Mikelandželo freskos „Adomo sutvėrimas“ reikšmė

Adano kūryba Tai viena iš Mikelandželo Buonarroti freskų, puošianti Siksto koplyčios skliautą. Scena atspindi pirmojo žmogaus Adomo kilmę. Freska yra devynių scenų vaizdinio skyriaus dalis, paremta Senojo Testamento Pradžios knyga.

Tai vienas reprezentatyviausių Italijos renesanso dvasios kūrinių dėl žmogaus kūrybos reprezentavimo būdo. Išskiriamas antropomorfinis Kūrėjo vaizdas, hierarchija ir veikėjų artumas, Dievo pasirodymo būdas ir Dievo bei žmogaus rankų gestas, originalus, kaip ir revoliucinis. Pažiūrėkime, kodėl.

Analizė Adano kūryba pateikė Mikelandželas

Scena vyksta po to, kai Dievas sukūrė šviesą, vandenį, ugnį, žemę ir kitus gyvius. Dievas artėja prie žmogaus su visa jo kūrybine energija, lydimas dangaus teismo.

Dėl šios kūrybinės energijos sceną užima intensyvus dinamiškumas, kurį pabrėžia banguojančios linijos, kertančios visą kompoziciją ir atspindinčios vizualų ritmą. Panašiai jis įgauna tam tikrą skulptūrinį pojūtį dėka kūnų apimties.

Ikonografinis Rygos aprašymas Adomo kūrinys

Pagrindiniame vaizde vienoje plokštumoje pateikiami du pjūviai, padalyti iš įsivaizduojamos įstrižainės, o tai palengvina hierarchijos nustatymą. Kairėje esantis lėktuvas reiškia nuogo Adomo, kuris jau yra suformuotas ir laukia, kol jį įkvėps gyvenimo dovana, buvimą. Štai kodėl mes matome Adomą gulintį ant žemės paviršiaus, veikiantį traukos dėsniams.

Viršutinėje pusėje dominuoja ore pakibusių figūrų grupė, reiškianti jos antgamtiškumą. Visa grupė yra suvyniota į rausvą apsiaustą, kuris plaukia danguje kaip debesis. Tai atrodo kaip portalas tarp Žemės ir dangiškosios tvarkos.

Grupės viduje Kūrėjas išsiskiria priekyje, palaikomas kerubų, o jis supa moterį ranka, galbūt Ieva laukia jos eilės ar galbūt žinių alegorijos. Kairiaja ranka Kūrėjas remia petį į tai, kas atrodo kaip vaikas ar kerubas, ir kad kai kurie mano, kad tai gali būti siela, kurią Dievas įkvėps Adomo kūnui.

Atrodo, kad abi plokštumos yra sujungtos rankomis, o tai yra pagrindinis kompozicijos elementas: rankos atveria ryšį tarp dviejų simbolių per išplėstinius rodyklės pirštus.

Biblijos šaltiniai apie žmogaus sukūrimą

Vaizduojama scena yra labai netradicinė tapytojo Pradžios knygos interpretacija. Čia pasakojamos dvi žmogaus kūrybos versijos. Pagal pirmąjį, surinktą 1 skyriaus 26–27 eilutėse, žmogus sukuriamas taip:

Dievas pasakė: „Padarykime žmogų pagal savo atvaizdą, pagal savo panašumą; ir kad joms yra taikomos jūros žuvys ir dangaus paukščiai, galvijai, žemės žvėrys ir visi žemėje ropojantys gyvūnai. Ir Dievas sukūrė žmogų pagal savo atvaizdą; Jis sukūrė jį pagal Dievo paveikslą, sukūrė juos vyrus ir moteris.

Antrojoje versijoje, esančioje 2 skyriaus 7 eilutėje, Pradžios knyga aprašo sceną taip:

Tada Viešpats Dievas suformavo žmogų iš molio nuo žemės ir įkvėpė jam nosį gyvybės alsavimą. Taip žmogus tapo gyva būtybe.

Biblijos tekste nėra aliuzijos į rankas. Tačiau taip modelio veiksmui, kuris yra ne kas kita, kaip lipdymas, o lipdymas yra pagrindinis dailininko Mikelandželo pašaukimas. Nenuostabu, kad sutelkėte į tai dėmesį. Kūrėjas ir jo kūrinys, lygūs savo sugebėjimu kurti, skiriasi tik vienu dalyku: Dievas yra vienintelis, kuris gali suteikti gyvybę.

Kūryba pagal Pradžios knygą pagal ikonografinę tradiciją

Pasak tyrėjos Irene González Hernando, ikonografinė kūrybos tradicija linkusi paklusti trims tipams:

1. pasakojimo serija;
2. Kosmokratorius (alegorinis Dievo, kaip geometrijos ar matematiko, vaizdavimas su jo kūrybiniais įrankiais);
3. Adomo ir Ievos pristatymas rojuje.

Tiems, kurie renkasi pasakojimo „Pradžios knyga“ seriją, šeštoji kūrybos diena (atitinkanti žmogaus sukūrimą), kaip ir Mikelandželo, sulaukia ypatingo menininkų dėmesio. Gonzálezas Hernando sako, kad pagal paprotį:

Kūrėjas, paprastai prisidengdamas Siriškuoju Kristumi, palaimina savo kūrinį, kuris atsiskleidžia keliais etapais.

Vėliau tyrėjas priduria:

Taigi galime rasti, kad Dievas modeliuoja žmogų molyje (pvz., San Pedro de Rodas Biblija, s. XI) arba įkvėpti jai gyvybės, kurią rodo šviesos pluoštas, einantis nuo kūrėjo iki jo tvarinio (pvz., Palermas ir Monreale, s. XII) arba, kaip ir puikiame Mikelandželo kūrinyje Siksto koplyčioje..., sujungiant Tėvo ir Adomo rodomuosius pirštus.

Tačiau tas pats tyrinėtojas mums praneša, kad viduramžiais, kurie buvo tiesioginis Renesanso precedentas, jie Užuominos apie gimtąją nuodėmę yra svarbios, nes reikia pabrėžti atgailos vaidmenį išpirkimas.

Jei iki tos akimirkos Adomo ir Ievos rojuje mėgstamiausios kūrybos scenos būdavo apribojamos, pasirinkimas Mikelandželo rečiau pasitaikantis ikonografinis tipas, kuriam jis prideda naujų prasmių, rodo atnaujintą valią.

Kūrėjo veidas

Šis ikonografinis modelis turi tokių precedentų kaip Žmogaus kūrimas Giotto kūrinys, apie 1303 m. integruotas į freskų rinkinį, puošiantį Scrovegni koplyčią Padujoje.

Yra svarbių skirtumų. Pirmasis slypi to, kaip atvaizduoti Kūrėjo veidą. Tėvo veidas buvo pavaizduotas ne per dažnai, tačiau kai jis buvo, Jėzaus veidas dažnai būdavo naudojamas kaip Tėvo atvaizdas.

Kaip matome ankstesniame vaizde, Giotto liko ištikimas šiai konvencijai. Kita vertus, Mikelandželas gauna licenciją priskirti veidą arčiau Mozės ir patriarchų ikonografijos, kaip jau buvo nutikta kai kuriuose Renesanso laikų darbuose.

Rankos: originalus ir transcendentinis gestas

Kitas skirtumas tarp Giotto pavyzdžio ir šios Mikelandželo freskos būtų rankų gestas ir funkcija. Įjungta Adano kūryba Giotto kūrėjo rankos reiškia sukurto kūrinio palaiminimo gestą.

Mikelandželo freskoje dešinioji Dievo ranka nėra tradicinis palaiminimo gestas. Dievas aktyviai rodo smiliumi į Adomą, kurio pirštas vos pakeltas, tarsi laukdamas, kol jame gyvens gyvenimas. Taigi, rankos labiau atrodo kaip kanalas, per kurį išpūstas gyvenimas. Šviesos nebuvimas spindulio pavidalu sustiprina šią idėją.

Atrodo, kad viskas rodo, kad Mikelandželas vaizdavo tinkamo momento, kai Dievas ruošiasi suteikti gyvybę savo „rankų“ darbui, vaizdą.

Tai gali jus dominti: Renesansas: istorinis kontekstas, savybės ir darbai.

Reikšmė Adano kūryba pateikė Mikelandželas

Jau matome, kad Mikelandželas nepakluso stačiatikių mintims, veikiau sukūrė savo vaizdinę visatą iš savo plastinių, filosofinių ir teologinių apmąstymų. Dabar kaip tai interpretuoti?

Kūrybinis intelektas

Tikinčiojo požiūriu, Dievas yra kūrybinis intelektas. Taigi nenuostabu, kad viena iš interpretacijų Adano kūryba Mikelandželo dėmesys šiam aspektui.

Apie 1990 metus gydytojas Frankas Lynnas Meshbergeris nustatė smegenų ir rožinės skraistės formos paralelę, apgaubiančią Kūrėjų grupę. Mokslininko teigimu, tapytojas sąmoningai būtų nurodęs smegenis kaip visatą užsakančio aukštesnio intelekto, dieviškojo intelekto, alegoriją.

Jei Frankas Lynnas Meshbergeris buvo teisus, daugiau nei langas ar portalas, perteikiantis žemiškus matmenis ir dvasinis, mantija būtų Dievo kūrėjo, kaip aukščiausio intelekto, kuris užsako, sampratos reprezentavimas gamta. Tačiau net ir tada, kai mums tai atrodo pagrįsta ir tikėtina, šią hipotezę galėtų patvirtinti tik paties Mikelandželo įrašas - tekstas ar darbiniai eskizai.

Antropocentrizmas Adano kūryba

Kaip bebūtų, Mikelandželo freska išsiskiria ryškia renesanso antropocentrizmo išraiška. Be abejo, galime pamatyti hierarchinį santykį tarp abiejų veikėjų - Dievo ir Adomo - dėl aukščio, kurį jis iškelia Kūrėją virš savo kūrinio.

Tačiau šis aukštis nėra vertikalus. Jis pastatytas ant įsivaizduojamos įstrižainės linijos. Tai leidžia Mikelandželui nustatyti tikrą „panašumą“ tarp Kūrėjo ir jo kūrinio; leidžia jums aiškiau apibūdinti judviejų santykius.

Adomo vaizdas atrodo kaip atspindys, kuris yra projektuojamas apatinėje plokštumoje. Žmogaus ranka nebetęsia Dievo rankos įstrižainės nuolydžio žemyn, bet, atrodo, kyla atskiromis bangomis, pasiekdama artumo pojūtį.

Ranka, pagrindinis plastinės dailininkės kūrybos simbolis, tampa kūrybos principo metafora, iš kurios perduodama gyvenimo dovana ir sukuriama įstrižinė atspindys naujoje kūrinio dimensijoje sukurta. Dievas padarė žmogų ir kūrėju.

Dievas, kaip ir menininkas, pasirodo priešais jo kūrybą, tačiau jį supančio apsiausto ir jį supančių kerubų dinamika portanas nurodo, kad jis greitai dings iš scenos, kad jo darbas būtų ištikimas jo transcendentinio buvimo liudijimas. Dievas yra menininkas, o žmogus, kaip ir jo Kūrėjas, taip pat yra.

Tai gali jus dominti:

• 9 kūriniai, rodantys neprilygstamą Mikelandželo genialumą.
• Mikelandželo „Piedad“ skulptūra: analizė ir prasmė
• 25 reprezentatyviausi Renesanso paveikslai

Literatūra

González Hernando, Irene: Kūryba. Skaitmeninis viduramžių ikonografijos žurnalas, t. II, Nr. 3, 2010, p. 11-19.

Dr. Frankas Lynnas Meshbergeris: Mikelandželo Adomo kūrybos interpretacija, pagrįsta neuroanatomija, JAMA, 1990 m. Spalio 10 d., T. 264, Nr. 14.

Ericas Bessas: Adomo sutvėrimas ir vidinė karalystė. Kasdien „Epochos laikai“, 2018 m. Rugsėjo 24 d.