NEOCLASSIC muziek: kenmerken en voorbeelden

Mensen evolueren voortdurend en proberen de wereld om hen heen en haar disciplines te ontdekken. Dankzij nieuwsgierigheid vinden we nieuwe manieren om dingen te doen, om ons uit te drukken en wanneer communicatie succesvol is, ontstaan ​​er trends. Omdat we constant in beweging zijn, komen en gaan deze trends echter met wisselende hoofdstukken in de geschiedenis Het is zo dat we uiteindelijk denken dat we iets in behandeling hebben gelaten en we bezoeken ideeën uit het verleden om ze terug te brengen terugkeren. In de muziek is dit geen uitzondering.

In deze les van een LERAAR zullen we het hebben over: neoklassieke muziek: kenmerken en voorbeelden, waar je kennis kunt maken met deze artistieke beweging die in de twintigste eeuw de schoonheid van klassieke muziek terug wilde brengen.

"Neo" is een woord van Griekse oorsprong dat "nieuw" betekent, op zo'n manier dat we begrijpen dat neoklassieke muziek is de "nieuwe" versie van klassieke muziek. Neoclassicisme ontwikkeld tijdens de 20e en 21e eeuw,

ruwweg tussen de jaren 1920 en 1940, als een huidig ​​onderdeel van de hedendaagse muziek. Neoclassicisme wordt voorafgegaan door Romantiek.

Het basisconcept van neoclassicisme is om voornamelijk bepaalde kenmerken van muziek te redden tijdens de classicisme(ontwikkeld in Europa in de 18e en vroege 19e eeuw, door musici als Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven en Joseph Haydn) en ook wat muziek uit die periode Barok (17e eeuw, met musici als Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel en Antonio Vivaldi), voor het mengen van de uitmuntendheid van academische klassieke muziek met de vooruitgang van klassieke muziek hedendaags.

Hoewel de neoklassieke muziekbeweging in Europa opkomt, verspreidt ze zich uiteindelijk ook naar Amerika en bereikt ze met geweld landen als Argentinië en Brazilië.

Sommige componisten en musici van het neoclassicisme Het waren: Igor Stravinsky, Paul Hindemith, Manuek de Falla, Erick Satie, Maurice Ravel, Arnold Schönberg, Heitor Villa-Lobos, Zoltán Kodàly en Nadia Boulnager.

• Apollon musagète (1928), Persephone (1933) en Orpheus (1947) - Igor Stravinsky
• Op.23, 24 en 25 - Arnold Schönberg
• Three Pieces for Orchestra Op.6 - (1913) Alban Berg
• Mathis der Malher - (1938) Paul Hindemith
• Kammermusik (kamermuziek) - (1921 - 1927) Paul Hindemith
• Wozzeck (Rosen 1975, 87) - Alban Berg
• Rosen 1975, 102 - Anton Webern
• Ma Mere L'Oye (Mijn moeder, de gans) - (1908) Maurice Ravel
• Concerto voor Calve, fluit, hobo, klarinet, viool en cello - (1926) Manuel de Falla
• Het altaarstuk van meester Pedro - (1919) Manuel de Falla
• Psyché - Pedro Calderón de la Barca, het grote theater van de wereld - (1927) Manuel de Falla
• Scarlattiana van 1926 - Alfredo Casella
• Pianosonate nr. 1 en de concertante variaties - (1950) Alberto Finastera

Voorloper werken van het neoclassicisme:

• Le Bourgeois Gentilhomme Op.60 - (1917) Richard Strauss
• Symfonie nr.1 - (1917) Sergei Prokofjev
• Concerto in de oude stijl - (1912) Max Reger
• Divertimento van The Queen of Spades Op.68 - (1890) Pjotr ​​Iljitsj Tsjaikovski

Met deze trend zul je je realiseren dat er in de kunst en in de geschiedenis in het algemeen zoveel kennis te ontdekken is dat het soms nodig is om een ​​paar doet een stap terug, brengt de juwelen uit het verleden terug om de wonderen te herontdekken in een nieuwe tijdelijke context en ze samen te voegen om verder te evolueren. We raden je aan even de tijd te nemen om te luisteren naar enkele werken van de voorbeelden die we je hebben gegeven, zodat je deze stijl beter kunt benaderen.