바로크: 역사, 특성 및 principais criações
O 바로크는 16세기 말과 17세기를 목표로 하는 역사적 시기에 발생했다.
이탈리아에서 처음 발생한 운동은 서구 문화의 비우주에서 근본적으로 중요했습니다. 바로크의 표현으로 조형 예술, 문학, 음악 및 건축에서 찾을 수 있습니다.
꼬모 또는 바로크 콤수
또는 Thermo Baroque vem do frances 바로크 이것은 문자 그대로 "불규칙한 기둥", "불규칙한 마운트"를 의미합니다.
프랑스에서 시작된 바로크 운동은 이탈리아에서 시작되어 유럽 대륙 전역으로 퍼져 나갔고 나중에 새로운 대륙에 도달했습니다. 바로크 예술의 첫 번째 이탈리아 표현은 16세기 말에 관찰되었습니다.
바로크가 아니라 중기 이다데로 돌아가는 움직임을 발견합니다. 즉, 우리는 신중심주의(우주의 중심이 아닌 데우스)로의 회귀를 봅니다. 이것은 사회의 지침 원칙으로 자리 잡은 두 가지 종교적 가치의 등장으로 특징 지어지는 역사적시기입니다.
특히 화려함, 과도한 형태, 웅장함을 추구하는 것이 특징인 이 피카람 순간의 예술 작품의 결실.
반종교개혁
개신교 종교 개혁 기간 동안 종교와 관련된 인물들은 가톨릭 교회의 기초가 된 교리에 대해 논의하고 의문을 제기했습니다. 예를 들어 내가 면죄부 판매를 존중한다고 말하는 것이 아니라 어떤 분노가 생길 것입니다.
이 시기는 veneração das를 맹렬히 비판한 마르티뉴 루터의 등장으로 특징지어지는 시기였습니다. 이미지 두 명의 성도 또는 두 가지 종교에 접근하기 어려운 종교 텍스트 및/또는 체제 금욕 임박한 해 아버지.
개신교 종교개혁에 대한 대응으로, 가톨릭교회가 반종교개혁을 제안하는 것에 대한 대응.
일련의 중요한 결정에 대해 트렌토 공의회(1545년에서 1563년 사이)가 열리지 않았습니다. 종교인들은 예를 들어 종교 재판(com direito to queima de livros)의 설립, 사형의 도입, 사상가에 대한 박해를 확립합니다.
아니면 브라질이 아닌 바로크
O Barroco no Brasil은 Cana-de-Açúcar의 순환으로 인해 병든 경제의 한가운데에 발생했습니다. 역사적 시기는 네덜란드의 영토 침공과도 일치한다.
이 기간 동안 우리나라의 주요 사육자 중에는 문학 분야의 Gregório de Matos(Boca do Inferno로 알려짐)와 조형 예술 분야의 Aleijadinho가 있습니다.
바로크적 특성
상당히 일반적인 방식으로 바로크 미학이 과장 및 세부 사항의 확산과 관련이 있음을 확인하는 것이 가능합니다.
또는 바로크 양식의 homem은 um berço de contradições입니다. 나는 천국이 아닌 곳을 따르거나 prazer ground 또는 bem e ganhar 행동 사이의 이분법을 살았습니다. 그는 기본적으로 이성과 믿음의 한계에 대한 딜레마와 모순과 질문에 영구적으로 갇힌 자신을 발견합니다.
실존적 이원성으로 살아가면서 몸과 영혼에 대한 질문으로 분단되어 영구적인 긴장을 느꼈다.
이러한 유형의 예술은 죽음(또는 죽음의 마지막 만남에서 오는 두려움)의 빈도나 주제에 초점을 맞추는데, 특히 그 당시에 느꼈던 종교적, 도덕적 무게 때문입니다.
종종 우리는 시간의 흐름에 대한 바로크 프로덕션의 반영을 찾습니다.
O 조형예술의 바로크
Na Itália, berço do Barroco, um dos maiores nomes do movimento foi o 화가 Caravaggio(1571-1610).
당신의 패브릭이 디테일을 묘사하는 데 집착하는 연극성과 헌신을 가지고 있기 때문에 수리하십시오(두 개의 패브릭을 두 배로 늘리는 제스처, 두 캐릭터를 표현하는 것처럼). 여기에서 관찰할 수 있는 바로크의 또 다른 중요한 것은 빛과 그림자의 게임과 회화의 특정 역동성/움직임이 존재하는 경우입니다.
Na Espanha, Diego Velázquez(1599-1660)는 극도로 풍부한 직물에 생명을 불어넣는 봉헌된 바로크 양식의 머리카락이었습니다.
우리는 그들을 본다 피안데이라로, 예를 들어, 예술 스타일의 전형적인 과도한 정보(천에 있는 사람들의 수와 저녁 식사에서 전달되는 엄청난 수의 이벤트 관찰):
당시 나 홀란트, 즉 바로크는 화가 렘브란트(1606-1669)의 머리카락 작업을 표시했습니다.
아래 천에서 우리는 저녁 식사를 위해 파티를 하는 새로운 사람들로 인한 과도한 표현을 봅니다. 여기에는 분명히 감정의 우위가 있습니다. 전형적인 바로크 드라마의 변형 이미지가 어떻게 지속되는지 주목하십시오.
브라질이 아니라 바로크 예술은 Minas Gerais 내부가 아닌 Ouro Preto, São João Del Rei 및 Mariana의 도시에 있습니다.
O maior nome das fine arts do nosso Barroco foi o 예술가 Aleijadinho(1738-1814).
Minas Gerais 출신의 조각가로서 깊은 표현력과 극도로 실제적인 움직임과 올하르를 재현하는 일련의 동상에 이르기까지 그의 생애에서. 또한 일련의 세부 사항의 엄격성과 존재 측면에서 우려에 집중할 필요가 있습니다.
O 바로크 문학
문학에서 우리는 바로크 양식이 아니라 이스토 에(isto é)를 형성하는 방법, 방법 또는 뭐 라고 말하고 있다. 여기서 담론의 한 형태로서, 전술한 내용에 상당한 중요성이 있으며 언어학의 많은 인물(반정립, 역설, 초박쥐 등)이 반복적으로 사용됩니다.
반면에 바로크 문학은 논증, 수사학 또는 텍스트 자체의 내용을 중시하는 개념적 경향, 즉 세자(seja)를 보이기도 한다.
문학적 geração é presença do의 특징을 나타내는 Outra 카르페 디엠, 또는 마지막 한 방울에 묶인 매 순간 인생을 활용하고 싶습니다.
포르투갈에서 바로크의 가장 위대한 이름은 Antônio Vieira 신부(1608-1697)에 의해 작성되었으며, 그는 당신이 그것을 믿도록 격려하기 위해 매우 정교한 산문을 작성합니다.
예를 들어 유명하지 않은 것을 봅니다. Sermão de Santo António Peixes, 이 특성은 아버지로 사용되는 수사학 작가입니다. 이 작은 단락은 바로크의 두 가지 특성을 보여줍니다. 전달될 내용에 대한 관심과 일치하는 정교한 언어적 주의:
Christ Senhor nosso, falando는 당신과 같은 포식자라고 말합니다. 또는 소금의 효과와 부패를 방지하지만 우리와 같이 땅이 부패하여 소금 거래를 할 정도로 많은 넬라가있을 때이 부패로 인해 무엇입니까, 아니면 무엇입니까? Ou é 때문에 또는 나오지 않아, 또는 테라 se가 놓지 않기 때문에.
레이아 또는 Sermão de Santo António Peixes pdf 형식으로 전체.
Enquanto isso, no Brasil 또는 maior nome da 바로크 문학은 Gregório de Matos(1633-1696)에 의해 작성되었습니다. 살바도르에서 태어나거나 코임브라로 유학을 가는 작가로 전위 문학을 접하게 된다.
volta ao nosso 국가에서 Boca do Inferno로 알려진 시인은 문학을 무기로 사용하여 Bahia da sua geração의 부르주아 계급에게 많은 불편을 초래한 심각한 사회적 비판을 제기했습니다.
그의 시적 논쟁과 작곡의 예 quem quiser viver na Bahia 모두가 존경하고 추구하는 위원회 (아래의 초기 섹션). 긴 두 구절, Gregório não poupa 공격 또는 바이아 사회의 기능:
Quem quiser viver, seja um Gatão,
모든 땅을 감염시키고 바다를 침략하십시오
Seja um Chegai, ou um Gaspar Soares,
그리고 그것이 모두 관련된 경우.
Sobejar-lhe-á na table vinho e pão,
그리고 당신을 따르십시오, 그 lhe dou, 예를 들면,
그 삶은 후회 없이 지나가리라
O 바로크 건축
바로크 건축은 특히 종교 건물(교회, 수녀원, Mosteiros)에서 발견됩니다.
화려하고 화려하며 세밀한 이 유형의 건축물은 당시 그토록 강력했던 가톨릭 교회의 호화로움을 보여주기 위한 것이었습니다.
이탈리아에 위치한 상 페드로 대성당은 바로크 건축의 한 예입니다. 거대하고 디테일이 살아있는 건축물은 그 규모에 비해 보는 사람이 작게 느껴지게 만드는 풍경에서 눈에 띈다. 장식적인 활기로 대성당에는 일련의 동상과 장식품이 있습니다.
스페인에서 우리는 바로크 양식의 또 다른 건축물인 Igreja de Santiago da Compostela를 찾습니다.
여기에서 geração가 세부 사항에 전념했다는 중요성이 더욱 부각됩니다. 사실상 빈 공간인 파사드가 없다는 점에 유의하십시오. 각 섹션은 장식품처럼 행동할 수 있는 기회로 해석됩니다.
브라질 없음, 바로크 건축의 두 가지 예는 Minas Gerais의 Igreja Nossa Senhora do Rosário입니다.
Nesse 유형의 건축 및 특징은 과시와 바로크의 전형적인 부에 대한 관심입니다.
건축 면에서 아치 모양의 곡선 파사드와 아치를 찾는 경우가 많습니다(Igreja Nossa Senhora do Rosário의 경우).
Conheça 또한
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