Dzejolis E agora, Hosē? autors Karloss Dramonds de Andrade
Vai dzejoli Jāzeps autors Carlos Drummond de Andrade sākotnēji tika publicēts 1942. gadā, na coletânea Dzeja. Tas ilustrē solidaritātes un pamestības izjūtu lielā pilsētā, viņa cerību trūkumā un sajūtu, ka viņš ir apmaldījies dzīvē, nezinot, pa kuru ceļu iet.
Jāzeps
Tagad, Hosē?
A festa acabou,
gaisma izslēgta,
vai povo sumiu,
a noite Esriou,
kas tagad, Hosē?
e agora, você?
Tu zini ko?
ka zomba divi outros,
jūs saskaras ar pantiem,
Ko tu mīli, protestē?
kas tagad, Hosē?
Ir sem mulher,
šī sem runa,
ir sem karinju,
Es vairs nevaru dzert
Es nevaru smēķēt,
cuspir já no pode,
a noite Esriou,
vai dienu es neredzu,
o bonde no veio,
vai riso no veio,
Es nekad neredzēju utopiju
tu pabeidzi
e visi fugiu
e tudo mofou,
kas tagad, Hosē?
Tagad, Hosē?
Viņa divpadsmit vārdi,
jūsu februāra mirklis,
viņa rijība un tukšā dūša,
jūsu bibliotēka,
sua lavra de ouro,
seu terno de vidro,
viņa incoerência,
seu ódio - e agora?
Com chave na mão
Es gribēju atvērt portu,
nav portāla;
Es gribu mirt nevis jūra,
vairāk vai jūras secou;
Es gribēju aiziet uz Minasu,
Mīnu vairs nav.
Hosē, ko tagad?
Jūs kliegsiet,
esi gemesse,
vai tu spēlēsi
nāc valsis,
tu aizmigsi,
tu nogursti,
se você morresse ...
Vairāk você não morre,
você é grūts, Hosē!
Sozinjo nav tumšs
ko bug-do-kill,
sem teonija,
sem parede nua
nogulties,
sem rakšana preto
ļauj viņam galopot,
tu ej, Hosē!
Hosē, kur?
Dzejoļa analīze un interpretācija
Kompozīcija jeb dzejnieks pieņem modernisma ietekmes, piemēram, brīvos pantus, metriskā modeļa neesamību, pantus un populāras valodas un ikdienas pusdienu lietošanu.
Pirmais posms
Tagad, Hosē?
A festa acabou,
gaisma izslēgta,
vai povo sumiu,
a noite Esriou,
kas tagad, Hosē?
e agora, você?
Tu zini ko?
ka zomba divi outros,
jūs saskaras ar pantiem,
Ko tu mīli, protestē?
kas tagad, Hosē?
Tas sākas ar jautājumu, kas visu vai dzejoli atkārto gadu gaitā, kļūstot par sava veida refrão un uzņemoties arvien lielāku spēku: “E agora, José?”. Agora, kādi labie mirkļi beigsies, kāda "pabeigta festa", "izslēgta gaisma", "vai povo sumiu", vai kas paliek? Vai kāda fazer?
Šis vaicājums ir dzejoļa nosaukums un virzītājspēks, meklējot ceļu, iespējamo jēgu. Hosē, um nome muito comum na portugāļu valodu, var saprast kā kolektīvo subjektu, povo metonīmiju. Kad autors atkārto jautājumu un logotips depois aizstāj vārdu “você” ar vārdu “José”, mēs varam pieņemt, ka viņš vēršas pie lasītāja, jo visi esam arī sarunu biedri.
É um homem banal, "que é sem nome", kā arī "sejas vārsmas", "mīl, protestē", pastāv un pretojas viņa triviālajā dzīvē. Pieminot, ka šī dzimtene ir arī dzejnieks, Dramonds paver iespēju identificēt Hosē kā savu autoru. Arī uzdodiet jautājumu ļoti atšķirīgā laikmetā: kalpot dzejai vai rakstītam vārdam kara, postu un postījumu laikā?
Otrais posms
Ir sem mulher,
šī sem runa,
ir sem karinju,
Es vairs nevaru dzert
Es nevaru smēķēt,
cuspir já no pode,
a noite Esriou,
vai dienu es neredzu,
o bonde no veio,
vai riso no veio,
Es nekad neredzēju utopiju
tu pabeidzi
e visi fugiu
e tudo mofou,
kas tagad, Hosē?
Tas pastiprina ideia de vazio, prombūtnes un carência de tudo: tas ir sem "mulher", "runas" un "carinho". Es arī atsaucos uz to, ka jūs nevarat "dzert", "smēķēt" un "cuspir", jo es zinu jūsu instinktus un uzvedību. Mani vēro un vēro, jo es neesmu bijis brīvs darīt to, no kā es baidos vontade.
Viņš atkārto, ka "noite esriou", disforiska piezīme, un uzsver, ka "o dia no veio", kā arī nav veio "o bonde", "o riso" un "utopija". Jūs visi galu galā aizbēgat, visas realitātes izklāsta vai izmisuma iespējas, nevis čegarams, ne tas pats vai sapnis, ne tā pati cerība uz recomeço. Tudo "acabou", "fugiu", "mofou", it kā visas citas lietas pasliktinātos.
Trešais posms
Tagad, Hosē?
Viņa divpadsmit vārdi,
jūsu februāra mirklis,
viņa rijība un tukšā dūša,
jūsu bibliotēka,
sua lavra de ouro,
seu terno de vidro,
viņa incoerência,
seu ódio - e agora?
Uzskaitiet šeit to, kas ir nemateriāls un atbilstošs subjektam ("sua divpadsmit vārdi", "seu instant de febre", "sua gula e jejum", "sua incoerência "," seu ódio ") un, tieši pretojoties, šeit ir materiāls un palpável (" jūsu bibliotēka "," jūsu lavra de ouro "," seu terno " de vidro "). Nekas nepaliek, nekas nepaliek, tikai par nenogurstošu jautājumu: "Ei, Hosē?"
Ceturtais pants
Com chave na mão
Es gribēju atvērt portu,
nav portāla;
Es gribu mirt nevis jūra,
vairāk vai jūras secou;
Es gribēju aiziet uz Minasu,
Mīnu vairs nav.
Hosē, ko tagad?
Ak, mazais liriskais subjekts neprot agirēt, neatrod risinājumu vai apburšanos ar dzīvi, jo tas kļūst redzams mums pantos "Com a chave na mão / I want to open a porta, / no porta existe". Hosē nav mērķa, saída, vieta nevis pasaule.
Nav tādas lietas kā nāves iespēja kā pēdējais līdzeklis - "Es gribu mirt bez jūras, / vairāk vai sausas jūras" - ideja, kas tiek pastiprināta vēl vairāk. Hosē ir obrigado to viver.
Tā kā vārsmas "vēlas doties uz Minasu, / Minas no ha mais" vai autors izveido vēl vienu norādi par iespējamo identifikāciju starp Hosē un Drummondu, noindē Minasu un viņa dzimto pilsētu. Já não é possível atgriezties izcelsmes vietā Minas da su infância já não un pat vairs nav. Nem o passado é um patvērums.
Piektais dzejolis
Jūs kliegsiet,
esi gemesse,
vai tu spēlēsi
nāc valsis,
tu aizmigsi,
tu nogursti,
se você morresse ...
Vairāk você não morre,
você é grūts, Hosē!
Izvietojiet hipotēzes, izmantojot verbais formas, kas nav bijušas nepilnīgas subjunktīvas, no possíveis escapatórias ou distrações ("kliedziens", "gemesse", "play a valsis, comense", "morresse"), kas nekad nav materializējies, são pārtraukts, ficam spriedzē vai ka marķēti mati, kurus es lietoju das nevēlēšanās.
Citreiz tas izceļas ar to, ka nāves atņemšana ir ticama izšķirtspēja, mēs pantus: "Mas você não morre / Você é duro, José!". Vai arī paša spēka atzīšana, izturība un spēja izdzīvot, šķiet, ir šīs mazās tēmas būtība, tāpēc atteikšanās no dzīves nevar būt iespēja.
Sestais pants
Sozinjo nav tumšs
ko bug-do-kill,
sem teonija,
sem parede nua
nogulties,
sem rakšana preto
ļauj viņam galopot,
tu ej, Hosē!
Hosē, kur?
É acīmredzama vai seu pilnīga izolācija ("Sozinho no escuro / Qual bicho-do-mato"), "sem teogonia" (no deus, no fé nem auxílio divino), "sem parede nua / para se encostar "(sem vai nekas no nem de ninguém atbalsts)," sem cavalo preto / kas iet pa galopu "(sem nenhum meio de fugir da situacija em que se pret).
Ainda assim, "você march, Hosē!". Vai dzejolis beidzas ar nova questão: "José, para onde?". Autors skaidri izsaka priekšstatu, ka šis indivīds seko viņa priekšā, viņš zina, kā mērķēt vai kādā virzienā, tikai spējot paļauties uz sevi kā savu ķermeni.
Vai arī darbības vārds "gājiens", viens no pēdējiem attēliem, ko Drummond izdrukā, nevis dzejolis, šķiet, ir ļoti nozīmīgs pats savā sastāvā, ar atkārtotu kustību, gandrīz automātiski. Hosē ir mājas ieslodzītais savai rotīnai, savām saistībām, kas nosmakts eksistenciālos meklējumos vai mokās. Kā mašīnas sastāvdaļa jūs izveidojat sistēmu, es baidos, ka jūs turpināsiet ikdienas darbības, piemēram, kā karavīrs ikdienas cīņās.
Tādā pašā veidā, saskaroties ar pesimistisku pasauli, eksistenciālu vazio, dzejoļa pēdējie vārsmas var parādīties kā gaismas priekšmets, Cerības vai, mazāk matu, forsa restija: Hosē nezina, kurp viņš dodas, kāds vai kāds ir viņa liktenis vai vieta pasaulē, bet "marš", viņš turpina, izdzīvo, pretoties.
Es arī lasīju Carlos Drummond de Andrade dzejas No Meio do Caminho analīze.
Vēsturiskais konteksts: Otrais pasaules karš un Estado Novo
Lai saprastu dzejoli tā plašumā, ir svarīgi skatījumā vai vēsturiskajā kontekstā, nevis tas, ko Drummond viveu e escreveu. 1942. gadā, Otrā pasaules kara vidū, vai arī Brazīlija iestājās regulatīvajā režīmā jeb Jaunajā Getulio Vargas štatā.
Vai arī klimats bija plašsaziņas līdzekļi, politiskās represijas, valdošā nenoteiktība vai nākotne. Laika gars ir caurspīdīgs, piešķirot dzejolim politiskas bažas un paužot ikdienas rūpes par Brazīlijas povo. Arī nedrošie darba apstākļi, rūpniecības modernizācija un nepieciešamība pāriet uz metropolēm, kas Brazīlijas dzīvi atdzīvina kā pastāvīgu konstanti.
Karloss Dramonds de Andrade un Brazīlijas modernisms
Vai arī Brazīlijas modernisms, kas parādījās 1922. gada Modernās mākslas nedēļas laikā, bija kultūras kustība, kas mēģināja izjaukt kolonialisma patronus un klasiskos un eirocentriskos modeļus. Na dzeja, es gribēju atcelt normas, kas ierobežoja autora radošo brīvību: poētiskās formas tradicionālāks vai rimu vai metriskās sistēmas izmantošana, divi panti vai tēmas, até então, lirisks.
Starp citu, tas bija jāatsakās no tā laika poētiskajiem artefaktiem vai pedantiski, pieņemot lingvistiskāku valodu. pašreizējo un Brazīlijas realitātes jautājumu risināšanu kā kultūras un identitātes novērtēšanas veidu nacionāls.
Karloss Dramonds de Andrade dzimis Itabirā, Minas Žeraisā, 1902. gada 31. oktobrī. Dažādu žanru (stāsts, hronika, bērnu vēsture un dzeja) literāro darbu autors tiek uzskatīts par vienu no diviem lielākajiem XX gadsimta Brazīlijas dzejniekiem.
Integra - otrā modernisma paaudze (1930 - 1945), kas aptver divu iepriekšējo dzejnieku ietekmi un koncentrējas uz Mēs jau sen esam cietuši no valsts un pasaules sociāli politiskajām problēmām: nevienlīdzība, kari, sašķeltība, bumbas parādīšanās atomu. Autora poētika atklāj arī spēcīgu eksistenciālu jautājumu, domājot ne par cilvēka dzīves mērķi, ne par mājas vai pasaules vietu, jo analīzē mēs nevaram redzēt nevienu dzejoli.
1942. gadā tas datējams ar dzejoļa publicēšanu. Dramonds bija saskaņā ar tā laika garu, veidojot politisku dzeju, kas izteikta kā Brazīlieša ikdienas grūtības, kas raksturīgas tiem, kas cieš no sāpēm un ciešanām, kā arī ar pazudušā pilsētas interjera pamatīgu izturēšanos liels.
Drummond Morreu Riodežaneiro, 1987. gada 17. augustā, miokarda infarkta secībā, atstājot plašu literāru mantojumu.
Končē arī
- Melhora dzejoļi no Karlosa Drummonda de Andrade
- Drummonda dzejoļi, lai pārdomātu amizādi
- Karlosa Drammonda de Andrades mīlas dzejoļi
- Karlosa Drammonda de Andrades dzejolis “Sete sejas”
- Carlos Drummond de Andrade dzejolis Quadrilha
- Dzejolis Congresso Internacional do Medo, autors Drummond
- Dzejolis Eu, Carlos Drummond de Andrade etiķete
- Labākie mīlas dzejoļi no Brazīlijas literatūras
- Dzejolis O Tempo, autors: Mario Kvintana
