Goijas glezna 1808. gada 3. maijā Madridē: vēsture, analīze un nozīme
Bilde 1808. gada 3. maijā Madridē, arī zināt kā Eksekūcijas uz Prinsipi Pío kalna vai 3. maija šaušana, ir eļļas audekls, ko 1814. gadā gleznojis Fransisko de Goja un Lukjentess.
Šis audekls ir viens no simboliskākajiem autora gabaliem. Tajā Goja atceļ neoklasicisma stila normas, lai atklātu jauna un personīga stila atmodu.
Darbs ir pabeigts ar gleznu 1808. gada 2. maijā Madridē vai Cīņa ar blēžiem. Tālāk mēs sniedzam īsu tabulas vēsturisku pārskatu un analīzi, kas sniegs pārskatu par tās nozīmi.
Vēsturiskais konteksts
Pēc nosaukšanas par imperatoru 1804. gadā Napoleons Bonaparts ierosināja Spānijai iebrukt Anglijas sabiedrotajā Portugālē. Tā kā Spānija un Anglija sadūrās par Gibraltāra okupāciju, Portugāles vājināšana bija stratēģiski ērta.
Karalis Karloss IV un viņa premjerministrs Manuels Godojs pieņem vienošanos un 1807 Francijas okupācija Spānijā, neapzinoties imperatora patiesos nodomus: kontrolēt visus pussala.
Laika gaitā pieaug spriedze starp karali Karlosu IV un viņa troņmantnieku Fernando VII, kurš pilnībā neuzticējās Spānijas premjerministram. 1808. gada 17. martā notika t.s. Aranjueza dumpis. Tās tiešās sekas ir Godoja atlaišana, karaļa atteikšanās un Fernando VII augšāmcelšanās.
Pārliecināts par savu popularitāti, Napoleons pastiprina militāro okupāciju, un drīz Francijas armija demonstrē ļaunprātīgu izturēšanos pret spāņiem. Cilvēki spontāni piecēlās 1808. gada 2. maijā pret Francijas maršala Murata kavalēriju, kurā bija rompers (Ēģiptes algotņi Francijas armijas dienestā).
Šī tautas sacelšanās tika attēlota gleznā 1808. gada 2. maijā Madridē vai Cīņa ar blēžiem.
1808. gada 3. maija notikumi
Francijas armijai izdevās ātri apspiest tautas sacelšanos un sāka asiņainas vajāšanas pret Madrides iedzīvotājiem. 3. maija agrā rīta stundā viņi sapulcināja iespējamos nemierniekus grupās un pārvietoja viņus uz nāvessodu bez tiesībām uz tiesu.
Daudzi upuri, tostarp nevainīgs, tika nogalināti. Eksekūcijas tika veiktas dažādās pilsētas vietās, piemēram, Paseo del Prado, Puerta del Sol, Puerta de Alcalá, Recoletos gate un Príncipe Pío kalnos.
Uzzinājis par tautas sacelšanos, Napoleons, kurš Bajonā bija atkal apvienojis Karlosu IV un Ferdinandu VII, vainoja viņus sacelšanās un piespieda viņus atteikties no troņa par labu savam brālim Hosē Bonapartam, kuru viņš patvaļīgi iecēla par Spānija.
Tas bija sākums Spānijas neatkarības karš, kas pazīstams arī kā Sešu gadu karš, kas pabeigts 1814. gadā, atjaunojot spāņu absolutismu un atgriežoties Fernando VII.
Rāmja analīze
3. maija nāvessodi ir notikumi, kurus Goja attēlo ar vislielāko iespējamo drāmu uz pieejamā audekla. Viss norāda, ka šī audekla, tāpat kā tās pāris, ir atbilde uz Luisa Marijas de Borbona un Vallabrigas liberālās regences pasūtījumu, kurš gatavojās uzņemt karali Fernando VII.
Darbs ir sadalīts divās sadaļās ar sava veida diagonāli. Kreisajā pa diagonāli sadaļā gaisma kļūst acīmredzama. Labajā pa diagonāli dominē tumsa un ēnas. Bez šaubām, Goja ar to nosūta ziņojumu: gaisma pavada cilvēkus viņu patiesajā pretestībā, savukārt Francijas valdība rīkojas tumsā.
Francijas apšaudes vienība
Franču armija, absolūti pasūtīta, šķiet ierindota perfektā sastāvā. Nevienam no viņa karavīriem nav sejas. Tādējādi Goja ir pārstāvējis savu "dehumanizāciju". Ikviens pagriež skatītājam muguru, pārvēršas par nāvējošās ainas liecinieku. Saskaņoti visi viņa šautenes, kuru horizontālums pārtrauc audekla diagonāles, pēc Prado muzeja zīmju ceļveža teiktā šķiet, ka tā ir "efektīva nogalināšanas mašīna".
Viņu formas, brūnos un pelēkos toņos, ir apstrādātas cezannesco. Gleznotājs ir novērsis apjomu un chiaroscuro, izvēloties biezas līnijas, kas veido plakanas krāsu masas. Šādi krāsoti karavīri izskatās kā a nāves siena, slēgts, necaurejams, plakans un pelēks.
Spāņu māksliniecei Končai Džerezai, kuras liecība apkopota videoierakstā Museo del Prado, Goja gandrīz gadsimtu ir pagājis Sezannas un kubistu stilā vēlāk. Krasā pretstatā apšaudes komandai upuri bija attēloti pa kreiso diagonāli.
Upuri
Salīdzinoši tiem, kam piespriests nāvessods, nav ne kārtības, ne līnijas, nodaļā dominē haoss. Varoņiem nav kara atribūtu, piemēram, ieroču vai formas tērpu. Acīmredzama ir skaidra nevienlīdzība starp pusēm.
Upuru vidū tiek izdalītas četras grupas, kas pārkāpj linearitāti: galvenā grupa atrodas sekcijas centrā, un viņi paliek uz ceļiem. Vēl viena grupa ir labajā pusē un gaida savu kārtu. Attēla pamatā gulēt jau noslepkavotos. Bet fonā pa kreisi ir pamanāma ēna. Izskatās, ka sieviete kādu tur rokās, gandrīz kā dievbijība.
Upuriem ir sejas, un tajās jūs varat redzēt tuvojošās nāves šausmas. Tikai divi no varoņiem slēpj savus, nespējot izturēt ainu. Viņi visi ir anonīmi tēli, pilsētnieku arhetipi, kurus nokāva francūži. Upuru vidū nav ne karavīru, ne elites pārstāvju.
Kā jau ierasts, Fransisko de Goja pirms šīs gleznas izgatavošanas sevi ļoti labi dokumentēja, un viņš to varēja zināt Tajā nežēlīgajā dienā bija notiesāta viena priestera Dona Fransisko Galego un Davila. Šī iemesla dēļ viņu vidū ir arī raksturs, kas ģērbies sutanā, bet bez baznīcas varas pazīmēm.
Starp šiem populārajiem varoņiem izceļas vīrietis baltā kreklā uz ceļiem. Viņš izstiepj rokas krustā, un uz vienas no tām gandrīz var redzēt stigmu. Daudzi viņu ir interpretējuši kā "jaunu krustā sistu", nevainīgu (tātad balto), kurš ar savu upuri ir samaksājis Spānijas neatkarības cenu.
Viņa mirdzoši baltais krekls ir gaismas avots gleznā un vienlaikus kļūst par simbolisku nevainības un cerības tēlu. Skatītāja skatiens ir vērsts uz to. Goja to panāk, izmantojot biezu un rupju baltas krāsas līniju, nemaskējot glezniecības procedūru, pārkāpjot neoklasicisma apdares koncepciju. Tā ir insulta ievads impresionistisks tas joprojām ir ļoti tālu no parādīšanās vēsturē.
Apakša
Šķiet, ka aina ir ierāmēta reālā telpā: Príncipe Pío kalnā, lai gan daži tulki savos novērojumos atšķiras. Fonā jūs varat redzēt divas struktūras. Acīmredzot tas ir Doña Maria de Aragón klosteris un Prado Nuevo kazarmas, kuras mūsdienās vispār nav.
Audekla centrā plankumi un nenoteiktas līnijas, šķiet, parāda cilvēku pūli. Nav skaidrs, kas tas ir. Māksliniecei Končai Džerezai sakarīga hipotēze ir tāda, ka Goja pārstāvēja eliti, kas palika ārpus tautas degsmes aizstāvēt valstības lietu.
Gleznas augšējās malas horizonts ir pabeigts ar drūmu nakti, bez tauriņa parādot pat vienu zvaigzni. Madrides debesīs iebrūk sēras, bet pilsētas centrā gaisma spīd.
Iestatiet
Līnijas izmantošana šajā gleznā ir daudzveidīga un atbilst gleznotāja izteiksmīgajām vajadzībām. Dažās grupās, piemēram, franču karavīriem, līnija ir skaidri redzama. Turpretī baltā rakstzīmē līnija praktiski pazūd, un līnijas paliek atvērtas un nepabeigtas (sk. Rokas detaļu).
Ar pilnīgu brīvību Goja izteiksmīgi izmanto plastisko valodu un ne tikai kompozīcijas priekšmetu. Šī iemesla dēļ kritiķi šajā gleznā bieži redz pagrieziena punktu gleznotāja darbā, kas tiks konsolidēts melnas krāsas no viņa pēdējiem gadiem.
Neoklasicisma stila, joprojām sastopams tādās gleznās kā Karlosa IV ģimene, ar šo audeklu Goja orientējas uz pirmsromantisku jutīgumu un, šķiet, pat pārsniedz laiku, uzminot fin-de-siècle mākslas ceļus.
Francisco de Goya y Lucientes biogrāfija
Spāņu gleznotājs un tipogrāfs Fransisko de Goja un Lucientess dzimis Fondetodos, Saragosā, 1746. gada 30. martā. Saragosā viņš ieguva sākotnējo izglītību un pirmās mākslas stundas apmeklēja Lūzānas darbnīcā.
1773. gada 25. jūlijā viņš apprecējās ar Josefu Bajē, ar kuru viņam bija septiņi bērni, bet tikai viens izdzīvoja līdz briedumam. Viņš pārcēlās uz Madridi 1775. gadā. Šajā pilsētā viņš turpināja mācības svainī Fransisko Bajē darbnīcā, kurš arī piedāvāja darbu Karaliskajā gobelēnu rūpnīcā.
Viņš arī studēja San Fernando akadēmijā no 1785. gada, un nedaudz vēlāk, 1789. gadā, Karlosa IV tiesa viņu pieņēma kā oficiālu gleznotāju. Kopš tā laika Goja ir izcēlies kā portretu gleznotājs gan karaliskajai ģimenei, gan Madrides aristokrātijai.
Patiešām, 1799. gadā viens no viņa slavenākajiem karaliskajiem portretiem beigtos: Karlosa IV ģimene. Tomēr Goja nebija obligāti gleznotājs, kurš bija pašapmierināts ar vareno. Pusceļā starp neoklasicismu un romantismu gleznotājs nevairījās no kārdinājuma savos oficiālajos portretos ielīst ironiju un kritiku.
Faktiski jau 1799. gadā Goja bija pabeigusi gravējumu sēriju Kaprīzes, kurā viņš pārstāv savu kritisko novērtējumu par sociālās elites: muižniecības, garīdzniecības un aristokrātijas neatbilstībām. Viņā jau bija izaugusi izteiksmīgās brīvības dīglis. Šī iemesla dēļ Goja tiek uzskatīta par romantiskā gara priekšgājēju, kuram bija jāstājas spēkā.
Laikā no 1810. līdz 1815. gadam viņš izgatavoja gravējumu sēriju Kara katastrofas, kurā viņš ļoti detalizēti un precīzi dokumentē šausminošos nāves gadījumus un ļaunumus, kas notika Spānijas Neatkarības kara periodā.
1815. gadā Goja gleznas dēļ nonāca inkvizitorijas tiesas procesā Kaila māja. Tam tika pievienots, ka pēc vainaga atjaunošanas Fernando VII uztvēra Goiju ar neuzticību par to, ka kara laikā viņš joprojām bija saistīts ar Karalisko namu. Viņa vecums, slimība un personīgo labumu neesamības pierādīšana strādāja viņam par labu. Tomēr tas bija pēdējais gads kalpošanā karaliskajai varai. Viņa privātā darbība nav cietusi.
Pēc neilga laika, 1819. gadā, veselības recidīvs atstāja viņu nedzirdīgu. Šajā periodā viņa slavenā produkcija melnas krāsas. Starp dažiem no tiem mēs varam pieminēt Saturns aprij savus bērnus, Pakts Jā Kudžela duelis.
Viņa stila pārveidošana padarīja viņu par absolūti revolucionāru un redzīgu mākslinieku. Viņa darbā jūs varat redzēt iezīmes, kas paziņo par romantismu un pat impresionistu un postimpresionistu elementiem.
Fransisko de Goja un Lukjentess 1824. gadā pārcēlās uz Bordo (Francija). Tur viņš palika līdz nāvei 1828. gada 16. aprīlī. Pirms sava laika Goja šodien tiek atklāta kā viena no modernās mākslas simboliskākajām figūrām.
Atsauces
- Arimura, Rie; Ávalos, Erandi un Ortiz Silva Ireri (koordinators) (2017): Fransisko de Goja: skatiens no Meksikas. Meksika: Nacionālā augstāko studiju skola, Morelijas universitāte. Atgūts: http://www.librosoa.unam.mx/
- Mena Markess, Manuela B.: 1808. gada 3. maijā Madridē: Madrides El [Goya] patriotu nāvessodi Prado muzeja oficiālā vietne. Atguvis https://www.museodelprado.es/
- Fransisko de Goja un Lukjentesa Prado muzeja oficiālā vietne. Dažādi multivides materiāli. Atguvis https://www.museodelprado.es/