Koncepcijas māksla - definīcija un raksturojums

The konceptuālā māksla Tā ir vēl viena mākslinieciska izpausme, kas pieder mūsdienu laikmetam, jo ​​tās pirmsākumi meklējami 60. gadu vidū, parādoties viņam kopā ar jaunu mākslas izpratnes veidu, kas ir tālu no tradicionālajiem mākslas principiem, pie kuriem mēs bijām pieraduši. Tālāk šajā skolotāja stundā mēs atklāsim konceptuālās mākslas definīcija un raksturojums lai jūs saprastu, kas ir pazīstams kā konceptuālā māksla, kāda ir tās izcelsme, līdzekļi, ar kuriem tā tiek izteikta ar dažiem izcilākiem piemēriem.

Iekš konceptuālā māksla dominēs pāri visam ideja, koncepcija, informācija kas jums ir, vairāk nekā pati mākslinieciskā realizācija. Tas nozīmē, ka šeit galvenais ir piešķirt nozīmi konceptuālo pamatu pārsvaram, nevis tīri formālajam, tādējādi ņemot nedaudz abstrakta forma.

Tādā veidā konceptuālo mākslu varētu definēt kā izteiksmes veidu, kura mērķis ir novērst jebkuru optiskais impulss par labu intelektuālajam procesam, kurā sabiedrība tiek aicināta dalīties tajā ar mākslinieku.

Tēma ir tik daudzveidīga, cik vien iespējams atrast, un līdz ar to tas, ko es zinu

ir paredzēts apšaubīt, liecināt, kritizēt, izpētīt, nosodīt realitāti balstoties uz mūsu politisko, ekonomisko vai sociālo vidi, veiciet pārdomu, pamatojoties uz mākslinieka pieredze vai domas, tas ir, tas, ko viņš vēlas mums pastāstīt pēc a būvlaukums.

Pārsvarā viņi izmanto satīra, ironija vai strīdi meklējot, kā jau teicām iepriekš, mūsu priekšā esošās mākslinieciskās koncepcijas lasīšanu un atspoguļošanu.

Viens no konceptuālo mākslinieku galvenajiem mērķiem bija izaicinājums mainīt un dot citus mākslas viedokļus izņemot skaistuma apceri, materiāla kvalitāti, ar kuru tas tika izgatavots... pilnībā apšaubot patieso nozīmi par to, kas līdz šim tika saprasts kā māksla, jo viņi aizstāvēja mākslas tapšanas faktu, bez nepieciešamības starpniecību skaista objekta novērošana, ļoti subjektīvs jēdziens arī tāpēc, ka tas, kas var būt kaut kas skaists citiem, ir viss pretēji.

Kā jau iepriekš minējām, konceptuālā māksla bija mākslinieciska kustība, kas notika 60. gadu vidū kā pretenzija, kas bija pret formālismu.

Tās izcelsme tomēr ir labi izsekojama laikā no 1910. līdz 1920. gadam, kad franču mākslinieks un Dadaists Marsels Duhamps izstrādāja jaunu tehniku ​​mākslas darbiem, un tas bija parādīt esošos objektus, kad tie nāk no rūpnīcas (gatavs), kas nebija mākslinieciska, ja to izvēlējās mākslinieks, tika uzskatīta par mākslu.

Un tā tas notika ar vienu no viņa pirmajiem pazīstamākajiem darbiem "Strūklaka"Kas bija nekas cits kā pisuārs, kas to pārorientēja par 90 ° normālā stāvoklī un parakstīja kā" R. Mutt ”. Tā bija diezgan liela revolūcija tiem laikiem, kas ritēja, jo neviens nevarēja ietilpt galvā kā pasaulīgs objekts Tā varētu būt māksla, vienkārši izvelkot to no ierastā konteksta un ievietojot jaunā, piemēram, galerijā vai muzejā.

Viens no agrākajiem māksliniekiem un konceptuālās mākslas piemēriem irViens un trīs krēsliDžozefs Kosuts ko viņš izveidoja 1965. gadā un sastāvēja no koka saliekama krēsla, no vienas puses, tā paša fotoattēla krēsls un, no otras puses, fotoattēla definīcijas palielinājums vārdam krēsls, kas ņemts no vārdnīca. Ar to tika iecerēts likt skatītājam pārdomāt, kurš no trim medijiem ir objekta patiesā identitāte.

1961. gadā amerikāņu mākslinieks Roberts Raušenbergs nosūtīja telegrammu Parīzes galerijai Irisai Klertai, kurā viņš ievietoja a pašportrets ar uzrakstu kurā teikts "šis ir Īrisas Klertas pašportrets, jo es tā saku"Būt daļai no pašportretu izstādes, kas tajā laikā bija apskatāma.

Ir taisnība, ka šodien ir daudz darbu, kas veido šo kustību, taču ļoti maz ir pietiekami svarīgi, lai tos varētu izstādīt muzejā.