RENAISSANCE MUSIC: vēsture un raksturojums

Māksla ir cilvēka izpausme, un tāpēc nav pārsteidzoši, ka kopā ar atklājumiem, dzīves veidu un ideju maiņa gadu gaitā, veidotāji kā refleksiju izsaka visas šīs ideju kustības un jūtas. Vēstures rakstīšanas laikā ir atstāti tūkstošiem darbu un mākslas veidu, ko mums pastāstīt kā dzīvoja un jutās katra laikmeta cilvēki, šeit ir mākslas kā cilvēka mantojuma lielā vērtība.

Vēl viens svarīgs faktors ir cilvēka izpratne par savu vērtību, jo tā ir izšķiroša iezīme motivācijai veidot mākslu. Tieši šajā rakstā mēs runāsim par laiku, kad cilvēki, izmantojot mūziku, apsver savu vietu pasaulē. Šajā skolotāja stundā mēs runāsim Renesanses mūzika: vēsture un raksturojums.

Ietvaros mūzikas skatuves mums vajadzētu runāt par renesansi, kurai tā ir Itālija kā dzimšanas centrs, aptuveni 1400. gadā. Laika gaitā straume izplatījās visā Eiropā, kas ilga starp 15. un 16. gadsimtu. Periods beidzas ar gadsimtu, aptuveni 1600. gadā.

Renesanse bija a izšķirošais posms mūzikai un mākslai kopumā, tā kā tas izriet no

humānisms, mentalitāte, piešķirot nozīmi pašam cilvēkam un viņa intelektuālajām spējām. Šajā laikā pētījums, pasaules atklāšana un radīšana bija visvairāk novērtētie tikumi.

Nav pārsteidzoši, ka intelektuālā uzplaukuma rezultātā mūzika prasīs vairāk sarežģītības sājā laikā. Neskatoties uz personas pieaugumu kā reliģiju, reliģija joprojām ir ļoti svarīgs faktors, un daudziem tas bija galvenais motīvs un iedvesma mūzikas darbu radīšanai.

Visbeidzot, vēl pāris svarīgi faktori bija buržuāzijas kā sabiedrības klases pieaugums un iespiedmašīnas izgudrošana, kas veicināja mūzikas izplatību.

Renesanses laikmetā mūzika sāk kļūt sarežģītāka kā tādas tehnikas kā polifonija un plašāks kontrapunkta pētījums. Citiem vārdiem sakot, tieši šajā laikā mūzikā sāk iesaistīties vairāk melodisku līniju, lai radītu vairāk kombināciju un spēļu ar mūziku. skaņa no balsu neatkarības, spriedzes un izšķirtspējas attiecībā pret to intervāliem (attālums starp mūzikas noti un cits).

Vēl viens raksturīgs faktors ir tas, ka mūzika tika turēta modālā sistēma, tas ir, tas nozīmē, ka parasti skaņdarba harmoniskā bāze bija mūzikas mērogs. Visbeidzot, parasti tika izmantota renesanses mūzika kārtas skaitlis kā mūzikas pulsa vienību.

Starp izcilajiem mūzikas renesanses komponistiem mēs varam minēt Josquin des Pres, Guillaume Dufay, Džovanni Pjerluidži da Palestrina, Orlando di LassoJā Tomass Luiss de Viktorija.

Kā jau minējām iepriekš, renesanses mūzika joprojām saglabā reliģiju kā vienu no galvenajiem darbu rakstīšanas motīviem. Vispārīgi runājot, mēs varam teikt, ka galvenais Renesanses mūzikas formas Viņi bija masa un motets, abi radīti liturģiskiem mērķiem.

• Masa varētu sacerēt abām balsīm a cappella (bez instrumentiem) kā dziedāšanai ar instrumentiem. Teksti bija latīņu valodā. Pateicoties daudzbalsība, balsis dziedāja dažādas melodiskās līnijas atbilstoši savai tesitūrai. The Kanjons, kur melodiskais motīvs atkārtojas un pārvietojas pa mēru. Atkarībā no traktāta par balsīm masā bija variācijas masu moto, masu cantus firmus, masu parafrāze un masu parodija.
• Motets iedvesmojas no Bībeles rakstiem (arī latīņu valodā). Atšķirībā no citām formām, motetā kompozīcijas pārsvarā bija oriģinālas. Lai gan tā izcelsme ir viduslaikos, tā ir renesanses laikā, kad tā sasniedz lielāku sarežģītību, apvienojot pat līdz 12 balsīm.

Citas renesanses mūzikas formas

• Reliģiskā dziesma
• Garīgais madrigāls
• Lauda
• Luterāņu koris
• Profeāna mūzika (darbojas ārpus reliģiskā konteksta, ieskaitot šansonu, romantiku la villanella, frottolu un madrigālu).
• Instrumentālā mūzika (piemēram, ricercare, fantāzija un kanzona).
• Deju formas (alemanda, la bajadanza, la gallarda un la pavana).
• Improvizācijas formas (toccata, prelūdija, recercada, romanesca un passamezzo).

Pateicoties šai informācijai, jums jau ir ideja par renesansi un tās nozīmi mūzikas evolūcijas laikā. Katra stāsta daļa spēj sniegt mums norādes un atbildes uz iemesliem, kādēļ esam šodien.