베토벤: 삶, 작품 그리고 의미

루트윙 판 베토벤은 18세기와 19세기 사이의 과도기에서 가장 상징적인 작곡가, 피아니스트, 지휘자 중 한 명입니다. 그의 창의성과 대담함 덕분에 음악은 자유와 개인의 표현을 향한 예상치 못한 놀라운 발전에 도달했습니다. 베토벤이 음악 고전주의의 마지막 대표자이자 동시에 낭만주의의 선구자로 여겨지는 것이 중요합니다.

전문가들은 베토벤이 음악을 다른 가능성과 기질로 가져왔다고 제안합니다. 극한의 뉘앙스와 악기(저음 및 고음)의 높이, 주요 리듬 복잡성. 그는 또한 소나타와 교향곡과 같은 당시 알려진 음악 형식에 도전했습니다. 균형과 척도를 찾는 대신 그는 이러한 형식을 개인의 표현적 필요에 맞게 사용했습니다. 그렇게 로맨틱한 감성이 시작됐다.

베토벤은 교향곡, 소나타, 거짓말 (독일 노래), 콘서트 아리아, 실내악, 미사 및 오페라. 이러한 다양한 장르와 형식의 틀 속에서 이 글에서 그의 가장 상징적인 작품들을 알아보자.

피아노 부품

엘리사를 위하여 - 피아노 협주곡

또한 ~으로 알려진 테레사에게, 연극 엘리사를 위해 이다 바가텔라, 독주 악기를 위한 작곡으로, 짧은 지속 시간과 기교가 없으며 일반적으로 부드러운 특성을 가지고 있습니다. 전형적인 로맨티시즘이다.

이 작품이 누구에게 헌정되었는지에 대해서는 여러 가지 설이 있습니다. 그 중 하나는 Ludwig Nohl이 키웠는데, Ludwig Nohl은 원고에서 이 이름을 읽었다고 생각했습니다. 그러나 다른 연구자들은 그것이 실제로 "테레사를 위하여"로 쓰여졌다고 제안했습니다.

어쨌든 Ludwig Nohl이 옳았다면 헌정은 베토벤의 친구인 Elisabeth Röckel이라는 독일 소프라노를 언급했을 것입니다. 반면에 테레사는 작곡가가 사랑에 빠졌을 학생인 테레즈 말파티 폰 로렌바흐 주 데자를 가리킬 수 있습니다.

이 곡은 피아노만을 위해 만들어졌지만 다음 링크에서 Georgii Cherkin이 편곡한 피아노와 오케스트라를 위한 버전의 비디오를 볼 수 있습니다.

소나타

소나타 8번 C단조 Op.13 또는 "Patética"

이 작품은 1798년에서 1799년 사이에 작곡되었으며 1799년에 출판되었습니다. 그의 이름을 지은 것은 그의 출판사였습니다. 한심한. 작곡가의 가장 유명한 작품 중 하나입니다. 3가지 동작으로 구성되어 있습니다.

• 진지한; 알레그로 디 몰토 에 콘 브리오.
• 아다지오 칸타빌레.
• 론도: 알레그로.

피아노 소나타 14번 C#단조 또는 "클라로 데 루나"

로 더 잘 알려진 월광 (몬드샤인소네이트), 피아노 소나타 14번 C#단조 "Quasi una fantasia" Op. 27, No. 2는 1801년에 작곡되어 마드모아젤 백작부인 Giulietta Guicciardi에게 헌정되었습니다.

당시 베토벤이 제자 줄리에타와 사랑에 빠졌다는 소문이 돌았다. 그러나 저자 자신에 따르면 그 관계는 실현 불가능했습니다.

«2년 후 나는 다시 행복의 순간을 즐겼고 처음으로 결혼은 나를 행복하게 할 수 있지만 불행히도 그녀는 내 위치가 아니며 나는 생각할 수 없습니다. 결혼하다. "

소나타 월광, 베토벤이 실제로 «Quasi aFantasy»라고 불렀던 이 악장은 세 가지 악장으로 구성되어 있습니다. 아다지오 소스테누토, 알레그레토 와이 프레스토 아지타토.

교향곡

교향곡 5번 다단조 Op.67

1804년에서 1808년 사이에 작곡된 교향곡으로 4악장으로 구성되어 있습니다. 알레그로 브리오; 오토바이와 워커; 스케르초 / 알레그로 그리고 마지막으로, 알레그로. 에 출시되었다. 극장 안 데어 빈 같은 해 12월 22일 교향곡 6번 그리고 다른 큰 조각들.

그것의 초기 모티브(또는 첫 번째 음표)는 그 의미에 대한 지칠 줄 모르는 논쟁의 원인이 되었습니다. 어떤 사람들은 그것이 "운명의 부름"을 나타낸다고 생각합니다.

교향곡 3번 E♭장조 Op.55 또는 영웅교향곡

19세기 초, 나폴레옹 보나파르트(Napoleon Bonaparte)는 위대한 자유지상주의 지도자로 자리 매김했습니다. 프랑스 혁명을 열렬히 추종한 베토벤은 이 소명을 바칠 계획이었다. 영웅심포니 1802년에 시작된 일이다. 그러나 1804년 나폴레옹이 스스로 유럽의 황제로 즉위했을 때 베토벤은 자신이 폭군임을 분명히 깨달았습니다. 화가 난 그는 종이를 꿰뚫을 정도로 맹렬하게 헌금을 지웠다.

이 작품은 1804년에 완성되어 1806년에 출판되었습니다. 베토벤은 다음과 같은 비문을 덧붙였습니다.Sinfonia eroica, composta per festeggiare il sovvenire d'un grand'uomo"위대한 사람의 기억을 기념하기 위해 작곡된 영웅 교향곡"은 익명의 자유지상주의 영웅에 대한 언급으로 의미합니다. 교향곡 3번은 다음 악장으로 구성되어 있습니다. 브리오를 곁들인 알레그로, 아다지오 아사이 ("장례 행진"으로 알려짐), 스케르초 와이 알레그로 몰토 – 포코 안단테 – 프레스토.

베토벤의 첫 두 교향곡이 고전 양식에 반응한다면, 세 번째 교향곡은 변화: 더 큰 오케스트라, 더 긴 시간, 언어의 새로운 가능성 탐구 뮤지컬. 그러나, 그것은 잘 받아들여지지 않았습니다.

교향곡 9번 또는 교향곡 9번 "합창" 작품 125

1818년에서 1824년 사이에 작곡되었다. 이 작업을 통해 베토벤은 그의 음악적 혁신을 최대한 발전시켰습니다. 그는 교향곡에 합창단과 솔로 가수를 소개하고 두 개의 호른, 삼각형 및 심벌즈를 추가합니다. 마찬가지로 연극은 약 65분 동안 지속되며 이는 전통과의 단절을 분명히 나타냅니다. 이 작품에는 유명한 찬송가가 있습니다. 기쁨에, 시에 대한 음악화 기쁨의 송가 프리드리히 쉴러가 1786년에 썼습니다.

이미 청각 장애인인 그는 낭독으로 연극을 마친 후 초연을 감독했습니다. 그가 끝냈을 때, 그들은 그가 작품이 끝났다는 것을 깨닫게 하기 위해 그의 팔을 만져야 했습니다. 이것이 그의 마지막 공개 모습이 될 것입니다.

가곡

Ich Liebe dich

그만큼 거짓말 (거짓말쟁이 in plural)은 뛰어난 시의 음악화로 구성된 목소리와 피아노를 위한 단명한 서정적 노래이다. 이 작품들을 통해 작곡가들은 텍스트가 구성한 문학적 이미지와 동일한 음악적 이미지를 만들려고 했습니다. 이 베토벤의 곡은, Ich Liebe dich, K의 시를 바탕으로 한다. 에프. Herrose는 다음과 같이 번역됩니다.

당신이 나를 사랑하는 만큼 나는 당신을 사랑합니다
저녁과 아침에,
너와 내가 있는 날은 아직 없었어
슬픔을 나누지 말자

그들은 당신과 나에 의해 공유,
견디기 쉬운;
당신은 나를 위로하고,
나는 당신의 애도와 함께 울었습니다.

그러므로 하나님의 축복이 당신에게
당신, 내 삶의 기쁨;
자신을 보호하십시오 하나님, 나에게 자신을 지키십시오.
우리를 보호하고 우리 둘 다 지켜주십시오.

텍스트 스캔 및 번역: Simón Nevado

오페라 - 피델리오

베토벤이 작곡한 오페라는 Fidelio 또는 부부 사랑, 1805년 발매. 2막으로 된 오페라로, 대본은 조셉 F. Sonnleithner, 프랑스인 Jean-Nicolas Bouilly의 오페라 텍스트에 기반 레오노르, 사랑의 부부 정보가 있을 때 Pierre Gaveaux에 의해.

비엔나에서의 프랑스 점령의 맥락에서 베토벤은 이 오페라를 선보입니다. 정치범인 남편 플로레스탄을 구출하기 위해 교도관 피델리오로 가장한다. 죽음. 초연 이후 부담감은 없었다.

앱슐리허! Eilst du Hin?

삽입된 소프라노를 위한 아리아이다. 피델리오. 1막 8장에 개입하는 레오노라의 목소리다. 그 텍스트는 다음과 같습니다.

오 가증스러운! 어디로 가니?
당신은 당신의 증오에 이끌려 무엇을 하고 있습니까?
동정심, 인간미,
호랑이 내장을 부드럽게 하지 않습니까?
바다의 파도처럼,
분노와 분노가 당신의 영혼을 휘젓고,
그래서 무지개는 나에게 빛나는 것처럼 보입니다.
어두운 구름 위.
너무 많은 평화가 옛날을 생각나게 합니다
나의 고귀한 피를 진정시키소서. 희망이 와라,
내 마지막 소원이 이루어지지 않게 해주세요!

오! 멀리 있어도 내 목표를 밝혀줘
사랑이 따라잡을 것입니다.
나는 나의 충동을 따를 것이다
나는 기절하지 않을 것이다,
충실한 아내의 의무가 나를 인도합니다!
오, 내가 그토록 고통받았던 당신이여,
내가 그 장소에 도착했다면
악을 어디에 묶었습니까?
당신에게 편안함을 가져다!
나는 나의 충동을 따를 것이다
나는 기절하지 않을 것이다,
충실한 아내의 의무가 나를 인도합니다!

Mónica Zaionz가 스캔하고 번역한 텍스트.

오 웰치 욕정!

이 작품은 죄수 합창단 피델리오, 첫 번째 막의 장면 9에 속합니다. 첨부된 동영상에서 전체 번역을 볼 수 있습니다.

콘서트 아리아

"아! 페르피도", 작품 64

로 알려져 있다 콘서트 아리아 콘서트에서 연주될 예정인 독주와 오케스트라를 위한 전체 길이의 작품. 이 아리아는 일반적으로 특정 가수가 기교를 보여주기 위해 만들어졌습니다.

아리아에서 영감을 받아 벨라 미아 피아마 모차르트, 베토벤 작곡 아! 배신자 아마도 초연과 같은 해인 1796년 소프라노 Josepha Duschek를 위한 것이었지만 인쇄본은 1805년까지 기다려야 했습니다. 작업은 섹션으로 구성됩니다. 암송, 아리아 와이 카발레타. 그 지속 시간은 해석의 맥박에 따라 13분에서 15분 사이입니다. 번역된 텍스트의 일부를 여기에 포함합니다.

암송

아, 배신하고, 위증하고, 배신한 야만인이여! 당신은 떠나?
그리고 이것이 당신의 마지막 작별입니까?
가장 잔인한 폭정은 어디에서 들었습니까?
사악해!

카발레타

아 잔인하다! 당신은 내가 죽고 싶어!
당신은 나에게 자비가 없습니까?
왜 그런 야만적인 은혜로 당신을 숭배하는 사람에게 돈을 지불합니까?
너무 많은 고통에 대해 말해봐
나는 자비를 받을 자격이 없습니다.

다닐로 세라노 옮김.

루트윙 판 베토벤에 대하여

루트윙 판 베토벤은 1770년 12월 16일 오스트리아 쾰른 대주교 본에서 태어났습니다. 그의 아버지는 그를 새로운 모차르트로 만들고 싶다는 이유로 그를 많이 압박하고 학대했지만, 베토벤은 모차르트와 달리 소년 그의 작품에서 알 수 있듯이 그는 음악에 뛰어난 재능을 가지고 있었지만 신동이었습니다.

너무 많은 활동에 압도되어 10살에 학교를 그만두고 음악으로 눈을 돌렸습니다. 아주 어린 그는 "이 젊은이는 세상에 이야기할 무언가를 줄 것이다"라고 말한 모차르트와 같은 작곡가들의 영향과 존경을 받았습니다.

어머니의 죽음과 아버지의 우울증 이후 베토벤은 형제들을 부양하기 위해 음악 수업을 하는 일을 해야 했습니다. 그는 곧 후원자들의 주목을 받았고 마침내 비엔나로 이사할 수 있었고 그곳에서 최고의 작품을 제작했습니다. 30세부터 그는 뇌수막염에 걸린 후 청력 문제가 발생하기 시작했고 수년에 걸쳐 완전한 난청이 되었습니다.

그럼에도 불구하고, 그리고 이로 인한 우울증에도 불구하고 베토벤은 작곡가라는 직업에 매달렸고 그의 가장 뛰어난 작품을 제작했습니다. 자살에 대해 생각해 본 그 자신은 다음과 같이 말하기까지 했습니다.

예술, 그리고 유일한 예술이 나를 구했다! 내 안에서 태어난 느낌을 모두 주지 않고 이 세상을 떠나는 것은 불가능해 보입니다.

점점 더 고립되고 질병의 영향을 받은 베토벤은 1827년 3월 26일 56세의 나이로 비엔나에서 사망했습니다.

유튜브 플레이리스트

다음으로 YouTube 재생 목록에 정리된 이 모든 노래를 들을 수 있으며 여기에는 다음과 같은 놀라움이 추가되었습니다. 산호 판타지 피아노, 오케스트라, 합창단을 위한 걸작인 베토벤의 작품. 링크 따라가기 열정적인 베토벤.