더듬는 것,
피할 수 없는, 미지의, 그리고
이 우는 잠의 잔혹한 악몽
우리를 깨우실 분은 오직 그녀뿐입니다!

삶과 희망의 노래 (1905).

시 "Nocturno"의 분석 (1)

V시 "Nocturno"는 시집에서 발견된 두 개 중 첫 번째 시입니다. 삶과 희망의 노래. 시는 존재의 고뇌에 대한 쓰라린 반성이다.

밤의 순간과 그 우울한 고요함은 후회, 당혹감, 실망, 슬픔, 삶의 고통을 불러일으키는 데 사용됩니다.

그러므로 삶은 미지의 것을 더듬어 가는 통로인 하나의 통과로 여겨진다. 그것은 "그녀"(죽음)만이 할 수 있는 "우는 잠"과 함께 악몽과 관련이 있습니다. 일어나.

운문 유형, 운율 및 운율

이 시는 Alexandrines라고도 알려진 14음절의 주요 예술 구절로 구성되어 있습니다. 구절은 네 줄의 연으로 구성되어 있습니다. 그것의 운은 ABAB 유형의 교차 자음입니다.

문학적 인물

소명: "엄청난 고통", "어두운 동쪽", "인터뷰한 배", "궁금한 보헤미아", "먼 하프시코드", "숭고한 소나타", "거짓" 밤색 "," 고아 스키프 "," 다크 네스트 "," 인간 슬라임 "," 치명적인 운명 "," 신성한 독 "," 깜박임 무섭다”.

공감각: "은빛의 달콤한 밤을 부드럽게", "상큼한 허브향의 에스페란자".

옥시모론: "신의 독."

대조법: "모독으로 피어난 기도의 알갱이."

포위: "나는 내 고통을 폐지하는 구절로 표현하고 싶다 / 장미와 꿈의 나의 젊음을 말할 것이다." "... 공포의 / 간헐적인 공포 속에서 더듬는 것, / 피할 수 없는, 알려지지 않은, 그리고 이 우는 잠의 / 잔인한 악몽을 향한 / 우리를 깨워줄 오직 그녀만이 있는 곳!"

아나포라: "그리고 인터뷰한 배를 타고 모호한 동쪽으로 가는 항해, / 그리고 그곳에서 번성했던 기도의 신성 모독, / 그리고 웅덩이 사이에 있는 백조의 당혹감 / 그리고 인퀘리다의 거짓 밤색 보헤미아".

두운: "침묵과 건망증 속에서 / 결코 숭고한 소나타를 잠들게 한 적이 없는 먼 하프시코드."

하이퍼배턴: "나는 내 고통을 폐지하는 구절로 표현하고 싶다 / 장미와 꿈의 나의 젊음을 말할 것이다 ..."

에 대한 분석도 참조하십시오. 루벤 다리오의 마가리타 시.

시 "녹턴" (2)

-XXXII-

마리아노 데 카비아에게

밤의 마음에 귀를 기울인 사람들,
지속적인 불면증으로 들은 사람들
문이 닫히는 소리, 자동차 소리가 나는 소리
먼, 모호한 메아리, 약간의 소음 ...

신비한 침묵의 순간,
잊혀진 사람들이 감옥에서 나올 때,
죽은 자의 시간에, 휴식의 시간에,
당신은 함침 된 쓴 맛의이 구절을 읽는 방법을 알게 될 것입니다 ...

유리잔에 내 고통을 쏟아붓듯
먼 기억과 끔찍한 불행,
그리고 꽃에 취한 내 영혼의 슬픈 향수,
그리고 내 마음의 결투, 슬픈 휴일.

그리고 내가 될 수 없었던 것에 대한 후회,
그리고 나를 위한 왕국의 상실,
한순간에 내가 태어나지 않았을 거라고 생각하는 것,
그리고 태어날 때부터 내 평생의 꿈!

이 모든 것은 깊은 침묵의 한가운데서 온다
밤이 지상의 환상을 감싸는 곳,
세상 마음의 메아리처럼 느껴져
내 마음을 관통하고 감동시키는 것.

삶과 희망의 노래 (1905)

시 "Nocturno"의 분석 (2)

"Nocturno"는 이 책의 시 XXXII입니다. 삶과 희망의 노래, 1905년 출판. 밤의 풍경을 다시 한 번 배경으로 삼아 살아온 것에 대한 슬픔, 고통, 향수를 불러일으키는 시이다.

"밤의 심장"에 접근하는 불면증의 시적인 목소리는 삶, 슬픔, 역경을 반영합니다. 그는 인생을 꿈, "지상적인 환상"으로 비유하고 낙관적이고 감동적인 어조로 마무리하며 "세상 마음의 메아리"에 귀를 기울이고 있다고 발표합니다.

운문 유형, 운율 및 운율

13음절 또는 3음절로 된 대예술의 시로 되어 있다. 각각 4절씩 5절로 되어 있습니다. 그것의 운은 대체 자음, 즉 ABAB입니다.

문학적 인물

소명: "작은 소음", "먼 기억", "내 영혼에 대한 슬픈 향수".

포위: "자동차의 울림/멀리". "나는 유리잔에 내 고통을 붓는다 / 먼 기억과 끔찍한 불행에서."

직유: "나는 세상 마음의 메아리처럼 느껴진다 / 내 마음을 관통하고 움직이는." "나는 유리잔에 내 고통을 붓는다 / 먼 기억과 끔찍한 불행에서."

의인법: "... 꽃에 취한 내 영혼", "... 내 마음, 파티가 슬퍼".

하이퍼배턴: "나는 유리잔에 내 고통을 부어 넣습니다 / 먼 기억과 끔찍한 불행에서 ..."

은유: "...태어날 때부터 내 인생의 꿈."

용장: "심각한 불행."

에 대한 분석도 참조하십시오. 루벤의 봄 가을의 시가 다리우스.

시 "녹터노" (3)

방황하는 노래 (1907).

시 "Nocturno"의 분석 (3)

세 번째 "Nocturno"는 책에서 발견됩니다. 방황하는 노래, 1907년 출판. 그 안에서 밤과 그 "고통스러운 침묵"은 다시 한 번 고통과 고통의 공간이며, 불면증, 고통, 비애. 큰 고뇌를 표현한 시입니다.

시적인 목소리는 일종의 내면의 폭풍, 자기 질문에 잠겨 있습니다. 우리는 "영적 자아 조각/해부, 자아 햄릿이 되는 것"이라는 언급에서 추론할 수 있습니다.

그들의 슬픔과 고뇌가 표현되어 문소리, 행인의 발자국 소리, 세시를 울리는 시계 소리가 된다. 새벽이 간절히 기다리고 있습니다. "그녀"는 다시 죽음에 대한 은유입니까?

운문 유형, 운율 및 운율

그것은 미터법의 규칙성이 없고 어조운스 라인과 단일 라인이 있지만 일정한 기복이 있는 리듬이 있는 시입니다.

문학적 인물

소명: "고통스러운 침묵", "부드러운 폭풍", "멋진 어둠의 수정"

은유: "내 두개골 안에는 약한 폭풍이 지나간다." "내 슬픔을 희석시켜라 / 밤의 포도주에 / 아름다운 어둠의 수정에 ...".

공감각: "고통스러운 침묵."

포위: "밤의 고요, 고통스러운 / 밤의 고요."

역설: "잠을 잘 수 없지만 아직 / 꿈을 꾸지 못함".

수사학적 질문: "새벽 몇시에 뜰까?"

루벤 다리오 소개

루벤 다리오로 더 잘 알려진 펠릭스 루벤 가르시아 사르미엔토는 1867년 니카라과에서 태어났습니다. 그는 시인이자 언론인이자 외교관이었습니다. 그는 문학적 모더니즘의 가장 위대한 대표자이자 지난 세기 스페인 문학에서 가장 영향력 있는 시인 중 한 명으로 간주됩니다. 그의 문학 작품에서 시집이 눈에 띈다. 푸른 (1888), 모독적인 산문과 다른 시들 (1896), 삶과 희망의 노래 (1905) 그리고 방황하는 노래 (1907). 그는 1916년에 사망했습니다.