Dadaisms: raksturojums, pārstāvji un darbi

Dadaisms ir avangarda mākslas un literārā kustība, kas notika 20. gadsimta pirmajā pusē. Sākuma punkts ir Hugo Bola 1916. gadā sarakstītā atklāšanas manifesta publicēšanas gads. Tomēr pirms šī gada jau bija notikušas dažas mākslinieciskas izpausmes, kuras var raksturot kā dadaistus, piemēram, gatavs Marsel Duchamp, kad mums ir informācija.

Šī kustība bija daļa no tā sauktajiem vēsturiskajiem avangardiem un ļoti ietekmēja laikmetīgās mākslas attīstību. Bet kādas bija tās īpašības, ieguldījums un galvenie pārstāvji? Kādi vēsturiskie mainīgie to ļāva? Kādos aspektos tā nozīme tiek izteikta nākamajām paaudzēm?

Dadaisma vēsturiskais konteksts

Pirmā pasaules kara laikā, kas notika laikā no 1914. līdz 1919. gadam, Šveice darbojās kā neitrāla valsts, tāpēc daudzi cilvēki uzskatīja šo valsti par priviliģētu patvērumu. Šo cilvēku vidū bija mākslinieki, mūziķi un rakstnieki no visas Eiropas.

Šī radītāju jaunā paaudze bija pret karadarbības haosu, ko izraisīja tranšeju karš, ko viņi interpretēja kā Rietumu pagrimuma pazīmi. Patiešām, tas, kas izskatījās kā attīstības un progresa solījums otrās industriālās revolūcijas laikā (ko iezīmēja zinātnes un tehnoloģiju laulība), drīz pārvērtās par masveida nāvi.

Viņa pretkara vērtību un dziļas sociālkritiskās izjūtas mudināta, mākslinieku un rakstnieku grupa nodibināja kustību literārā un mākslinieciskā izteiksme, kas pauda viņa domstarpības un vilšanos, saskaroties ar nespēju, ko parādīja oficiālās runas, piemēram, zinātne-tehnoloģija, reliģija, filozofija (ideālisms) un sociālā zinātne (pozitīvisms), lai izvairītos no to iznīcināšanas Eiropa. Viņi šai kustībai deva nosaukumu "dada" vai "dadaisms".

Vārda dada nozīme

Izteiciena dada nozīme nav skaidra. Iekš Dadaistu manifests uzrakstījis Tristāns Tzara 1918. gadā, tiek apgalvots, ka:

Dada neko nenozīmē. Ja kāds to uzskata par bezjēdzīgu, ja kāds nevēlas tērēt laiku vārdam, kas neko nenozīmē... Pirmais Doma, kas rosās šajās galvās, ir bakterioloģiska kārtība..., atrodiet tās etimoloģisko, vēsturisko vai psiholoģisko izcelsmi vismaz. No avīzēm mēs zinām, ka melnais Kru svētās govs asti sauc: DADA. Kubu un māti noteiktā Itālijas reģionā sauc par DADA. Koka zirgs, medmāsa, dubultā paziņojums krievu valodā un DADA rumāņu valodā. Gudrie žurnālisti visā šajā saskata mākslu bērniem, citiem svētajiem cilvēkiem, kurus Jēzus runā ar bērniem, atgriešanos pie sausa un trokšņaina, trokšņaina un vienmuļa primitīvisma. Uz vārdu nav iespējams veidot jutīgumu. Katra sistēma saplūst ar garlaicīgu pilnību, stagnējošu ideju par zelta purvu, relatīvu cilvēku produktu. Mākslas darbs pats par sevi nedrīkst būt skaistums, jo skaistums ir miris ...

Dada mākslas izcelsme un vēsturiskā attīstība

Dadaisma kā kustības izcelsme parasti atrodas 1916. gadā, kad šeit pulcējās rakstnieks Hugo Bols un citi mākslinieki. kabarē Voltaire, viņi nolēma apvienot centienus un atrada Dada mākslu tur, vietā, kur bija viņu tikšanās vieta Cīrihe.

Dada kustībai bija svarīgs kodols arī Berlīnē, Vācijā. Viņi aktīvi darbojās šajā Džordžā Grošā, Raulā Hausmanā un Džonā Sirdslaukā (Helmuts Hertzfelde, 1891-1968), kas ir viens no fotomontāžas eksponentiem. Šis kodols radīja tā dēvēto Berlīnes dadaismu.

Dadaisms bija patiešām skandalozs. Par tiem tika lasīti šādi apgalvojumi: "nekad agrāk nav bijusi dekadentu grupa, bez visām zināšanām un gribas, viņš ir uzdrīkstējies parādīt sevi sabiedrībai kā šo Dadaisti ".

1919. gadā, beidzoties Pirmajam pasaules karam, kustība pārcēlās uz Parīzi, kur tā sasniedza savu maksimumu, bet arī savu dienu beigām. Patiešām, Dada antimākslinieciskais un poētiskais raksturs bija viņa paša nāves dīglis. Pirms tam 1920. gada jūnijā Berlīnē notika pirmais starptautiskais Dada gadatirgus.

Dadaisms bija nolietojies, un Andrē Bretona piedzīvojumi kļuva arvien populārāki. Skandāla ideja vai provokatīvais žests kā estētisks fakts pats par sevi tika nolikts malā, un uzmanības pievēršana mākslinieciskā fakta efektivitātei atkal bija mākslinieku mērķis. Tādējādi laika gaitā dadaisms atbalstīja sirreālisma dzimšanu 1924. gadā.

Dadaisma raksturojums un pamati

Dadaisms vai dadas māksla nenosaka vienotu stilu, jo tas balstījās tieši uz tradicionālās mākslas, skolas vai stila izjūtas kritiku. Tomēr tas apvienojās ap kopīgu principu kopumu, kas tai piešķīra atšķirīgu gan literāru, gan plastisku toni. Ļaujiet mums uzzināt tā galvenās īpašības.

Starpdisciplinārs raksturs

Dada kustība bija starpdisciplināra, tas ir, tā izpaudās gan plastiskajā mākslā (glezniecībā un tēlniecībā), gan literatūrā. Viņš integrēja arī fotogrāfiju un tēlniecību. Visās šajās disciplīnās dominēja ikonoklastiskā izjūta un graušana.

Šī iemesla dēļ arī dadaisms kļuva arvien izplatītāks, un faktiski visā kustībā tika sastādīti aptuveni septiņi manifesti.

Riebums pret skaistuma jēdzienu

Dadaistiem tradicionālais mākslas jēdziens zaudēja savu nozīmi, ņemot vērā Eiropā izplatītās vardarbības realitāti. Saskaroties ar kara šausmām, skaistuma meklējumi un mākslas ideja, lai iepriecinātu jutekļus, bija absolūti nepieļaujami.

Antimākslinieciskā un literārā nozīmē

Dada vai dadaisms vairāk nekā māksla ir antimāksla, tas ir, pieeja, jēdziens, pozicionēšana, kas galvenokārt padara to par realitātes darbību, nevis uz attēlu vai literāro valodu specifiski.

Mākslinieciskā žesta vērtēšana pār mākslas objektu

Mākslinieks pārstās būt tas, kurš glezno vai izkrāpj, kas rada skaistumu un kļūs par to, kurš izvēlas objekts bez estētiskām pretenzijām un piešķir tam nozīmi tikai ar tā iegūšanas faktu atlasīts. Tādā veidā tiek izveidots laikmets, kurā mākslinieka žests būs tas, kas patiešām tiek uzskatīts par "māksliniecisku".

Ironisks humors, izaicinošs un necienīgs raksturs

Tādējādi dadaisms ierosināja niknu ņirgāšanos par mākslu - ne tikai par tradicionālo mākslu, bet pat par avangarda mākslu, piemēram, par kubismu un futūrisms, pēdējais kara slavinātājs - ņirgāšanās par kapitālistisko buržuāziju, visbeidzot, izaicinājums estētisks.

Asa kritika pret rietumu sabiedrību

Dadaisma priekšlikums tiek strukturēts kā gadsimta sākuma buržuāzisko vērtību noraidīšana. Patiešām, šīs paaudzes valdošās vērtības, piemēram, akla un nedomājoša ticība zinātniski tehnoloģiskajai attīstībai kā vēstures izjūtai, Radikāls nacionālisms, kapitāla kults un mākslas izmantošana kā sirdsapziņas nomierinātājs izraisīja jaunās paaudzes nemieru radītāji.

Apgalvojot iracionalitāti kā pozitīvisma noraidījumu

Kad tika atklāts, ka mūsdienu saprāts nenesa labāku dzīvi, bet gan iznīcību masveida, dadaisti saprata, ka māksla un literatūra vairs nav attaisnojama iemesls. Tādējādi viņi piekāpās iracionālā un absurda attaisnošanai. Šis darbības veids radošumā ļāva radīt vēl nebijušu radošu attīstību, lai arī ne bez pretrunām un noraidījuma.

Jaunu mākslas paņēmienu radīšana

Plastiskajā mākslā dadaisms radīja jaunu mākslas metožu, piemēram, fotomontāžas un gatavsun tādu metožu kā kolāža izmantošana, kuras radījis kubisms.

Fotomontāža bija dadaistu izveidota tehnika, kas sastāvēja no dažādu fotogrāfiju fragmentu uzlikšanas, lai izveidotu unikālu darbu. Dažreiz šos fragmentus savstarpēji savienoja papildu resursi, piemēram, ilustrācijas.

The gatavs, kas ir tulkots kā atrasts objekts vai izgatavots objekts, bija tehnika, kas sastāvēja no ikdienas lietošanas priekšmeta ņemšanas un iejaukšanās ar apzināti nozīmīgu nodomu.

Inovatīva vārda izmantošana

Pievienojoties kustības vērtībām, dadaisms deva priekšroku vārdu izmantošanai pēc kārtas, tos neapgrūtinot ar acīmredzamu nozīmi vai loģisku diskursīvu izjūtu.

Viņi kā izejvielu paņēma arī pašus burtus un skaņas, kas ļāva izvairīties no asociācijas ar racionālu jēgu. Liela loma šajā spēlē bija nejaušam.

Viņi arī ieviesa tādas metodes kā kaligrāmu, kuru jau bija izmantojis ar kubismu saistīts rakstnieks Gijoms Apolinērs.

Tas var jūs interesēt: 15 avangarda dzejoļi

Dadaisma (literatūras) pārstāvji un simboliski darbi

Hugo bumba (1886-1927)

Vācijā dzimis mūziķis un rakstnieks, kurš spēlēja vadošo lomu kā Dada kustības dibinātājs. Viņš bija grāmatas autors Pirmā Dada vakara atklāšanas manifests, lai gan ļoti drīz viņš no tā atdalījās.

Tristans Tzara (1896-1963)

Viņš bija rumāņu izcelsmes rakstnieks, kuru ļoti piesaistīja Hugo Ball idejas un kurš galu galā kļuva par literārā dadaisma pamatelementu.

Viņš uzrakstīja to, kas 1918. gadā tiek uzskatīts par pirmo patieso Dada manifestu, kā arī sekojošo. Viņu ansamblī viņus sauca par septiņi dadaistu manifesti. Viņš bija tādu darbu autors kā Antipirina kunga pirmais debesu piedzīvojums (1916) un Divdesmit pieci dzejoļi (1919).

Jūs varat arī izlasīt: Literārie avangardi

Dadaisma (plastiskās mākslas) pārstāvji un simboliski darbi

Fransuā Pikabija (1879-1953)

Franču gleznotājs un rakstnieks. Viņš aplaupīja kubismu, sirreālismu un dadaismu. Kopš 1916. gada viņš koncentrējās uz dadaismu, īpaši uz mehāniskās atjautības darbiem.

Marsels Dišamps (1887–1968)

Franču gleznotājs un tēlnieks. Viņš atkārtoti interpretēja kubismu, arvien vairāk interesējoties par kustības ieviešanu, un attiecināja to uz futūrismu. Dadaismā viņš tiek atzīts par gatavs. Viņš izcēlās ar iejaukšanos iesvētītos mākslas darbos, piemēram, iejaukšanos Leonardo Da Vinči Monā Lizā.

Žans Arps (1887–1966)

Francijas-vācu izcelsmes tēlnieks. Treniņā klasicists, viņš bija daļa no kustības Der blaue raiter, popularizēja dadaismu un gadu vēlāk tuvojās sirreālismam. Viņam bija raksturīga interese par formu, padarīt darbu neatkarīgu no literārā satura un par slīpēto un juteklisko virsmu apdari. Viņš izstrādāja pats savu mākslas stilu, ko sauc par biomorfismu.

Vīrietis Rejs (1890–1976)

Amerikāņu gleznotājs un fotogrāfs. Viņam izdevās panākt, lai fotogrāfija un glezniecība būtu zināmā mērā autonomi. Viņa darbā izceļas viņa stari (fotogrāfijas iejaucas, objektus uzklājot uz atšķaidīta fotopapīra). Viņš tuvojās abstrakcijai.

Hanss Rihters (1888–1976)

Vācu izcelsmes gleznotājs un filmu veidotājs. Lai gan viņš bija viens no Dada kustības dibinātājiem kā gleznotājs, viņš ilgu laiku bija veltīts kinematogrāfiskiem pētījumiem, kurus viņam izdevās saistīt ar glezniecību un dzeju. Viņš bija īpaši pazīstams ar šo lugu Ritms 21.

Dadaisma ieguldījums un ietekme

Dada kustība ļoti nozīmīgi ietekmēja 20. gadsimta mākslas attīstību. Vispirms jāsaka, ka, iekļaujot tādus paņēmienus kā fotomontāža, kas nekad iepriekš nav izpētīta, un gatavu, viņi atvēra ceļš uz nebeidzamām iespējām grafiskā dizaina, reklāmas dizaina un, protams, mākslas jomā plastmasas.

Tie bija arī fundamentāls precedents sirreālistu avangarda attīstībai, kas sākās no dažiem Dada mākslas elementiem, lai radītu jaunu estētiku un jaunu mākslas mērķi.

Dadaisms lika pamatus konceptuālajai mākslai, kas attīstīsies 20. gadsimta otrajā pusē. Tas ir tāpēc, ka tas pieļāva mākslas jēdzienu kā objektu, kas paredzēts tikai estētiskai apcerei un tādējādi jutekļu apmierināšanai, varētu novērtēt arī par spēju veidot kritisku diskursu, apgrūtināt vai ieteikt sarežģītus jēdzienus citiem mērķiem estētisks.

The gatavstikmēr pavēra ceļu ne tikai pašai konceptuālajai mākslai, bet arī instalāciju mākslai, kurai mūsdienās ir tik nozīmīga loma.

Atšķirībā no pašreizējiem laikiem, šie elementi savā laikā bija īsts pārtraukums tradīcijās. Dadaisti popularizēja domu, ka mākslinieks nav tikai objekta radītājs un ka māksla nav tikai muzeja lieta. Viņiem un viņiem līdzās mākslas ideja dzima kā ikdienas attieksme, kā dzīvesveids, kā pastāvīgs, bezgalīgs priekšnesums.

Skatīt arī 20. gadsimta mākslinieciskās kustības