Meksikas Tēlotājmākslas pils: vēsture un raksturojums
Tēlotājmākslas pils Mehiko ir daudzfunkcionāla ēka, kuras mantojuma vērtība ir un vēsturiskais lika Meksikas valdībai to pasludināt par tautas mākslas pieminekli 1987. Dažus gadus tā bija Nacionālā tēlotājas mākslas institūta (INBA) galvenā mītne.
Celtniecības process sākās Porfirio Díaz diktatūras laikā, īpaši 1904. gadā, īsi pirms Meksikas revolūcijas. Tam bija lemts kļūt par jauno nacionālā teātra galveno mītni.
Sākotnēji ēka tika uzticēta itāļu arhitekta Adamo Boari projektēšanai un kopšanai, un ēka pirms Federiko E tika pārtraukta. Maršals saņēma pavēli to noslēgt.
Patiešām, būvniecība tika pārtraukta 1916. gadā, un pēc tam to mēģināja atjaunot 1919. un 1928. gadā. Pēc šī ilgā un notikumiem bagātā procesa tā tika atsākta 1931. gadā Mariskala gādībā, un, visbeidzot, pils tika atklāta 1934. gadā.
Politiskā krīze, kuras rezultātā notika Meksikas revolūcija, bija viens no noteicošajiem faktoriem, bet ne vienīgais. Pārtraukumi reaģētu arī uz ekonomisko resursu trūkumu un tehniskiem aspektiem, piemēram, zemes iegrimšanu.
Tas viss tomēr nedarīja neko, bet, gluži pretēji, bija iespēja pārorientēt un nostiprināt mūsdienu Meksikas kultūras simbolisko darbu. Uzzināsim vairāk par tā vēsturi un īpašībām.
Raksturlielumi
Viņa sākotnējā iedvesma bija jūgendstils
Pēc grāmatas Tēlotājmākslas pils no tās koncepcijas līdz mūsdienām, kuru rediģēja un publicēja Meksikas Nacionālais tēlotājmākslas un literatūras institūts (2012), Boari tika pasūtīts it īpaši no ārpuses līdz tās pirmajai apturēšanai, izņemot sistēmas apdari kuplveida.
Ēka bija paredzēta kā daļa no universāluma un progresa ideāliem gadsimta sākumā. Tajā laikā modē stils atbilda t.s. jūgendstils, mākslas kustība, kas radās XIX gadsimta beigās.
The jūgendstils No vienas puses, tas mēģināja aptvert resursus, ko jaunie rūpniecības materiāli piedāvāja mākslai; no otras puses, tas centās atjaunot estētiskās vērtības, kuras rūpnieciskā revolūcija bija atņēmusi, it īpaši no arhitektūras un ikdienas priekšmetiem.
Izliektā līnija bija lielisks šīs estētikas resurss. Līdz ar to tika salauzta industrializēto materiālu cietība, pakļaujot tos dabas formu un motīvu sinusitātei.
Satur elementus dekoratīvā māksla
Persona, kas atbildīga par projekta pabeigšanu pēc tā pārtraukšanas, bija arhitekts Federiko E. Maršals. Tā sāka savu misiju Pascual Ortiz Rubio (1930-1932) valdībā. Šajos gados pēc Pirmā pasaules kara jūgendstils tas bija zaudējis savu novitāti un derīgumu.
Pārsvarā dominēja jauna estētika, kuru neapšaubāmi ietekmēja 20. gadsimta sākuma avangardi, īpaši konstruktīvisms, kubisms un futūrisms. Iekš dekoratīvā māksla svarīga loma bija arī Bauhaus ietekmei.
Tas bija, kā Palacio de Bellas Artes de México kopā ar viļņu un jutekliskumu jūgendstils, parādījās ģeometriski elementi un lielāks estētiskais "racionālisms".
Ar Meksikas estētisko elementu starpniecību izsauc nacionālismu
Tomēr tam nevajadzētu likt mums domāt, ka Federiko E. Mariskils ignorē jaunos politiskos, kultūras un estētiskos ceļus, pa kuriem Meksika ceļoja, identificējot tos ar nacionālismu. Gluži pretēji, arhitekts ir atvērts sava vēsturiskā laika kultūras ziņā spēcīgajai realitātei.
Līdz 20. gadiem skaitļu rokās notika ne tikai nacionālistisks mākslas sacelšanās tāpat kā doktors Atls (Gerardo Murillo), bet arī meksikāņu muralisms ir kļuvis par realitāti. Tāpat kā viņa laikabiedri, Mariskils ir apņēmies atgūt Meksikas kultūras estētiskos elementus. Tādējādi Tēlotājmākslas pils kaut kādā veidā pārstāv šo sociālās, politiskās, kultūras un estētiskās pārejas procesu valstī.
Tās izmaiņas pauž nācijas politisko un kultūras pagriezienu
Kultūras pārmaiņas pils estētikā diez vai izpaudās. Tas tika izteikts arī tā koncepcijā un funkcijā.
Ja Boari ēka tika iecerēta kā “lielisks teātris ar lielām puķainām telpām Porfīrijas elites atpūtai” (2012: lpp. 18), Mariskils domāja, ka tai jābūt nacionālistiskās mākslas izstādes telpai.
Tā tas mainīja savu funkciju un, protams, nosaukumu. No Nacionālā teātra komplekss tika pārdēvēts par Tēlotājas mākslas pili.
Tā ir daudznozaru telpa
Grāmata Tēlotājmākslas pils no tās koncepcijas līdz mūsdienām informē mūs, ka ēkā ir “sienas darbi, divi muzeji, konferenču zāles, grāmatnīcas, restorāns, teātris ar tā aprīkojumu, birojiem un autostāvvietu” (2012: 19. lpp.).
Šis apraksts sniedz pārskatu par visuma aktivitātēm, kas ir iespējamas kosmosā, bet jo īpaši tas parāda to līderu vīzija, kuri mēģināja veikt revolucionāru pagriezienu, lai projektu aktivizētu jaunā tautas plāna virzienā Meksikāņu.
Stingrais tās teātra zāles priekškars ir valsts simbols
Tēlotājmākslas pilī atrodas nozīmīga teātra telpa, jo sākotnēji tā tika iecerēta kā jauna vecā Nacionālā teātra galvenā mītne. Bija nepieciešams to nodrošināt ar jaunu aizkaru. Bailes no iespējamiem ugunsgrēkiem radīja novatorisku ideju Boari, tā pirmajā dizainerā.
Boari ierosināja stingru dubultsienu tērauda sienu, kas pārklāta ar rievotām loksnēm. Tajos būtu Meksikas ielejas vulkānu attēlojums: Popocatépetl un Iztaccíhuatl.
Boari izstrādāto projektu izpildīja gleznotājs un scenogrāfs Harijs Stouners, kurš nāca no Luisa C. Tifānija no Ņujorkas. Darbs tika izgatavots ar gandrīz miljonu opalescējoša stikla gabalu ar metāla atstarojumiem, katrs no tiem 2 cm.
Tās apdarē piedalījās starptautiski mākslinieki
Tie, kas ir atbildīgi par projektu, it īpaši pirmajā posmā, par apdari un apdari vērsās pie starptautiski atzītiem māksliniekiem. Tas parāda universāluma aicinājumu, ar kuru projekts ir dzimis. Meksika vēlējās "panākt" mūsdienu pasauli, kā tas bija pārējā Latīņamerikā.
Starp uzaicinātajiem māksliniekiem var pieminēt Leonardo Bistolfi, kurš veidoja skulptūras uz galvenās fasādes. Blakus viņam stila ārējās smēdes izpildītājs Aleksandro Mazucotelli jūgendstils. Par pils pegasi atbildēja mākslinieks Agustín Querol.
Mums jāpiemin Géza Maróti, kura bija atbildīga par „izrādes zāles kupola un gaišo griestu apdari un mozaīku virs proscenija sienas arkas” (2012, 1. lpp.). 22).
Skatīt arī Colon teātris Buenosairesā.
Strukturālie elementi un lietišķā māksla
Tas ir nepieciešams kopā ar jau aprakstītajām īpašībām, kas ietver savstarpēji saistītas stilistiskās un vēsturiskās iezīmes pieminēt arī dažas detaļas par aplokā izmantoto mākslu un dažus celtniecības elementus, kas minēti grāmata Tēlotājmākslas pils no tās koncepcijas līdz mūsdienām. Mēs nebūsim izsmeļoši, bet izmantosim to kā pieeju visreprezentatīvākajam.
- Kopējais augstums 53 metri;
- Trīs ieejas no galvenās fasādes;
- Taisnstūra formas vestibils ar “Mexico” dzīslu sarkanu marmora apdari uz sienām, kolonnām (ar skārda kaklarotām) un pilastriem, kā arī nišās ievestu granītu.
- Skapīši: četri skapīši ar diviem logiem, kas kalti no bronzēta un patinēta vara.
- Piecas kāpnes, trīs centrālās ar melnu “Monterrey” marmoru un divas sānu norvēģu granītā.
- Trīsvietīgs kupols, kas atrodas centrā;
- Mākslīgais apgaismojums ar netiešu izkliedētu gaismu griestos un kupolā, četras strūklakām līdzīgas lampas; pēdējā līmenī pārējās četras monumentālās lampas pabeidza ar maiju dieva Čaka reprezentatīvajiem brāļiem.
- Velvju ieskauts liels lukturu gredzens ar oniksa difuzoriem no Oaksakas;
- Mazi logi, kas novietoti puskupolu sākumā, un septiņi lieli logi ziemeļu un dienvidu pusē.
- Atbalsta kupolu arkas kāpņu kolonnās un apakšējās virsmās.
Meksikas muralisma kolekcija Palacio de Bellas Artes
Papildus tam, ka tā ir nozīmīgu ainaviski-muzikālu notikumu vieta ar lielisko teātri, Tēlotājmāksla ir arī dažu nozīmīgāko mākslas kustības sienas darbu glabātāja Meksikāņu.
Tā ir 17 meksikāņu mūrālisma kolekcija, kas izplatīta pirmajā un otrajā stāvā. Kolekciju veido šādi gabali:
Žozē Klementa Orozko gleznojumi
Uzziniet vairāk par Meksikas mūrālisma vēsture, raksturojums, autori un darbi.
Djego Riveras gleznojumi
Rakstā uzziniet par sienas gleznojuma vēsturi un nozīmi Visuma kontrolējošais cilvēks autors Djego Rivera.
Lai uzzinātu vairāk par vissvarīgākajiem Djego Riveras darbiem, skatiet rakstu Djego Riveras pamatdarbi.
Deivida Alfaro Sikirosa gleznojumi
Atklājiet izpratnes atslēgas Meksikas muralisma nozīme.
Jorge González Camarena sienas gleznojums
Roberto Melnkalnes gleznojumi
Manuela Rodrigesa Lozano gleznojumi
Rufino Tamayo gleznojumi
Pēdējās domas
Viss līdz šim atklātais ļauj mums saprast Palacio de Bellas Artes patēvu un kultūras vērtību Mehiko. Tajā pašā laikā tajā sastopas tieksme pēc universāluma, nacionālās identitātes aizsardzība un apņemšanās attīstībai atvērtā nākotnē.