이것은 모든 시대의 세계에서 가장 유명한 17 개의 그림입니다.
유명한 그림을 떠올리면 어떤 캔버스가 떠오르시나요? 수수께끼의 모나리자? 또는 방해하거나 비명을 지르는가? 이들은 서양 미술의 가장 유명한 작품이자 서로 다른 시대와 대륙의 6명의 화가들의 재회입니다. 아니면 eles têm em comum? 모두가 barreira do tempo를 이길 것입니다.
1. 모나리자레오나르도 다빈치
레오나르도 다빈치의 걸작으로 여겨지는 그림은 1503/1506년에 시작되어 1517년 어느 시점에 완성되었습니다. 작은 천이지만 77cm x 53cm에 불과하며, 모나리자 수수께끼 같은 소리소로 보는 이들을 매료시킨다. 현재 이 그림은 파리 루브르 박물관에 소장되어 있지 않습니다.
프렌치 중생을 상징하는 이미지로 나무에 유채로 그렸습니다. 지오콘다라고도 불리며 자연스러움을 중시하는 소녀를 주인공으로 표현했습니다. 정체를 알 수 없는 여성에게, 서양화의 가장 유명한 초상화라 할 수 있는 불후의 인물.
읽기 모나리자 쿼드로에 대한 자세한 분석.
2. 별이 빛나는 밤반 고흐
네덜란드 빈센트 반 고흐의 일련의 그림은 세계에서 가장 유명한 그림 목록에 포함될 수 있습니다. 우리는 그렇게 많이하지 않고 에스코트합니다. 별이 빛나는 밤, 1889년에 그린 그림. 페사(peça)는 73.7cm × 92.1cm 크기의 캔버스에 그린 유화로 현재 Nova Iorque의 MoMA에서는 볼 수 없습니다.
읽기 사진의 상세한 분석 별이 빛나는 밤.
자발적으로 인턴, 그는 정신병적 위기 동안 자신의 오렐하를 사망하거나 화가의 호위를 받았습니다. cenário da sua A noite로서의 Saint-Rémy-de-Provence 호스피스 방의 자넬라의 풍경 별표. 또는 인상주의의 전형으로 식별될 수 있는 traço인 spirais가 no ceu를 그린 것처럼 관중의 주의를 끌기 위한 더 많은 chama.
Gosta do 네덜란드 브리더? 그럼 기회를 잡으세요 or artigo 반 고흐의 기본 작품과 그의 전기.
3. 구성 번호 5 (1948), 폴록
북미의 화가 잭슨 폴록은 추상 회화의 세계에서 레퍼런스입니다. 구성 번호 5는 1948년에 그려졌고 2006년에 작품에 대해 140,000달러를 제안한 개인 구매자에 의해 인수되었습니다.
2.44m x 1.22m의 거대한 캔버스가 가능하며 섬유 패널에 액체 잉크로 작업되었습니다. 다소 특이한 호기심: enquanto pintava, Pollock tinha 또는 흡연 습관, 천에서 시가 뒷면의 흔적을 찾을 수 있었습니다.
4. A traição das 이미지마그리트
초현실주의의 대표자나 벨기에 화가 르네 마그리트(René Magritte)는 A traição das 이미지. 63.5cm × 93.98cm 정사각형은 1928년에서 1929년 사이에 그려졌으며 현재 로스앤젤레스 카운티 미술관 컬렉션에 속해 있습니다.
이 작품은 재현의 한계에 의문을 제기하는 A traição das images라는 제목의 혁명적 시리즈의 일부입니다. 화가의 작업은 미셸 푸코의 에세이와 같은 일련의 철학적 토론을 촉진했습니다.
Se é fã de Magritte não perca o artigo 르네 마그리트를 이해하는 10가지 작품.
5. 아메리칸 고딕그랜트 우드
미국 지역주의를 대표하는 캔버스는 1930년에 그랜트 우드가 그렸습니다. 시카고 아트 인스티튜트에서 공개 감상할 수 있는 그리 크지 않은 크기(78cm × 65.3cm)의 작은 유화입니다.
유럽 문화와 대조적으로 Wood는 자신의 나라에서 독특하지 않은 것을 중요시하면서 전형적인 시골 북미(또는 중서부 미국) 현실을 묘사하고 싶었습니다. 파토의 천에 그려진 네오 고딕 양식의 시골집이 존재했는데, 아이오와 도 술에서 화가로 밝혀졌다.
6. Stand Over Uma Lagoa de Lírios de Água모네
Stand Over Uma Lagoa de Lírios de Água 아마도 인상파 시대의 가장 대표적인 직물일 것이다. 1899년 프랑스 머리 클로드 모네(Claude Monet)로 그린 캔버스 크기 93cm x 74cm, 메트로폴리탄 미술관 소장품.
천으로 된 얼굴은 모네가 말년에 만든 일련의 이미지 중 일부입니다. 유화 Monet deu o nome de Nenúfares의 컬렉션입니다. 묘사된 풍경은 프랑스 지베르니(Giverny)의 시골 공동체에 있는 화가 자신의 정원에 관한 것입니다. 모네는 1883년에 가족으로 이사했고 7년 후 재산을 인수했습니다.
Se você é um apixonado hair 인상주의는 읽기나 예술을 활용한다 클로드 모네를 이해하는 10가지 핵심 작업.
7. 또는 베이조클림트
이미지엠 또는 베이조, 오스트리아 구스타프 클림트(Gustav Klimt)의 특별한 작품: 예술가의 황금기의 일부로 인식된 캔버스는 우로 시트와 함께 유채로 칠해졌습니다. 또는 감싸는 포옹은 ideia do aconchego e da proteção를 상기시킵니다. 또는 베이조 그것은 사랑을 주제로 한 그의 유일한 직물, 이전에는 반대 머리카락이 아니거나 예술가가 낭만적 인 애정에 전념 한 일련의 작품이 아닙니다. 그림이 클림트와 에밀리 플뢰게의 집 자체를 묘사하고 있다고 말하겠습니다.
아니면 먼저, 나는 직물 화가로서 머리카락을받지 못했습니다. 카살 데 나모라도스, 나중에 또는 제목이 o singelo로 변경되었습니다. 또는 베이조. 180cm x 180cm 또는 정사각형은 1907년에서 1908년 사이에 그려졌으며 현재 비엔나 시에 있는 갤러리 벨베데레 다 아우스트리아에서 전시되고 있습니다.
에 대해 자세히 알아보거나 구스타프 클림트의 Quadro O Beijo.
8. Pérola에서 점프와 Moça베르메르
네덜란드 컬렉션 Johannes Vermeer é, sem dúvida, Pérola에서 점프와 Moça. 44.5cm × 39cm 크기의 캔버스에 1665년 볼타로 유채로 그렸으며 현재 네덜란드 하이아의 도시인 마우리츠후이스 박물관이 아닙니다.
베르메르가 그린 소녀를 캔버스에 어떻게 태웠는지는 알려져 있지 않지만, 13세 정도의 소녀인 화가의 필라에 관한 것이라고 말했다. 주인공은 당시 조금 흔한 장신구였던 터번으로 그려졌을지 궁금하다. 호기심을 자극하는 것은 직물에 흠집, 색상 및 조명 설정이 이전에 연구된 내용으로 칠해져 있다는 것입니다.
쿼드로에 대한 심층 분석 알아보기 Moça com brinco de pérola, 요하네스 베르메르.
9. 끈기는 기억을 준다달리
스페인 화가 살바도르 달리의 캔버스만 고르기는 어렵다. 우리는 그 중 가장 상징적이라고 부릅니다. 끈기는 기억을 준다, 1931년에 제기되었습니다. 유화는 초현실주의의 상징이며 크기는 약 24cm × 33cm입니다. 현재 Nova Iorque에는 MoMA가 없습니다.
읽기 차트의 상세한 분석 메모리의 지속성.
또는 Dalí의 아내와 몇몇 친구들이 영화관에서 놀지 않고 몇 시간 만에 그림을 그렸습니다. 직물은 녹은 종교와 형태, 화가의 아이콘을 신성시합니다.
당신은 스페인 화가 경험 também ler o artigo의 작품에 융합되어 있습니다. 살바도르 달리의 가장 기억에 남는 직물.
10. 게르니카피카소
1937년 스페인 파블로 피카소가 유화로 그린 패널은 거대하며(349cm × 776cm) 1937년 4월 26일 바스크 지방 게르니카 시에서 폭격이나 폭격의 대상이다.
완료했거나 작업을 실행하는 데 한 번만 더 걸렸습니다. 게르니카 스페인 마드리드에는 레이나 소피아 미술관이 없습니다.
읽기 게르니카 패널의 상세한 분석.
Conheça 또한 당신은 파블로 피카소를 이해하는 데 필수적인 작품입니다.
11. 아니면 비명을 지르다뭉크의
노르웨이 머리 Edvard Munch의 묘사된 이미지는 교차되었거나 seu caminho algumas vezes일 수 있습니다. peça는 템페라, 오일, 파스텔 및 석판화로 칠해진 네 가지 버전이 있습니다. 1893년에 유채로 칠한 첫 번째 버전과 1910년에 다른 기법으로 제작된 다른 버전이 있습니다.
음 두제곱 아니면 비명을 지르다 (크기 91cm × 73.5cm)는 노르웨이 오슬로 국립 미술관에 있습니다. 두 가지 버전 중 노르웨이 수도에도 뭉크 박물관이 있습니다. 네 번째 버전은 Sotheby's에서 미화 1억 1,900만 달러 이상에 판매되었습니다.
읽기 스퀘어 오 비명에 대한 자세한 분석.
12. 라스트 시아레오나르도 다빈치
Leonardo da Vinci는 이 위대한 작품 목록을 이끄는 Mona Lisa를 시작으로 원시 작품 창작에 관한 목록이 아닌 다른 목록을 제시한 또 다른 화가입니다. 논란의 여지가 있는 라스트 시아 그것은 1495년과 1498년 사이에 이탈리아 머리카락으로 칠해졌고 이탈리아 밀랑의 산타 마리아 델레 그라치에(Santa Maria delle Grazie)에 있습니다.
4.6m x 8.8m 크기의 패널은 그리스도의 발을 보관하는 문이 열린 후 손상되었습니다. 또는 예수께서 제자들과 마지막 만남을 가졌음을 증언하는 이미지(imagem)는 지난 며칠 동안 논란이 되고 널리 논쟁거리가 되었습니다. 예를 들어 마리아 마달레나가 예수의 직접적인 면에 나타난다고 가정해 보겠습니다.
읽기 마지막 ceia 패널에 대한 자세한 분석.
13. 또는 비너스의 탄생보티첼리
산드로 보티첼리(Sandro Botticelli)가 1482년에서 1485년 사이 이탈리아에서 그렸습니다. 또는 비너스의 탄생 이탈리아 플로렌차에 위치한 우피치 미술관 소장품의 일부.
캔버스의 중심이나 관객은 열린 껍질 위에 주인공 비너스로 서 있지 않습니다. 그의 편에는 Deusa das estações에 있는 Hora 출신의 제피로와 님프 클로리스가 있습니다. 이탈리아 정치인이자 은행가인 Lorenzo di Pierfrancesco의 집을 장식하는 작업이 의뢰되었습니다.
에 대해 자세히 알아보거나 산드로 보티첼리의 Quadro O Nascimento de Vênus.
14. A criação de Adão미켈란젤로
A criação de Adão 그것은 로마의 카펠라 시스티나에 있는 신선한 선물의 일부입니다. 1508년에 포이 또는 교황 율리우스 2세를 위임하기 위해 불타는 페즈 불과 2년 만에 실현되거나 완성된 작품이 전부는 아닌 조형예술가 미켈란젤로의 원시 작품이다.
다른 비율로 그려진 그러한 아름다운 표현은 성경 구절을 기록합니다. 예술사에 가장 봉헌된 플롯은 Deus와 Adão quase가 접촉한 세계의 창조에 전념했습니다.
읽기 A criação de Adão의 프레스코화에 대한 상세한 분석.
15. 메니나로벨라스케스
또는 1656년 스페인 머리 디에고 벨라스케스(Diego Velázquez)를 그린 선동적인 그림은 매일 궁정에서 만찬을 하는 모습을 보여줍니다. 또는 그것은 관객이 아닌 사람들의 흥미를 유발하거나 화가가 그림의 측면에서 캔버스를 복제하고 있다는 사실을 유발합니다.
대형(3.18m x 2.76m) 유성잉크로 이루어진 절묘한 작품이다. 스페인의 프라도 미술관을 방문하기 위해 캔버스를 사용할 수 있습니다.
에 대한 자세한 분석을 발견하십시오. Velázquez의 Quadro As Meninas.
16. 아바포루Tarsila do Amaral
브라질 시각 예술의 세계에서 가장 잘 알려진 작품 아바포루. 캔버스는 1929년 Tarsila do Amaral이 그녀의 남편 또는 작가 Oswald de Andrade에게 기념일 선물로 제공하기 위해 그렸습니다. 예술가의 의인화 단계의 이미지이자 아이콘입니다.
브라질 모더니즘의 상징인 정사각형 85cm x 72cm는 부에노스 아이레스 라틴 아메리카 미술관에서 찾을 수 있을 만큼 흥미롭습니다.
읽기 아바포루 쿼드로 상세 분석.
17. 야간 시계렘브란트
또는 1642년 네덜란드 머리로 그린 Rembrandt van Rijn은 민병대의 초상화입니다. 캔버스가 그려질 당시 민병대는 도시를 방어하는 역할을 했습니다(사례 없음, 암스테르담). 앙상블의 명장면이었다.
A Corporação de Arcabuzeiros de Amsterdã는 회사 본사를 장식하기 위해 유명한 화가에게 직물을 맡겼습니다. 혁신적인 Rembrandt는 역동적인 그룹 초상화를 움직이며 até então incomum을 만들었습니다.
거대한(크기 3.63m x 4.37m) 이 귀중한 작품은 암스테르담 국립 박물관의 영구 컬렉션에서 발견됩니다.
네덜란드 바로크 걸작 leia o artigo에 대한 심층 분석을 발견하고 싶으신 분 렘브란트의 론다 노투르나.
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