Mocarts: darbi, analīze un nozīme

Volfangs Amadejs Mocarts ir nozīmīgākais klasiskā mūziķis 18. gadsimtā, un, bez šaubām, viņa darbam piemīt visas vēl nebijuša mūzikas ģēnija īpašības. Tāpēc šodien tā ir universāla atsauce.

Ir labi zināms, ka Mocarts bija brīnumbērns, kurš, būdams tikai 5 gadus vecs, jau spēja spēlēt klavieres un komponēt. Nav pārsteidzoši viņa milzīgais darbs, kas aptver tik dažādus žanrus kā simfonijas, serenādes, operas, koncertu ārijas, motetes, masas, orķestra koncerti, sonātes un kamermūzika dažādiem formāti.

Mocarta darbs tika veidots mūzikas klasicisma ietvaros, kas norobežojās no tā priekšgājēja baroka emocionālā un "sajauktā" stila. Klasicismu raksturoja tas, ka mūzikā tiek meklēts līdzsvarā balstīts skaistuma ideāls, kas paralēli notika 18. gadsimta vizuālajā mākslā.

Klasicisms vēlējās, lai melodiskā līnija izceļas pār harmoniju, tas ir, ir skaidri saprotama, kas nav Tas notika ar baroka stilu, kad melodija bieži tika pazaudēta vairāku kompozīciju kontrapunkta audumā. raibs. Tāpēc klasicisma harmonijai bija tendence būt līdzskaņai, ritmiem regulāri un stilam izciliem.

Tieši šis vēstures brīdis bija liecinieks veidlapu dzimšanai sonāte Jā simfonija, un kur koncerti sasniegtu plašu izplatību. Mocarts šajos žanros bija meistarīgi attīstījies, un, lai arī viņš izmantoja sava laika stilistiskos kritērijus, viņš arī zināja, kā pārkāpt dažus noteikumus un caur to demonstrēt savu ģēniju. Iepazīsim šīs un citas viņa vērtīgākās un simboliskākās kompozīcijas:

Simfonijas

40. simfonija

The 40. simfonija g-moll, K. 550, bija viena no pēdējām Mocarta komponētajām simfonijām. Tas tika izveidots 1788. gadā. Lai gan nav skaidrs, vai Mocarts varēja to izlaist, pētnieki iesaka to darīt, jo apnikt to vēlāk pārskatīt un veikt pielāgojumus, kam būtu jēga tikai pēc tā iegūšanas klausījos.

Tas ir strukturēts četrās kustībās: molto allegro; andante-menuetto; allegro trio Jā allegro assai. Orķestra sastāvs šai simfonijai sastāv no diviem oboiem, divām klarnetēm, diviem fagotiem, diviem ragiem, flautas un pirmās un otrās vijoles, vijolēm, čelliem un kontrabasiem.

Serenādes

Serenāde Nr. 13 stīgām G-dur (G): Eine Kleine Nachtmusik

Labāk pazīstams kā Eine Kleine Nachtmusik vai Neliela nakts melodija, šī serenāde tika izveidota 1787. gadā. Lai gan Mocarts sarakstīja piecas kustības, palikušas tikai četras: Allegro, Pastaigas romantika, Menuetto Alegretto Jā Rondo allegro. Tas ir kamermūzikas skaņdarbs, kura veidojumu veido divas vijoles, alts, čells un pēc izvēles kontrabass.

Klavieru sonātes

Papildus citu instrumentu sonātēm Mocarts kopumā sacerēja 25 klavieru sonātes, ieskaitot 18 solo sonātes, 6 četrroku klavieru un vienu divu klavieru sonātu. Tie tika veidoti laikā no 1774. līdz 1789. gadam.

Klavieru sonāte Nr. 16 C-dur KV 545

Šī sonāte ir pazīstama kā Sonata Facile vai Sonāte Semplice. Tas tika izveidots 1788. gadā. To veido trīs kustības: Allegro, Pastaigas Jā Rondo. Tam ir īpatnība, ka pirmajā daļā, kad tas atbilst sākotnējās tēmas atkārtotai atklāšanai tā pati atslēga, C-dur, to dara F-dur, kas pārkāpj tā laika dominējošos kritērijus.

Turcijas marta jeb klavieru sonāte Nr. 11 A-dur, KV 331 (1783).

Tas ir pazīstams kā Turku gājiens uz Klavieru sonāte Nr. 11 A-dur, KV. 331, kuru Mocarts sacerējis 1783. gadā. Pēdējā kustība, saukta Rondo Alla Turca - Allegro, parasti ir iemesls daudzām versijām, kurās jaunie pianisti pārbauda savu radošumu, piemēram, piemērs, kuru mēs esam atstājuši šajā sadaļā. Šīs kustības priekšā ir a Gracioza pastaiga ar sešām variācijām un a Menuetto (menuets un trio).

Operas

Mocarts sastādīja kopumā 22 operas, ieskaitot nopietnu operu, komisko operu un singspiel. Pēdējais ir populārās vācu operas žanrs, kas rakstīts šajā valodā, kur parasti runā rečitatīvos un ārijas nav tik sarežģītas. Vācu valodas lietošana bija revolūcija, kopš tā laika opera vienmēr notika itāļu valodā.

Burvju flauta

Burvju flauta Tā ir opera, kuras komponēšana un pirmizrāde notika 1791. gadā, un tās pirmizrādē divus mēnešus pirms nāves to vadīja pats Mocarts. Tas faktiski ir singspiel divos cēlienos ar vācieša Emanuela Šikanedera libretu.

Tad gan libretists, gan Mocarts pārdzīvoja smagu ekonomisko krīzi, un viņi domāja, ka atradīs Burvju flauta kaut kāda laime. Šajā gabalā tiek izmantoti daudzi masonu simboli, jo tā autori bija daļa no vienas un tās pašas ložas. Daudzi to uztvēra kā revolucionāru darbu.

Mūsdienās Burvju flauta ir vēsturē vissvarīgāko operu ceturtajā vietā, un tās svinētākā ārija ir "Nakts karaliene", kas rakstīta soprānam no plkst. koloratūra.

Dons giovanni

Dons giovanni, kas sacerēta 1787. gadā, ir humoristiska drāma divos cēlienos ar Lorenco Da Pontes libretu. Tam piemīt tā, ka vienā darbā tiek sabiezināti gan nopietnai operai, gan komiskai operai raksturīgie elementi.

Lai atšķirtu rakstzīmju sociālo statusu, Mocarts lika būt cēlu varoņu recitatīviem pavadīts ar orķestri, kamēr vienkāršās tautas vai kalpu varoņu recitatīvi tika veikti klavecīns.

Figaro laulība

Sastādīts no 1785. līdz 1786. gadam, Figaro laulība vai Le nozze di Figaro tā ir komiska opera četros cēlienos, arī ar Lorenco Da Pontes libretu, kura pamatā bija teātra darbs Le mariage de Figaro ou la folle journée autors Pjērs Augustins Karons de Bomarhais, kad mums ir informācija.

Tajā laikā tika uzskatīts, ka komiksu operu var panākt tikai ar izcilu itāļu labā. Mocartam bija jācīnās ar šo aizspriedumu. Panākumi tomēr bija pārliecinoši.

Mises

Rekviēma mise re-moll, K. 626

Mocarts šo komisiju saņēma 1791. gadā no nenoskaidrota kurjera, kurš bez sīkākiem paskaidrojumiem piešķīra viņam avansu no naudas.

Jau saslimis, Mocarts domāja, ka tajā noslēpumainajā epizodē viņš lasa vēstījumu no likteņa, un patiesībā baidījās nomirt darba beigās, bet nāve viņu panāca pirms tā beigām. Lai arī tiek uzskatīts, ka Salieri to ir pabeidzis, masu pabeidza Franzs Ksavers Zsmsmērs, ievērojot paša Mocarta norādījumus nāves gultā.

Neilgi pēc tam, kad tika uzzināts, ka šis vēstnesis pārstāv vidēji atzītu mūziķi grāfu Franzu fon Valzegu, kuram bija prasība to veltīt Rekviēms savai izkliedētajai sievai un nodod to kā savējo.

Viena no tās slavenākajām sadaļām ir "Lacrimosa Dies Illa", no kuras Mocarts varēja izpildīt tikai pirmos astoņus taktus.

Motets

Ave Verum Corpus, KV618

Ave Verum CorpusTas ir motets, tas ir, reliģiska rakstura daudzbalsīgs skaņdarbs. Lai arī motetes neietilpst masas struktūrā, tās parasti dzied svinīgās misēs. Tā tas ir ar šo Mocarta skaņdarbu, kas 1791. gadā sacerēts Mozambikas festivālam Korpuss Kristi, un un tiek interpretēts saimnieka iesvētīšanas laikā.

Koncerta ārijas

Bella mia fiamma, addio

Bella mia fiamma, addio, ir koncerta ārija, kuru Mocarts 1787. gadā uzrakstījis dziedātājai Josepha Duschek. Koncertaārijas sastāvēja no ilglaicīgiem skaņdarbiem, kas iecerēti balsij un orķestrim, kur dziedātājam bija jāparāda savas prasmes.

Ar Mišeles Sarkones tekstu skaņdarbā ir veidojums soprāna balsij, flautai, diviem oboiem, diviem ragiem un stīgu sekcijai. Tas ir strukturēts divās daļās. Pirmais, rečitatīvs staigāšana e-moll. Otrais, a staigāšana C-dur un allegro. Šis skaņdarbs iedvesmos Ludvingu van Bēthovenu komponēt savu slaveno koncertu āriju Ā! Mānīgs.

Divi fragmenti no Bella mia fiamma viņi saka šādi:

Mana skaistā liesma, uz redzēšanos!
Debesīm nepatika mūs iepriecināt.
(...)

Paliec, ak, dārgais! Nenobriedusi nāve
Tas mani šķir, ak Dievs, no tevis.

Skatīt arī: Kaislīgais Bēthovens: reprezentatīvākie darbi, kurā iekļauts koncerta ārijas komentārs Ā! Mānīgs.

Īsa Mocarta biogrāfija

Johannes Chrysostomus Wolfgang Theophilus (Amadeus) Mocarts dzimis 1756. gada 27. janvārī Zalcburgas pilsētā. Viņš bija Leopolda Mocarta un Annas Marijas Pertlas dēls, un viņam bija māsa vārdā Marija Anna, pazīstama kā Nannerl.

Viņa tēvs Leopolds Mocarts bija atbildīgs par sākotnējo apmācību mūzikā. Bet turklāt viņš drīz pamanīja zēnu ģēnija izcilās spējas, kas acīmredzami palielināja spiedienu un bija ļoti ekonomiski izdevīgas ģimenei. Tādējādi daži mūsdienu biogrāfi to ir uzskatījuši par ekspluatatoru.

Tomēr citi pētnieki apgalvo, ka tas, ko izdarīja Leopolds Mocarts, nebija tik skandalozs, kā tiek apgalvots. Šiem nolūkiem Leopolds Mocarts, profesionāls mūziķis ar maksātspējīgu karjeru, būtu darījis to pašu, ko jebkurš ģimenes vadītājs tajā laikā, kurš bija atbildīgs par sava dēla apmācību uzņēmumā ģimene.

Būdams tikai 6 gadus vecs, viņš savas māsas pavadībā veica pirmo ekskursiju pa Eiropas tiesām. Astoņos, 1764. gadā, viņš publicēja savus pirmos skaņdarbus.

1768. gadā divpadsmit gadu vecumā viņš komponēja operu Viltus semplice, un gadu vēlāk Bastien und Bastienne. Mocarts saņēma nodarbības arī no tādām personībām kā Johans Šoberts un Johans Kristians Bahs.

Tika iecelts Konzertameister (koncertmeistars) Zalcburgas arhibīskaps Hieronimus Colloredo, kuram viņš veidoja mises, koncerti un serenādes laika posmā no 1772. līdz 1781. gadam, īsi pārtraucot līgumattiecības 1777. gadā.

Viņš pārcēlās uz Vīni un tur 1782. gadā komponēja Serallo sagrābšana imperatoram Jāzepam II. Tajā pašā gadā viņš apprecējās ar Konstancu Vēberu, ar kuru viņam bija seši bērni: Raimunds Leopolds (1783); Karls Tomass (1784); Johans Leopolds (1786); Terēze (1787); Anna (1789) un Francs Ksavers Volfgangs (1791).

Pametot darbu arhibīskapijā, viņš pārējos gadus strādāja par ārštata mūziķi, taču tas viņu finansiāli palika nepietiekams. neskatoties uz viņa neapstrīdamo slavu un ietekmi, jo tas nebija tik ienesīgs kā darbs tiesā, un ģimene bija daudz.

Viņa pēdējā uzstāšanās notika 1791. gadā ar koncerts klavierēm un orķestrim K. 595. Viņš nomira 1791. gada 5. decembrī Vīnē, Austrijā.

Youtube atskaņošanas saraksti

Mēs esam sagatavojuši jums atskaņošanas sarakstu, kuram varat sekot jūsu izvēlētajos sociālajos tīklos. Papildus šeit izceltajiem gabaliem mēs esam iekļāvuši arī citas Mozartijas dārglietas, piemēram, Exsultate Jubilate un vēl. Jūs varat sekot mūsu sarakstam vietnē Youtube zem nosaukuma Mocarts aeternus.