시각 예술이 무엇인지 이해하는 7가지 예

시각 예술은 특히 meio da visão에 의해 작품 감상이 이루어지는 예술적 양식입니다.

관찰을 통해 시각 예술의 표현을 이해하고 분석하고 해석할 수 있습니다.

Assim, 우리는 회화, 조각, 판화, 영화, 사진, 건축 및 디자인과 같은 장르를 가지고 있습니다.

1. 페인트 등: 스타리 노이트 (1889), 반 고흐

그림은 아마도 비 Ocidente보다 더 신성한 시각 예술의 한 유형입니다.

또는 캔버스에 잉크를 사용하는 것은 인류의 가장 다양한 감정과 생각을 표현하는 방식으로 수행된 기술이었고 지금도 계속되고 있습니다.

색칠된 이미지를 통해 관찰자는 색상, 질감 및 모양을 통해 시각적 효과를 얻을 수 있습니다.

그림의 예로서 conheque 작업을 추적해 보겠습니다. 스타리 노이트, 네덜란드 빈센트 반 고흐.

1889년에 구상된 이 캔버스는 하늘 위의 불의 형태로 사이프러스 형태의 거대한 나선 모양의 밤 풍경을 표시합니다.

저녁 식사는 반 고흐가 병원에 ​​갔던 방의 모습을 보여줍니다. 생 레미 드 프로방스 정신 병원이 아닙니다.

격렬한 붓놀림과 나선 형태를 통해 우리는 콰이 또는 파사바 예술가의 혼란과 감정의 격동을 감지할 수 있습니다.

2. 사진술: 유리 눈물 (1932), 만 레이

사진은 XIX 세기의 첫 번째 목표에서 발생한 시각 예술의 정점입니다. 처음에는 예술로 간주되지 않았으며 이미지 재생산의 과학적 방법을 시뮬레이션했습니다.

그 사이 로고는 엄청난 독창성을 가지고 예술로 여겨지게 되었습니다.

그 결실(오세자, 감상)이 시각으로부터 주어지는 것처럼 시각 예술로 짜여졌다.

Man Ray의 기술을 여행한 위대한 예술가. 또는 North-American은 사진을 사용하여 접근 방식에 혁명을 일으킬 초현실주의 작품을 만듭니다.

Uma dessas 사진 é 유리 눈물 - 1932년 유리의 눈물 - feita의 번역과 함께.

얼굴을 이미지화하기 위해 영화적 내러티브와 연결되어 얼굴이 아닌 눈물을 흘리는 여성적인 인물을 제시한다. com cios라고 표시된 당신 olhos는 위에서 무언가를 관찰하거나 어떤 얼굴이나 관찰자가 그러한 괴로움의 원인에 대해 궁금해 할 것입니다.

3. 영화: O 칼리가리 박사의 내각 (1920), 로버트 빈

또는 영화는 사진에서 발생하는 예술적 언어입니다. 또한 시각예술도 영화적 체험을 즐길 수 있는 본질적인 감각을 볼 수 있다.

XIX 세기 말부터 1분 미만의 짧은 무성영화로 등장했습니다.

템포, 즉 영화가 변하면서 이제 우리는 3D 영화를 볼 수 있습니다. 이는 관객이 내러티브 안에 있다는 환상을 만들 수 있게 해주는 기술입니다.

영화사를 위한 중요한 작업의 예 é O 칼리가리 박사의 내각, 1920년대부터.

로버트 빈이 감독한 이 영화는 고전적인 독일 표현주의이며 대조적이고 연극적인 미학으로 신비의 역사를 보여줍니다.

우리는 과장된 atuação, 각진 설정 및 유령 같은 분위기를 볼 수 있습니다. 두 전쟁 사이의 맥락에서 고뇌와 부족함을 묘사하려는 표현주의 운동 세계.

4. 조각: 아가 (2020), Ron Muek

조각품은 대리석, 오소, 돌 및 기타 재료의 조각상을 제작한 선사 시대로 거슬러 올라가는 예술 유형입니다.

다양한 고대 문명도 이 언어를 사용하여 세계관을 통합하여 신화적이고 역사적인 만찬을 만듭니다.

새로운 예술적 기법의 출현에도 불구하고 조각은 중요한 언어로 지속되고 변형되고 있다. 비전이 작품의 이해에 필수적이며, 그 의미와 별개로, 또는 자극될 수도 있는 이 예술.

호주 Ron Mueck의 인상적인 작품을 가지고 있는 컨템포러리 아티스트.

일하다 아가 (2000)은 마네이라가 키운 거대한 갓난아기 앞에 우리를 두는 조각품의 한 예이다. 극사실주의적, 공포감이나 권력에 영향을 미치거나 관찰자에게 영향을 미치고 신체 또는 신체에 대한 다양한 반사를 유발하는 웅장함은 생명을 줍니다.

5. 그라비아: 루라이스 노동자J에 의해 보르헤스

단단한 구조를 지지체 또는 지지체로 사용하여 제작된 기술 그룹인 그라비아라고 합니다.

Um desses 오래되고 알려진 방법은 다음과 같습니다. 목판화작가는 나무 판(매트릭스 위)에 깊게 베인 상처를 마주한 사람에게 미세한 잉크 층을 전달하고 이 매트릭스를 종이에 인쇄합니다.

브라질 북동부에서는 대조적인 이미지로 문자열 문학을 설명하는 기술이 널리 사용됩니다.

위대한 브라질의 나무꾼과 J. 보르헤스. 그의 작품은 sertão, show or povo, 의상 및 인간 유형의 경우와 같은 주제를 추적합니다. 농촌 노동자.

6. 건축물: 비드로 하우스 (50대), 리나 보 바르디

건축은 건축을 통한 공간이 아니라 일종의 순수 예술이다. São edificações는 사람들을 지원하고 다양한 인간 활동을 지원하기 위해 만들어졌습니다.

한편, 예술로 간주되기 위해서는 meio da visualidade, essa vertente 및 고려된 시각 예술에 의해 크게 평가되는 조형적 및 미적 관심이 있어야 합니다.

건축 작업의 예로 다음을 추적해 보겠습니다. 비드로 하우스, 유명한 건축가 Lina Bo Bardi를 제공합니다. 50년대에 지어진 이 집은 상파울루에 위치한 브라질 현대건축의 상징적 작품으로 인정받고 있다.

7. 디자인: 차 인퓨저 (1924), 마리안 브란트

O 디자인은 일반적으로 실용적인 개체의 생성을 나타냅니다. 또한 이러한 유형의 예술은 일반적으로 시리즈로 생산되는 제품에 형태, 미학 및 기능을 산업적 규모로 혼합합니다.

20년대에는 독일에 예술과 디자인을 넘나드는 다양한 예술을 전담하는 기관인 Escola Bauhaus가 있었습니다.

눈에 띄는 것이 있는 바우하우스의 여성은 Marianne Brandt의 디자인이 아닙니다. 그녀는 음의 번식을 담당했습니다. 차 인퓨저, 1924년에 탄생한 혁신적인 디자인으로 당시에는 여전히 유행하던 모더니즘 스타일이었습니다.

당신은 또한 관심을 가질 수 있습니다:

• 예술의 종류
• 결국 예술이란 무엇인가?
• 아니면 페인팅이란 무엇입니까? 역사와 주요 회화 기법을 발견하십시오
• 세계에서 가장 유명한 그림
• 아니면 언어적 수단으로서의 시각 예술과 부적은 무엇인가?