Education, study and knowledge

Futurisme: wat het is en kenmerken van deze artistieke beweging

click fraud protection

Het is zeer waarschijnlijk dat je de uitdrukking hebt gehoord die zegt dat een racewagen mooier is dan de Overwinning van Samothrake. Het is opgenomen in het eerste manifest van de futuristische beweging, gepubliceerd in het Franse tijdschrift Figaro in januari 1909. De uitdrukking is zelfs in de 21e eeuw nog steeds merkwaardig, wanneer we het concept van klassieke schoonheid al ver achter ons hebben gelaten.

Wie waren de futuristen? Wat was de context waarin ze zijn ontstaan? In dit artikel We gaan een korte geschiedenis schetsen van het futurisme en zijn belangrijkste kunstenaars..

Wat is futurisme?

Aan het einde van de 19e eeuw zegevierde de zogenaamde “sociale verismo” in Italië, die de situatie van de arbeidersklasse op grove wijze aan de kaak stelde. Het is de tijd van het anarchisme en de sociale schokken die de bourgeoisie doen wankelen.

In dit klimaat van strijd en confrontatie besloten sommige jongeren, de meerderheid afkomstig uit anarchistische en communistische kringen, een nieuwe artistieke beweging op te richten. Heb genoeg van de korsetten waarin de 'officiële' kunst is gevallen, evenals van de bevoorrechte situatie en onbeweeglijkheid van de hogere klassen en de kerk, hun zinnen zetten op een kunst met een roeping voor moderniteit, voor "toekomst".

instagram story viewer

Zijn eerste manifest, gepubliceerd in 1909, is dus een duidelijke intentieverklaring; het 'oude' heeft geen plaats meer in de wereld van de kunst, evenmin als klassieke en academische waarden, gerelateerd aan die verlopen en verouderde art. Ze zijn van mening dat Italië altijd heeft geleden onder wat zij "passatisme" noemen, dat wil zeggen een obsessie met het verleden (verleden), het belangrijkste obstakel voor hun vooruitgang als volk. De futuristen stellen daarom een ​​nieuwe manier van kunst maken voor, veel meer passend bij de nieuwe tijd.

Het belang van het futurisme gaat veel verder dan een simpele esthetische renovatie; zoals we later zullen zien, veronderstelt het ook een ideologie, een gedachtestroom die nauw verband houdt met de sociale realiteit en de toekomst van de Italiaanse Republiek. Daarnaast, het futuristisch manifest van 1909 is het eerste van de avant-garde manifesten, wat een ware revolutie is in de kunstgeschiedenis.

  • Gerelateerd artikel: "Wat zijn de 7 Schone Kunsten?"

Snelheid, dynamiek en moderniteit

En wat zijn deze nieuwe tijden? Het is het tijdperk van de eerste auto's, van de eerste luchtvluchten, van de groei van fabrieken en van massaproductie. Futuristen zien de wereld als iets dat altijd in beweging is.; Bovendien moet dit een koortsachtige, gekke beweging zijn, zoals de beweging van een raceauto.

De stad zelf is ondergedompeld in een constante versnelling: de ritmes van de nieuwe tijd razen, de menselijke centra draaien en exploderen in alle richtingen. De toekomst is snelheid, dynamiek, verandering.

Voor de futuristen, er is geen snelheid zonder mechanische vooruitgang. Noch bestaat de toekomst of moderniteit zonder. Dat is het motto van de futuristen, die zo het begrip 'vooruitgang' samenvoegen met de vooruitgang van de technologie. Er is geen tijd voor onverschrokken klassieke beelden, of voor evenwichtige en kalme composities: de 20e eeuw zou de eeuw moeten zijn van revolutie, van dynamiek, van hardlopen zonder het nauwelijks te herstellen adem.

Zo zijn de composities geïnspireerd door de realiteit van de eeuw die aanbreekt. De futurist Umberto Boccioni schildert tussen 1910 en 1911 het doek de stad stijgt, die werd gepresenteerd op de gratis kunstvoorbeeld van Milaan zoals ik werk ("De baan").

de stad stijgt

Op het schilderij zien we enkele arbeiders en enkele paarden, verwarrend gemengd in enkele snelle penseelstreken die de drukte van het werk proberen vast te leggen.

Van zijn kant heeft de eveneens futurist Giacomo Balla ons een van de meest representatieve schilderijen van de beweging nagelaten, de beroemde Meisje loopt op het balkon (of op de trap, volgens sommige bronnen), die probeert de snelle beweging van een meisje in het midden van een race vast te leggen. Om dit te doen, gebruikt Balla een techniek geïnspireerd door de pasgeboren cameraman: hij schildert "herhalingen" van het meisje op het doek, zodat het oog het gevoel krijgt dat ze beweegt.

Meisje loopt op het balkon

De weergave van versnelling, elektrisch licht en snelheid vormde een echte uitdaging voor de futuristen.. Want hoe leg je iets ongrijpbaars vast op een onbeweeglijke drager? De oplossingen van de verschillende kunstenaars zijn heterogeen en zeer gevarieerd: van penseelstreken losse herinneringen aan de impressionistische beweging, tot aan het divisionisme dat ook gebruik maakte van de fauvisten. Om al deze redenen was het futurisme, zoals veel critici hebben betoogd, een meer veeleisende dan praktische beweging en bovenal beladen met politieke ideologie.

  • Mogelijk bent u geïnteresseerd in: "Is er een kunst objectief gezien beter dan een andere?"

een ideologische stroming

Als de futuristische groep ergens voor de geschiedenis in is gegaan, is het omdat ze nauw verbonden is met het Italiaanse fascisme en de figuur van Mussolini. En dat is het in de futuristische ideologie vinden we concepten die nauw verband houden met haatdragende taal en geweld; In het bovengenoemde manifest uit 1909 werd bijvoorbeeld gezegd dat geen enkel meesterwerk een meesterwerk zou kunnen zijn als het niet "agressief" was. Op dezelfde manier riep het manifest op tot het platbranden van alle musea (in de uitbarsting van hun afkeer van alles wat traditioneel is) en, aan de deuren Na de Eerste Wereldoorlog voerden de futuristen aan dat oorlog een "sociale hygiëne" was, het enige middel voor de opbouw van een nieuwe wereld.

De belangrijkste voorvechter van deze gewelddadige ideologie was Filippo Tomasso Marinetti (1876-1944), de leider van de beweging. Als symbolistische dichter vertelt hij zelf hoe hij na een ongeluk met zijn auto leed terwijl hij dat probeerde om enkele fietsers te ontwijken, had hij een soort verlichting die hem naar het schrijven van de eerste leidde manifest. Deze nieuwe ideeën draaiden om de verhevenheid van de wereld van machines en de liefde voor risico's en roekeloosheid, gepersonifieerd in snelheid. Marinetti drukte zijn idealen uit door middel van een provocerende, gewelddadige en enorm verheven taal, die ook niet ver verwijderd was van de taal van radicale anarchisten.

Een ander punt dat de futuristen gemeen hadden met het pasgeboren Italiaanse fascisme, was hun verhevigde nationalisme.. De futuristen, en Marinetti in het bijzonder, wilden een nieuw Italië opbouwen en zagen de oorlog daarom als een kans om de 'verloren' moed en moed van de Italianen te demonstreren. Onnodig te zeggen dat het voorbijgaan van de Eerste Wereldoorlog deze 'moed' op een bepaalde manier uit hun mond wegvaagde; veel van de kunstenaars keerden niet terug van het front. Degenen die bleven, sloten zich, net als vele anderen, aan bij de fascisten van Mussolini; Vooral Marinetti.

  • Gerelateerd artikel: "Wat is creativiteit?"

Futurisme buiten Italië

Hoewel het futurisme verbonden is met Italië, de beweging had een opmerkelijke invloed in het prerevolutionaire Rusland, vooral in het constructivisme van schilders als Vladimir Maiakovksi (1893-1930). In 1912 ondertekenden hij en enkele van zijn metgezellen het manifest Klap naar de smaak van het publiek, met een nogal expliciete titel, waarin ze de grondslagen van het Russische futurisme neerschreven, net zoals de Italiaanse futuristen in 1909 hadden gedaan.

De overeenkomst tussen beide stromingen ging echter niet verder dan bepaalde esthetische kenmerken en hun intentie om de samenleving te beroeren. Omdat Majakovski, in tegenstelling tot Marinetti, een fervent anti-oorlog was, en de oorlogspropaganda van de Italiaan hem misselijk maakte. Bovendien neigden de Italiaanse futuristen meer naar een revolutionaire ideologie van anti-imperialistische aard, die openlijk botste met het fascisme van Mussolini.

Een van de belangrijkste schilders van de beweging in Rusland was Natalia Goncharova (1881-1962) die tijdens zijn futuristische periode werken produceerde zoals het beroemde Fietser (1913), die het door Marinetti en zijn volgelingen zo gepopulariseerde idee van dynamiek en snelheid herstelt.

Teachs.ru

Kunstgeschiedenis: wat is het en wat bestudeert deze discipline?

Kunstgeschiedenis heeft niet altijd bestaan. We leggen onszelf uit. Zoals de meeste disciplines i...

Lees verder

Middeleeuwse kunst: zijn kenmerken en 5 sleutels om het te begrijpen

Middeleeuwse kunst: zijn kenmerken en 5 sleutels om het te begrijpen

Als we denken aan middeleeuwse kunst, denk je waarschijnlijk aan indrukwekkende gotische kathedra...

Lees verder

Psychoanalyse en surrealistische kunst: wat is hun relatie?

Psychoanalyse en surrealistische kunst: wat is hun relatie?

De verbanden tussen surrealisme en psychoanalyse zijn over het algemeen vrij duidelijk. André Bre...

Lees verder

instagram viewer