„Art Deco“: stilius, kilmė, architektūra, plastika „no mundo e no Brasil“

„Art Déco“ buvo prancūziškos kilmės meno judėjimas, prasidėjęs 1920-aisiais ir patekęs į Ameriką, išgyvenęs 1950-uosius.

Galima pastebėti estetiką, kuri matoma plastikos ir grafikos menuose, o ne kine, architektūroje, muzikoje ir dizaine Susiejau tokias paminklus kaip Kristaus Atpirkėjas, Viktoro Brechereto skulptūras ir Vicente do Rego paveikslus. Monteiro.

Art Deco stiliaus

O Art Deco floresceu per o tarpukario laikotarpis (prasidėjo XX a., tiksliau 1918–1939 m.), iš pradžių Europoje.

Arba judesio teve, arba seu bumas 20-ajame dešimtmetyje, iš Exposion Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, 1925 m. Balandžio ir spalio mėn. (Renginys vyko Paryžiuje).

Ekspozicijoje pateikiami dar du įvairiausi stiliai: kubistų, futuristų, konstruktorių, Art Nouveau ir Bauhaus. Iš pradžių prabangus kūrinys buvo sukurtas siekiant aprūpinta buržuazija - Menininkai mano, kad komponuodami savo peas naudoja brangius, neapdorotus kūrinius.

Kalbant apie dizainą, galima patvirtinti, kad „Art Deco“ judėjimas buvo gana platus, pasireiškiantis vaizduojamojo meno, grafikos, dekoravimo, architektūros, mados, kino ir muzikos lygmenimis.

Jis taip pat pasiekia gana skirtingas Europos erdves ir paplito Šiaurės ir Pietų Amerikoje.

Art deco dekadencija pradėta suvokti nuo 1935 m.

„Art do nome“ kilmė

„O nome Art Déco vem do thermo francês“ meno dekoratyvai, norintis sukurti dekoratyvinį meną ir parodantis ornamentikos intenciją, o ne tinkamai politinį ar socialinį šios srities meno apgaudinėjimą.

„Art Deco“ plėtra

Na dešimtmetis 30, arba Art Déco ganhou į Ameriką daryti Norte. 1934 m. Nova Iorque Metropoliteno meno muziejuje buvo „Art Deco“ paroda, atsakinga už estetikos sklaidą.

Taip pat laimėkite Šiaurės Ameriką arba „Art Déco sofreu“ - svarbią modifikaciją: nuo to laiko menininkai dirbs su kūriniu aukštojoje mokykloje ir prieinamesnėmis medžiagomis.

Puikūs Art Deco vardai

Šiuo laikotarpiu išsiskiria daugybė skirtingų darbų. Kai kurie iš forumų kaip dekoratyviniai dirbiniai iš stiklo ir brangenybės, pagaminti René Jules Lalique. Be to, George'o Barbierio iliustracijos yra gana gerai žinomos.

Kitus svarbius plastikos menų pavadinimus davė lenkų tapytoja Tamara de Lempicka ir skulptorius Romano Demetre Chiparus:

„Art Déco“ buvo ne tik vaizduojamojo meno judėjimas, bet ir mados, o ne interjero dizainas.

Galime išryškinti arba suformuoti du stilistus Paulą Poiret ir Jeanne Paquiną bei du kino filmų dizainerius Émile'ą Jacques'ą Ruhlmanną ir Jeaną Dunandą.

Kasandras taip pat buvo „Art Deco“ nuorodos pavadinimas. Arba jo darbas daugiausia buvo orientuotas į grafinę kūrybą, laiškuose apie prabangių kelionių viešinimą, peržiūrėkite savo meno parodą žemiau:

Art Deco ypatybės

Art deco yra pastebimas įvairiuose meios - plastiniuose menuose, be kino, muzikos, mados, menų grafika, o ne dizainas - dėl to sunku surinkti funkcijas, kurias galima pastebėti tiek daugelyje platformų skirtingi.

Bet kokiu atveju čia pateikiame keletą pagrindinių savybių, kuriomis vadovaujamasi dessa geração:

• susirūpinimas simetrija, modernesnis stilius;
• geometrinių, abstrakčių formų naudojimas;
• „Emprego de lines retas ou“ apskritas, ypač stilizuotas;
• representações sobretudo de mulheres e animais;
• paprastumo formos;
• Kubizmo, futurizmo ir konstruktyvizmo įtaka;
• Pirmuoju laikotarpiu pastebime stiprų rafinavimo, tobulinimo buvimą. Iš pradžių ar naudojama medžiaga buvo de primeira linha, brangi (bronza, prata, pedra jade, marfim), daugiau Nuo to, kad buvo sumokėta Šiaurės Amerikai, art deco išpopuliarėjo, kad pasiektų plačią visuomenę.

Art Deco architektūra

„Art Déco ficou“ architektūrą overtudo žymi geometrinis griežtumas ir pela linhas verticais dominavimas. Dėl aerodinaminių formų šis stilius tapo žinomas visame pasaulyje, nes daugelį metų buvo pastatyti žymūs pastatai, pastatyti už didžiųjų kapitonų.

Art Deco architektūros pavyzdį galima pamatyti žymiuose Nova Iorque pastatuose. Galime paminėti „Chrysler“ pastato kupolą, klasikinį „Empire State Building“ ir didžiulę Bafalo miesto rotušę.

Jungtinėms Valstijoms, bet ne Amerikai, čia reikia paminėti Kristų Atpirkėją, stovintį Rio de Žaneire, kuris laikomas pagrindinė Art Deco skulptūra iš pasaulio.

Perskaitykite arba užpildykite straipsnį apie arba Kristaus Atpirkėjo paminklas.

Art Deco Brazilijoje

Tai ne mūsų šalis, kur pirmieji „Art Deco“ efektai gaunami per skulptorius ir architektus, kurie skleis arba naują stilių nuo dvejų metų pabaigos 20. Penktąjį dešimtmetį ištvėriau estetiką.

Art Deco architektūra Brazilijoje

Kalbant apie architektūrą, iš pradžių Prancūzijoje sukurta estetikos versija siekė švaresnių ir aiškesnių kontūrų.

Pasak tyrėjo Márcio Alveso Roteiro, „Instituto Art Déco Brasil“ prezidento, interviu Estadão:

O Rio, Respublikos sostinė, gimusi Vargaso gubernijoje, 1930–1945 m., Buvo daugybė valdomų precedentų, daugiausia „Art Deco“. 1938 m. Getúlio reklamavo parodą „O Brasil Novo“, paversdamas stilių oficialia to laikotarpio kalba.

Du klasikiniai šio tipo statybos pavyzdžiai - Kristaus Atpirkėjui - gali būti pastebėti Carloso Gomeso teatre ir Central do Brasil centre, abu įsikūrę Rio de Žaneire.

San Paule kiti Art Deco stiliaus pavyzdžiai yra Mário de Andrade bibliotekoje arba „Jockey Club“ ir senajame „Banco de São Paulo“ pastate.

„Art Deco“ plastikos menai Brazilijoje

Du būdai yra pagrindiniai, kurie „fizeram“ istorijoje naudojasi „Art Deco“ stiliumi Brazilijoje. Tapytojas Vicente do Rego Monteiro (1899-1970) ir skulptorius Victor Brecheret (1894-1955) pasisako už estetiką ir už judėjimo sklaidą Brazilijoje atsakingus asmenis.

Conheça taip pat

• Art nouveau
• Bauhaus meno mokykla