7 garsūs avangardo paveikslai
XX amžius buvo meninio avangardo amžius, yra vienas iš momentų, kai meno istorijoje yra daug stilių ir meninių tendencijų. Taigi per kelis dešimtmečius didelė grupė menininkų iš viso pasaulio priėmė skirtingus meninius stilius ir juos apleido dėl kitų naujų srovių.
Šioje naujoje „unPROFESOR.com“ pamokoje siūlome jums pasirinkti garsūs avangardiniai paveikslai kurie padarė didžiausią įtaką savo laiku ir toliau stebina mus savo grožiu ir didele įtaka, kurią turėjo ir tebėra visas meno pasaulis.
Indeksas
- XX amžiaus avangardinių paveikslų charakteristikos
- Eduardo Muncho riksmas (1893), vienas garsiausių avangardo paveikslų
- Jacksono Pollocko „Liuciferis“ (1947)
- Pablo Picasso, Avinyó gatvės jaunosios, 1907 m
- Šokis, Henris Matisas (1910)
- Raudonasis Eifelio bokštas, Robertas Delaunay (1911)
- Umberto Boccioni judėjimas koridoriuje
- Atminties atkaklumas, Salvadoras Dalí, 1931 m
XX amžiaus avangardinių paveikslų charakteristikos.
The XX amžiaus avangardinė tapyba
Jie rodo daug originalumo ir neišsenkančio smalsumo tyrinėti naujas medžiagas, formas, temas ir koncepcijas. Be to, jie yra vertinami dvi srovės, tapytojai, kurie pasirinko už perkeltinis ir jie daugiau ar mažiau patikimai atspindėjo tikrovę; o kiti nusigręžia nuo jo, kad pasirinktų ką abstraktus.Jie taip pat ieškojo įkvėpimo kitų žemynų, ypač primityvus menas iš Afrikos ir Polinezijos, ir Azijos menas, ypač japonų.
Kita vertus, menininkai žinojo, kaip savo kūriniuose užfiksuoti neramius laikus, kuriuos jiems teko išgyventi. Krizės pasaulis, kuriame tapytojai ne tik nori pavaizduoti realybę tokią, kokia ji yra, atpažįstamomis temomis, bet ir siekia atgaivinti meną ir parodyti pasauliui savo sąžinę, savo tikrovės aiškinimą, provokuojantį žiūrovą ir priverčiantį jį reaguoti į jį supantį pasaulį.
Eduardo Muncho riksmas (1893), vienas garsiausių avangardo paveikslų.
Tarp pagrindinių žinomų XX amžiaus avangardinių paveikslų išsiskiria Klyksmas autorius Eduardas Munchas. Tai yra vienas iš reikšmingiausi ekspresionizmo paveikslai. Jame pavaizduotas piešinys su vingiuotomis linijomis, savavališka ir intensyvi spalva, figūros, kupinos sielvarto ir prislėgtos visiškai pesimistiškai ir niūriomis gyvenimo vizijomis. Klyksmas Munchas yra tikrai ikoniškas XX amžiaus kūrinys.
Jacksono Pollocko „Liuciferis“ (1947)
The abstraktus ekspresionizmas yra abstraktus judėjimas, kilęs iš Niujorko mokykla skaičiuojant Jacksonas Pollockas kaip vienas pagrindinių jos atstovų.
Šiuo atveju mes stebime vieną iš Pollock'o ikoninių metodų, sprogdinimas arba varvantis. Technika, kurią sudaro dažų tepimas be teptuko, tik skardinių ir vamzdelių mėtymas, svarbiausia yra kūrimo procesas, o ne baigtas darbas.
Pablo Picasso, Avinyó gatvės jaunosios, 1907 m.
Avinyó gatvės ponios jis yra revoliucionierius Pablo Picasso tapytas protokubistinis paveikslas Tai buvo tikras pokytis meno pasaulyje, nes tai buvo visiška pertrauka nuo realizmo ir su tuo, kas buvo nustatyta parodyti aktą su įvairiais kampais.
Darbas skandavo net kiti tapytojai laiko temai, penkioms paleistuvėms ir apmąstymams apie seksą ir mirtį, taip pat dėl aiškios meno ir Afrikos kaukių įtakos.
Šokis, Henris Matisas (1910)
Henris Matisas (1869-1954), fauvė, šiame paveiksle parodo visas šio avangardinio judėjimo savybes. Taigi, dėl spalvos savivalės, stiprios ir intensyvios, piešinio linija yra stora ir keičiama, kiek tai susiję su spalva. Taip pat nesirūpinama šviesa ar gyliu, tai nėra tikrovės atspindėjimas ar mėgdžiojimas.
Kompozicija yra labai paprasta ir judesys išeina iš kadro, labai ryškių spalvų kontrastų ir intensyvaus judesio jausmo.
Raudonasis Eifelio bokštas, Robertas Delaunay (1911)
Šis paveikslas priklauso Orfizmo srautas, kuri yra dalis garsiosios paveikslų serijos, kurioje Eifelio bokštas subyra į kelis fragmentus. Delaunay gretina skirtingos perspektyvos skirtingų požiūrių, kad galėtume pasiūlyti kitokį ir provokuojantį ikoninio Paryžiaus bokšto įvaizdį.
Umberto Boccioni judėjimas koridoriuje.
Šiame kadre, Boccioni atspindi XX amžiaus dinamiką. Tai yra judėjimo pojūčio pasiūlymas bet kokiam kitam kūrinio aspektui. Kažkas, dėl ko tapytojas griebiasi spalvų ir gretina skirtingas koridoriaus kūno pozicijas, taip pat kiną, meną, kurį jis įkvepia. Priklauso futurizmas.
Atminties atkaklumas, Salvadoras Dalí, 1931 m.
Šią garsių avangardo paveikslų apžvalgą baigiame kalbėdami apie vieną iš žinomiausi Dali darbai, jame atsispindi žmogaus rūpestis laiku ir neįmanoma kontroliuoti jo eigos.
Tai yra vienas iš reprezentatyviausi siurrealizmo kūriniai, būdamas garsiųjų atstovas paranojiškas metodas, reiškia, kad Dalí kūrė ir dėl to jo kūrybai buvo sukeltos psichozinės haliucinacijos.
Jei norite perskaityti daugiau panašių straipsnių Garsūs avangardo paveikslai, rekomenduojame įvesti mūsų kategoriją Istorija.
Bibliografija
- Albrechtas, Hansas Joachinas (1981) „Skulptūra XX amžiuje“. Blume. Barselona.
- Blok, Cor (1992) „Abstraktaus meno istorija (1900–1960)“. Kėdė. Madridas.
- Bürger, Peter (1987) „Avangardo teorija“. Leidimai Pusiasalis, Barselona
- Cirlot, L. (red.) (1995) Pirmieji meniniai avangardai. Tekstai ir dokumentai. Darbas. Barselona
- Micheli, Mario (1990) „Meniniai XX a. Vanguards“. Aljansas. Madridas