Quadro As Duas Fridas, Frida Kahlo

또는 쿼드로 두 명의 프리다 (포르투갈어 두아스 프리다스 그리고 영어로 두 명의 프리다)는 멕시코 예술가 Frida Kahlo(1907-1954)의 가장 유명한 그림에서 1939년에 그려졌습니다.

유채로 만든 작품으로 그는 두 개의 자화상을 선보이며 무엇보다 정체성과 관련된 질문을 추적하고자 한다.

1939년에 그린 나 천 we found um 이중 자화상. duas Fridas가 직접 올라갔거나 구경꾼, olhos nos olhos, e trazem 완전히 다른 옷을 입었습니다.

천의 골격 쪽에 위치한 Frida는 퍼프 소매와 높은 주름 장식이 있는 Vitorian 스타일의 흰색 드레스를 들고 있습니다. O tecido는 전형적인 유럽 미학을 특징짓는 많은 세부 사항을 제시하기 때문에 세련된 것 같습니다. 프리다는 당분간 천의 정면에 서서 전형적인 멕시코 의상을 입는다.

그래서 그들은 palha로 만든 녹색 벤치에 앉지 않고 높은 편에 앉습니다. 그들 사이에 그리고 동맥을 통해 발생하는 유일한 연결, 바인딩 또는 심장 노출 1년 또는 심장 노출

작업을 분석 두아스 프리다스

1. 또는 내가 발견한

천의 뒷면과 별도로 누벤의 짙은 파란색 덮개가 특징입니다. Frida의 감정을 조각으로 번역하거나 조각난 느낌을 줄 수 있는 불안한 장면.

폭풍우 가능성의 발표로 세리암? 그들은 불안한 가까운 미래에 대한 경고 역할을 할 것입니까? 세리암 화가가 살았던 내면의 소란의 상징?

2. 양복들

의상은 회화에 사용되어 조화롭게 공존하는 프리다의 두 인격을 구별합니다.

한편으로는 넉넉한 소매와 무이타 렌다(muita renda)가 있는 흰색과 고전적인 드레스를 통해 그녀의 유럽적 영향과 화가가 벨류 대륙으로 확립한 관계를 봅니다. 반대편에는 정장이 보입니다. 테후아나, 진정한 멕시코를 대표하는 peças de roupa, 다채로운, 라이브 코어 및 더 많은 펠레를 보여줍니다. Oaxaca의 모성 herança에 대한 roupa escolhida 얼굴 참조.

이러한 표현들은 화가 서브린햄에서 기존의 이중성까지, 내부에 공존하는 반대, 그의 유전 적 유전과 그가 자신의 조국으로 확립 한 관계로.

3. 또는 프리다 카레가의 초상화

천의 측면에 직접 위치한 Na Frida는 자화상이 작은 물체를 운반하는 것을 관찰합니다. 그것은 자세히 관찰되었으며 벽화 화가 디에고 리베라의 이미지로 확인되었습니다. 크리앙사.

디에고는 Frida에게 생명을 불어넣는 위대한 사랑이었습니다. imagem com a mão esquerda, sai에서 uma veia의 표현으로 직접 이동하거나 심장.

Convém sublinhar는 캔버스를 그렸다는 사실(1939)이 아니라 화가가 ​​남편과 이혼하고 있다는 사실을 깨달았습니다.

일종의 부적과 같은 역할을 하는 디에고의 초상화가 프리다 유럽아의 어머니에게 있는 수술용 보물로 잘린 것과 같은 높이에 있는지 관찰하는 것이 흥미롭다.

4. 다리 벌리기

멕시코 화가의 두 가지 강점은 그녀가 자신의 섹슈얼리티로 확립되었다는 사실과 관련이 있습니다. 그림에 두 개의 드레스가 있음에도 불구하고 긴 드레스, 높은 칼라로 꽤 행동 할 것입니다. 주인공이있는 위치에서 천의 뉘앙스를 감지하는 것이 가능합니다.

특히 멕시코 의상을 나르는 Frida에서 우리는 가장 열린 다리를 관찰하거나 위치를 지정하여 questão da sexidade를 호출합니다.

5. 노출된 마음

회화에서 우리는 자화상이 이미지를 peito aberto로 제시하는 한 번 노출된 두 개의 corações를 관찰합니다. 이것은 Frida의 두 가지 표현을 연결하는 상징으로 사용되는 유일한 오르간입니다.

Convém sublinhar는 천의 측면에 있는 Frida의 손에서 정맥을 절단하는 외과적 보물을 봅니다. 결과적으로 Essa는 얼룩이나 흰 드레스가 번지는 jorra 또는 sangue를 보았습니다. 또는 여기에서 흰색은 살아있는 마음과 멕시코 프리다의 가장 편안한 위치에 반대하는 유럽 청교도주의를 암시하기 때문에 매우 상징적입니다.

당신 노출된 하트는 애정의 중심을 상징 느낌은 Frida의 성격에 중요합니다.

6. 표현하다

얼굴을 닮은 Frida Carregam의 두 이미지에서 우리는 날짜가 있고 단단하고 동봉된 두 가지 표현의 자화상을 봅니다.

우울한 것처럼 Frida의 두 성격은 삶과 운명을 반영하는 것 같습니다.

7. 우니앙 다스 마오스

Fridas가 연결된 두 개의 하트만 본 것이 아닙니다. 이러한 유형의 연결은 더 감정적 인 유대와 관련이 있으며 두 가지 표현도 더 많은 날을 통해 결합된다는 점을 강조하는 것도 중요합니다.

따라서 더 많이 주어질 수 있습니다. 두 Frida 성격의 지적 결합.

자화상

Frida는 몇 년 동안 버스를 타고 여행을 갔을 ​​때의 사고로 이후 체계적으로 자화상을 그리기 시작했습니다. 작가는 심한 발기부전으로 병원에서 많은 시간을 보내야 한다.

DeITA, sozinha, sem ter 또는 que fazer, 국가는 Frida를 다양한 각도에서 관찰할 수 있도록 cavaleletes 및 잉크를 제공하고 일련의 non-quarto spelhos를 처리하는 아이디어를 제공할 것입니다. 두 개의 진지한 자화상을 그린 Assim começaram.

이 문제와 관련하여 멕시코 화가는 다음과 같이 확언했습니다.

"나는 내가 sozinha이기 때문에 그리고 내가 conheço melhor이기 때문에 나 자신을 그립니다."

작업의 특성 및 위치

직물에 두아스 프리다스, 큰 비율로 높이 1.73m, 길이 1.73m입니다.

현재 멕시코 시립 현대 미술관에 있습니다.

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리우데자네이루 가톨릭대학교 문학과(2010), 리우데자네이루 연방대학교 문학석사 (2013) 및 리우데자네이루의 교황청 가톨릭 대학과 리스본의 포르투갈 가톨릭 대학 문화 연구의 도토라 (2018).