흑연: 브라질과 세계의 역사, 특성 및 작품

어떤 사람들은 기물 파손 행위로 간주하고 다른 사람들은 도시 예술 또는 그래피티(그래피티)의 가치 있는 본보기로 간주합니다. 그것은 거리의 공간을 차지하며 모든 통행인에게 민주적으로 도달하여 감탄, 거부 또는 무관심을 유발합니다.

나는 매일 우리 삶을 가로지르는 이 예술적 표현에 대해 조금 더 알고 있습니다.

Grafitismo: a arte do grafite

우리는 벽, 벽, 기념물, 법령 또는 공공 도로에 있는 모든 요소에 나에게 부착된 낙서 비문 또는 디자인을 가지고 있습니다. 요컨대, 그래피티 예술가들은 공공 장소에서 그들의 언어를 적용하면서 도시에 개입하려고 합니다. 또는 목적은 주로 사회적 비판을 갖는 것입니다.

Grafite vem da 이탈리아어 단어 "graffito"는 문자 그대로 "feita com carvão"를 의미합니다.

또는 낙서는 일반적으로 이러한 유형의 작업이 독점적이거나 경계하지 않는 당시와 상황에서 매우 부패하기 쉽습니다.

또는 시각적 오염과 예술적 작업 사이의 이중성을 생산하는 그래피티 아티스트의 작업. 북미의 저명한 작가인 Norman Mailler는 그래피티를 다음과 같이 정의했습니다.

"압제적인 산업 문명에 대한 부족의 반란"

그라파이트 대 피샤상

Há quem pergunte se o grafite é arte ou는 단순한 그림입니다. 그래피티가 보다 긍정적인 지식과 관련되어 있는 한, 우리는 pichar의 행위가 공공 도로 파괴의 개념 또는 파괴 행위와 밀접하게 연결되어 있음을 증명하는 경향이 있습니다.

또는 그래피티는 보다 복잡한 기술로 만들어진 거리 예술로 간주됩니다. 많은 사람들이 시각 예술의 꽃다발로 선택했습니다.

Em geral, os grafiteiros - chamados인 것이 관례에 따라 - 잉크 스프레이 캔이 있는 trabalham 및 때때로, 원판, 특히 이른 아침에, 경찰에 대한 비난을 받지 않았기 때문입니다.

흑연과 pichação의 큰 차이점은 내용면에서 제공됩니다. 일반 또는 흑연은 다음과 관련이 있습니다. Imagem e a pichação se seals em a 개인이나 집단이 여러 번 assina가 문자 텍스트로 작성한 글입니다. 주재관. Pichação는 종종 시각적 오염 및 주변부와 관련이 있습니다.

그래피티의 경우 부동산 소유자의 허가를 받아 일부 부여되는 부분이고, 주로 허가를 받아 피차상을 부여하는 경우가 많다.

낙서의 종류

또는 낙서는 일반적으로 두 그룹으로 나뉩니다.

• 스프레이 아트, 스프레이로 홍보, 간단하고 짧은 형태나 단어를 사용하여 빠르게 퍼집니다.
• 스텐실 아트, 원하는 위치에 놓고 잉크를 받거나 스프레이하는 오려낸 모양의 카탕으로 만듭니다. 잉크에서 그것은 나중에 제거된 후크되지 않은 털 구멍을 통과합니다.

흑연에 오 페리고

많은 국가에서 공공 또는 사설 위치를 그래프로 표시하는 것은 벌금 또는 동일한 구금으로 처벌되는 범죄로 간주됩니다.

예를 들어 로스앤젤레스에서는 거리의 예술이 치열하게 싸웠습니다. 한 현에서는 사람들이 사례를 보고하고 제스처에 대한 보상을 받을 수 있도록 애플리케이션을 시작하기도 합니다. Quem은 자신이 2천 달러를 받을 수 있다고 비난합니다. 2016년에는 130,000건 이상의 클레임이 있었고 rua foram의 예술 작품은 거의 3,000평방 킬로미터가 꺼졌습니다. 낙서로 낙서를 태운 로스앤젤레스의 벌금은 천 달러에서 5만 달러 사이였습니다. Quem risco는 실행하거나 risco도 6개월에서 1년 사이의 형을 선고하기 위해 감옥에 갑니다.

Em Nova Iorque, 당신의 시간 동안, a lei é mais branda. 낙서를 태우면 1~2일의 지역 사회 활동에 대한 소액의 벌금이 부과됩니다.

마드리드에서 그래피티 아티스트에 대한 벌금은 13~6000유로이며 감옥에 갈 위험은 없습니다. 런던에서 uma das capitais do grafite를 엄밀히 읽었습니다. 최소 5천 파운드의 벌금과 위반자는 최소 10년의 징역형에 처할 수 있습니다.

낙서의 역사

공공 벽의 비문은 로마 제국 이후로 알려져 있습니다. 그러나 그래피티 아트는 특히 1970년대 Nova Iorque에서 젊은 사람들이 국가 브랜드를 개발하기로 결정했을 때 강요되었습니다.

그래피티의 중요한 해는 1968년으로 프랑스 수도에서 정치적이거나 시적인 성격의 작품을 홍보하기 위해 벽을 사용하는 반문화 운동이 나타났습니다. 당시의 pichações feitas 머리카락 움직임의 예를 아래에서 참조하십시오.

오 그래피티는 힙합과 밀접한 관련이 있다. 왜냐하면 이 그룹은 언어의 예술을 사용하여 목소리를 내고자 하는 소수의 억압과 열악한 환경을 고발하기 때문이다.

시간이 지남에 따라 간단한 비문은 처음에 낙서 머리카락으로 그려지며 윤곽, 코어 및 모양을 형성합니다.

1975년에는 Artist's Space가 아닌 Nova Iorque에서 그래피티 아트에 대한 첫 번째 전시회가 열렸습니다. 6년 후, 디에고 코르테즈는 운동에 매우 중요한 또 다른 전시회를 조직했습니다. 뉴욕 / 뉴웨이브.

아니면 브라질이 아닌 그래피티

또는 1970년대 말의 낙서, 특히 북미 문화의 영향을 받은 상파울루 주.

우리가 군부 독재, 극도로 용감하고 범법자였던 그래피티 예술가들에 의해 촉발된 검열이 특징인 시대에 살았다는 점은 주목할 가치가 있습니다.

상파울루에서 예술로의 복귀는 몇 년 전 다른 국가에서 이루어졌습니다. 현대 브라질 낙서의 두 가지 위대한 이름 중 일부를 지금 발견하십시오.

당신은 보석

중요한 낙서의 저자인 os Gêmeos(Gustavo와 Otávio Pandolfo) saíram은 상파울루에서 세계의 벽을 이겼습니다.

에두아르도 코브라

1975년 상파울루 외곽에서 태어난 에두아르도 코브라는 브라질과 다른 17개국에서 550개 이상의 작품을 제작한 브라질의 가장 위대한 두 예술가 중 한 명입니다.

그의 가장 유명한 작품 중 하나는 2012년 6월 첼시 지역 맨해튼에서 제작된 "O Beijo"입니다. 북미 일용 노동자 Alfred Eisenstaedt no 1945년 8월 13일, alegria do povo nas ruas를 2차 대전의 핌으로 등록 세계. Kobra 패널은 4년 후에 꺼졌습니다.

Kobra에 있는 Olhar a Paz 프로젝트의 일부인 작가 Anne Frank의 이미지가 있는 아래 벽화 간디, 아인슈타인, 말랄라와 같은 폭력에 맞서 싸운 역사적 인물을 기록합니다. 유사프자이.

두개

Cranio와 같은 예술의 세계로 알려진 Fabio de Oliveira Parnaiba는 1982년 상파울루 투쿠루비에서 태어났습니다. 그의 작품은 강력한 사회적, 정치적 비판을 받았고, seus murais foi o Indio에서 주연으로 선정된 인물입니다.

아니면 그래피티 노 월드

Um dos maiores nomes no Universe dos grafiteiros may seja Jean-Michel Basquiat (1960-1988), um 미국인 그 deixou 시적이고 비판적인 메시지가 우리를 버린 맨해튼 프레디우스 no final two 1970년대.

그 우주에 중요하지 않은 또 다른 것. 뱅크시, 전 세계의 스텐실로 자신의 미술을 후원하는 신비한 영국인. 그의 작품은 당대의 사회적 비판에 깊이 흠뻑 젖어 있었다.

많은 사람들에게 o pai do stencil로 여겨지는 Xavier Prou ​​(Blek le Rat로 알려짐)는 파리에서 태어났습니다. 1951년, 그는 1980년부터 2년 동안 프랑스 수도의 거리를 mensagens de cunho로 그리기 시작했습니다. 주재관.

gírias가 그라파이트를 하듯이

또는 그래피티의 우주와 특수 언어로 특징지어지는 자체 용어, 자이로 스며들어 있는 용어, 그 중 많은 부분이 북미 영어에서 수입되었습니다.

아래에서 그 중 일부를 확인하십시오.

• 물다 다른 낙서를 모방하거나 스타일을 지정하는 수단;
• 크루 나는 함께 그리고 동시에 그들의 예술을 연습하는 일련의 그래피티 예술가들을 받았습니다.
• 꼬리표 é assinatura do grafiteiro;
• 조각 3개 이상의 코어를 사용하는 낙서입니다.
• 장난감 나는 그래피티 예술가에게 주어진다.
• 자리 é o place onde o 그래피티 e feito;
• 와일드 스타일 인터레이스 문자를 사용하는 것이 특징인 특정 스타일의 그래피티입니다.
• 자유로운 스타일 é um trabalho livre, 즉흥적 em geral;
• 폭탄 é o 또는 불법 낙서, feito por isso 신속하게 야간에 제공되지 않습니다. 화상을 입은 얼굴 폭탄 그는 마리화나 담배.

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