LIST ar izcilākajiem elektroniskajiem mūzikas instrumentiem

Tūkstošiem gadu cilvēki ir atbildīgi par jaunu skaņas radīšanas veidu izgudrošanu, sākot no visvienkāršākajiem, piemēram, sitaminstrumentiem līdz pat mūzikas instrumenti ar bezgalīgiem lieliem mehānismiem, lai šo skaņu pārveidotu par mākslu. Tad mēs to varam saukt par mūziku.

Kamēr ilgu laiku skaņas ražošana balstījās uz fiziskiem un mehāniskiem līdzekļiem, elektrību un digitālie ir radījuši revolucionārus procesus, lai ieviestu jaunus elementus, ar kuriem spēlēt un paplašināt iespējas radīšana. Šajā skolotāja stundā mums būs pieeja elektroniski mūzikas instrumenti un digitālās skaņas tehnoloģijas.

Pirms uzzināt par elektroniskajiem mūzikas instrumentiem ir svarīgi saprast, kas ir sintezators. Skaņa ir parādība, ko rada fiziska darbība, kas rada vibrācijas, kuras mūsu ausis, kas paredzētas to uztveršanai, var interpretēt. Tagad, pateicoties tehnoloģijām un cilvēku ziņkārībai, tika izdomāts jauns skaņas radīšanas veids: kā citu fizisku parādību uztvert elektrību un pārvērst to skaņā.

A sintezators ir mašīna kas var uztvert elektrisko signālu un pārveidot to caur “moduļi” lai to pārveidotu dzirdamās skaņās. Šie moduļi atšķiras un tiem ir dažādas funkcijas atkarībā no to ietekmes uz elektrību. Tas ir, dažādi moduļi ļauj radīt dažāda veida skaņas. Starp šiem moduļiem mēs varam pieminēt VCO (sprieguma kontrolēts oscilators), LFO (zemfrekvences oscilators), EG (aploksnes ģenerators) un sekvenceri, starp daudziem citiem. Viņu vārdi parasti tiek iegūti no angļu valodas.

Atkarībā no šo moduļu izvietojuma un kārtības skaņu šķirnes, kuras var izveidot, ierobežo tikai radošums.

Ietvaros populārākie elektroniskie mūzikas instrumenti mēs varam pieminēt sekojošo:

• Tastatūra (saukta arī par elektriskām ērģelēm)
• Elektriskā ģitāra
• Elektriskais bass
• Elektriskā baterija
• Plašu atskaņotājs (lieto dīdžeji)
• Beatbox
• Dators, ja mēs to uztveram kā instrumentu, jo tam ir spēja radīt digitālu mūziku

Lai arī tas nav tik populārs, daudzi citi instrumenti ir pielāgoti darboties kā elektrisks instruments, piemēram, elektriskais saksofons un elektriskā trompete.

Atkal mēs varam saprast, ka cilvēku izgudrojums ir aizraujošs. Mums ir jāizpēta visa skaņu pasaule, tagad mūsu rīcībā ir elektronikas pasaule.

Pirmais svarīgais solis sintezatora izveidē ir datēts ar 9. gadsimta beigas, kad inženieris Elīša pelēka izdomāt pirmo “oscilators”. Oscilators ir ierīce, kas spēj saņemt tiešu elektrisko strāvu un pārveidot to maiņstrāvā ar noteiktu frekvenci. Jā, mēs runājam par sarežģītiem skaņas inženierijas terminiem, un, lai tos saprastu, mums nedaudz jāsaprot skaņas fizika. Parunāsim mazliet par to.

Skaņa ir tā, ko mēs to saucam vibrāciju fiziskā ietekme, ko tad mūsu ausis interpretē. Šīm vibrācijām ir a biežums noteikts. Frekvence ir svārstību skaits, kas atkārtojas noteiktā laika periodā. Vairāk svārstību īsā laikā ir vienāda ar augstu frekvenci. Pretējā gadījumā maz svārstību izraisa zemu frekvenci.

Pēc šī jēdziena mēs jau varam labāk saprast, kas ir oscilators, tā kā ņem elektrisko strāvu ka grafiski mēs to varam interpretēt kā taisnu līniju un pārveidot to par līniju ar līknēm, vairāk vai mazāk, it kā mēs paņēmām virvi un sāktu to kustināt, lai ar to radītu viļņus.

Tagad mēs turpinām stāstu. Sākot ar oscilatoru, daudzi cilvēki turpināja eksperimentēt un izgudrot komponentus, lai varētu kontrolēt un radīt vairāk dažādu skaņu no elektrības. Līdz šim spējas muzicēt bija ļoti ierobežotas. Svarīgs pagrieziena punkts bija 1930. un 1940. gados, kad tika izgudrots polifoniskie sintezatori. Tad sintezatoriem jau ir parasts instruments, piemēram, tastatūra, ļaujot tos izmantot kā mūzikas instrumentu. Starp pirmajiem daudzbalsīgajiem sintezatoriem var minēt Vācijā izstrādātās ērģeles “Warbo” un amerikāņu zīmola Hammond “Novachord”.

Cits svarīgs šī laika atradums bija pastiprinātājs un līdz ar to viena no vēsturē vispopulārākajiem elektriskajiem instrumentiem izgudrošana: elektriskā ģitāra, ko izgatavojis Leo Fender.

Sintijas uzplaukums

Sintezatori ieguva savu popularitātes uzplaukumu no sešdesmitajiem gadiem, kad viņš sāka ienākt populārajā mūzikā. Liela daļa no tā ir saistīta ar Moog, modulārs pārnēsājams sintezators un skaņas procesors, kas ļāva kontrolēt spriegumu. Tautas grupas, piemēram, Rolling Stones un durvis viņi sāka to izmantot savos ierakstos un koncertos.

Vēl viens pagrieziena punkts sintezatora vēsturē notiek 1970. gadu beigās ar adaptācijas sintezatoriem, padarot tos mazākus un pārnēsājamākus un ļaujot tos piešķirt piezīmes. Tas ir tad, kad sintezatorus tirgo visā pasaulē un kad “paraugu ņemšanas ierīces” Īsāk sakot, tā ir skaņas parauga ņemšana, lai to varētu reproducēt, nospiežot taustiņu.

Mūsdienās sintezatoru un paraugu ņemšanas tehnoloģiju tehnoloģija ir tik attīstīta, ka tā mums to ļauj sacerēt un producēt pilnus orķestrus no mūsu datora, ar iespaidīgu pieeju šo instrumentu patiesajai skaņai vai radot iespaidīgus skaņas efektus, kas tagad pieder veselam mūzikas žanram elektronikā.