Education, study and knowledge

Leonardo da Vinči Vitruvian Man: cilvēka proporciju kanona analīze un nozīme

Ir nosaukts Vitruvietis uz renesanses gleznotāja Leonardo da Vinči zīmējumu, kas balstīts uz romiešu arhitekta Marko Vitruvio Poljona darbu. Uz kopējās virsmas 34,4 cm x 25,5 cm Leonardo attēlo cilvēku, kura rokas un kājas ir izstieptas divās pozīcijās, ierāmētas kvadrāta un apļa robežās.

Vitruvietis
Leonardo da Vinči: Vitruvietis. 34,4 cm x 25,5 cm. 1490.

Mākslinieks-zinātnieks iepazīstina ar pētījumu par "cilvēku proporciju kanonu", otru nosaukumu, ar kuru šis darbs ir pazīstams. Ja vārds kanons nozīmē "likums", tad ir saprotams, ka Leonardo šajā darbā noteica noteikumi, kas raksturo cilvēka ķermeņa proporcijas, no kurām tā harmonija un skaistums.

Papildus tam, ka grafiski attēloja cilvēka ķermeņa proporcijas, Leonardo veica anotācijas spoguļu rakstā (kuras var nolasīt spoguļa atspulgā). Šajās anotācijās ierakstiet kritērijus, kas nepieciešami, lai attēlotu cilvēka figūru. Jautājums būtu šāds: no kā sastāv šie kritēriji? Kādā tradīcijā Leonardo da Vinči abonē? Ko gleznotājs veicināja ar šo pētījumu?

instagram story viewer

Programmas fons Vitruvietis

Centieni noteikt pareizas proporcijas cilvēka ķermeņa attēlojumam aizsākās tā sauktajā senajā laikmetā.

Viens no pirmajiem nāk no Senās Ēģiptes, kur tika definēts 18 dūru kanons, lai sniegtu pilnīgu ķermeņa pagarinājumu. No otras puses, grieķi un vēlāk romieši izstrādāja citas sistēmas, kas tiecās uz lielāku naturālismu, kā redzams viņu skulptūrā.

Trīs no šiem kanoniem pārsniegtu vēsturi: grieķu tēlnieku Polykleitos un Praxiteles kanoni un Romiešu arhitekts Marco Vitruvio Polión, kurā Leonardo būtu iedvesmots izstrādāt savu priekšlikumu, kas tik atzīmēts klāt.

Polikleitos kanons

Dorifors
Polikleitos: Dorifors. Romiešu marmora kopija.

Policleto bija V a gadsimta tēlnieks. C., grieķu klasiskā perioda vidū, kurš veltīja sevi traktāta izstrādei par pareizu proporciju starp cilvēka ķermeņa daļām. Kaut arī viņa traktāts nav tieši nonācis pie mums, uz to atsaucās fiziķa Galēna (mūsu ēras 1. gadsimts) darbā. C), turklāt tas ir atpazīstams viņa mākslinieciskajā mantojumā. Saskaņā ar Policleto teikto kanonam jāatbilst šādiem pasākumiem:

  • galvai jābūt vienai septītajai daļai no cilvēka ķermeņa kopējā augstuma;
  • pēdai vajadzētu izmērīt divas rokas;
  • kāja, līdz ceļgalam, sešas rokas;
  • no ceļa līdz vēderam vēl sešas rokas.

Praxiteles kanons

Praxiteles
Praxite tos: Hermesa ar bērnu Dionisu. Marmors. Olimpijas arheoloģijas muzejs.

Praxiteles bija vēl viens grieķu tēlnieks no vēlā klasiskā perioda (4. gadsimts pirms mūsu ēras). C.) kurš nodevās cilvēka ķermeņa proporciju matemātiskai izpētei. Viņš definēja tā saukto “Praxíteles kanonu”, kurā viņš ieviesa dažas atšķirības attiecībā pret Polykleitos.

Attiecībā uz Praxíteles cilvēka figūras kopējam augstumam jābūt strukturētam astoņās, nevis septiņās galvās, kā ierosināja Polykleitos, kā rezultātā veidojas stilizētāks ķermenis. Tādā veidā Praxíteles bija orientēts uz ideāla skaistuma kanona attēlojumu mākslā, nevis uz cilvēka proporciju precīzu attēlojumu.

Markusa Vitruvija Pollio kanons

vitruvian
Vitruvius iepazīstina ar traktātu Par arhitektūru. Ierakstīts. 1684.

Marco Vitruvio Polión dzīvoja I gadsimtā a. C. Viņš bija arhitekts, inženieris un rakstnieks, kurš strādāja imperatora Jūlija Cēzara dienestā. Tajā laikā Vitruvius uzrakstīja traktātu ar nosaukumu Par arhitektūru, kas sadalīts desmit nodaļās. Trešajā no šīm nodaļām tika aplūkotas cilvēka ķermeņa proporcijas.

Atšķirībā no Polykleitos vai Praxiteles, Vitruvija interese noteikt cilvēku proporciju kanonu nebija figurālā māksla. Viņa interese bija vērsta uz atsauces modeļa piedāvāšanu, lai izpētītu arhitektūras proporcijas kritērijus, jo viņš cilvēka struktūrā atrada harmonisku "veselumu". Šajā sakarā tā norādīja:

Ja daba ir izveidojusi cilvēka ķermeni tā, lai tā locekļi saglabātu precīzu proporciju attiecībā pret visu ķermeni, arī senie cilvēki to fiksēja šīs attiecības viņa darbu pilnīgā realizācijā, kur katra tā daļa saglabā precīzu un precīzu proporciju attiecībā pret tās kopējo formu būvlaukums.

Vēlāk rakstnieks piebilst:

Arhitektūru veido ordinācija - grieķu valodā, taksometri- no Provision - grieķu valodā, diatezīns-, Eurythmy, Symmetry, Ornament and Distribution - grieķu valodā, oekonomika.

Vitruvius arī apgalvoja, ka, piemērojot šādus principus, arhitektūra sasniedza tādu pašu harmonijas pakāpi starp savām daļām kā cilvēka ķermenis. Tādā veidā tika parādīta cilvēka figūra kā proporcijas un simetrijas paraugs:

Tā kā cilvēka ķermenī, elkonī, pēdā, laidumā, pirkstā un citās daļās ir simetrija, Eiritmija ir definēta jau pabeigtajos darbos.

Ar šo pamatojumu Vitruvius definē cilvēka ķermeņa proporcionālās attiecības. No visām proporcijām, ko tas sniedz, mēs varam atsaukties uz sekojošo:

Cilvēka ķermeni daba veidoja tā, ka seja, sākot no zoda līdz pieres augstākajai daļai, kur atrodas matu saknes, mēra desmito daļu no tā kopējā augstuma. Rokas palma, sākot no plaukstas līdz vidējā pirksta galam, mēra tieši to pašu; galva, sākot no zoda līdz vainagam, mēra vienu astoto daļu no visa ķermeņa; viena sestā daļa mēra no krūšu kaula līdz matu saknēm un no krūšu kurvja vidusdaļas līdz vainagam, viena ceturtā daļa.

No zoda līdz deguna pamatnei tā mēra vienu trešdaļu, un no uzacīm līdz matu saknēm piere mēra arī vēl vienu trešdaļu. Ja mēs atsaucamies uz pēdu, tā ir vienāda ar sesto daļu no ķermeņa augstuma; elkonis, ceturtdaļa un krūtis arī ir vienāda ar ceturtdaļu. Arī pārējie locekļi saglabā daļu simetrijas (…) Naba ir cilvēka ķermeņa dabiskais centra punkts (...)”

Vitruvian tulkojumi renesansē

Pēc klasiskās pasaules izzušanas līgums Par arhitektūru Vitruvijam bija jāgaida, kad renesanses laikmeta humānisma atmoda celsies no pelniem.

Sākotnējā tekstā nebija ilustrāciju (iespējams, tās tika pazaudētas), un tas tika rakstīts ne tikai senajā latīņu valodā, bet tajā tika izmantota ļoti tehniska valoda. Tas radīja milzīgas grūtības traktāta tulkošanā un studēšanā. Par arhitektūru Vitruvius, bet arī izaicinājums paaudzei, kas ir tik pārliecināta par sevi kā Renesanse.

Drīz parādījās tie, kuri veltījās uzdevumam tulkot un ilustrēt šo tekstu, kas ne tikai sauca par gada arhitektūras, bet drīzāk renesanses mākslinieku uzmanība, kas veltīta dabas novērošanai Austrālijā viņa darbs.

Džordžo
Frančesko di Džordžo Martini: Vitruvietis (versija h. 1470-1480).

Vērtīgais un titāniskais uzdevums sākās ar rakstnieku Petrarku (1304-1374), kurai tiek piedēvēts, ka viņš ir izglābis darbu no aizmirstības. Vēlāk, ap 1470. gadu, parādījās arhitekta Frančesko di Džordžo Martīni (1439–1502) tulkojums (daļējs), Itāļu inženieris, gleznotājs un tēlnieks, kurš izgatavoja pirmo Vitruvian ilustrāciju, kas ir atsauce.

Džordžo anatomiskā pilsēta
Frančesko di Džordžo Martini: ilustrācija Trattato di architettura civile e militare (codex Beinecke), Jeilas universitāte, Beineckes bibliotēka, menca. Beinecke 491, f14r. h. 1480.

Pats Džordžio Martini, iedvesmojoties no šīm idejām, ierosināja atbilstību starp cilvēka ķermeņa proporcijām ar pilsētas plānojuma proporcijām darbā ar nosaukumu Trattato di architettura civile e militare.

Frīra Džovanni Džokondo vingrinājums
Friar Giovanni Giocondo: Vitruvietis (1511. gada versija).

Arī citi skolotāji iesniegtu savus priekšlikumus ar līdzīgiem rezultātiem kā iepriekšējie. Piemēram, Antikvariāts, kara inženieris, arhitekts, reliģiskais darbinieks un profesors Frejs Džovanni Džokondo (1433-1515) 1511. gadā publicēja traktāta drukātu izdevumu.

vitruvian caesarian
Cesare Cesariano: Vitruvian cilvēks un aplis. Vitruvija traktāta (1521) anotētā izdevuma ilustrācija.

Bez tam mēs varam pieminēt arī Cesare Cesariano (1475-1543) darbus, kurš bija arhitekts, gleznotājs un tēlnieks. Cesariano, pazīstams arī kā Cesarino, 1521. gadā publicēja anotētu tulkojumu, kas ievērojami ietekmēs viņa laika arhitektūru. Viņa ilustrācijas kalpos arī par atsauci uz Antverpenes manierismu. Mēs varam citēt arī Frančesko Džordži (1466-1540), kura Vitruvian cilvēka versija ir datēta ar 1525. gadu.

giorgi
Frančesko Džordži vingrinājums. 1525.

Tomēr, neskatoties uz autora nopelniem bagātajiem tulkojumiem, neviens no tiem nespēs atrisināt centrālos jautājumus ilustrāciju ziņā. Tas būtu tikai Leonardo da Vinči, kurš, vienlaikus ziņkārīgs un izaicinošs attiecībā pret meistaru Vitruvius, uzdrošinātos iet soli tālāk savā analīzē un transponēšanā uz papīru.

Cilvēka proporciju kanons saskaņā ar Leonardo da Vinči

Leonardo da Vinči bija humānisms par izcilu. Tajā satiekas daudzveidīgā un mācītā cilvēka vērtības, kas raksturīgas renesansei. Leonardo nebija tikai gleznotājs. Viņš bija arī rūpīgs zinātnieks, veicot pētījumus par botāniku, ģeometriju, anatomiju, inženierzinātnēm un pilsētplānošanu. Ar to neapmierināts, viņš bija mūziķis, rakstnieks, dzejnieks, tēlnieks, izgudrotājs un arhitekts. Ar šo profilu Vitruvian traktāts viņam bija izaicinājums.

Cilvēka ķermeņa anatomijas izpēte
Leonardo da Vinči: Cilvēka ķermeņa anatomijas izpēte.

Leonardo izgatavoja Man of Man ilustrāciju Vitruvietis vai Cilvēka proporciju kanons ap 1490. gadu. Autors darbu netulkoja, bet viņš bija labākais no saviem vizuālajiem tulkiem. Izmantojot pārdomātu analīzi, Leonardo veica attiecīgos labojumus un izmantoja precīzus matemātiskos mērījumus.

Apraksts

vitruvian

Iekš Vitruvietis cilvēka figūra ir ierāmēta lokā un kvadrātā. Šis attēlojums atbilst ģeometriskajam aprakstam, saskaņā ar Ricardo Jorge Losardo un līdzstrādnieku Argentīnas Medicīnas asociācijas žurnāls (Sēj. 128, 2015. gada 1. izdevums). Šajā rakstā tiek apgalvots, ka šiem skaitļiem ir svarīgs simbolisks saturs.

Mums jāatceras, ka Renesansē, vismaz elites vidū, cirkulēja antropocentrisma ideja, tas ir, ideja, ka cilvēks ir Visuma centrs. Leonardo ilustrācijā aplis, kas ierāmē cilvēka figūru, tiek izvilkts no nabas, un tajā ir norobežota visa figūra, kas ar rokām un kājām pieskaras tās malām. Tādējādi cilvēks kļūst par centru, no kura tiek ņemta proporcija. Vēl tālāk aplis ir redzams, uzskata Losardo et al. Kā kustības simbols, kā arī saikne ar garīgo pasauli.

Savukārt laukums simbolizētu stabilitāti un kontaktu ar zemes kārtību. Tādējādi kvadrāts tiek uzzīmēts, ņemot vērā vienādu attālumu starp kājām un galvu (vertikāli) attiecībā pret pilnībā izstieptām rokām (horizontāli).

Skatīt arī Mona Liza jeb La Džokondas glezna, ko veidojis Leonardo da Vinči.

Leonardo da Vinči anotācijas

Cilvēka figūras proporcionālais apraksts ir izklāstīts piezīmēs, kas pievienotas Vitruvietis. Lai atvieglotu jūsu izpratni, mēs esam sadalījuši Leonardo tekstu aizzīmēs:

  • 4 pirksti veido 1 palmu,
  • 4 plaukstas veido 1 pēdu,
  • 6 plaukstas veido 1 olektis,
  • 4 olektis padara cilvēka augumu.
  • 4 elkoņi padara vienu soli,
  • 24 palmas padara vīrieti (...).
  • Cilvēka izstiepto roku garums ir vienāds ar viņa augumu.
  • No matu līnijas līdz zoda galam tā ir desmitā daļa vīrieša augstuma; Jā ...
  • no zoda gala līdz galvas augšai tā ir astotā daļa no tā augstuma; Jā…
  • no krūšu augšas līdz galvas galam būs viena sestā daļa vīrieša.
  • No krūšu kurvja augšdaļas līdz matu līnijai tā būs pilnīgā vīrieša septītā daļa.
  • No sprauslām līdz galvas augšdaļai tā būs ceturtā daļa vīrieša.
  • Lielāks plecu platums pats par sevi satur ceturtdaļu vīrieša.
  • No elkoņa līdz rokas galam tā būs piektā daļa no vīrieša; Jā…
  • no elkoņa līdz paduses leņķim būs viena astotā daļa no vīrieša.
  • Visa roka būs viena desmitā daļa no vīrieša; dzimumorgānu sākums iezīmē vīrieša vidusdaļu.
  • Pēda ir vīrieša septītā daļa.
  • No pēdas zoles līdz ceļgalam tā būs ceturtā daļa vīrieša.
  • No apakšas līdz ceļgalam līdz dzimumorgānu sākumam būs ceturtā daļa vīrieša.
  • Attālums no zoda apakšējās daļas līdz degunam un no matu līnijas līdz uzacīm katrā gadījumā ir vienāds un, tāpat kā auss, trešdaļa sejas ”.

Skatīt arī Leonardo da Vinči: 11 fundamentāli darbi.

Secinājumu veidā

Ar ilustrāciju Vitruvietis, Leonardo izdevās, no vienas puses, pārstāvēt ķermeni dinamiskā spriedzē. No otras puses, viņam izdevās atrisināt jautājumu par apļa kvadrātiņu, kura paziņojuma pamatā bija šāda problēma:

No apļa izveidojiet kvadrātu, kam ir vienāda virsma, tikai izmantojot kompasu un lineālu, nebeidzot.

Iespējams, šī Leonardesque uzņēmuma izcilība to pamatotu gleznotāja interesēs par cilvēka anatomiju un pielietojumu glezniecībā, ko viņš saprata kā zinātni. Leonardo glezniecībai bija zinātnisks raksturs, jo tā ietvēra dabas novērošanu, ģeometrisko analīzi un matemātisko analīzi.

Tāpēc nav pārsteidzoši vairāku pētnieku hipotēze, saskaņā ar kuru Leonardo šajā ilustrācijā būtu izstrādājis zelta numuru vai dievišķā proporcija.

Zelta skaitli sauc arī par skaitli phi (φ), zelta skaitlis, zelta griezums vai dievišķā proporcija. Tas ir iracionāls skaitlis, kas izsaka proporciju starp diviem līnijas segmentiem. Zelta skaitlis tika atklāts klasiskajā senatnē, un to var redzēt ne tikai mākslas darbos, bet arī dabas veidojumos.

zelta skaitļa vienādojums
zelta skaitlis
Zelta skaitlis vai zelta griezums.

Apzinoties šo svarīgo atradumu, algebriskais Luca Pacioli, Renaissance, turklāt rūpējās par šīs teorijas sistematizēšanu un veltīja traktātu ar nosaukumu Dievišķā proporcija 1509. gadā. Šī grāmata, kas izdota dažus gadus pēc grāmatas izveidošanas Vitruvietis, ilustrēja Leonardo da Vinči, viņa personīgais draugs.

da vinci mākslas darbs
Leonardo da Vinči: Grāmatas ilustrācijas Dievišķā proporcija.

Leonardo proporciju izpēte māksliniekiem ir palīdzējusi ne tikai atklāt klasiskā skaistuma modeļus. Patiesībā Leonardo paveiktais kļuva par anatomisku traktātu, kas atklāj ne tikai ķermeņa ideālo formu, bet arī tā dabiskās proporcijas. Kārtējo reizi Leonardo da Vinči pārsteidz ar savu ārkārtējo ģēniju.

Tas var jūs interesēt 25 reprezentatīvākās renesanses gleznas

Deivids Alfaro Sikiross: meksikāņu mūrista biogrāfija un darbi

Deivids Alfaro Sikiross: meksikāņu mūrista biogrāfija un darbi

Gleznotājs Deivids Alfaro Sikiross bija viens no augstākajiem Meksikas muralisma pārstāvjiem kopā...

Lasīt vairāk

Rafaels Sansio: biogrāfija, Renesanses ģēnija ieguldījums un darbi

Rafaels Sansio: biogrāfija, Renesanses ģēnija ieguldījums un darbi

Rafaels Sanzio ir augstas renesanses gleznotājs, arhitekts un dzejnieks, kurš jau no maza vecuma ...

Lasīt vairāk

Kinētiskā māksla: tās raksturojums un svarīgākie mākslinieki

Kinētiskā māksla: tās raksturojums un svarīgākie mākslinieki

Kinētiskā māksla, kas pazīstama arī kā kinētiskā māksla, ir mākslinieciska ievirze, kas parādījās...

Lasīt vairāk