살면서 꼭 봐야 할 영화 45편

항상 좋은 영화를 보고 싶어하는 사람이라면 죽기 전에 어떤 영화를 봐야 하는지 궁금했을 것입니다.

현실은 영화의 "바다"에는 셀 수 없이 많은 타이틀이 있지만 필수 불가결한 타이틀도 있다는 것입니다. 따라서 우리는 다음 목록을 제안합니다. 꼭 봐야할 영화 45편일생에 적어도 한 번.

1. 펄프 픽션 (1994)

곧장A: 쿠엔틴 타란티노

성별:스릴러. 블랙 코메디.

감독의 가장 유명한 영화 중 하나입니다. 임시 점프를 기반으로 한 구조로, 펄프 픽션 도시에서 가장 위험한 갱단 중 한 명을 위해 일하는 두 명의 히트맨이 수수께끼의 서류 가방을 되찾기 위해 그들에게 무엇보다도 맡기는 모험을 이야기합니다.

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2. 쉰들러 리스트(1993)

감독: 스티븐 스필버그

성별: 드라마

1993년 오스카 최우수 작품상을 수상한 감동적이고 극적인 영화. 이 이야기는 홀로코스트에서 맥락화되며, 사업가 Oskar Schindler를 중심으로 전개됩니다. 나치가 유대인들에게 무슨 짓을 했는지 알아내고 그들을 공장에 고용하여 그들을 구하기로 결정합니다. 그들을 보호해라.

그것은 의심할 여지 없이 훌륭한 이야기이며, 흑백과 특별한 사운드트랙으로 전해지고 있습니다.

3. 파이트 클럽 (1999)

감독: 데이비드 핀처

성별: 드라마. 블랙 코메디.

이 David Fincher의 걸작은 영감을 주는 만큼 잊혀지지 않습니다. 그 안에는 소비 사회와 그것이 사람들에게 미치는 영향에 대한 비판이 있습니다.

주인공 에드워드 노튼의 눈을 통해 우리는 평범한 남자가 지원 회의에 참석하는 불면증과 싸우려고 시도하는 방법을 발견합니다. 그 과정에서 주인공은 자신이 원하는 것을 가졌음을 발견하지만 그의 삶은 완전히 공허합니다.

어느 날 에드워드는 비누 판매원인 타일러를 만나 은밀한 싸움을 통해 분노와 좌절을 표출하려는 사람들이 모이는 독특한 나이트클럽을 만듭니다.

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4. 오리진 (2010)

감독: 크리스토퍼 놀란

성별: 공상 과학 소설.

놀란의 영화에서 관례적으로 관객은 잠시라도 주의를 산만하게 해서는 안 됩니다. 액션, 서스펜스, SF가 절묘하게 어우러지는 이 영화에서 감독은 인간의 잠재의식의 침략자가 존재하는 세계를 제안한다.

레오나르도 디카프리오(Leonardo DiCaprio)가 연기한 코브(Cobb)는 새로운 아이디어를 심어주기 위해 인간의 잠재의식을 관통하는 전문가 스파이입니다. 그의 최근 직업은 재벌 아들의 마음을 꿰뚫어 아이디어를 심어주는 것이다. 그 대가로 코브는 그의 아이들을 다시 볼 수 있게 될 것입니다.

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5. 포레스트 검프 (1994)

감독: 로버트 저메키스

성별: 코메디. 드라마.

이 영화는 미국 역사상 가장 중요한 사건들을 여행하는 여정입니다.

Forrest Gump는 IQ가 75인 정직한 사람이지만 올바른 위치와 올바른 위치에 있을 수 있는 능력이 뛰어납니다. 세기의 50년대와 80년대 사이에 일어난 그의 나라에서 가장 유명한 사건을 경험하게 만드는 정확한 순간 더블 엑스.

6. 우리 중 하나 (1990)

감독: 마틴 스콜세지

성별: 스릴러.

Martin Scorsese가 갱스터 영화를 조사한 영화. 영화는 책의 각색이다. 와이즈가이 Nicolas Pileggi의 작품으로 30년에 걸친 범죄자 집단의 성장에서 쇠퇴까지의 이야기를 들려줍니다.

7. 매트릭스 (1999)

이사: 워쇼스키 자매

성별: 공상 과학 소설. 동작.

영화 시각 효과에 혁명을 일으킨 1990년대의 획기적인 공상 과학 영화입니다.

Wachowski 자매는 세상을 기계가 이끄는 가상 현실 프로그램으로 제시합니다. 그런 맥락에서 덕망 있는 해커 네오는 자신이 살고 있는 세계를 발견하고 기계에 대항하는 임무를 띠게 된다.

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8. 기생충 (2019)

감독: 봉준호

성별: 드라마

아카데미 최우수 작품상과 최우수 외국영화상을 수상한 봉준호 감독의 이 한국 영화는 강한 사회적 비판을 담고 있다. 이 이야기는 사회적 계급은 다르지만 몇 가지 공통점이 있는 두 가족을 중심으로 전개됩니다. 두 사람은 실직한 기택의 장남 기우를 통해 취직을 시작한다. 청년은 명문가에서 영어교사로 일하기 시작한다.

기생충은 끊임없이 변화하는 풍자이며, 내러티브 전반에 걸쳐 여러 장르를 번갈아 가며 연출할 수 있어 각 장면에서 시청자를 놀라게 할 수 있습니다.

9. 대부 3부작(1972-1990)

감독: 프랜시스 포드 코폴라

성별: 드라마. 범죄.

이제 Francis Ford Coppola가 감독한 신화적인 3부작을 보는 것은 거의 필수입니다. 그들 모두는 미국 영화의 위대한 상징을 구성합니다. Mario Puzzo의 소설을 기반으로 하며 조직 범죄에서 가장 두려운 지도자 중 한 명인 Corleone 가족의 경험을 중심으로 전개됩니다.

10. 양들의 침묵(1991)

감독: 조나단 드미

성별: 심리 스릴러. 공포.

양들의 침묵 90년대 서스펜스의 참고 영화 중 하나로 아카데미 최우수 작품상과 각본상 등을 수상했습니다. 토머스 해리스의 컬트 소설을 원작으로 하고 있다.

그들의 음모는 Jame Búfalo라는 위험한 정신병자의 흔적을 쫓는 Clarice Starling이라는 똑똑한 젊은 대학생이 시작한 조사에 중점을 둡니다.

11. 카사블랑카 (1942)

감독: 마이클 커티즈

성별: 로맨틱 드라마. 호전적.

그것은 2차 세계대전을 배경으로 한 마이클 커티즈의 영화의 고전이다. 잉그리드 버그만과 험프리 보가트 주연의 불가능한 사랑 이야기. 카사블랑카는 전작으로 구체화된 릭과 일사가 몇 년 만에 다시 만나는 곳이다.

시간이 지남에 따라 백악관 그것은 모든 시간의 가장 유명한 영화 중 하나가되었으며, 후기 영화의 벤치 마크가 된 영화입니다. 그녀에게서는 그녀를 볼 기회가 없었던 사람들조차도 알고있는 기억에 남는 대화가 있습니다.

12. 시네마 파라디소 (1988)

감독: 주세페 토르나토레

성별: 드라마

초연 몇 달 후 오스카 최우수 외국 영화상을 수상한 감동적인 영화.

이 영화는 아름다운 우정과 영화에 대한 사랑에 대한 찬사입니다. ㅏ 플래시백 영화에 매료된 소년 살바토레가 알프레도라는 디자이너의 손을 통해 환경의 안팎을 발견하는 이탈리아의 작은 마을에 대한 스토리텔링을 소개합니다. 몇 년 후, 성인 살바토레는 자신의 고향으로 돌아가라는 슬픈 메시지를 받습니다.

13. 산탄고 (1994)

감독: 벨라 타르

성별: 드라마

헝가리 영화의 컬트 걸작이자 90년대의 가장 인상적인 영화 중 하나인 이 영화는 영화가 선사한 가장 인상적인 이미지를 보여줍니다.

Lászlo Krasznahorkai의 소설에서 영감을 받은 영화입니다. 7시간이 넘는 시간 동안 공산주의가 몰락한 후의 작은 농촌 마을을 보여줍니다. 그곳에서 죽은 줄 알았던 주민 중 한 사람의 등장으로 계획이 바뀝니다. 보상을 대가로 농장을 떠나려는 현지 노동자 경제적인.

14. 언터처블 (2011)

이사: 올리비에 나카체, 에릭 톨레다노

성별: 코메디

올리비에 나카체(Olivier Nakache)와 에릭 톨레다노(Eric Toledano)가 감독한 이 영화는 실제 사건에서 영감을 받아 우정에 대한 진정한 찬가입니다.

성격도 다르고 사회 계층도 다른 두 남자가 멋진 우정을 맺습니다. 필립은 사지마비 백만장자이고 드리스는 실직한 청년이자 전과자를 돌보게 된 전과자입니다.

15. 글래디에이터 (2000)

감독: 리들리 스콧.

성별: 페플럼. 동작.

오스카 시상식에서 다섯 조각상으로 만든 영화. 그녀와 함께 Ridley Scott은 로마 영화를 정상에 올렸습니다. 효과를 통해 재창조한 블록버스터 영화이자 오늘날에도 여전히 감탄할 만한 로마의 도시입니다.

이 영화는 군대의 충실한 장군 중 한 명인 막시모에게 권력을 이양하고자 하는 황제 마르쿠스 아우렐리우스의 모습에 초점을 맞춥니다. 그러나 상속인인 그의 아들 컴포터블은 아버지의 결정을 받아들이지 않고 Máximo의 삶을 끝내고 싶어합니다.

16. 정신병 (1960)

감독: 알프레드 히치콕

성별: 미결. 공포.

감독의 가장 유명한 영화 중 하나이자 공포 영화에서 가장 칭찬받는 영화 중 하나입니다.

이 영화는 그녀가 일하는 회사에서 강도를 저지르고 도주하기로 결정한 비서인 매리언 크레인이라는 젊은 여성의 이야기를 다룹니다. 운명은 그녀를 Norman Bates가 운영하는 길가 호텔로 안내합니다. 그곳에서 젊은 여성은 수수께끼의 인물에게 잔인하게 살해당한다.

17. 메멘토 (2000)

감독: 크리스토퍼 놀란

성별: 심리 스릴러

놀란의 오페라 프리마는 기억의 취약성을 보여준다. 영화는 컬러와 흑백 사진을 결합하여 시간 순서대로 끊임없이 바뀌는 내러티브 라인을 차별화합니다. 이러한 사실은 관객으로 하여금 영화를 이해하기 위해 주의를 기울이게 하고, 기억력에 문제가 있는 주인공에게 공감하는 방법이기도 하다.

기억상실증으로 전생을 기억하지 못하는 보험설계사 레너드. 그러려면 끊임없이 자신이 하는 일을 기록하고 사진을 찍어야 합니다. 그의 목표는 아내의 죽음에 대한 복수입니다.

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18. 샤이닝 (1980)

감독: 스탠리 큐브릭

성별: 공포

그것은 공포 영화의 위대한 애호가들에게 거의 필수인 스티븐 킹의 소설을 각색한 것입니다.

액션은 콜로라도 호텔을 배경으로 합니다. 그곳에서 가족은 겨울철에 문을 닫은 동안 건물의 유지 관리를 담당합니다. 곧 그들은 특이한 사건을 경험합니다.

19. 가버나움 (2018)

감독: 나딘 라바키

성별: 드라마

가버나움 '는 12세 소년 자인이 자신의 독창성 덕분에 가난한 동네에서 살아남기 위해 노력하는 이야기를 그린 드라마다.

그 청년은 "그에게 생명을 주었다"는 이유로 판사 앞에서 부모를 고발하고 고발하는 부모에게서 도망친다. 사회적으로 큰 딜레마를 안겨주는 감정적인 영화다.

20. 2001: 스페이스 오디세이 (1968)

감독: 스탠리 큐브릭

성별: 공상 과학 소설

이 영화는 영화 역사상 가장 위대한 SF 영화 중 하나입니다. 세월이 흐르지 않을 것 같은 시각적으로 화려한 영화. 그 안에서는 침묵이 대화보다 우세합니다.

구조적으로, 그것은 2001년의 새벽부터 미래까지 인류 역사의 다양한 에피소드를 수용하는 네 부분으로 나뉩니다. 모든 부품은 신비한 검은색 단일체로 연결되어 있습니다.

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21. 시계태엽 오렌지 (1971)

감독: 스탠리 큐브릭

성별: 드라마. 공상 과학 소설.

Anthony Burgess의 소설을 원작으로 하고 있습니다. 초연 이후 이 영화는 폭력에 대한 논란과 다양한 성찰을 불러일으키며 일부 국가에서는 수년간 금지되었다.

영화는 순수한 만족을 위해 도시에서 폭력을 휘두르는 주인공 알렉스를 비롯한 젊은이들의 이야기를 그린다. 나중에 Alex는 체포되고 감옥에서 그를 "리디렉트"하기 위한 실험적 치료를 받습니다.

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22. 시민 케인 (1941)

감독: 올슨 웰스

성별: 드라마

이 영화는 전문가들과 비평가들로부터 "영화 역사상 최고의 영화" 중 하나로 극찬을 받았습니다. 그것은 의심할 여지 없이 참조 영화이자 시각 기술과 영화 내레이션에 큰 혁신을 가져온 작품입니다.

이 이야기는 Charles Foster kane이라는 중요한 미국 재벌의 죽음을 중심으로 삼고 있습니다. 언론과 대중은 사업가가 사망하기 전에 마지막으로 한 말인 "Rosebud"의 의미를 해독하려고 노력하고 있습니다.

23. 꿈을 위한 레퀴엠 (2000)

감독: 대런 아로노프스키

성별: 심리 스릴러

Darren Aronofsky는 1978년에 출판된 Hubert Selby Jr의 동명 소설을 원작으로 한 소설을 각색했습니다.

내러티브 주관성을 훌륭하게 활용하여 제작자는 우리를 중독의 끔찍한 세계로 안내합니다. 네 캐릭터의 경험을 통해 Harry Golfarb, 그의 어머니, 그의 여자 친구 Marion 및 그의 가장 친한 친구.

24. 인글로리어스 바스터즈 (2009)

감독: 쿠엔틴 타란티노

성별: 호전적인

이 영화는 타란티노의 독특한 영화적 터치로 내레이션된 제2차 세계 대전의 맥락을 제시합니다. 그 안에서 감독은 이야기를 마음대로 변형할 수 있고, 상반된 감정을 남긴다.

그의 주장은 요격하여 보복하기로 결정한 일부 미군을 중심으로 전개됩니다. 히틀러를 선두로 한 제3제국의 지도자들을 쓰러뜨리기 위해 적진을 진압합니다.

25. 도쿄의 이야기(1953)

감독: 오즈 야스지로

성별: 드라마

일본 영화계의 거장 중 한 사람의 작품. 전후 상황을 배경으로 한 이 영화는 자녀와 재회하기 위해 시골에서 도쿄로 여행하는 부부의 이야기를 다루고 있습니다. 하지만 조금의 시간도 들이지 못하고 부모님을 돌보기로 결정하고 스파에 보내기로 한다.

대도시의 경제 발전이 어떻게 관습을 바꾸고 부모와 자녀 사이의 관계를 점점 냉정하게 만들었는지에 대한 비판적 견해.

26. 라쇼몬(1950)

감독: 구로사와 아키라

성별: 드라마

라쇼몬 이야기 속에 이야기를 담아 영화의 서사를 뒤집은 일본 영화의 유물이다.

이 영화에서 세 명의 여행자, 나무꾼, 사제, 학생이 사원에서 폭풍우를 피하고 있습니다. 세 사람 모두 한 남자를 살해한 혐의를 받는 산적의 재판을 둘러싼 격동의 사건에 대해 각자의 관점을 제시한다. 이 영화는 네 가지 다른 관점에서 플래시백으로 제시됩니다.

27. 일곱 번째 인장 (1957)

감독: 이그만 버그만

성별: 공상. 드라마

Ingman Bergman이 자신의 모든 형이상학적, 종교적 딜레마를 표현한 훌륭한 영화 작품입니다.

그것은 14세기에 맥락화된다. 10년 후 신사 Antonius Block은 딜레마로 가득 찬 고국으로 돌아갑니다. 돌아오는 길에 그는 죽음을 만나고 체스 게임에 도전하게 되며, 그 게임에서는 자신의 생명뿐 아니라 종교와 인간성에 대한 감정도 위태로워집니다.

28. 그린북 (2018)

감독: 피터 패럴리

성별: 코메디. 드라마.

60년대를 배경으로 한 실화를 바탕으로 한 영화. 이야기는 나이트 클럽의 보안 요원 토니 립을 중심으로 진행됩니다. 직장을 잃자 그는 흑인 음악가에게 그의 콘서트 투어 드라이버로 고용된다.

뮤지션과 직원 모두 인종차별에 맞서야 하고, 당시 사회의 다양한 고정된 편견에서 살아남아야 합니다.

29. 와일드 루트를 향하여 (2007)

감독: 숀 펜

성별: 로드 무비

존 크라카우어의 소설을 원작으로 한 영화다. 1990년대, Emile Hirsch가 연기한 Christopher McCandless는 부유한 삶을 뒤로하고 알래스카로 여행을 떠납니다. 청년은 자연 한가운데 버려진 차 안에서 살며 삶의 의미를 찾으려 한다.

30. 이이(2000)

감독: 에드워드 양

성별: 드라마

타이페이에 사는 중산층 가정의 삶을 그린 에드워드 양 감독의 대만 영화다.

영화는 결혼식에서 장례식에 이르기까지 3대에 걸쳐 바라본 지안의 삶을 그린다. 역경에도 불구하고 가족은 생명을 소중히 여기는 법을 배워야 합니다.

31. 노예 12년 (2013)

감독: 스티브 맥퀸

성별: 전기 드라마

이 영화는 2013년 작품상과 각본상을 포함하여 3개의 오스카상을 수상했습니다.

어느 날 노예로 팔려간 흑인 음악가 Salomon Northup의 소름 끼치는 이야기를 들려줍니다. 12년 동안 매일, 남자는 가족과 재회하기 위한 필수 조건인 자유를 위해 투쟁한다.

32. 사랑하고 싶어 (2000)

감독: 왕가위

성별: 로맨틱

이 멜로드라마는 1960년대 홍콩을 배경으로 하며, 차우 이웃 커뮤니티에서, 지역 신문사의 사장과 리전은 각자의 배우자가 바람을 피우고 있다고 의심한다. 사랑하는.

그 순간부터 둘은 점점 더 많은 시간을 함께 보내기 시작하고 결국 그들이 서로를 위해 만들어졌다는 것을 알게 될 우정을 형성합니다. 짝사랑은 아니지만 상황에 따라 헤어지게 될 운명입니다.

33. 굿바이 보이즈 (1987)

감독: 루이스 말

성별: 드라마

누벨바그의 선구자이자 프랑스 감독인 루이 말의 최고의 영화 중 하나이다.

자신의 삶을 바탕으로 제2차 세계 대전 중 기숙학교에 다니는 어린 십대들의 모험을 그린다. 그 자리에 와드인 13세 청년 줄리안이 주연을 맡았다. 청년은 리더의 태도를 가지고 있었고 곧 모두에게 기원을 알 수 없는 새로운 소년 Jean Bonnet에게 깊은 인상을 받습니다. 처음에는 라이벌 관계가 생기기도 하지만, 차츰차츰 모여서 공통의 관심사를 발견하게 됩니다.

34. 도니 다르코 (2001)

감독: 리처드 켈리

성별: 심리 스릴러. 드라마

이 컬트 영화는 박스 오피스에서 큰 성공을 거두지 못했지만 시간이 지남에 따라 훌륭한 영화로 자리 매김했습니다.

그 속에서 그는 평범한 소년 도니가 경험하기 시작하는 환각을 조사하고, 이상한 생물 프랭크가 그의 삶에 나타나 세상의 신비를 설명합니다. 둘러 싸다.

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35. 큰 물고기 (2003)

감독: 팀 버튼

성별: 공상

아버지와 아들의 관계에 초점을 맞춘 팀 버튼의 가장 흥미로운 영화 중 하나입니다.

사이가 좋지 않은 아버지의 불치병 소식을 들은 윌리엄 블룸은 집으로 돌아가 함께 가기로 결심한다. 그곳에서 그는 종종 현실과 환상을 구분하는 데 어려움을 겪는 아버지 에드워드 블룸의 끝없는 이야기를 듣습니다.

36. 도그빌 (2003)

감독: 라스 폰 트리에

성별: 드라마

좀 더 전형적인 연극 매체의 위험한 연출부터 그 안에 담긴 인상적인 이야기까지, 이색적이고 독특한 영화임에는 틀림이 없습니다.

니콜 키드먼이 연기한 그레이스라는 젊은 여성은 무시무시한 갱단에게 쫓기는 동안 목숨을 구하기 위해 은퇴한 마을에 도착합니다. 처음에는 이웃 사람들이 새 세입자를 받아들이지만 나중에 그 젊은 여성은 도그빌 주민들이 보기보다 친절하지 않다는 것을 알게 됩니다.

37. 페르세폴리스 (2007)

감독: 빈센트 파로노

성별: 생기

컬쳐쇼크를 배경으로 한 애니메이션이다. 이란의 만화가 마르잔 스트라피의 실화를 바탕으로 하고 있다. 아홉 살 때부터 이슬람 혁명기까지의 자신의 삶에 대해 이야기합니다.

주인공의 눈을 통해 다양한 역사적 사건이 드러납니다. 그것은 또한 유럽에서 이민자로서 그의 경험을 반영합니다.

38. 멀홀랜드 드라이브 (2001)

감독: 데이비드 린치

성별: 심리 스릴러. 드라마.

이 린치 영화는 영화 산업에 전념하기 위해 로스앤젤레스로 여행을 떠나는 젊은 여배우 지망생 베티 엘름스의 이야기를 들려줍니다. 기억상실증 여성 리타가 그의 삶에 등장하면서 모든 것이 바뀝니다.

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39. 5에서 7까지의 클레오 (1962)

감독: 아그네스 바르다

성별: 드라마

누벨바그(Nouvelle vague)의 선구자이자 프랑스 영화감독인 아그네스 바르다(Agnès Varda)가 각본과 감독을 맡았다. 5에서 7까지의 클레오 암을 진단할 수 있는 의학적 검사 결과를 기다리는 여성 클레오의 두 시간 인생을 보여준다.

시험을 기다리는 동안 젊은 여성은 결과가 긍정적으로 나왔다고 상상합니다. 영화는 파리의 거리를 떠도는 참을성 없는 여성의 고뇌와 초조함을 재창조한다.

40. 도주 끝에 (1960)

감독: 장 뤽 고다르

성별: 경찰 드라마

누벨바그의 획기적인 영화이자 장 뤽 고다르 영화의 상징. 의심할 여지 없이 이 영화는 당시 영화의 새로운 영화이자 훗날 액션과 범죄 영화의 기준이 된다.

이야기는 Humphrey Bogart의 사칭이자 도우미인 Michael이 차를 훔쳐 마르세유에서 파리로 여행하는 내용입니다. 도망치던 중 경찰에게 붙잡혀 필사적으로 그를 쏘고 달아난다. 프랑스 수도에 도착한 그녀는 오랜 저널리즘 학생 친구에게 도움을 청합니다. 처음에는 젊은 여성이 저항하지만 결국 그녀는 그를 돕기로 동의합니다.

41. 삼색: 파랑(1993)

감독: 크지슈토프 키에슬롭스키

성별: 드라마

3부작을 구성하는 3편의 첫 작품이다. 세 가지 색상 프랑스 국기의 삼색에서 영감을 받은 Krzysztof Kieslowski의 작품입니다.

파란색은 자유를 상징하지만, 영화는 개인의 자유와 인간 영혼의 복잡한 기능을 조사하지만 감독은 그렇게 자유분방하지 않습니다.

주인공 줄리엣 비노쉬는 교통사고로 남편과 딸을 잃은 여성이다. 치명적인 사건 이후, 여성은 과거에서 벗어나 부유한 삶을 포기하고 처음부터 다시 시작하기로 결정합니다.

42. 화이트 리본 (2009)

감독: 마이클 하네케

성별: 호전적인

미하엘 하네케가 감독한 이 독일 영화는 1913년에 맥락화되어 나치즘의 기원을 탐구합니다.

흑백의 미학을 지닌 이 영화는 기이한 사건을 경험하기 시작하는 독일의 작은 마을 주민들에 초점을 맞춥니다.

43. 그레이트 뷰티 (2013)

감독: 파올로 소렌티노

성별: 코메디. 드라마.

위대한 아름다움 파올로 소렌티노 감독의 현대 영화의 고전이다. 이탈리아 부르주아 계급의 초상화입니다. Toni Servillo가 연기한 젭(Jep)은 유일한 소설이 그에게 가져다준 성공을 먹고 사는 60세 작가입니다. 그는 10여 년 전에 출판했으며 지금은 강력하지만 빈.

거의 시적인 사진과 함께 이 영화는 2013년 아카데미 최우수 외국어 영화상을 수상했습니다.

44. 델마와 루이스 (1991)

감독: 리들리 스콧

성별: 로드 무비

90년대 서부극이 물씬 풍기는 벤치마크 로드무비다. 이 영화에서 지나 데이비스와 수잔 서랜든은 각각 웨이트리스와 주부로 두 명의 여성으로 출연합니다. 두 사람은 당대 사회에서 서로 다른 끊임없는 장애물과 마주하고 절망적인 삶을 뒤로한 채 자유를 찾아 여행을 떠납니다.

45. 문라이트 (2016)

감독: 배리 젠킨스

성별: 드라마

연극을 바탕으로 한 이야기 In Moonlight Black Boys Look Blue. 이 영화는 주인공의 인생에서 어린 시절, 청소년기 및 성숙의 세 가지 순간에 대해 이야기합니다. Chiron은 왕따와 어머니의 중독을 포함하여 일생 동안 다양한 어려움을 경험하는 아프리카계 미국인입니다. 차별의 가혹한 상황에서 Chiron은 Kevin이라는 젊은 남자와 관계를 맺으면서 자신의 진정한 성 정체성을 발견합니다.

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