Education, study and knowledge

Paveikslo „Veneros gimimas“ prasmė

Paveikslėlis Veneros gimimas arba La nascita di Venere autorius Sandro Botticelli buvo nutapytas 1482–1485 m. istoriniame Renesanso kontekste. Tai pirmasis drobinis paveikslas, nutapytas Toskanoje, Italijoje. Darbas yra maždaug 1,80 metro aukščio ir 2,75 metro ilgio, šiuo metu jis yra Uffizi muziejuje Florencijoje, Italijoje.

Veneros gimimas yra Renesanso jautrumo, laiko, kai buvo atnaujintas mitų vaizdavimas, dalis klasikinės antikos, kurioje Renesansas rado paslėptas tiesas apie gamtą žmogus. Tai reiškė tikrą antropocentrinio humanizmo gynimą nuo praeities teocentrizmo.

Veneros gimimas
Sandro Botticelli: Veneros gimimas, 1482-1485, tempera ant drobės, 1,80 x 2,75 metro, Uffizi galerija, Florencija.

Medičių šeimos socialinės galios dėka jų globojami menininkai galėjo dirbti mitologinėse komisijose, Bažnyčiai negalint to užkirsti kelio. Taip prasidėjo kultūros sekuliarizacijos laikas.

Viena svarbiausių mitologinių figūrų buvo Venera. Bet ką tai reiškia Veneros gimimas pateikė Sandro Botticelli? Kuo reikšminga Botticelli gimė Venera?

instagram story viewer

Rėmelių analizė Veneros gimimas

Botticelli buvo pavesta Lorenzo Pierfrancesco de 'Medici atstovauti gimimo istoriją ši pagonių deivė, dievybė, kuri savo atitikmenis randa Egipto deivei Isis arba Iemanjá Umbandoje, tarp kita

Scena ant Botticelli drobės įkvėpta šios figūros. Kūriniai, kurie galėtų būti nuoroda į Sandro Botticelli Veneros gimimas Jie yra įvairūs, nors tarp ekspertų yra ginčų. Šitie yra:

  • Lorenzo de Medici globotinio Angelo Poliziano (1454 - 1494) eilėraštis;
  • Homero giesmė (1488), kurią išleido Demetrio Calcocondilas (1423 - 1511);
  • pjesę Metamorfozė, parašė romėnų poetas Ovidijus (43 m. pr. Kr.) C. - 17/18 d. C.), kuriame aprašomi graikų pasaulio kūrimo mitai nuo elementų iki dievų mutacijos į mirtinguosius.

Veneros gimimo mitas

Mitas pasakoja, kad Saturnas (Cronos), laiko dievas, drasko ir meta savo tėvo Caeloso (Urano) lytinius organus, kurie tręšia jūrą. Putų trintis sukelia Venerą, kuri vėjo pagalba jūros kriaukle perkeliama į Kipro salos krantus. Ten ją „Valandos“ nuneša į „Nemirtingųjų“ vietą.

Dėžutės aprašymas Veneros gimimas

Ikonografiniu požiūriu funkcijos paveikslėlio Veneros gimimas svarbesni yra šie.

Personažai

Venera
Kairysis: vaizdas išreiškia sinusinę liniją, nukreipiančią figūrą. Dešinėje: Veneros veido ir liemens detalė.

Ant drobės pasirodantys personažai Veneros gimimas Sandro Botticelli yra Venera, Céfiro, Chloris ir Valandų alegorija.

Venera ji vaidina paveikslo centre, apsinuoginusi pozuodama ant kranto atvedusio kiauto. Jo kūnas slypi sinusinėje linijoje. Kiek neproporcingas kaklas palaiko į kairę linkusią galvą, o klubas nukreiptas į dešinę.

Ilgas ir gausus kremas plaukia ore. Jo pratęsimas leidžia jį naudoti, kad subtiliai paslėptų „gėdą“, o viena iš rankų remiasi į krūtinę.

personažai
Kairėje: Zefyras ir Chlorisas. Centras: Venera. Dešinėje: Valandų alegorija.

Kairėje drobės pusėje yra du poros sugrupuoti simboliai. Yra apie Zefyras, vėjo dievas ir jo žmona Chloris, gėlių deivė, kuri keletą numeta į sceną. Abu dievai yra pavaizduoti sparnais, sklandantys ore, apsirengę skraistėmis, dengiančiomis savo asmenines dalis.

Zefiras pučia per Venerą ir nuneša ją į saugų krantą, kur jos laukia moteris. Tai alegorinė užuomina į Valandos, trys metų laikų deivės. Ši moteris, esanti drobės dešinėje, vilki gėlėmis margintą baltą suknelę, pasirengusią sušildyti Venerą gėlėta skraiste rausvame fone.

Anatominė kompozicija

Kūnams atstovaujama sąmoningų netikslumų, nes Botticelli tikslas buvo sukurti subalansuotą ir harmoningą kompoziciją.

Tuo menininkas iš tikrųjų sugeba sukurti grožio modelį, kuris lydės žmoniją iki šios dienos. Veneros gimimas Botticelli tam tikra prasme yra moteriškumo idėjos gimimas renesanso mene.

Peizažas ar scenos vieta

Foninis kraštovaizdis nebuvo išsamiai išnagrinėtas. Tiesą sakant, apdorojant jūros putas ir vandens spindesį, sutrinka erdvinio gylio iliuzija, geriausiai pasiekiama miškingame kraštovaizdyje, parodytame dešinėje drobės pusėje.

Tik akivaizdus vaizdingas nepriežiūra, suinteresuotas pateikti scenai kontekstą, priverčia žiūrovą sutelkti žvilgsnį į veikėjus.

Kriauklė

apvalkalas

Meno ikonografijoje kriauklė, ant kurios drobėje laikoma Venera, yra moterų vaisingumo simbolis. Šio paveikslo atveju, kaip kažkas, kas labai būdinga Renesansui, apvalkalas yra ir dorybės atnešto asmeninio atgimimo simbolis.

Dėžutės reikšmė Veneros gimimas pateikė Sandro Botticelli

cnido venus
Praxite juos: Knidoso Venera. Romėniškas egzempliorius. 360 a. C. maždaug. Marmuras iš Paroso. 205 cm. Altempso rūmų muziejus, Roma.

Pagonių deivė Venera (arba Afroditė, graikams) graikų-romėnų mitologijoje nuo neatmenamų laikų buvo vaisingumo ir erotizmo simbolis. Tai personažas, pasižymintis didžiuliu erotizmu apie kitus ir apie kitus bei už tai, kad yra moteris, turinti įsakmų balsą, tvirtumą ir intelektą.

Dabar, atsižvelgiant į tai, kaip interpretuoti Botticelli kūrybą Renesanso šviesoje? Ar ji turėtų tą pačią prasmę kaip senovės graikai ir romėnai?

Paveikslėlis Veneros gimimas Jis garsėjo tuo, kad, nepaisydamas savo laiko papročių, įteisino viso kūno moters nuogo vaizdavimą mene. Anksčiau tai nebuvo labai įprasta, nors kai kuriais kūriniais tai jau buvo padaryta moralizavimo tikslais.

Tiesą sakant, tai nebuvo įprasta net graikų-romėnų mene, kur atstovavo žmogus visiškai nuoga ir, jei tai būtų moteris, paprastai tik ji liemuo.

Nepaisant to, senovėje buvo keletas atvejų, tokių kaip Afroditė iš Knidoso arba Knidoso Venera, kurį apie 360 ​​m. pr. Kr. C. kurio liko tik romėniškas egzempliorius.

The Knidoso Venera, kaip ir Botticelli, yra įrėmintas tokio tipo Kukli venera kad po jo gimimo ir apreiškimo slepia savo intymias dalis nuo žmogaus žvilgsnio, kaip ir dera a dora moteris.

Taigi, nepaisant tam tikros drąsos, Botticelli nuogą pateisina filosofiniu požiūriu, apeliuodamas į Neoplatonizmas Marsilio Ficino, kuris įtvirtina dorybę kaip aukščiausią vertybę.

Tai gali jus dominti:

  • 25 reprezentatyviausi Renesanso paveikslai
  • Skulptūra Venera de Milo
Kinetinis menas: jo savybės ir svarbiausi menininkai

Kinetinis menas: jo savybės ir svarbiausi menininkai

Kinetinis menas, dar vadinamas kinetiniu menu, yra dvidešimto amžiaus viduryje Paryžiuje atsiradu...

Skaityti daugiau

Gustavo Klimto paveikslo „Bučinys“ reikšmė

Gustavo Klimto paveikslo „Bučinys“ reikšmė

Bučinys (Der Kuss) aliejaus ir aukso lapų drobė, kurią 1908 m. nutapė austrų dailininkas Gustavas...

Skaityti daugiau

Pop menas: charakteristikos, menininkai ir pagrindiniai darbai

Pop menas: charakteristikos, menininkai ir pagrindiniai darbai

Pop menas, ispanų kalba vadinamas popmenu, yra plastinis judėjimas, kurio pradžia buvo 1950-ieji...

Skaityti daugiau