Atklājiet dažādas klasiskās klasiskās mūzikas formas

Kad mēs vēlamies kaut ko labāk saprast, mums ir ļoti noderīgi iemācīties atrast tā īpašības un sastāvdaļām, jo ​​tieši šīs detaļas mums sniedz norādes un iemeslus tam, kā esam studējot. Elementu kā atsevišķu faktoru analīze ir veids, kā pamanīt galvenos elementus, kas kaut kam piešķir formu, un šādi mēs to varam atpazīt un definēt, lai to saprastu.

Šajā skolotāja stundā mēs runāsim klasicisma muzikālās formas un mēs vairāk sapratīsim par dažādajiem izteicieniem darbos šoreiz mūzikas vēsturē.

Muzikālā forma ir funkciju kopa Tas mums ļauj definēt darbu kategorijā, pateicoties mūzikas elementiem, kas iegūti no noteiktām tendencēm, kuras mēs varam atpazīt vēsturē, konteksta ietekmē. Šie elementi ir saistīti ar ātruma, skaitītāja, harmonijas, instrumentu, motīvu, to sastāva un organizācijas daļu utt. Dzimuma un tehniskajiem faktoriem.

Mēs identificējam mūzikas formu, pateicoties tās īpašajai īpašību kopai, kas ļauj mums to atšķirt no citām formām.

Tiek uzskatīts, ka klasicisms ir noticis aptuveni

starp 1750. un 182. gadu0, kur Vīne ir visspēcīgākais difūzijas centrs, tad Parīze, Berlīne un Manheima.

Klasicisma mūziku raksturo tā, ka tā ir caurspīdīga, skaidra kadencēs, simetriska un cieta tonalitātē. Pretstatā agrākajam baroka stila periodam, klasicisms Viņš meklēja dabiskumu un noraidīja pārmērības. Šajā laikā tiek iedibināti tādu formu kā simfonija un sonāte klasiskie modeļi. Šeit mēs atklājam galveno mūzikas klasicisma komponisti.

Attiecībā uz sociālo kontekstu mēs varam teikt, ka agrākos laikos mūzika bija māksla, kas tika uzskatīta par kulta mantojumu, ko galvenokārt pārvalda aristokrātija, taču šajā laikā tas notiek pārsvarā buržuāzijas sabiedrība, mūzikas pieejamības palielināšana plašākai sabiedrībai un starptautiski.

Mēs jūs atklāsim un kādas ir klasicisma galvenās mūzikas formas, lai jūs zinātu visas formas, kas tika praktizētas šīs mūzikas tendences ietvaros.

Koncerts

Koncerts ir viena no izcilākajām klasiskās mūzikas formām. Ir kompozīcija dažādiem instrumentiem, bet ar domu izcelt konkrētu solistu vai solistus. Koncertos ir daļas, kurās instrumenti spēlē dinamiski, bet arī momenti kur galvenajam instrumentam ir iespēja parādīt savu virtuozumu vai krāsu raksturīgs. Reizēm pat atstāja brīvu vietu improvizācijai. Piemērs: Mocarta vijolkoncerts Nr.3.

Sonāte

Vēl viena klasicisma muzikālā forma ir sonāte, kas, iespējams, bija visplašāk izplatītā forma šajā laikā. Tas bija paredzēts spēlēšanai solists vai duets (melodisks instruments un klavieres) ar struktūru, ko nosaka četras kustības, kuru pamatā ir galvenā tēma. Šī struktūra sastāv no minētās tēmas prezentācijas, ekspozīcijas, izstrādes un apkopojuma (dažreiz arī koda). Piemērs: Klavieru sonāte c-moll. XVI / 20, L33 - Francs Džozefs Haidns.

Serenāde, jautri

Tā ir mūzikas forma ar sākotnējo mērķi izklaide un izklaide vakaros un saviesīgos pasākumos, ko parasti veido naktī. To veido mazas instrumentālās grupas, mazie stīgu, pūtēju orķestri, jauktie vai kameransambļi. Kustību skaits var atšķirties, piemēram, Mocarts sastādīja serenādes līdz 13 kustībām. Piemērs: serenāde Nr.13 stīgām - Eine Kleine Nachtmusic, Mocarts.

Simfonija

Sastādīts par uzstājieties ar pilnu orķestri (simfoniskais orķestris), iespējams, ir viena no izcilākajām klasiskās mūzikas formām. To veido četras kustības, kas meklē dinamisku līkni daudzveidībā un attīstībā. Viņu kustības simfonijās var nedaudz atšķirties, šīs struktūras piemērs var būt: sonāte, lēna vai liriska kustība (piemēram, melota), scherzo vai menuets un visbeidzot, rondo. Simfonija meklē izcilību melodijas, faktūru un dinamikas eksponēšanā savu instrumentu kombinācijā. Piemērs: Franča Džozefa Haidna Sturm und Drang simfonijas.

Trio, kvartets un kvintets

Tie ir darbi, kurus iecerēts izpildīt attiecīgi trim, četriem vai pieciem mūziķiem, ar dažādiem instrumentiem un partijām. Daži sastāvi tika izveidoti izcilībā, piemēram, stīgu kvartets (vijole, alts, čells un kontrabass) vai pūtēju kvintets (flauta, oboja, klarnete, rags un fagots). Piemērs: Luidži Bočerīni kvarteti op. 8.

Opera

Opera ir vēl viena no klasicisma muzikālajām formām. Tas ir vokālās formas žanrs, teātra ar harmonizētu skatuves darbību, dziedāšanu un instrumentālo pavadījumu. Tas ir balstīts uz argumentu un pamatstāstu, kas seko scenārijam ar plašu dramatisku izjūtu. Piemērs: Mocarta Dons Džovanni.

Reliģiskā mūzika

Tā kā pārējie mūzikas žanri šajā laikā kļuva populārāki, lReliģiskā mūzika atradās norietā. Tomēr bija skaņdarbi, kas veltīti reliģijai vai vismaz reliģiska rakstura. Šīs veidlapas piemērs ir Rekviēms, kas ir bēru mises veids. Varbūt vispazīstamākais ir Mocarta Rekviēms, kurš šo darbu sacerēja īsajā laikā pirms nāves, pat nespējot to pabeigt. Piemērs: Mocarta rekviēms.

Papildus tam, ka izbaudāt mūzikas dažādību, ko mākslas forma var mums piedāvāt, tā mums arī dod iespēja izprast komponistu mērķus un motivāciju, kā arī attiecības ar viņiem sākotnējais konteksts. Galu galā tas ir dziļāks mūzikas izpratnes veids.